釉上彩
- 浅谈现代陶瓷釉上彩纹样装饰的设计
瓷艺术创作中，釉上彩纹样装饰是一种非常重要的表现手法。它不仅可以表达出艺术家的创作思想和情感，还可以为欣赏者带来独特的视觉体验。本文将从设计理念、色彩搭配、纹样装饰和个性化创作等方面，探讨现代陶瓷釉上彩纹样装饰的设计。一、设计理念现代陶瓷釉上彩纹样装饰的设计理念，强调了个性化和多元化的特点。艺术家们不再局限于传统的装饰手法和纹样，而是尝试着将各种不同的设计元素融合在一起，创造出独特的艺术作品。这种设计理念的形成，与现代社会的多元化发展趋势密切相关。随着人们
陶瓷科学与艺术 2023年8期2023-11-19
- 当代釉上彩山水瓷画色彩表现探析
熊智华 王俊文釉上彩山水瓷画是我国山水瓷画中的重要类型，釉上彩山水瓷画始兴于明代末年，发展至今仍保持繁荣之势。纵观釉上彩山水瓷画的发展历程，它的发展变化与色彩表现紧密地联系在一起。色彩表现是釉上彩山水瓷画艺术表现的不可或缺的重要部分，对于釉上彩山水瓷画视觉效果的呈现产生关键作用，因而受到创作者的高度重视。传统釉上彩山水瓷画的色彩表现在漫长的发展过程中形成了鲜明的特色，当代釉上彩山水瓷画的色彩表现则在传统的基础上，不断吸收新的时代元素，并锐意创新求变，从而形
景德镇陶瓷 2023年1期2023-05-06
- 传统陶瓷工艺新思路
——以釉上彩陶瓷造型图案为例
00）1 传统釉上彩的原料和工艺介绍釉上彩瓷器在中国陶瓷的发展历史中相当久远，釉上彩工艺是先在坯体上施透明釉或者白釉，施釉后用高温进行烧制，再在烧好的釉面上进行彩绘进行绘制，绘画完成后再进行低温进行烤色，最后得到釉上彩作品。事实上，在北宋时期北方磁州窑烧制的白釉绿彩，白釉红绿彩还有白底黑彩等都是极具有彩绘特点的，包括之后明清时期出名的五彩瓷，何谓五彩瓷，据《陶雅》（1)上说：“康熙硬彩，雍正软彩。”又据《饮流斋说瓷》（2)中解释：“硬彩者彩色甚浓，釉付其上
佛山陶瓷 2023年2期2023-04-15
- 浅议陶瓷釉上彩绘引入中学美术课堂的实践研究
行彩绘都被称作釉上彩，釉上彩作为陶瓷装饰的一种技法，它往往与釉下彩同时出现在大众的视野中，区别两者的不同则需要看是否在已经烧制好的瓷器上进行装饰，釉上彩是在已经烧制好的瓷器上进行绘画和装饰，而釉下彩则是在没有烧制好的陶瓷素坯上进行绘制，与釉下彩相比，釉上彩更容易被掌控。这样一来，在中学课堂中进行釉上彩绘的课程也相对更加有实施的可能性。2 陶瓷釉上彩绘引入中学美术课堂的有利方面2.1 提高综合素质和审美能力陶瓷釉上彩绘引入中学美术课堂可以增强学习兴趣，感受不
佛山陶瓷 2022年9期2022-11-22
- 山水题材在当代陶瓷釉上彩创作中的前景与价值
这些都为后来的釉上彩瓷器打下坚实的基础。陶瓷装饰随着时代的发展，也与绘画艺术有着紧密的联系。山水题材一直也是绘画艺术中最受大众欢迎的一个门类，其以独特的中国山水精神影响着一代又一代的观者。陶瓷山水画以其蕴含着的材质美始终在陶瓷绘画中占据主要位置。在现代陶瓷山水画的创作中，艺术家更多的会通过山水题材的创作表达自身的艺术情感。1 山水题材在釉上陶瓷绘画中的运用釉上陶瓷绘画是一种传统的陶瓷装饰技法，其以特殊的陶瓷绘画工具用笔墨性、线性、块面性呈现艺术语言。其与纸
陶瓷研究 2022年2期2022-05-24
- 漫谈航天梦系列作品创作心得
装饰中颜色釉与釉上彩结合的魅力。关键词：航天;高温颜色釉;釉上彩一、航天梦系列作品创作背景每个人都有理想和追求，都有自己的梦想。现在，大家都在讨论中国梦，我以为，实现中华民族伟大复兴，就是中华民族近代以来最伟大的梦想。60多年的风雨兼程，中国航天事业在一代代航天人的不断努力下，实现了从无到有、从小到大、从毫不起眼到世界瞩目的蜕变与飞跃。从古代开始，我国就有着飞天的梦想。自由自在的翱翔在空中是多么让人向往的事情，如同鸟儿一样，无拘无束的。试想着我们可以在空中
景德镇陶瓷 2022年1期2022-05-06
- 走，挑餐具去
经高温烧制。 釉上彩，是先覆盖一层釉色后，入窑烧制，然后在烧好的瓷器上绘制图案，再经低温烧制而成。 彩绘颜料中的微量元素大多含有重金属，釉下彩表面的釉把它包裹起来了，所以十分安全。釉中彩在烧制过程中重金属沉底，附着在最里层，所以它也较为安全。而釉上彩瓷器的图案是低温烧制的，遇高温可能会有重金属析出，因此，不建议放进微波炉加热。 如何区分这三种工艺呢？ 那应该如何区分这三种工艺呢？ 首先看图案是否凸起。像塑料瓶上的印字一样，能够刮掉的明艳亮丽的圖案，大都是贴
少儿科学周刊·少年版 2022年5期2022-04-11
- 华丽的“花衣裳”
下彩、釉中彩、釉上彩。釉下彩，是在坯上作画后，覆盖釉色，八窑，再高温烧制。釉中彩，是先给瓷坯上一层釉，经低温烧制后，再在上面彩绘，接着在表面喷一层薄釉，再经高温烧制。釉上彩，是先覆盖一层釉后，入窑烧制，然后在已烧好的瓷器上绘制图案，再经低温烧制而成。彩绘颜料大多含有重金属，但釉下彩表面的釉把它包裹起来了，所以十分安全。釉中彩在烧制过程中重金属沉底，附着在最里层，所以也较为安全。釉上彩瓷器的图案是低温烧制的，遇高温可能有重金属析出，因此，不建议放进微波炉加热
少儿科学周刊·儿童版 2022年5期2022-04-09
- 新瓷碗用醋泡一下
，瓷质餐具分为釉上彩、釉中彩、釉下彩。釉上彩是在烧好的白瓷表面贴花纸后烤制而成;釉下彩是釉下施彩，花色被釉层覆盖;釉中彩是色彩夹杂其中。由于彩釉颜料含有铅、镉等有害金属，因此，相比来看，釉上彩制作成本较低，釉下彩更安全一些。長期使用釉上彩工艺制作的餐具盛放醋、蔬菜等有机酸含量高的食物，重金属会随之一起进入人体，久而久之会引发慢性重金属中毒、免疫力下降及血液系统疾病等。专家提醒，买回瓷质餐具后，建议先用沸水把餐具煮5分钟，开水可以起到杀菌作用，然后再放到常温
科教新报 2022年8期2022-04-08
- 当代釉上彩花鸟瓷画中的“气韵生动”探析
渐地凸显出来。釉上彩花鸟瓷画是我国传统陶瓷艺术类型之一，在当代的发展也面临着同样的问题，西方化的问题也日益突出，传统的艺术精神正不断消退衰解。“气韵生动”是我国传统绘画中最重要的品评标准之一，对于绘画水平的评判和提升具有重要的作用与意义。然而，“气韵生动”这一传统艺术精神却在当代釉上彩花鸟瓷画中不断消解。有鉴于此，正确认知“气韵生动”在釉上彩花鸟瓷画中的含义，并对其现状和影响进行深入探析，将有利于当代釉上彩花鸟瓷画的持续健康发展。1 釉上彩花鸟瓷画中“气韵
陶瓷研究 2022年5期2022-03-03
- 现代釉上彩花鸟瓷画审美意境的时代性研究
）0 引言我国釉上彩花鸟瓷画的发展源远流长，最早可以追溯至宋金时期的红绿彩花鸟瓷画，历经上千年的发展历程，形成了丰富多彩的类型和表现形式，体现着富有时代气息的审美意境。上世纪80年代以后，随着我国进入到改革开放时期，传统釉上彩花鸟瓷画也摆脱了传统时代而步入到现代变革与转型时期，并取得了许多突出的成就。不过，现代釉上彩花鸟瓷画的变革主要在表现形式上的创新，而在审美意境上的实质性变革却并不多，在时代性表达方面并不尽人意。现代釉上彩花鸟瓷画审美意境的时代性指的是
陶瓷研究 2021年3期2021-12-09
- 浅谈陶瓷釉上彩的传承与创新
苏碧山釉上彩，是陶瓷装饰技法（陶瓷装饰技法有坯胎装饰、釉装饰、彩绘装饰三类）之彩绘装饰（彩绘装饰有釉上彩绘、釉下彩绘、釉中彩绘三类）的主要技法之一，从彩绘工艺这一角度来表述就是：在已烧成的瓷器釉面上，以毛笔为工具，借鉴中国画的绘画技法，用配制好的各种釉上矿物质颜料描绘纹饰，对陶瓷进行加彩装饰的一种技法。利用釉上彩绘技法，在瓷器上加彩装饰的釉上彩瓷，是在传承中不断创新逐渐丰富起来的。釉上彩瓷，最早出现于两晋时期。中国古代南方著名的青瓷窑——越窑，在西晋晚期创
陶瓷科学与艺术 2021年9期2021-11-15
- 江西省陶瓷研究所三十五周年陶瓷作品纪念展（三）
0x40cm 釉上彩瓷瓶《醉春》 周红 高49直径17cm 色釉综合装饰镶器 《秋歌》 徐岚 粉彩瓷板《相宜》钟起保 120x120cm釉上彩瓷瓶 《太白醉酒》吴忠义釉上彩瓷瓶《富贵》欧阳素综合装饰瓷瓶 《马到成功》 李兵古彩瓷盘 《和睦》 许锡嫣综合装饰粉彩球形瓶 《三雄图》 游亚非 高30直径30cm 釉上彩瓷瓶 《枫》 余雪梅高温颜色釉瓷雕 《报晓》肖丽瑜
陶瓷研究 2021年4期2021-10-07
- 唐青花的釉彩来源及分析
试图对唐青花的釉上彩作出解释。关键词：唐青花；釉上彩；唐三彩；白釉蓝彩青花瓷是我国古代传统且富有特色的釉下彩瓷器种类之一，吸引了全世界的目光，青花最为鼎盛繁华的时期是元代。中国硅酸盐学会所编《中国陶瓷史》一书中对青花瓷进行明确定义：“青花是指用钴料在瓷胎上绘画，然后上透明釉，在高温下一次烧成，呈现蓝色花纹的釉下彩瓷器”[1]。这一解释无疑是基于大量的青花瓷标本资料及传世文献中的收录资料得出的。近年来，因考古资料的更新，青花瓷的生产时间也不断向前追溯，在江苏
收藏与投资 2021年8期2021-09-07
- 宋画对当代釉上彩花鸟画的影响
时期。当代陶瓷釉上彩花鸟画逐渐学习宋画的风骨，这种承袭过程不仅体现了时代背景，并且在题材、构图装饰上，都体现了宋画在审美意蕴方面的鲜明特色。关键词：宋 画 釉上彩 花 鸟 影 响The Influence of Song Painting on Contemporary Onglaze Color Flower and Bird PaintingLu JunxianAbstract： After thousands of years of inherita
景德镇陶瓷 2021年6期2021-08-24
- 江西省陶瓷研究所三十五周年陶瓷作品纪念展（二）
釉上彩瓷板 《海之韵》 赖德全 釉上彩瓷板 《印象山水之八》 龚循明釉里红瓷瓶“梅花” 黄杨 高37直径28cm 高温红色釉装饰中堂瓷板《飞鹤迎祥瑞》 陈军 205x120cm 色釉斗彩挂盘《悟》 陈敏 直径35cm釉上重彩瓷板《唐风·盛世和谐》唐德贵 100x100cm 高温色釉箭筒《森林》徐江云 釉上彩瓷板《梦荷》钱梅玲 50x50cm 青花装饰花钵《绽放》 周明 高27直径24cm 《牟尼瑞雪图》李少景 113x56cm青花斗粉古彩装饰瓷瓶《繁花似锦
陶瓷研究 2021年3期2021-07-10
- 后 记
径9.5cm 釉上彩瓷瓶《月在秋树上》 王辛 高44直径26cm 镶器《乐在其中》 曹江 高48长72宽12cm釉上彩瓷瓶《荷塘清韵》 万衍 高55直径23cm 釉上彩瓷瓶《青绿山水》 肖海波 高42直径28cm 釉上彩瓷瓶《秋晚》 李智 高45直径20cm 青花釉里红瓷瓶《同心同德》黄欢 高50直径22cm 粉彩瓷瓶《锦绣前程》 乐知林 高52直径19 cm 青花斗彩镶器《花开富贵》徐勇 高61长21宽11cm釉上新彩瓷瓶《紫娇贵荣》 邱松雯 高62直径
陶瓷研究 2021年6期2021-03-16
- 高温颜色釉与釉上彩结合的山水意境刍论
强。高温颜色与釉上彩结合的陶瓷山水画取景于自然，但又高于自然：比现实中的山水更凝练，多借鉴于国画山水画和油画，给人意境幽远的艺术感受。利用高温颜色釉和釉上彩相结合的装饰技法给现代山水瓷画创作带来了新思维、新血液，其作品色彩更丰富多样，表现力和创新力都更强，难以复制。1 高温颜色釉装饰在陶瓷中釉色好比人们的衣服，釉的创制，是陶瓷艺术发展的重要里程碑，满足了人们实用需求和审美需求。随着人们的认知的提升，釉其实是“泥浆”，与一般的泥浆最大不同是釉配方中的硅铝比的
陶瓷研究 2021年6期2021-03-16
- 当代景德镇花鸟题材釉上彩装饰特征
，景德镇当代的釉上彩花鸟题材陶瓷作品正处在蓬勃发展的时期。当代的釉上彩花鸟装饰风格也在随着时代的特征悄然发生着变化，其中就有明显继承国画花鸟风格的形式，也有结合时代特色融合西方优秀文化的风格，更加有根据艺术家主观创作融合东西方艺术文化的创新型风格等。当代釉上花鸟艺术家在创作中，不断突破自身固有的创作模式，不断形成多元化发展的艺术风格，为后来创作釉上彩花鸟的艺术家提供了很好的借鉴作用。1 釉上彩花鸟画受国画的影响当代釉上花鸟画的创作灵魂，毫无疑问就是在花鸟画
陶瓷研究 2020年5期2020-12-11
- 漫谈丹顶鹤题材釉上彩瓷创作
谢佳豪一、釉上彩瓷的发展及类别釉上彩是指两次或多次入窑低温烧制的彩瓷。一般来说，是先将坯胎喷上白色或者其他颜色的单色釉进行烧制成瓷，再进行彩绘创作，二次入窑低温烤制而成。釉上彩的缘起非常早，在北齐时期就已经出现釉上彩制作工艺的绿彩器，只是制作不成熟且大多只作为点饰。到了宋代，出现了名声赫赫的民窑——磁州窑，它开创了“画花”时代的先河，也极大地推动了釉上彩瓷的发展。1、质雅古彩古彩瓷算得上是釉上彩瓷的开元大将了，古彩的命名不是一蹴而就的，之前是以色彩技法特点
景德镇陶瓷 2020年6期2020-12-04
- 江津博物馆馆藏清代粉彩精品瓷器赏析
彩，是一种低温釉上彩，是清康熙晚期在五彩瓷基础上，受到珐琅彩制作工艺影响而创造出来的一种新品种。粉彩在清雍正年间以后成为景德镇彩瓷的主流，到乾隆时期达到了很高的技艺水平，后一直延续到民国时期流行不衰，是我国陶瓷器烧制历史上的瑰宝。江津博物馆馆藏的陶瓷器数量较多，文章从其中9件均为等级文物的粉彩瓷入手，结合清朝各个时期粉彩瓷的特征，对其胎釉、造型、纹饰、款识等方面进行解析，探讨这批粉彩瓷器的历史、艺术和科学价值，从旁印证清代至民国时期江津的社会经济状况。关键
文物鉴定与鉴赏 2020年15期2020-10-26
- 釉上彩山水瓷画本体语言探析
吴志剑釉上彩山水瓷画艺术自兴起以后，即广泛借鉴与移植其他山水绘画，特别是中国山水画的创作方式与表达语言，致使本体语言被弱化甚至掩盖，从而影响瓷画艺术的地位与定位。所幸的是，近些年来，许多釉上彩山水瓷画创作者认知到这一点，在传统表现语言的基础上大力彰显与拓展本体语言，从而使釉上彩山水瓷画创作水平与地位得到显著提升，表现形式也具有了新时期的特征。一、釉上彩山水瓷画本体语言历史性探析釉上彩瓷画产生于宋金时期，当时在北方兴起了红绿彩瓷画，但尚未出现山水题材，直至明
景德镇陶瓷 2020年2期2020-07-06
- 瓷器工艺说一说
、白皙、轻巧。釉上彩，其实中毒不容易高岭土锤炼出来的瓷泥，做成泥坯后，可不能晒太阳，晒了容易开裂，只能放在没太阳的地方阴干，等干透了后，如果想画花纹，有两种方式：一个是釉上彩，一个是釉下彩。先来说说什么是釉上彩。假设我们做好一个最简单的瓷碗，等泥坯干透后，喷上釉，放入高温窑中经过1300℃以上的窑火烧制。等开窑啦，如果喷的是青白釉，就能收获一个素净剔透的瓷碗，这瓷碗就仿佛是一张白纸，可以在瓷面上任凭你创作，待画好后再放进600℃至900℃的低温窑里烧制后，
科学Fans 2020年3期2020-05-13
- 油画艺术语言下的釉上彩瓷
/卢海勇釉上彩装饰是我国陶瓷装饰艺术中最丰富多变的。多年来，接受着源源不断外来文化的熏陶。有传统的，有西化的，都是先人的智慧结晶，蕴含着丰富而又精致的艺术语言，我们可以取其精华，去除糟粕，将两者糅合在一起，创作出属于自己全新的艺术符号。一、釉上彩瓷在我国繁盛的陶瓷世界，釉上彩是其重要的组成部分。釉上彩由于它的烧成温度较低，对色彩的包容性强，它的艺术价值也是随之攀升。在釉上彩瓷的“百花园”中，拥有五彩瓷、粉彩瓷、色地描金瓷及珐琅彩等等著名的瓷种。接下来笔者就
景德镇陶瓷 2019年6期2019-12-07
- 浅谈陶瓷釉上彩装饰工艺与技法
键 词]釉上彩;工艺;技法陶瓷釉上彩技艺历史悠久，当前出土最早的釉上彩陶瓷是北齐范粹墓的白彩绿彩器。釉上彩指的就是在已经烧制成功的釉瓷上进行彩绘，再次进行烘烤的一种陶瓷工艺。在釉上彩中比较常见的是古彩、粉彩、新彩的装饰工艺与技法。一、古彩装饰工艺与技法古彩也被称为硬彩、五彩，形成于清朝康熙年间，起初是为了改变明代的釉上彩技术，后为了形成具有康熙风格的釉上彩，在大明五彩的基础上不断地进行改进，使用红、黄、绿、蓝、紫五色玻璃质的彩料进行描绘而形成的一种釉
名家名作 2019年6期2019-10-31
- 康熙五彩瓷
彩、珐琅彩都是釉上彩绘。五彩通常分为青花五彩和釉上五彩两大类，自明代宣德开始，至嘉靖、万厉时已经相当成熟。明代的五彩主要由红、绿、黄、紫四种釉上彩和釉下青花合绘于一器构成青花五彩，且在当时已居主流地位。到康熙时期，以釉上蓝彩代替了釉下青花，就很少用釉下青花了，從而康熙五彩的主要颜色便有红、黄、紫、绿、蓝、黑等，而且还增添了金彩。康熙五彩在形态、题材、装饰手法和构图等几方面有明显的技法特征。Tai又名“古彩”“硬彩”，既是我国陶瓷装饰中具有悠久历史的釉上彩绘
理财·收藏版 2019年3期2019-09-10
- 陶瓷釉上彩与金山农民画结合的浅析
、青花瓷等。而釉上彩是陶瓷制品上彩中的重要环节，主要是在釉烧过的面上以低温颜料进行彩绘，之后再进行彩烧，该上彩方式独树一帜，且色调丰富。金山农民画同样是我国民间传统艺术，寓意美好，主旨鲜明，在釉上彩过程中，与金山农民画艺术风格进行有效结合，相得益彰，既能够丰富釉上彩的内容，同样也使金山农民画的艺术特色得以充分发挥。本文将对此进行综合论述。关键词：陶瓷；釉上彩；金山农民画釉上彩是目前陶瓷主要上彩技艺之一，是用各种彩料在已经烧成的瓷器釉面上绘制各种纹饰，然后二
新校园·上旬刊 2018年8期2018-11-27
- 瓷板画中的釉上彩研究
健词：瓷板画；釉上彩；研究引言瓷板画釉上彩技术历史发展悠久，种类繁多，内容广泛、形制多样，具有非常高的艺术价值。本文主要对我国瓷板画中的釉上彩进行详细研究。一、釉上彩瓷板画的主要特征釉上彩瓷板画最主要的特征是触感光滑、细腻、视感秀丽、清透。它主要是在烧好的白釉上进行制作，因此颜料在烧制后颜色不会出现多大的变化。其烧制需要的条件相对于釉下彩来说更低。它的核心在于板面上画本身的精彩程度，这也是区别与瓷器最主要的特征。二、釉上彩瓷板画的发展历程陶瓷生产工艺的不断
丝路艺术 2018年9期2018-09-21
- 浅析传统国画山水对当代釉上彩山水瓷画的影响
统山水画出现在釉上彩山水瓷画中对其发展的影响具有更为重要的价值。关键词：传统国画山水 釉上彩 山水瓷画山水题材的艺术表现长期深受大众所追崇，釉上彩山水画的问世及发展至今，传统山水国画与当代釉上彩山水瓷画的相结合在传统的山水画上突破了材质的单一性，平面艺术表现转为更加立体的视觉表现。并且在形式、意境、人文表达等各方面都更加地丰富，是当代釉上彩山水瓷画在传统山水画上的材质和内容上的创新，这对于推动和继承传统山水题材艺术有着极其积极的意义。一、釉上新彩山水瓷画与
景德镇陶瓷 2018年1期2018-04-21
- 浅谈陶艺釉上彩
后再由釉下彩到釉上彩，并逐步发展成釉下与釉上合绘的五彩、斗彩。彩瓷，瓷器釉彩装饰的一种，又称“炉彩”。彩瓷一般分为釉下彩和釉上彩两大类，在胎坯上先画好图案，上釉后入窑烧炼的彩瓷叫釉下彩；釉上彩，就是先烧成白釉瓷器，在白釉上进行彩绘后，再入窑经摄氏600度至1000多度窑炉中二次烧造，低温固化彩料而成。其彩料应用广泛，釉色鲜艳，品种丰富且艺术性较强。因彩绘施于釉上，因而易磨损，易受酸碱等腐蚀。釉上五彩，粉彩、珐琅彩都是釉上彩。釉上釉下混合彩是先烧成釉下彩（即
东方教育 2018年6期2018-04-19
- 基于陶瓷釉上彩绘艺术分析
0）我们所说的釉上彩绘其实就是在陶瓷的制作上首先进行釉瓷的烧制，然后在烧制的基础之上再进行彩绘装饰，彩绘之后再入窑进行烘烤。釉上彩绘主要分为五彩和粉彩两大类，这两类的装饰功能各不相同，工艺技术也有所差别。五彩的颜色较为多样，而粉彩在装饰上更能突出柔中带刚的灵动美感。二者不同的装饰性满足了陶瓷的日常装饰需求，丰富了陶瓷装饰的样式及品种。一、釉上彩绘装饰的重要性釉上彩绘是陶瓷装饰的一种重要工艺技术，如果缺少釉上彩绘的装饰，陶瓷便缺少了美感，损失了它的观赏性。随
文艺生活·中旬刊 2018年12期2018-04-08
- 景德镇传统雕塑釉上彩装饰技术应用中的问题及对策
都是分散的。将釉上彩装饰图案放回到几千年我国装饰图案历史当中，进行历史性，文化性，审美性比较对比。再将其寓意美感和象征性加以提炼之后结合传统陶瓷雕塑的造型题材进行分析的这一研究方向国内还属于空白。但是现成的许多学术资料为我提供了大量的素材，可以帮助我更好地进行自己的课题研究。一、景德镇传统雕塑釉上彩装饰技术的发展历史景德镇彩瓷艺术，自宋代影青釉漆彩开始，已有一千多年的历史，特别是明清两代应景德镇彩瓷技艺的高度发达，景德镇彩瓷雕塑也得到了相应的提高，并形成了
文艺生活·中旬刊 2018年12期2018-04-08
- 浅析陶瓷釉彩装饰的风格和样式
可分为釉下彩和釉上彩。在不断发展的今天，陶瓷釉彩装饰也在适应着社会的潮流，发挥着其巨大的潜能，不论是在技法还是材料方面，都出现了一大批优秀的艺术作品。2 釉下彩瓷器2.1 釉下彩瓷器的概念与技法在陶瓷装饰中有釉上彩和釉下彩之分，而区别两者的关键之处在于是“画坯”还是“画瓷”，釉下彩陶瓷绘画是将图案绘在釉面以下，相对于釉上彩是“表绘”来说，它属于“里绘”。釉下彩又称“窑彩”，它是先根据想要的器形拉成素坯，待成形晾干后，用色料在其上绘制各种纹饰。绘制完毕后，用
西部皮革 2018年8期2018-02-14
- 泼彩技法在当代陶瓷釉上彩山水画中的运用
3000）陶瓷釉上彩山水画是陶瓷山水画的重要类型之一，当代陶瓷釉上彩山水画自改革开放以后进入到空前繁荣的多元化发展新时期，在创新变革的大潮流中，各种表现技法层出不穷，这其中即包括了泼彩技法。泼彩技法在陶瓷釉上彩山水画中的运用指的是将釉上彩颜料以泼洒的方式施于釉面上，自然形成富有肌理变化的各种山水形态，然而加以修饰、完善和补充，使之成为完整的山水画面。泼彩技法在陶瓷釉上彩山水画中的运用与其他技法有着显著差异，其别开生面的表现形成了独特魅力，对于当代陶瓷釉上彩
陶瓷研究 2018年5期2018-01-27
- 中国陶瓷釉上彩发展历程及其风格特点
其中中国的陶瓷釉上彩艺术有着悠久的历史，它装饰门类众多，艺术特色更是异彩纷呈。传统的陶瓷釉上彩装饰按其发展历程可分为：红绿彩、斗彩、古彩、粉彩、新彩等门类，其艺术特色均各有千秋。关键词：装饰；陶瓷装饰艺术；釉上彩中国陶瓷历史上最早的釉上彩要数磁州窑所创烧的红绿彩。红绿彩瓷是在高温白釉或白地黑花瓷烧成后，在白釉上用矾红、绿色彩釉、黄等色剂勾画出纹饰进行瓷面彩绘，再入窑以八百摄氏度左右的低温烧成。因此也常称为“宋加彩”或“金加彩”。其用色大胆、色彩鲜艳夺目、强
散文百家·下旬刊 2017年10期2018-01-02
- 浅谈艺术
种艺术的体现。釉上彩是陶艺的一种主要的表现形式。陶瓷釉上彩是低温颜色釉品种之一。釉上彩是陶瓷的主要装饰技法之一，它是用各种彩料在已經烧成的瓷器釉面上绘制各种纹饰，然后二次入窑，低温固化彩料而成。因彩附着于釉面之上，故名釉上彩。釉上彩瓷器的发展历程是从无釉到有釉，又由单色釉到多色釉，然后再由釉下彩到釉上彩，并逐步发展成釉下与釉上合绘的五彩、斗彩。到元明清三代景德镇釉上彩日益发展，出现了金彩、斗彩、五彩、素三彩、粉彩、珐琅彩、黑彩、墨彩、新彩、杂彩、广彩等许多
神州·上旬刊 2017年12期2017-12-21
- 围绕三名艺术家分析景德镇现代瓷板画风格
键词：瓷板画；釉上彩；景德镇中国经济的发展推动中国现代陶瓷艺术迅速发展，特别是世界各国之间的文化交流，西方的现代艺术流入推动了中国传统陶艺与现代陶艺的发展。本文对景德镇的现代陶艺家的瓷板画作品进行分析。景德镇的陶瓷材料丰富多样，以釉上技法为主，选择了三名景德镇陶艺家，他们代表了三个不同年龄阶段的艺术家对现代景德镇陶瓷艺术的理解与热爱。一、李林洪（一）作品的变化和特性从作家的绘画方式和追求来看，他与西方印象派画家接近，色彩是他作品中的重要语言形式。所不同的是
青年时代 2017年29期2017-11-28
- 浅谈釉上粉彩装饰的前世今生
们主要来说一说釉上彩中的粉彩装饰的艺术美。釉上彩可以说是一个大家庭了，比较著名的就有珐琅彩、粉彩、古彩、五彩以及新彩瓷等等。制作过程就是将泥胎施上白色、透明又或者是浅色的单色釉先入窑烧制成瓷，再用彩料在瓷身绘制图案或者纹样再次入窑低温烧制而成。釉上彩的历史悠久，其溯源可以早在北齐时期，北齐武平六年的范粹墓出土了相当精美的白彩绿彩器，在很多的青器上也有着很多的类似于釉上彩点缀。釉上彩器纹饰的成熟是在唐代的长沙窑开始出现的，但是很多人不承认这一说法，因为存世太
神州·中旬刊 2017年6期2017-08-15
- 色彩粉润、精雅圆莹的民族瑰宝——清代粉彩瓷
当时独树一帜的釉上彩绘新品种。粉彩瓷画是在五彩、珐琅彩制作工艺的基础上发展而来的，彩料“深于胭脂，浅如蔷薇”，是中国陶瓷艺术史上的一朵奇葩，是中华民族的瑰宝。〔关键词〕 釉上彩 粉彩瓷 五彩 珐琅彩 玻璃白一、清代粉彩瓷概说粉彩是中国清代彩瓷品种之一。它作为釉上彩的陶瓷装饰品种，大约出现在十七世纪中叶的清代康熙晚期（1662-1722年），之后盛行于雍正、乾隆年间，并一直延续至今。清代粉彩瓷是在五彩的基础上秉承五彩、珐琅彩制作工艺而烧制出的新品种，因彩料中
艺海 2017年4期2017-05-05
- 清雅空灵 自然隽秀
——胡卫军陶瓷艺术欣赏
军陶瓷艺术欣赏釉上彩瓷板《树藤园林》人物名片：胡卫军，江西吉安人，1982年出生，高级工艺美术师，高级陶瓷美术师。毕业于景德镇陶瓷学院。现就职于江西省陶瓷研究所从事陶瓷美术设计工作，师从中国陶瓷设计大师王采门下。2008年全市青年岗位能手荣誉称号，中国工艺美术学会会员，景德镇美术家协会会员。2007年作品《紫归母怀十载情》荣获2007年庆香港回归十周年“紫荆杯”江西省陶瓷艺术大赛金奖。2008年作品《锦绣前程》荣获2008年和谐中华迎奥运“全国美术大赛”一
陶瓷研究 2015年12期2015-10-15
- 贾璟，酝酿生命激情的陶瓷艺术
激情的陶瓷艺术釉上彩瓷板《远方》人物名片：贾璟，工业产品设计师、青年陶瓷艺术家、中国工业设计协会会员，设计学硕士，现为景德镇陶瓷学院、中国陶瓷艺术设计研究中心教师、洛阳蓝岛文化传播有限公司设计总监。擅长产品设计及陶瓷装饰，曾受著名陶瓷艺术家李林洪、周国桢、龚循明、王爱红等老师的指点，追求将当代设计理念与陶瓷相互融合，作品多次参与国内外展览并获奖，论文曾发表于省部级、核心期刊并多次参与国家级、省级设计项目。荣誉：首届研究生国家奖学金获得者《云水祥龙》2011
陶瓷研究 2015年12期2015-10-15
- 论现代陶瓷釉上彩装饰中的纹样表达
美学》。在现代釉上彩装饰的设计上无不体现了这一点。首先釉上彩是陶瓷装饰的一种。又称“炉彩”。所谓釉上彩，就是在烧成的白釉瓷，单色釉瓷，或者是多色彩瓷的基础上进行彩绘后，再入窑经700°C—800°C烧制而成的彩绘瓷器。釉上彩是陶瓷的主要装饰技法之一，包括粉彩瓷、青花加彩瓷、五彩瓷、彩饰瓷、彩绘瓷、色地描金瓷及珐琅彩等。釉上彩是明清以来比较流行的陶瓷装饰手法。它的流行不仅是因为它技艺的改进，还有它颜色的丰富性和表现力，使它在视觉上能赢得人们的亲睐。这种生产消
大众文艺 2014年10期2014-07-13
- 釉上彩工笔人物瓷画的意象性表现及意义
000)引 言釉上彩工笔人物瓷画是中国传统人物瓷画的重要类型，这一结构严谨并具有浓郁的装饰意味的人物瓷画类型一度十分繁荣，时至当代依然是釉上彩工笔人物瓷画的主流类型之一，总体仍保留着精工细丽的基本艺术面貌。无论是传统还是当代，釉上彩工笔人物瓷画都存着意象性表现形式，只不过当代釉上彩工笔人物瓷画的意象性表现更为突出并成为当代釉上彩工笔人物瓷画艺术家的主动追求，对其未来发展趋向具有至关重要的意义。一、釉上彩工笔人物瓷画源流概谈釉上彩人物瓷画风格多样，以借鉴传统
陶瓷研究 2014年1期2014-01-02
- 试论釉上彩之图案绘画
王环平釉上彩图案绘画，看似简单的操作，但实际上，要创作一幅优秀的作品，需要长期的艺术实践。釉上彩的图案绘画是一个复杂的过程。先从线说起，中国画以线造型，线也是瓷画的表现手段，线条的图案，采取多种形式有简单的线条，夸张和扭曲的线条，线的长度，颜色等必须紧密结合，给人一种流畅和舒适的印象。图案绘画的形式最富有高贵和超现实的美感，必须有一定的审美内涵，优雅的魅力和欣赏价值。这也是融合精神与自然，个人的理想和精神追求的自我表达。在快速变化的时代，在面对各种各样的艺
陶瓷科学与艺术 2013年2期2013-05-12
- 浅谈高温颜色釉和釉上彩现结合的综合装饰技艺
平高温颜色釉和釉上彩是陶瓷艺术发展的一个重要组成部分。如在花卉上加上阴影的形式，配上釉色装饰，即在瓷胎上雕刻成为精美漂亮的影青瓷艺术瓷。影青瓷艺术的高温颜色釉，汇集了各种巧妙的装饰手法，经过高温颜色釉加工，雕塑和绘画的结合而成的综合装饰。所谓釉上彩是第一次烧成的白釉瓷器或单色釉瓷，再进入温度为600摄氏度到900摄氏度的窑炉进行烧制。高温色釉和釉上彩都需巧妙的设计从而达到完美的艺术创作。高温色釉和釉上彩相结合是一个全面的装饰技术，需要有熟练的绘画技巧和掌握
陶瓷科学与艺术 2013年2期2013-02-15
- 论釉上彩没骨花鸟画表现形式与艺术特色
的时代背景下，釉上彩工艺技术与审美倾向均发生了显著变化，没骨形式在釉上彩瓷中迅速兴起，表现在花鸟题材中尤为显著，逐渐占据主流地位，促使釉上彩花鸟画进入崭新的没骨时代。一、没骨花鸟画与釉上彩没骨花鸟画演变概说没骨花鸟画是既不同于写意、亦不同于工笔的中国花鸟画的一大门类。主要以墨或色进行渲染而少用线条，结合了写意与工笔等多种技法，用笔有粗细之分，用色有积色、敷色之变，宫廷与文人趣味相交融，在发展过程中形成许多不同的风格与流派。一般认为徐熙之孙宋人徐崇嗣是没骨花
陶瓷研究 2012年3期2012-02-16
- 清代社会风气对釉上彩工笔仕女瓷画艺术的影响
瓷画类型。清代釉上彩瓷艺术达到技艺的巅峰，类型丰富，盛行工笔技法，形成釉上彩工笔仕女瓷画发展的巅峰时代。清代釉上彩工笔仕女瓷画主要类型为粉彩、珐琅彩、浅绛彩等，画面中的仕女形象与清代社会风气密切相关，真实地反映着当时对女性的审美要求和现实状况。一、 清代封建礼教与釉上彩工笔仕女瓷画女性美的淡化作为中国封建社会最后一个皇朝的清代，在其中前期仍然保持着经济繁荣，封建理学思想依然根深蒂固，因而，在清代釉上彩工笔仕女瓷画中的仕女形象是不可能尽情地展示女性之美的，必
陶瓷研究 2012年3期2012-02-16