浅谈中职色彩教学中学生色彩能力的培养

陈一劼

摘 要 教师向学生展示一个简练而清晰的训练构架是非常必要的。中职色彩教学是一个完整的系统，在这个系统中具有纵向的递进关系和横向的互补关系。本文主要探讨在中职色彩教学中如何培养学生色彩能力。

关键词 色彩教学 教学效果 感受能力

中图分类号：G71 文献标识码：A

Develop Students' Color Capabilities in Secondary Vocational Color Teaching

CHEN Yijie

(The Technology Vocational College of Guangzhou Federation Trade Unions, Guangzhou, Guangdong 510100)

Abstract It's necessary for teachers to show students a concise and clear training framework. Vocational color education is a complete system, there is a progressive relationship between the vertical and horizontal complementary relationship in this system. This paper examines the post of color in teaching students how to develop color capabilities.

Key words color teaching; teaching effect; sensing ability

中职美术色彩教学在于训练学生思维的灵活性、敏锐的感受力，以及于段的丰富性和广泛的审美性。熟练运用写生色彩的基本规律，掌握选用媒介的基本特性，通过写生，提高感受生活色彩的敏感性，通过对固有色、环境色、光源色的分析与表现，提高对写生色彩系统的认识，在此基础上提高对色彩的高度概括和主观表达的能力，捕捉对现实世界感兴趣的物象的能力，为进一步的设计创造打下良好基础。

1 客观的色光训练培养学生色彩能力

1.1 在客观的色光训练中，帮助学生建立正确的观察方法

在客观的色光训练中，帮助学生建立正确的观察方法是首要的，也就是：要画得正确必先学会正确的“看”。人与生俱来的观察事物的方法总是局部地、孤立地看事物，习惯于画一处看一处，一棵树是绿色的，他最多会判断是一种什么倾向的绿色，很难主动地去判断不同位置上的绿色有何区别和联系，更难将面面上其他不同色块包括与之对立的红色块全面联系起来，寻找它们之间的一种有机的联系，更谈不上用完整而科学的观察方法使之面对任何事物都同样有效。建立这种观察方法并使之成为本能，这需要一个艰苦的训练过程，且需提供有效的方法而不是一句笼统的“整体观察”可以解决问题的。

1.2 客观的色光训练，力戒对象设置的随意性

应该包括色彩的几种不同类型的训练，也就必须力戒对象设置的随意性。从色彩训练的需要出发，应该包括以下两个方面：（1）作业设置应有鲜明的色调个性，在同一空间中摆设的各组对象，其色调应彼此有明显区别，在时间先后上应迫使学生练习画各种不同类型的色调。（2）投光角度和学生选择作同角度的变化也是设置作业要考虑的要点之一，平光、侧光、顶光、逆光、外光都需安排，但前期可以平光为主。

2 色彩的主观表现训练是色彩基础教学中跨向创作的必要桥梁

首先，传统的色彩基础教学限于照实写生，而创作中的色彩运用则必须依据创作意图构想色调并处理好画面色彩关系，因此在色彩教学中如果没有对于色彩的主观表现规律的训练，则创作中所需的主动调遣色彩的能力便无法获得。色彩的主观表现训练主要是通过变调训练和想象色调训练来实施，前者是在照实写生的基础上进行一组(数幅)色彩变异，在原调基础上将色调往冷、暖、高、低上求变；而后者则全无实景参照，纯凭一种色彩意图所进行的或具象或抽象的训练。

其次，通过色彩教学训练，应让学生着重建立三个意识：（1）色调意识。色调是对各种零星的处于自在状态的色彩所进行的有效组织和调节，换言之，只有组成了一个调性明确的色调，画面中的各种颜色才具有意义。（2）补色意识。色彩画区别于单色画最本质的特征，不仅在于它具有多种颜色，更关键在于色彩画中千变万化的补色关系，因而，补色关系是色彩面中最具活力和奥秘的因素。（3）主观色彩意识。获得主动驾驭色彩的能力，在各种情况下能得心应手地处理色彩这是学习色彩的终极目的。

再次，可以运用图示的教学方法，引导学生理解明暗调子中的色彩因素。素描画是运用线条、明暗、块面塑造形体；色彩画，却是运用色彩塑造形象、表现空间。为使学生了解明暗调子中的色彩成分，可将物体画成剖面图圆形在圆周上分段标出明暗调子的部位，在圆的左上或右上确定一个光源，物体受光情况可由光线到物体表面所成的角度不同来表示。色彩是光的产物，而非物体本身所固有。物体本身是无法发光的，因此仅仅是反射包括所有颜色的白色辐射，就像黑色物体吸收了所有的辐射，白色物体反射所有的辐射因此，色彩随着光的变化而变化。如色彩的冷暖温度感可以被看作是组成色彩系统的另一种方式，指的是色彩冷暖的感觉，更多的和人们的心理发生关系。色彩的冷暖有程度上的区别，色彩的冷暖也可以被邻近的色彩所改变和影响。色彩纯度高，色相明确的色彩冷暖的性质比较容易确定，而次复色的调和色彩无法单独定性，必须与其周围的色彩相比较才能确定冷暖，也就是说一块紫色，可能在一个红调子的绘画里偏冷，而在另一幅蓝调子的绘画里偏暖。冷暖色反映了色彩的基本性质，红色到黄色的系列被认为是暖的，蓝色到紫色的系列被认为是冷的，这多少跟心理的联想有关，比如红色联想到太阳与火。色彩的冷暖感一直是绘画与设计色彩描述中不可或缺的一环，尤其在设计中，色彩的冷暖是大有文章可做的。甚至可以因此利用人的心理冷暖改变对外界的冷暖判断。蓝色调的墙面在夏天总是给人凉爽的感觉。

3 运用多种色彩教学方法培养学生色彩能力

第一，分步示范法。美术教师用分步示范的方法，将色彩写生的整个过程演示给学生，从构图起稿→勾小色稿→确定色彩大关系→局部深入刻画→调整各局部间的色彩关系→整体作品完成。在进行色彩教学过程中，直观的教学效果较好，可以把作品形成的每个步骤清楚地展现给学生，可以行之有效地使学生逐步掌握、运用色彩表现物象的客观规律，给学生提供直观感受的机会和条件。这种分步示范法是目前色彩教学最常见的教学方法。

第二、阶段教学法。美术教师在进行色彩教学的过程中，将教学过程分成若干阶段，在每个阶段结束时，利用讲评、讨论、焦炭、修改等方法，找出本阶段教学中存在的问题，并且分析形成问题的原因，这样一来，不但使学生掌握了比较扎实有效的绘画技巧，而且绘画质量也得到了很大的提高。同时，有助于勤学好问良好学风的养成。

第三，分层次教学法。由于每班学生的绘画水平参差不齐，色彩的感知能力强弱不均，因此，在色彩的教学中，根据学生的实际情况，将学生分成三个组进行教学：色彩感知能力较强，绘画水平相对较高的学生，除完成计划内的学习任务外，可以自选题材多画多练，并加强默画练习；中等绘画水平的同学，要按部就班地完成计划的学习任务；对于基础较弱的同学，在完成计划学习内容的同时，加强临摹画的练习，以此来降低色彩学习的难度。

第四，演示教学法。演示教学法适用于对色彩理论有一定认识的学生，教师首先把色彩写生的内容演示给学生，然后根据学生对色彩写生的理解，基本掌握色彩写生的技巧后，针对学生在色彩写生过程中出现的有关色彩原理、技巧表现等方面问题，通过教师的指导、改正、提高的过程，使学生的写生练习经历了由感性认识到理性认识的升华，可以帮助学生提高分析问题、比较问题、概括问题的能力，同时也提高了学生创造性思维的能力，可以极大地调动学生的学习兴趣。

4 结论

总之，在色彩教学中，只有让学生在搞清色彩原理的基础上，进行大量的写生训练，强化训练，提高学生对色彩的感受能力，才能较快而有效地取得良好的教学效果。当然，这远远不够，尤其是对于学习设计者而言，在自然的天光里，竖立着的任何一个朴素的、可爱的形象，都有可能成为描绘的对象。经过绘画训练的人，知道如何用绘画的眼睛观察它，什么是绘画的眼睛呢？把对象看作是细微的光和色调的组合，固有色、环境色、光源色、受光和背光的冷暖对比，色调调和的甚至可能是毫无特色的乡土风物，使景色在素朴自然的光的融化中显现。这只是设计初学者掌握色彩的开始。随后，还要通过知觉认识自然色彩，掌握色彩之间组合的方式、面积、对比方式以及色调呈现的效果，这样可以比较理性地认识色谱中的同类色、对比色的色彩结构关系，在写生中加以感性地发挥。

参考文献

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