刘锚锚
(景德镇陶瓷大学,江西 景德镇333403)
目前国内外对本领域的研究还停留于将陶瓷雕塑和粉古彩光是放回到历史中,去分析他们的历史变迁、审美意识、受怎样的影响等等。而这些研究大部分都是分散的。将釉上彩装饰图案放回到几千年我国装饰图案历史当中,进行历史性,文化性,审美性比较对比。再将其寓意美感和象征性加以提炼之后结合传统陶瓷雕塑的造型题材进行分析的这一研究方向国内还属于空白。但是现成的许多学术资料为我提供了大量的素材,可以帮助我更好地进行自己的课题研究。
景德镇彩瓷艺术,自宋代影青釉漆彩开始,已有一千多年的历史,特别是明清两代应景德镇彩瓷技艺的高度发达,景德镇彩瓷雕塑也得到了相应的提高,并形成了优秀的彩瓷雕塑传统,在国内外具有相当广泛的影响,成为中国陶瓷雕塑发展史的一个鲜明的工艺文化典范。我们知道,传统彩瓷雕塑是以通俗易懂,装饰华丽,图案祥瑞,工艺精制的技艺特点,传递出中国传统工艺文化观念,符合大众的美好愿望和心理期待。千百年来,以其厚重的民族精神,成为中华民族的一种审美思维定势,深受人们的喜爱。
陶瓷釉上彩源于宋金时期的五彩瓷,精于明,盛于清。在清代之前,陶瓷釉上彩基本上呈独立发展趋势,其装饰风格保持着浓郁的中国传统艺术特色。而釉上彩的装饰技法主要有珐琅彩、粉彩、新彩、五彩、古彩等等。色彩丰富,品种繁多。
1.艺术元素选用的老化、没新意。景德镇瓷器的发展已经经历了近一千五百年历史的洗礼,传统的雕塑内容和艺术元素已经较为系统,这对于当前的社会发展与人类社会的趋势而言,传统的造型已经远远不能满足当今的社会需求,因此,景德镇瓷器在艺术元素的选择和创新上有一定的困难,导致了其在市场的竞争力上存在不足。
2.造型缺乏新突破。景德镇的瓷器技术的传授大多是通过传统老艺人心口相传进行的,因此在相关技巧及人物塑造上的技术大多数瓷器艺人秉承传统,不敢盲目创新,这导致景德镇的瓷器在形象塑造上只能用四平八稳来形容,这与当前的新时代的需求有一定的差距。
1.泥与火的新演绎。陶瓷雕刻模型的精确程度能够一定程度的促进陶瓷釉上彩装饰的技艺展示,并且能够帮助瓷器更好的展示釉上彩技术的艺术魅力,通过进行手工制膜能够一定程度的实现。陶瓷雕塑本身经过炭火的烧灼,能够产生非常奇特的视觉感受,近年来大多数的陶瓷艺人更加注重对内容和材料的选择,通过实践能够感受到对火候的掌握能够实现陶瓷造型的独特性展示,并且能够将自己的设计理念和设计理想百分之百的展示到作品上,人们通过作品更加熟识现代艺人,并且对他们的作品给予充分的肯定。
2.其他陶艺家们近年来的探索。就景德镇传统又上彩雕塑瓷艺术而言,应不断更新其技术和技艺的使用规则,打破现有的设计思想和思维禁锢,以更加饱满的热情和更加开放的态度对待社会发展的趋势,在相关作品的设计及形象的构图中应参考当今社会的发展趋势以及年轻人的关注点,从而能有更针对性的进行相关作品的形象设计,并且为行业未来的发展提供更为宝贵的经验。作为我国的国粹,景德镇瓷器的市场前景极其广阔,因此应及时进行相应的技术革新和经营理念的调整,为景德镇瓷器的发展提供新的动能。
景德镇釉上彩瓷雕已发展成为一种精湛的工艺美学;它游离于大俗大雅之间成为一种不拘一格的定位;它已经把传统和现代相结合,既可以大巧不工又可以富丽堂皇;它会与时俱进更加艺术化、市场化、国际化。中国现代观念性釉上彩雕塑艺术正是在一种对社会、对人类和对民族当代关怀情结的指导下,巧妙运用景德镇传统釉上彩雕塑的各种元素,推陈出新,从造型和题材,色彩与图案,思想和观念等多方面予以突破和创新,为景德镇釉上彩雕塑瓷艺术注入了新的活力,带来了新的变化和发展。