探析中学生音乐兴趣的培养

[摘要]音乐课不仅对青少年的人生观、世界观形成具有重要的作用，而且还可以激发学生的情感、提高审美素质、形象思维的发展、激发创新精神，是学校实施素质教育的重要组成部分。因此，越来越受到各级教育部门的重视，那么如何才能真正上好音乐课，确保每一节课高质量的完成呢？文章充分贯彻从实际出发的基本音乐课程原则，以“如何培养学生兴趣”为课题，从音乐教学原则、演唱教学方法、调整教学角色、更新教学模式、突出学生的主体地位、培养学生的兴趣爱好各方面进行论证，进一步增强中学生上音乐课的兴趣爱好，从而使学生感受到音乐课带来的快乐。

[关键词]音乐教学；教学模式；兴趣培养；素质教育

新中国成立以来，迎来了我国历史上规模最大、力度最大、难度最大的基础教育课程改革，并且取得了优异的成绩，特别是国家《课程标准》的及时颁布与全面落实，使得我国音乐教育事业获得迅速蓬勃发展。长期以来，我国的基础音乐教育虽然持续稳定，但在发展中也存在一系列问题，这些问题不仅关系到基础音乐教育课程的基本建设与发展，还关系到学生的基本学习和将来发展；但当学生对学习没有兴趣时，教学又是无效的、无趣的、甚至是痛苦的，所以就更谈不上产生隋感共鸣，更或是净化心灵，陶冶其情操。因此，如何用不同教学方法引导学生，激发学生的学习兴趣成为音乐教学的基本切入点，它对扩大学生的视野，提高学生对音乐的感受力、记忆力和对音乐的鉴赏力、想象力，丰富学生内心的感情，陶冶情操起着重要的作用。

一、拓展学生想象空间，启发学生学习兴趣

新课程强调教材是一种材料和资源，是帮助学生学习的工具。课后问题和课后作业是开放式的，答案不是确定的、唯一的，这也同时促进了学生的自身思维方式的发展，也积极鼓励学生自己去探索、去思考。一千个读者就有一千个哈姆雷特，大家对音乐的理解和感受也存在不同，因此，在教学中，我们更应抓住学生的个性，给他们想象的空间，充分发挥他们的想象力和创造力。

（一）设置音乐情景

构建音乐情景，让学生参与体验进来，是引导学生感受美、体验美、理解美、表现美的一种教学方式。“参与”指的是在课堂上教师与学生平等参与课堂互动，一起解决问题；

“体验”是指学生在参与课堂活动中，自身所感悟到、体会到的知识。教师引导学生参与体验是激发学生创造性思维的先决条件，教师可以通过作品的内容、美术的画面、舞蹈的变化等，与学生共同创造一个与音乐相符合的情景；利用多媒体教学，给学生创造一个有图有文有声的教学环境。

（二）故事穿插

音乐作品的题材比较广泛，许多作品都具有丰富的文学内涵，优秀的音乐家跟他的音乐作品都具有一个动人的故事，甚至一些音乐本身就是一个故事。如内蒙古民歌《嘎达梅林》，赞颂了民族英雄嘎达率领起义，最后英勇牺牲的故事，我们在教学中就可以利用学生对英雄人物的崇拜，激发他们对歌曲的兴趣，在学习歌曲的同时理解和掌握音乐作品。

（三）参与表演

利用节奏引导学生感受和表达音乐情感，结合学生的身体感受音乐的节奏、韵律，这样对学生欣赏音乐有很大的好处。在这种方式中，学生不仅可以享受音乐，而且直接参与音乐活动，从而培养学生的节奏感和音乐感，伴随着音乐的节拍，可以踏脚、拍手、做即兴动作等。例如，在欣赏《瑶族舞曲》时，教师说出音乐的节奏，让学生边听音乐边打节奏，使学生理解音乐风格，进入到音乐的情景之中。

在音乐欣赏教学中，应该让学生在拓宽和延伸的过程中进一步感受学习音乐的乐趣。演奏乐器也是学生表现音乐的一种方式，利用打击乐器、单簧管、口风琴等比较简单的乐器来表现音乐，这样不仅调动了学生学习的积极性，而且可以使他们能够全神贯注地聆听和感受音乐作品，在表演中获得自信和快乐，乐于欣赏晋乐。

这些音乐教学方式，可以使学生获得音乐作品的新体验，让他们感受到丰富的音乐魅力，引导学生参与到音乐中，唱歌、乐器演奏、节奏律动都融合在一起，让学生能够亲自感觉音乐发展的全过程，通过学习音乐，真正了解音乐，感受音乐的美。

（四）突出学生主体地位，发展学生学习兴趣

新课程新理念的重要体现是：“以人为本”、“教育应关心人，尊重人，发展人”，从这句话我们能够深切地感受到学生才是教育的主体。要建立学生的主体地位，首先要转换教学角色，把原来课堂上以教师教为主转换成以学生学为主，只有充分调动学生自觉积极地参与教育过程，才能激活他们的内在原动力，最大限度地把他们的创新思维发挥出来。

二、注重学生的兴趣爱好，变“指挥棒”为“引导者”

音乐艺术有其丰富的内涵和外延，是一种较强的综合艺术形式。由于时代特点的限制、人格上的差异、知识水平等因素的影响，学生的音乐喜好千差万别。在教学过程中，教师不应局限于音乐教育的“知识”等狭窄的范围内，而是应该以“让每个学生个性获得充分发展”的价值观为基础，充分体现“以人为本，以学生为主体”的中心思想；丢弃传统教育中教师的绝对权威，了解学生的兴趣，了解他们喜欢什么，不喜欢什么，并根据学生的爱好找到学生的兴趣；将手中的“指挥棒”交给学生，引导学生去探索精彩的音乐，在这里，教师不再是说教者，学生不再是老师思想、情感的复制品。课程也不是纯粹意义上单一的教学内容，相反，教师可以从学生出发，从学生学习的角度，解决学生学什么、怎么学一系列问题。学生在教师的指导下可以积极参与，快乐的学习，在这种方式中，教师和学生同时成为课程创造者和开发者，从而更便捷地实现教学目标的有机结合。

三、注重学生的情感体验，变“居高临下”为“平等交谈”

苏霍姆林斯基曾经说过：“对于学生来讲，最好的教师是在教学活动中忘记自己是教师，而把自己的学生视为朋友、志同道合的那种教师”。事实上，真挚的情感是没有任何的差别，学生和老师一样有丰富的内心世界和情感体验，在这个意义上，教师与学生是平等的，在这种平等观下，音乐情感的表达自身就具有模糊性，感受和理解音乐不应该是绝对的，而是一个简单意义的加法。因此，在教学过程中，教师要走下讲台，关注每一个学生的情感，倾听他们的心灵感受，多鼓励少指责、多交流少命令、多探讨少灌输，只有这样，学生才能变被动为主动，变旁观为参与，我们的音乐教室才能成为一个充满兴趣、平等、和谐的课堂。

培养学生学习音乐的兴趣，对教学是一个巨大的推动，音乐教师应该探索更新的教学方法。总之，提高音乐课的教学质量，只有摆脱了传统的教学模式，在教育和教学模式的改革中，使学生体验美，丰富情感，促进想象力的发展，才能进入学生的音乐世界，帮助学生真正理解音乐、感受音乐，喜欢音乐课。

作者简介：罗金军，四川音乐学院绵阳艺术学院作曲理论教师，讲师，四川省音乐家协会会员，中国录音协会会员，中国民间艺术家协会会员。