现代国画教学中审美情趣的培养策略

刘艳

【摘要】：国画是一种传统绘画艺术，更是中华民族传统文化的一种经典表现形式，具有较强的历史文化气息，蕴含着深厚的文化底蕴，甚至在世界美术领域也享有重要地位。要想提高学生地国画的审美情趣，必须让学生学会鉴赏中国画，这也是确美术教育工作者必须重视的问题。因此，本文首先介绍现代国画教学的现状，然后分析现代国画的审美标准，进而探讨了现代国画教学中审美情趣的培养策略。

【关键词】：现代国画；国画教学；审美情趣；培养

我国国画在绘画材料、选材内容、形式技巧上都带有具有鲜明的中华民族特色，讲究审美意境，在国画教学中注重审美情趣的培养，有助于提升学生的国画绘画水平。作为中国传统的一种绘画艺术，中国画较其他画种更讲究水墨的韵味，以及意境的渲染，其描绘对象多样多样，比如：山川、河流、人物、花鸟等等，而这些事物灵气动人，无不充满着生命的韵律，散发着无尽的审美情趣。鉴于此，在现代国画教学中，美术教师不但要让学生学会基本的国画技法，而且要让学生学会鉴赏美，即如何培养学生的审美情趣就显得尤为重要。

一、现代国画教学的现状

1.1忽视了传统文化的继承

近几年来，由于受到西方文化思潮的影响，我国绘画美术培训机构和高校盲目跟风，“崇洋媚外”的思想盛极一时，甚至外国的东西都是最好的，以至于大家纷纷忽视了本国传统文化的传承与弘扬的重要性，这种教学思想的弊端很大。除此以外，再在一些因素的影响下，我国传统国画教学中的一些知识和技能都渐渐消失了，使得国画教学显得更加空洞，加大了国画教学工作的难度。比如：本人在查阅了一些与国画教学相关的资料中，突然发现中国传统国画教学课程已经变得十分冷门，不受人们欢迎，它只是表面上的一种实验教学罢了，没有从根本上传达了出中国几千年来传统文化所蕴含的道德精神。实际上，当前许多美术教师已经意识到了这个问题的严重性，也尽了自己的一份努力，但是因传统国画所蕴含的文化及笔墨技法过于深奥，学生只有费力地学习，甚至再努力也学不会，学生接受的难度大，有的就放弃不管了。

1.2教学内容和方式不科学

由于中国传统国画教学方式极深蒂固，在很长一段时间内难以消除，这在无形中影响了现代国画教学的教学内容和教学方式，这二者既不成体系，也不科学，已经成了现代国画教学中的一大障碍物。对于传统国画来讲，它主要是对国画的临摹，这样的教学方式会使学生陷入误区，以为是纯粹的临摹技法。实际上，在传统国画教学中，通过临摹的方法，以便让学生熟悉、掌握国画的笔墨技法，以助于学生体悟到传统文化艺术的魅力，可以说它仅仅是学习国画的一个辅助手段。

1.3绘画工具和环境的复杂性

一般来说，我国传统国画非常注重形神的相结合，即它具有“形在外，神在内”的特殊性，从很大程度上给绘画工具和绘画环境增添了一定的复杂性，也就自然而然地给现代国画教学带来了不可避免的阻碍。具体地讲，这其中包括两方面原因：其一，一部分国画教学单位属于外面的绘画教育机构，这些机构与普通高校不同，突出体现为师资力量相对薄弱，难以为学生提供良好的现代绘画工具与现代绘画学习环境；其二，绘画的预备工作和完毕后清理工作复杂，给学生带来到许多不必要的麻烦，不省时，也不省力，这也是导致传统国画教学被放弃的一个原因。

二、现代国画的审美标准分析

从某种程度上讲，每一位画家都有自己的人身修养，且都会把这种人生修养渗透到画作之中，这就要求人们不但要尽心尽力地学会欣赏画家的技法，而且要全力领会画家所渗透在画作中的精神意蕴。一位优秀的画家，决不是随意进行描摹，而是十分注重笔墨技法的撑握，以及自身其他方面的修养，这一点也是我国中国画画家所持有的、独特的优良传统。实际上，一幅现代国画作品的好与坏，都要遵循一定的审美标准，主要包括三个方面：首先，现代画家一定要看国画作品的构图、气象是否透露出高华。比如：在一幅国画作品中，不能透露出矫揉造作的气息，整个画作要条理清晰、主次分明、重点突出，并要求画面的笔触健壮而不粗犷，细密而不显得纤弱。其次，现代画家要充分考虑国画笔墨的风格。比如：现代水墨画画家要具有自己的特色，不可以全盘照搬模仿古代画家，而应当既有承袭，又有个人的独特风格，强调水墨间的变异性，尽量做到摒弃俗套，自成一体，让人们追寻不到规律，却又能感受到自成体系的境界。最后，现代国画作品应当富于韵味。比如：当欣赏者展开一幅国画作品之后，就会一眼感觉出它具有较强的艺术魅力，牢牢地抓住人们的眼球，让人情不自禁地多看几眼，甚至会使人终生难忘。也就是说，现代国画作品中应当透露出一种气息，以此显露画家自身的品格特性，并且使观赏者能够与该画作产生情感上的共鸣。

三、现代国画教学中审美情趣的培养策略

3.1欣赏国画中培养学生的审美情趣

在现代国画教学中，教师一定要清楚“中国画的艺术特色”教学的目的，即让学生懂得如何去欣赏国画。作为美术教师，一定要注意国画中的审美情趣及国画作品的各种表现手法，尽量让学生在无形中感受到国画作品所蕴含的“意境”、“氣韵生动”、“以形传神”、“不似之似”等国画的画理知识。比如：在欣赏八大山人的《鸟石图轴》这幅画时，可以让学生体悟出“墨不多，却处处显出灵动，境界无限”的意蕴。具体地讲，对于《鸟石图轴》这幅国画而言，它的构图结构都比较特殊，运用了中国画虚实相生的技法，去繁就简，笔墨以少胜多，留白当墨，以至于整个画面看起来空而不空，给人一种特别的感觉；从造型的层面上看，该幅国画注重概括和提炼，强烈追求“不似之似”等国画始终追求的艺术特点。

3.2技法练习中培养学生的审美情趣

每一幅国画佳作，都有一定的绘画技法，比如指、腕、肘、臂的合理运用，中、顺、逆等执笔的方法的掌握，或者是对积墨、破墨、泼墨等墨法的了解，都会不断加深学生对国画的理解。大体上讲，笔墨技法的粗刚与细柔、画面的繁密与疏松、狂野与粗重，以及行云流水的意境，线条的勾勒、笔墨的舒展、各自技法的自然表现等等，都体现了作家丰富的情感世界及审美价值。由此可见，不断激发学生的学习兴趣，采用各种各样的技法练习方式，促进学生练习笔墨技法的积极动能性，不断提高他们的审美能力，并在此基础上安排学生参观一些有用的画展，把一切主导权都留给学生，使他们进一步了解国画的精髓，只有深入体会到国画竟然有这么多的乐趣，才有助于大大培养学生的审美情趣。

结束语：

总之，中国国画作为中国传统绘画艺术的重要形式，在中华民族发展史上留下了辉煌灿烂的一页，而现代国画正是传统文化的发展与延续，其历史价值是不可以低估的。尽管现代国画教学现状存在很大弊端，缺乏系统性和科学性，不利于培养现代化的国画人才，更不利于中国传统文化的继承与发扬光大。因此，在现代国画教学中，美术教师必须创新国画教学方式，坚持以临摹为一般手段，重点放在水墨技法的掌握方面，切实地加强学生审美情趣的培养力度。当然，为了满足时代的需求，现代国画教学还要与时俱进，兼顾传统性与时代性，二者是相辅相成，缺一不可，并采用多元化的教学模式，全面推动传统文化的继承与发展。

参考文献：

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