如何有效提高中学音乐素质的情感教育

黄宝珍

摘 要： 音乐教育作为实施素质教育的一个重要方面，其学科的独特作用已越来越得到人们的肯定。在提高学生综合素质的过程中，应破除音乐“副课”的观念，端正音乐素质的情感教育在整体教育中的地位，树立美育教育的自豪感，在教学中注重德育、美育相结合，不断激发学生的创造思维能力，提高学生的德智体美的整体水平。

关键词： 有效性 情感教育 德育美育 激发思维

中学音乐教育属于美育、德育范畴，是实施素质情感教育的重要组成部分，素质教育的观念是现代教育、教学思想的重要体现。自现代教学制度建立以来，音乐教学一直作为学校教育不可或缺的重要组成部分，应该说由应试教育向素质教育改变是大势所趋。因此学校教育既要传授学生各种知识技能，更重要的是培养人的内心世界，提高学生的艺术素养修为，而音乐教育则是塑造人类“灵魂”的有力手段。那么，如何将音乐寓于情感之中、趣味之中和娱乐之中，潜移默化地使中学生在情操上受到陶冶、道德上受到影响、心灵上受到启迪，综合素质得到提高呢？我认为应该将音乐教学贯穿素质教育情感始终，从下面三方面努力，以期达到既施教于人，又受益于人的目的。

首先，应破除音乐“副课”的观念，树立美育教育的自豪感。数、理、化、外等在中学教育中是“显性”学科，在当前升学指挥棒的指挥下，一些学校、家长总是将主课成绩高低作为衡量学生学习成绩好坏的水准仪。所以，音乐、美术等“隐性”学科不怎么受到重视甚至忽视。对于教学整体而言，我们应该看到，学生的德智体美教育是相辅相成、相互促进、不可偏废的，中小学的音乐教育绝不是仅仅哼唱几首歌、听听几段曲、欣赏几个视频而已，而要培养学生的音乐兴趣，形成热爱音乐的情感意向，以及培养学生对音乐艺术的审美感受能力、审美表达能力和审美创造能力。中学音乐教师绝不能因音乐课是所谓的“副课”而妄自菲薄、自惭形秽，应该深刻认识到音乐教育在素质情感教育中的重要作用，应该认识到音乐教育有着德育、智育不能替代的独立的特有教育功能，提高音乐教学自尊心，树立坚定的信念，通过自己坚持不懈的、扎扎实实的努力，用实践证明音乐教育是大有益处、大有可为的，从而改变学生、家长乃至社会的偏见和误解。当然，打铁首先自身硬，没有坚定的音乐教学信念，没有踏实的音乐教学作风，想要成功地进行音乐素质情感教育只能是一句空话。

其次，要注重德育、美育相结合，提高学生德智体美的整体水平。教师担负着培养教育下一代的任务，这就要求教师不仅传道、授业、解惑，传授科学文化知识和相应的知识技能，还要对学生进行思想品德教育、传统品德和正确人生观教育。因此，进行音乐教育不能只考虑给学生教教乐理知识，教唱几首歌曲、欣赏几部作品，等等，还要通过寓教于乐的方式，把音乐素质情感教育与思想政治教育、爱国主义教育、集体主义教育等结合起来，引导他们欣赏不同时期、不同风格和不同体裁的音乐作品。当前中学生在许多方面仍然处于不稳定、不成熟状态，所以他们对音乐的鉴赏识别能力较弱，对中华民族的传统音乐缺乏了解和鉴别能力，总之，青少年的世界观尚未成熟，对是非美丑的鉴别能力还有待提高，如果音乐教师不注意做好方方面面的引导，对学生形成正确的人生观是非常不利的。因此，我们在教学中应该多从爱国主义、集体主义出发，从弘扬中国民族历史文化出发，从传承民族音乐广阔的精神文化内涵出发，在选择教唱歌曲或欣赏乐曲时，不仅注意选材的思想性、经典性、艺术性、民族性和时代性，还考虑曲调是否优美，音乐是否动听，学生是否喜闻，更要看歌词内容是否健康向上，能否促进学生积极进取。如通过欣赏《草原放牧》、《阳光三叠》、《春江花月夜》等乐曲，促进学生更好地珍惜自己的青春年华，更好地热爱伟大的祖国、伟大的党，从而激发他们热爱祖国大好山河的情怀，勤奋学习、报效祖国的热情，达到既欣赏乐曲又教书育人的目的。

最后，采取生动活泼的形式，不断激发学生的思维创造能力。音乐素质情感教育中重要的一个环节是培养学生的个性，要发展学生的个性，就必须因材施教，不能套用考试的一个模式束缚学生的个性发展。个性发展的核心是开展创造性教育和创造性学习，音乐是进行创造性教育、培养创造性思维的重要学科，因为创造性教育的形象思维在音乐学科中的应用相当广泛。

因此教师要通过多种渠道培养学生的创造性思维。一是采用形象思维法。联想是音乐欣赏和创作的源泉，也是音乐教学的生命力。没有丰富的联想，音乐就不能栩栩如生，就不具有丰富的表现力及感染力。总之，不论创作及表演、欣赏都需要丰富的想象力，而想象力又是创造新事物、发现新事物的契机。“闻乐而舞”可以思接千载，情溢八方，情及哲理，所以平时引导学生接触音乐时，要懂得用这种思维习惯培养自己，这是很好的锻炼本身艺术想象力及生活联想力的训练手段。特别是带有歌词的歌曲创作作品，因为歌词内达文义、外露形象，所以音乐内容、意境的表达都会产生意想不到、丰富的联想效果，这样对经常训练和培养学生创造思维能力都是大有益处的。二是采用对比法。没有比较就没有高低，没有比较就没有鉴别，对比法是培养学生创造性思维的直接有效方法。可以通过现实的比较和想象的比较，可以通过比较音乐的不同体裁、风格、形式、表现手法、人文背景、力度起伏和节奏变化等，将其重新组合，从而构建出新的想象，使学生感受到音乐语言的变化，引导学生产生联想，让学生插上联想的翅膀飞翔，在想象联想中理解对比作品，使创造性思维得到发展。三是采用创作表现法。音乐创作教学是一种新的再现手段，学生在创作活动中巩固已学过的音乐语言、表现手段，充分发挥音乐想象力，充分表达自己的思想感情，大力发展创造性思维。这就要求学生打破音乐创作的神秘感，从一个一个乐句开始，循序渐进，逐渐发展到一个乐段，在音乐创作中引导激发学生的创作欲望，使其产生音乐创作的兴趣，树立音乐创作的信心。指引学生根据音乐的内容意境，把感受到的意境、音乐情绪、速度、力度、节奏，即兴用各种幅度、力度的节奏和动作表现出来，训练学生的创造性思维及敏捷的反应能力，并从生活中捕捉需要的素材，使它更艺术化，从而培养学生的创造性。

通过以上几方面如何提高中学生音乐素质的情感教育的阐述，进一步明白音乐教学必須贯穿素质情感教育的始终，明确音乐素质的情感教育在整体教育中的重要地位。以情动人，以美感人，为了学生在音乐的海洋中愉快地畅游，我们的音乐教育应更注重音乐素质的情感教育。

参考文献：

[1]中小学音乐教育.

[2]中国音乐教育.

[3]音乐欣赏手册.

[4]卢家楣著.情感教学心理学.上海教育出版社.