高职院校公共艺术教育存在的问题及其对策

戴佳

【摘 要】分析在高职院校开展公共艺术教育的意义，探讨高职院校公共艺术教育存在的问题，并且有针对性地提出改善高职院校公共艺术教育的建议。

【关键词】高职院校 公共艺术教育 问题 对策

【中图分类号】G 【文献标识码】 A

【文章编号】0450-9889（2014）10C-0018-02

我国现代化建设的进程很大程度上取决于我国国民素质的高低，因此，提高全民族的综合素质，是我国实现人力资源强国和社会主义现代化建设的必经之路。艺术本身就是人类文明和文化传承的一个载体，不仅能丰富学生的内心世界，陶冶情操，还可以激发学生的想象力和创造力，因而有利于提高学生的综合素质。因此，在高职院校开展公共艺术教育非常重要。

一、在高职院校开展公共艺术教育的意义

在高职院校中开展公共艺术教育具有非常重要的意义，主要体现在以下三个方面：

第一，艺术教育是帮助人类认识文明的主要方式。自古以来，人类的文明都是以音乐、舞蹈、绘画等艺术形式体现出来的，并且通过传播这种艺术形式来将世界的各地人民紧密地联系在一起。在高职院校中开展公共艺术教育是促进文化艺术交流的一种方式，有助于学生进一步了解传统文明的内涵，促进新文明的酝酿与诞生。

第二，艺术教育有助于铸造学生良好的人格和灵魂。我国音乐教育家孔子说过：“兴于诗，立于礼，成于乐”，强调“礼乐并重”的教育观念，认为艺术可以陶冶人的情操和性情，使人的心灵得到净化，放松人的身心。在高职院校中开展艺术教育，可通过引导学生聆听或者欣赏音乐，使学生的心灵情感产生震撼。

第三，艺术教育可以活跃学生思维，激发学生的想象力，培养学生的创造性。埃及的物理学家通过实验发现，每天听一个小时音乐的学生，他们的大脑比最初始运作时更加和谐和协调，学习更加轻松，因此，艺术教育可以改变学生的大脑组织结构，激发学生的想象力和创造力。

二、高职院校公共艺术教育存在的问题

艺术教育对于高职院校具有重要的意义，因此各大高职院校都必须引起高度重视，但是目前高职院校公共艺术教育在开展中还存在一些问题，主要体现在以下几个方面：

（一）师资素质不高

目前一部分高职院校在公共艺术教育开展方面没有落到实处，仅仅将公共艺术教育作为一种点缀或摆设。一是没有在学校中设置相关的组织、组建相关的公共艺术的教研室，学校也没有给予公共艺术教育充足的资金保障和支持，导致艺术教育教师们之间缺乏良好的信息沟通与交流；二是在高职院校公共艺术教学没有引起学校足够的重视，学校对于公共艺术课程的教学督导不到位，一部分学校甚至选择由没有教学经验的毕业生担任公共艺术教育的教学工作，公共艺术教育教师队伍的素质普遍不高；三是艺术教育的教学内容没有形成统一要求，由任教老师自己安排教学内容，随意性较强。

（二）教学模式单一

目前，一些高职院校的公共艺术教育仍然坚持传统的模式，即沿袭了“教师—课堂—学生”的旧模式。在课堂教学中，教师仍然向学生过多地灌输一些艺术理论知识，重视共性要求，没有根据学生的喜好和特色来安排教学。过度的理论课程导致学生对艺术教育课程缺乏兴趣，无法引导学生科学地审美和思考，久而久之，学生对公共艺术教育的思维惰性开始形成。

（三）实践性不强

在目前高职院校公共艺术教育中，学生的状态基本上是以听为主，练习得少，缺乏艺术相关的知识和技能，并且缺乏实践的体验和感知，无法充分发挥其主观能动性，往往处在一个被动学习的状态中。

（四）课外缺乏专业指导

现在大部分高职院校公共艺术教育的课堂与课外是脱节的，教师的公共艺术教育往往局限在课堂教学上，几乎很少对学生的第二课堂艺术文化活动进行科学的指导，导致学生无法真正地将课堂学习到的知识与课外的实践活动结合起来，无法达到艺术教育的育人和传递功能。

三、对策分析

针对上述高职院校公共艺术教育存在的问题，本文提出如下建议：

（一）扩充师资

一是高职院校要从校外选聘一部分艺术专业知识扎实、教学经验丰富的教师担任公共艺术的教学工作；二是高职院校在实施艺术教育的过程中，要加强对艺术教育队伍的培养和管理，利用科学的奖惩机制，调动艺术教师的工作主观能动性和积极性，充分发挥艺术专业人才的优势，以此来提高高职院校公共艺术教育的质量；三是高职院校要设立艺术教育的教研室，有计划性和组织性地开展相关的艺术教育研讨活动，使得艺术教育教师之间能够充分地交流教学过程中的有效信息，集思广益，及时解决公共艺术教育中存在的问题。

（二）转变教学模式

高职院校的公共艺术教育要转变教学方法和模式，一方面，要将艺术教育纳入课程体系中，可以采取选修课和必修课相结合的方式，将艺术教育课程与人文素质课程同样对待，并制订切实可行的教学计划，选择合适的教材，将艺术教育纳入课程考核指标，作为人才培养评估的重要依据；另一方面，艺术教育的教师要改变过去的灌输式的教学方式，除必需的艺术理论知识外，不需要过多传授理论知识，而是尽量让学生多练习，增加学生实践的时间和机会，将课堂学习到的知识与实践活动紧密结合。

（三）因材施教

高职院校艺术教育应该从学生的实际情况出发，做到因材施教。一般而言，高职院校的公共艺术教育的对象都是非艺术专业的大学生。与艺术专业的学生相比较，非艺术专业的学生在艺术基础知识、审美能力和欣赏能力方面都是比较薄弱的。因此，在高职院校公共艺术教育过程中，教师要坚持以人为本、循序渐进的教学方式，分阶段有计划地进行教学。在大学的第一年，主要是基础教学，培养学生对于艺术的兴趣，提高学生的审美意识和审美能力，可以多运用多媒体等直观的教学方式来引导学生接近艺术、理解艺术并且热爱艺术。到了大学的第二年和第三年，则主要是培养学生的审美情趣。公共艺术教育的教师要制定系统的教学内容，根据学生的实际学习情况编制艺术教学教材，选择具有代表性和励志作用的艺术内容进行教学，陶冶学生的情操，使学生的心灵得到净化。在上述的基础上，让学生根据自身学习情况和喜好特点，自主选择艺术课程，如声乐、舞蹈、美术等，充分发挥其个性和特长。

（四）积极开展第二课堂

高职院校要积极开展艺术教育的第二课堂。第二课堂是学生的实践课堂，也是提高学生素质的一个非常重要的环节。在教学的组织形式上，高职院校可以成立艺术团体或者群体组织，如乐队、协会、话剧社等，多为学生举行一些艺术的实践活动，以比赛、联谊等方式，让学生将课堂学习内容与实践活动相结合，间时训练和集中训练相结合，单向练习和综合比赛相结合等；在辅导的形式上，可以采用个别辅导和集体辅导相结合的方式；在辅导教师的安排上，也可以采取兼职教师和专制教师配合辅导的方式。

综上所述，历史文明发展的趋势要求我们在艺术教育的教学中要不断地探索和创新，只有这样才可以适应经济快速发展的需要。高职院校艺术教育工作者要从国际艺术教育发展的大局出发，着眼未来，多借鉴国内外先进的艺术教育经验，担任起高职素质教育的重任，培养出高素质、强知识和精技能的复合型、应用型人才。

【参考文献】

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[2]许蕾.对普通高校公共艺术教育课程综合化的思考[J].职业时空，2008（9）

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[4]谢成武.对当代大学生普及艺术教育的重要性[J].中国城市经济，2010（8）

[5]郝丽华.高等职业院校艺术教育初探[J].山东商业职业技术学院学报，2007（4）

（责编 王 一）