浅谈陶瓷釉上彩装饰工艺与技法

戴志鹏

[关  键  词]釉上彩;工艺;技法

陶瓷釉上彩技艺历史悠久，当前出土最早的釉上彩陶瓷是北齐范粹墓的白彩绿彩器。釉上彩指的就是在已经烧制成功的釉瓷上进行彩绘，再次进行烘烤的一种陶瓷工艺。在釉上彩中比较常见的是古彩、粉彩、新彩的装饰工艺与技法。

一、古彩装饰工艺与技法

古彩也被称为硬彩、五彩，形成于清朝康熙年间，起初是为了改变明代的釉上彩技术，后为了形成具有康熙风格的釉上彩，在大明五彩的基础上不断地进行改进，使用红、黄、绿、蓝、紫五色玻璃质的彩料进行描绘而形成的一种釉上彩风格。因为使用五种颜色进行描绘所以被称为“五彩”，又因颜色分明、颜色透彻而被称为“硬彩”。

古彩多描绘人物、山水，是景德镇的优秀传统手艺之一。古彩最显著的特点就是“单线平涂”，首先使用红黑色料进行图像勾线，干后再进行上色，这种描绘技法的使用不会出现颜色的渲染。线的勾勒是古彩中的重要部分，制作古彩的色料，属于金属着色剂，在烧制后颜色就会变得极其艳丽，仿佛一颗颗的宝石，起到重要的装饰作用。古彩中线和色的使用，使得两部分形成完美的互补。烧制一件上好的古彩作品，对于线和色的运用要极其熟练与敏锐，使得线与色能够完美地融合与互补，充分展现出古彩颜色对比强烈而又和谐统一的特点。

二、粉彩装饰工艺与技法

粉彩也被称为软彩，也是形成于清朝康熙年间，属于比较名贵的釉上彩品种。粉彩之所以形成是因为官窑匠师使用一种白色颜料，也被称为“玻璃白”，在使用玻璃白与五彩颜料进行绘画烧制时，玻璃白对其他颜色起到“粉化”作用，使其他颜色变得柔和，所以被称之为“粉彩”。

粉彩的表现技法不同于古彩的色料平填，加强了对色彩明暗对比的重视;在描绘图案的风格上，更加偏向于传统的中国画。粉彩在制作时首先采用玻璃白进行陶瓷打底，運用没骨法进行勾勒渲染，意在突出图案的立体感与明暗转折[1]。粉彩在玻璃白中加入砷，能够对其他颜色进行粉化，并且通过不断地调整玻璃白的加入量，从而达到色阶的变化。粉彩能够突出绘画中人物、风景的明暗之分，让作品更加具有层次感与立体感。

三、新彩装饰工艺与技法

新彩早期因主要从西欧进口色料而被称为“洋彩”，之后在民族意识的不断加强下被称为“新彩”。新彩在发展早期进展缓慢，主要是受到色料的制约，后来在外来文化的不断影响下得到发展，到了现代新彩的发展更为成熟，已经成为各产瓷区比较常见的釉上彩种类。

新彩对色料的使用有要求，需要使用低温新彩色料在白胎上进行描绘，然后再进行烧制最终形成新彩作品[2]。从色彩稳定上来说低温色料比较稳定，所以在陶瓷釉上的装饰色彩比较多，能够满足装饰绘画的要求。在进行新彩进行装饰时，使用的色料成分主要有两种，一种是着色剂，另一种是熔剂。着色剂起到很好的呈色效果;熔剂的色彩丰富，并且比一般的低温新彩色料稳定性好，就决定了在进行新彩绘画时，不会受到色彩制约，也不用担心烧制后色彩变化的情况。所以新彩比古彩、粉彩更能满足人们对色彩种类的要求。新彩在彩绘时的使用工具与其他釉上彩种类一样都是特制的，也是为了更好地进行新彩创作。新彩在当代社会中的认可度比较高，已经与现在工艺有效结合，成为较为广泛的装饰形式。

参考文献：

[1]张利波.论现代陶瓷釉上彩装饰中的纹样表达[J].大众文艺，2014（10）：129.

[2]潘景峰.浅谈陶瓷釉上彩装饰工艺与技法[J].景德镇陶瓷，2013（4）：30-31.

作者简介：戴志鹏，男，1993年出生于安徽省祁门县，技师（五级）、助理陶瓷工艺美术师，景德镇市十大优秀共青团员，祁门县阊江陶瓷艺术研究院理事，黄山市陶瓷协会理事，景德镇市陶瓷工艺协会理事，新安陶瓷画院会员，惊梦斋陶瓷美术工作室高级画师。作品多次发表于《中国商报》《景德镇日报》《瓷都晚报》《景德镇陶瓷》等报纸杂志，作品多次获国家级、省级金、银、铜奖，还被省级博物馆收藏。