浅谈柯尔文手势在小学音乐教学中的运用

李静怡

摘 要：柯尔文手势是柯达伊音乐教学法中的一个组成部分，它借助七种不同手势和不同的高低位置来代表七个不同的唱名，在空间把所唱的音的高低关系体现出来。使抽象的音高关系变得直观、形象。它是教师和学生之间进行音高、音准与交流的一个身体语言方式。

关键词：柯尔文手势；小学；音乐教学

如何运用柯尔文手势更好地服务于音乐教学，我将从以下几个方面着手：

一、巧用柯尔文手势，让音乐课堂“动”起来

柯尔文手势借助七种不同手势和不同的高低位置来代表七个不同的唱名，在平时的音阶训练中，唱“do”时，双手握拳将手的位置放于腹部平行；“re、mi、fa、sol、la、ti、do”各音的位置将逐渐升高，唱到高音do′的位置高举头顶，听着琴声由头顶依次逐渐下行。这样形象、直观的柯尔文手势相对不同高度的音高与音乐语言来与学生交流，不断培养学生聆听音乐的好习惯，而且在愉快的氛围中，让音乐课堂“动”起来。

二、运用柯尔文手势，建立音高概念

小学阶段是音乐学习的黄金阶段，也是解决孩子们音准、节奏的关键时期。柯尔文手势的动作是利用从腰部、腹部到头顶这样一个跨度，将音高在一定程度上予以视觉化、形象化、直观化。比如，在学唱歌曲《梦之船》一课，由于旋律八度大跳、音区的频繁变换，这样使孩子们很难找准音高，此时运用柯尔文手势让学生通过手势辅助学唱歌谱，不仅能够让学生了解歌曲旋律线条的走向，更能够让学生直观地体会到八度之间的高低跨度。在我们常规的音乐课堂中我们应当智慧地选择柯尔文手势，不是所有的歌曲都适合用柯尔文手势辅助学唱歌曲。

三、巧用柯尔文手势，优化合唱教学

合唱教学是小学歌唱教学中的难点，在合唱训练中音程的训练非常重要，在教学中培养学生用手势表示音高的距离，帮助学生借助视觉感受音程的大小、唱准歌曲。又如，二年级《大钟和小钟》一课，一开始我就分声部让学生根据我的手势把大钟那种坚定有力和小钟那种跳跃的感觉唱出来，通过反复多变的练习学生内心就会有一定的旋律走向，在此基础上，我再让高低声部的学生根据我的手势唱出来，这样效果就会好很多，这样让学生边唱边做柯尔文手势大大降低了合唱的难度，不断增强了学生学习音乐的兴趣。

在新课程新体系的引领下，柯尔文手势在空间上把所唱的音的高低關系体现出来，挖掘学生自身的音乐潜在能力，培养了学生的音乐素质和审美能力。音乐课是一门美的艺术，学生就是作品中不断跳动的音符。通过在音乐课堂中运用柯尔文手势，让我们的音乐课堂“动”起来！

编辑 王团兰