试析高中音乐课堂教学的情境创设艺术

黄蔚萍

【摘要】让学生在音乐教学中获得真切的情感体验,是音乐教学的关键之所在,其中情境创设是音乐教学“情感化”的基础与前提。创设有效的音乐课堂教学情境,应关注物态环境布置,渲染音乐情境;突出媒体合理运用,创设音乐情境;强化音乐实践活动,展现音乐情境。让学生处于生动形象的音乐氛围中,激发其音乐想象力、创造力,从而提高审美情趣与素养。

【关键词】高中音乐 课堂教学 情境创设

情感是音乐的灵魂,正如人们所说的“乐由情起”。因此,在高中音乐教学中,应把情感体验置于教学目标的首要位置。那么,如何让学生在音乐教学中获得真切的情感体验?实施路径与策略固然是多种多样的,但情境创设是音乐教学“情感化”的基础与前提。只有让学生处于生动形象的音乐氛围中,才能牵动学生的想象力、创造力,使学生对音乐作品的内涵有一定的认识,并感受到音乐作品的美感,从而接受美的教育,提高审美情趣,得到最佳的教学效果。

一、关注物态环境布置,渲染音乐情境

教学环境是教师与学生共同营造的课堂生活的组成部分,当学生置身于音乐环境中,他们会更好的感受音乐、体验音乐。一般而言,教学环境分为两大类:一是物态的教学环境,二是师生心理环境。在教学过程中,教师往往关注了民主互动的师生心理环境创设与营造,而忽视了对物态的教学环境的利用。在教学过程中,如果教师有意识地根据音乐的情绪、风格和具体内容来装饰音乐室,使物态的教学环境与音乐内容有机融合与沟通,就有可能放大环境的渲染功能。这不仅可以激发学生学习的好奇心和求知欲,还可以帮助学生更好地进入聆听音乐的心理状态,充分调动学生的视听感官,激发他们进行想象和联想,在逼真的氛围中理解音乐的本质内涵。例如,在让学生欣赏《十面埋伏》的教学中,笔者引用了项羽的《坟下歌》“力拔山兮气盖世,时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何,虞兮虞兮奈若何!”的古诗意蕴去装饰教室,将教室营造为一种楚汉之争的古战场。同时,通过教室内桌椅摆排、学生座位的变换以及教具、道具的充分利用,从而有效地把项羽在这场战斗中面临失败的焦虑及儿女情长表现出来。为了让学生更好地理解乐曲最后两段“项王败阵”与“乌江自刎”中所表现的苍凉、悲哀与明朗欢快交替的情绪,教学中,笔者又引用了李清照的《绝句》“生当作人杰,死亦为鬼雄。至今思项羽,不肯过江东。”的诗句,并展现教学挂图,力求图文并茂,从而让学生很容易地理解这两个乐段中“明朗欢快”的情绪是为了表现楚王项羽的最后英姿以及后人对楚王项羽的较高评价。这节欣赏课引用了一首古诗意境营造、装饰教室环境,利用与音乐内容相关的古诗教学挂图帮助学生增进对乐曲的理解。因此,教师应树立起音乐教室的环境也是一种丰富的课程资源观念,较好地用好这一艺术氛围营造的载体。

二、突出媒体合理运用,创设音乐情境

音乐本身作为一种艺术具有极强的表现力和感染力,而只有把音乐作品所蕴涵的艺术形象鲜明地展现在学生的眼前,才能激发学生的想象力,使学生融入到音乐情境之中,从而接受音乐的熏陶,提高音乐鉴赏能力。以多媒体为主的现代教学手段的普及,使得音乐情境的创设如鱼得水。教师应根据教学内容,设置与音乐的基调、意境以及情意相对应与相协调的教学情境,选取恰当的音乐背景、合适的图片、动画、照片与影视资料,通过多媒体手段系统地展示在学生眼前,这样就能够很好地还原、再现作品情境,体现出音乐的形象性。如在教学歌曲《蒙古人》时,笔者首先制作多媒体课件,呈现给学生一幅幅美丽的画面:无比辽阔的大草原上,有着奔驰的马群、洁白的羊群,愉快劳作的人们;蒙古包中飘出袅袅炊烟,人们过着幸福而富足的生活,同时响起了蒙古马头琴悠扬的琴声……在这种极具蒙古特色的旋律中,不仅激发学生感受音乐的兴趣,更会有效地帮助学生理解音乐形象与情感,打心底里喜欢这首乐曲。

总之,通过多媒体教学手段的运用,能使音乐生动形象起来、课堂活跃起来。正如苏霍姆林斯基所说的那样,“让学生体验到自己参与掌握知识的情感,乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件。当一个人不仅在认识世界,而且在认识自我的时候,就能形成兴趣,没有这种自我体验,就不可能有对知识真正的兴趣。”因此,教师应在新课程理念的指引下,注重合理运用教学媒体,调动学生已有知识经验与情感储备,优化教学情境,使学生形成对音乐的鉴赏力、评价力,进而提高学生的音乐审美修养。

三、强化音乐实践活动,展现音乐情境

从艺术价值上看,音乐是最富情感的艺术,也最容易激发和调动情感,而情感体验通常是要借助于活动而培养获取的。因此,在高中音乐教学中,教师应让学生通过大量的音乐实践得到情感的体验和抒发。其中,表演是最为直观的。通过表演传达信息、反映情感、增强情绪体验,有利于学生在作品中的情感再现。看过戏曲表演的人都有这样的感觉,随着演员在舞台上的表演,即使观众听不懂表演者的语言,也会体验到剧中人物的喜怒哀乐。这是因为演员充分运用了自己的形体语言艺术,使观众在听不懂语言的情况下,根据不同的形体语言而掌握剧中人物所扮演的不同角色和故事情节。

因此,在高中音乐教学中,教师应强化学生音乐实践活动,在自主参与的音乐实践活动中体验音乐意境、展现音乐情境。例如,教师可以有针对性地组织学生进行合唱训练,通过合唱练习,从听觉上弄清楚合唱与齐唱的区别。

进行合唱音乐实践的教学序列可以分为以下几个环节:一是赏析,感知合唱魅力。通过欣赏著名的合唱歌曲和二声部歌曲,来感受丰富的和声、肢体的层次和强烈的艺术感染力,从而激发同学们的演唱兴趣;二是研习,掌握合唱技能。让学生学会演唱音阶、琶音及节奏等基本技能。练习时,注意与发声练习相结合,音域不超过两个八度,大调、小调音阶、琶音反复练习;三是学唱,整体感悟合唱。让学生由简到繁学会多声部歌曲。比如,可以先把歌曲《长江之歌》高潮部分和结束部分分解成多声部,通过与单声部相对比,让学生明确音乐的起伏感、丰满感和层次感;四是表演,提升音乐素养。经过歌咏比赛和艺术节演出等活动,在实践中加以巩固,学生的音乐素质便会得到明显提高。

总之,在高中音乐教学中,教师应把学生对音乐的情感体验作为教学要素之一,这就要求突出教学情境的创设,这是赋予音乐课堂以生活意义和生命价值,让音乐课堂充满活力、让学生成为学习主人的关键之举。在情境中学习音乐,才能提高学生的审美情趣与审美能力,全面达成音乐教学课堂教学目标。