浅论中西方美术教育之异同

摘 要：美术教育作为一种文化现象，构成了文化系统的重要组成部分。然而不同的地域以及不同歷史文化、不同思想观念和制度造就的教育形式也不同。国内强调美术教育的重点在于“教”，而西方强调“启迪”。中国学生以勤奋著称，但艺术院校的理论课枯燥乏味，使学生失去兴趣。西方的教育，注重学生的参与，西方学生主要以探索为主。中西美术教育应该取长补短，互利发展。

关键词：美术教育；教育理念；教育方式

作者简介：王澍汀（1977-），女，山东潍坊人，河南师范大学在读硕士，研究方向为美术教育。山东省潍坊诸城实验中学教师。

[中图分类号]： G642 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2014）-08--01

随着社会的发展，文明的进程，文化的繁荣，美术教育作为一种文化现象，构成了文化系统的重要组成部分。美术作为一门基本课程在普通学校中所具有的作用越来越受到人们重视，具有美育和智育的美术教育思想逐渐深入人心。然而不同的地域以及不同历史文化、不同思想观念和制度造就的教育形式也不同。

纵观中外美术教育史及其发展现状，发现中国美术教育方式细致到位注重理论，西方的美术教育贴近社会与自然。国内强调美术教育的重点在于“教”，而西方强调“启迪”。“教”是我们我国传统方式手把手灌输式教育，忽视了学生的主观能力，不注重学生的个性。“启迪”式教育则重视对学生的个性和能力的激发。前者只进行知识和技能灌输，后者则帮助学生寻找、获取知识以及应用。由此我们可以看出，对人及其个性的承认和尊重，是西方美术教育中最宝贵的文化遗产。中国学生学习以勤奋为主，西方学生主要以探索为主。确切地说西方美术教育的优点是重视培养学生创新能力，以及思考问题的习惯和方法，重视创造性思维的培养。相应的缺点也显而易见，学生基本功不扎实，性格放任，纪律涣散，太以自我为中心。创造是艺术创作的基础。这种性质在手艺人的作品里是没有的，因为他不是在创造。在西方美术超越了自身以理性的客观参照为唯一的审美取向的标准，大胆地吸收和借鉴外来文化，使自身从传统的古典写实主义中解放出来，独树一帜成为抽象、意象等表现为主的艺术风格。然而由于过分的强调美术本身的多元化、个性化和美术形式语言的独立化，其继承上的失根性和极端化也是值得批判的。我们应该汲取优点，避其不足尽快建立起科学合理的美术教育体系，使美术教育跟上时代的步伐，给学生创造一个充分开放的空间。

近几年来，西方许多优秀的艺术家，大部分来自于东欧国家和我国。这是因为东欧国家与我国都比较重视基础教育，而西方则注重观念教育，轻视基础教育。他们学生的观念很好，很有想法与见解，但技术表达欠缺。引用法国艺术界的一个说法：“有好的技术可以成为画家，有好的观念可以成为艺术家，有好的观念又有好的技术就可以成为大师”。这说明与我国实际状况相反，西方在教育理念上过于注重甚至夸大个性表达，而忽略了基础教育这个根基的问题。20世纪以来，特别是随着现代主义的兴起，美术教育的目的是通过艺术活动进行自我表现从而将艺术与个人联系起来，并且渐渐介入了日常生活。模糊了艺术与生活的关系。80年代以来“综合美术教育”观点成为普通美术教育，它将艺术的文化背景、艺术的发展历史、艺术的审美哲学、艺术的批评理论和艺术的生产行为看成一个自足的社会和文化系统，教育的目的在于对这个系统的全面掌握。普遍学者认为艺术没有落后和先进，艺术形式也不分高低。西方美术教育，很注重学生的参与性，教师的作用在于启发学生的思考，教师指定的参考书、选读参考书和课外阅读学生自学，教师只是论述教材的问题，在课堂上学生讨论作者的观点与其他参考书的观点有何不同，并能提出个人看法，教师帮助学生进行分析。学生是课堂真正的主人，教师只是指导者和掌控者，类似主持人。这种教学方法既没有对教材死板教条，又促进了学生课外的学习和思考，并将课堂变成学生论坛，给了学生发挥个性的机会。相比之下，国内艺术院校的理论课缺乏相应的魅力，给学生的感觉是枯燥、乏味。我们应该借鉴和学习国外先进的教学方法与自身的优秀传统和民族精神相结合，从而促进我国教育教学改革。

我国传统的美术教育，遵循孔子“信而好古”的教育哲学，对后世影响很深。在美术教育中过于强调临摹、师承和传统。没有明确的教学体系和课程组合。到宋元时期文人画出现后，谢赫的“六法论”影响以及画品气韵以及笔意的讲究，诗、书、画、印成一格局，对绘画的要求神似强过肖似，讲究书卷气和综合素养，不再只限于绘画技法的要求，但是也没有明确的多思维的教育理念。随着中西文化的交流，西方文化的渗透和影响，才渐渐开始出现理念转型。到了20世纪前后，中国美术教育改革参照西方的和日本的教育制度、艺术观念和教育方法，同时也把传统教育的观念和方法一并纳入现代教育体系之中。在公办学校也仿照西方学制，开设图画手工等课程，侧重学生动手能力和审美意识的培养，开创了现代中国美术教育先河。

我们当代的美术教育以更宽广的胸怀包涵更多的美术样式，本世纪形形色色的各种美术流派风起云涌，美术教育观念发生了质的变化。为了顺应新的艺术格局对人才培养的需求，国内的许多艺术院校调整了落后的教育模式，由重视基本功训练转向注重对个人创造力想象力的培养。现代美术教育的课程内容趋向多样化，中小学的美术课就已不单纯是绘画训练，而包括了雕塑、陶瓷、编织、民间剪纸、刺绣、摄影、美术批评等等选修和必修相结合的教学内容。

作为美术教师，深刻地体会到美术教育对于学生自身综合素质的提高有着很重要的教化作用。它不仅仅注重培养学生的技巧技法能力，而且也培养学生审美的眼睛。在实际教学中，我们注重培养学生的鉴赏能力，从生活中发现美，激发他们对社会、对生活的热爱，挖掘其自身潜力，为当代社会的发展做出自己的贡献。

参考文献：

[1]《中国古代美术教育史纲》，李永林，广西美术出版社，2002年。

[2]《中西审美文化比较》，聂振斌，四川人民出版社，1997.

[3]《外国美术教育史纲》，李永长，甘肃民族出版社，2006