浅谈初中音乐教学中学生审美情趣的培养

胥晓妍

【内容摘要】音乐在愉悦我们的同时，能够提升我们的审美情操，在潜移默化中提高我们的品味、气质。初中正是培养学生审美能力的关键时期，教师要牢牢把握住这样的机会，让学生在享受音乐教学带来的快乐的同时，又能在教师的引导下不断地提升自我。本文将对如何在音乐教学的过程中提高学生审美展开论述，希望能够给初中音乐教师们带去一些教学上的启发。

【关键词】初中音乐 审美情趣 培养

音乐课长久以来一直都被当作一门辅助性的科目，大家都不怎么重视。在我们的传统观念中，像音乐这样的科目可有可无，其地位远不如语数外等科目重要，这是我们的教育考试机制所决定的。确实，对大部分学生来说，音乐与我们的升学等没有多大的关系，很多学生上音乐课也只是当作一种休息，调节一下紧张的学习节奏。其实，既然花时间上这样一门课，为什么就不能有所收获呢。教师不能因为大家的不重视而不认真教学，虽然旁人不看好，但也要坚持下去，让学生感受到音乐对我们灵魂的滋润。

一、音乐教学提高学生审美的核心

音乐教学为什么能够培养学生的审美，教师在教学之前一定要明确音乐教学靠什么？核心是什么？才能有重点地开展教学。音乐在情感上能引起人的共鸣，给学生带来的情感体验是一个重要的方面。教师可以使用音乐，让学生感受事件，体会作曲家通过音乐想要传达的思想感情。一首动人的曲子肯定是有感而作的，其中蕴含的强烈的思想感情是它的灵魂，教师一定要让学生通过音乐，与作者产生情感上的共鸣。

其次，音乐之所以悦耳动听，是因为它富有韵律美，被我们的大脑所认同。无论旋律欢快或是忧伤，只要是动听的曲子都能获得大部分人的认可。所以音乐不分国界，没有种族差异，有的只是地方特色。在音乐教学中，教师应该要让学生学会感受其中的韵律美，明白音乐的美妙所在。

最后，音乐对很多人来说是一种精神上的需求，能够给予我们慰藉、鼓励、娱乐等等。我们每个人对音乐都有着不同的理解，喜欢的音乐类型也因人而异，但有一点是相似的，就是我们都不会排斥音乐，而且喜欢听符合自己审美要求的音乐。在初中音乐课上，教师要找准大部分学生的音乐品味，从学生喜欢的音乐类型入手，逐步引导学生提高审美品味。

二、名曲名作的使用

名曲名作主要指的是一些经典的音乐，这些曲子可以说是家喻户晓，主要出自西方那些伟大的音乐家之手，像沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特的《奏鸣曲》、《协奏曲》，路德维希·凡·贝多芬的《命运》、《欢乐颂》等等都是上上之选。在音乐界，这些都是大师级的人物，他们的作品历久弥新。

使用这样的传世之作，可以很轻易地让学生感受到其中的韵律美，并产情感上的共鸣，二者具备，上文中提到的核心已经具备两种。我们都知道这些大师的作品一直以来代表的都是高雅、艺术。所以要提高学生的审美情趣，首选的必然是他们的作品。在教材中，本身也有一些相关的音乐欣赏，像（惊愕）交响曲（第二乐章），G大调弦乐小夜曲（第一乐章）等都是很优秀的作品。但是在目前的初中音乐教学中，却很少有教师会在音乐欣赏环节花多少心思，这样优质的教学材料没有被有效地利用，实在叫人感到可惜。教师应该详细地为学生讲解这些优秀的作品，一定要发挥出教材的价值。除了教材上的这些音乐，教师还要借用一些课外的曲目，多让学生接触这些名曲名作，只有这样，才能让学生快速地培养起高雅的审美品味。

三、找准学生的音乐品味

初中音乐教学既然要培养学生的审美能力，就要确保教学的质量，让学生有效地参与到教学过程中。因此，教师首先要找准学生的音乐品味，否则无法引起学生的注意。音乐课无关紧要的观念已经深入人心，不少学生已经习惯于在课上放松自我，做一些其他事情。教师先使用一些学生喜欢的音乐作品，激发学生兴趣，逐步改变学生音乐品味，让他们学会欣赏一些高尚的音乐作品。

现在的学生大多数都喜欢流行音乐而不喜欢传统的音乐作品，这是因为在这个信息化的时代，学生从小接触的就是这些流行音乐，而学生对音乐还缺乏深入的认识，不懂得欣赏这些优秀的作品。当然流行音乐在初中音乐教学中的使用已经屡见不鲜了，只要对教学有所帮助有何不可？

在成功引起学生的注意之后，教师可以趁机给学生介绍一些音乐知识，让学生对各种音乐都有一些简单的了解，明白不同风格音乐的特点。这样，学生才能逐渐学会欣赏各种音乐，接受其他的音乐，像民族音乐、交响乐等等。在接受和了解的基础上，学生才能真正懂得各种类音乐的优美之处，才能真正学会欣赏音乐，自然就能找到自己真正喜欢的音乐类型。音乐方面的审美情操，在这一过程中不断地得到升华，慢慢地积累沉淀。教师要循循善诱，不能急于求成。因为审美能力的培养不是一蹴而就的，需要长时间的努力。