灵韵
- AIGC时代数字艺术品的“灵韵”再现
·本雅明提出了“灵韵”（Aura）概念。随着时代的不断演进，“灵韵”的语境也发生了巨大的变化。在AIGC技术逐渐普及的当下，商业化艺术品的产出变得更加高效迅速，而AI绘画技术的出现对数字化艺术品返魅的进程再次造成了冲击，这一系列社会现象促使人们重新思考现代赛博“灵韵”消弭的问题。数字复制时代“灵韵”表现更迭及其含义延伸本雅明“灵韵”更迭与存续可行性分析随着2024年2月OpenAI发布了首个可实现文本生成视频的大模型SORA，对于AIGC技术的热议又一次映
文化产业 2024年17期2024-07-08
- 从本雅明艺术生产理论看数智时代艺术作品“灵韵”再造
一种独一无二的“灵韵”。当下，随着人工智能技术转型升级，数字技术、人机协同等概念进入艺术生产创作中，数字艺术产品的“灵韵”存续问题值得人们重新思考。本文通过梳理本雅明“灵韵”观点，提出通过沉浸式的“场景再造、人机协同的创作方式，以及数字技术赋能膜拜价值”等路径实现数智艺术作品的“灵韵”再造，以智能技术推动艺术作品的多元价值实现，并探究数智时代的大众文化和艺术生产参与。【关键词】艺术生产 智能媒体 灵韵 数智时代 人机协同文章编号：1008-3359
艺术评鉴 2024年6期2024-06-26
- 乡土灵韵、民间伦理与人文寻思
乡村经验中“乡土灵韵”的魅力。“五四”以来，乡土文学一直是现当代文学中最为强劲的一脉。总体而言，乡土文学在题旨上开发了两种分歧的路向：一路是对乡村与农民的田园诗意化的乌托邦叙述，比如沈从文的《边城》等作品；另一路则是对乡村现实苦难的书写，比如鲁迅的《祝福》等。21世纪“底层文学”思潮滥觞以来，后一路向得到了某种加强。从《送祝美》可以看出，熊万里更在意的却是书写乡土的诗意，他的乡土写作更多地承续了沈从文等人的路子。同时，在对乡土的诗意化世界掘进的时候，熊万里
天津文学 2024年3期2024-04-29
- 迎向灵韵消逝的时代
键词：艺术作品；灵韵；机械复制技术；艺术民主化《机械复制时代的艺术作品》是一部讨论当代艺术的重要著作，作者为美国文化批评家、哲学家瓦尔特·本雅明。这本书的核心思想是，机械复制技术的发明使得艺术作品的生产和传播方式发生了巨大变革，这种变革对于艺术本身的定义和意义产生了深刻影响。灵韵的消失。灵韵是本雅明在《机械复制时代的艺术作品》中的一个重要概念，曾被译作光韵、光晕、意韵等。它意指本真性、即时即地性，是机械复制时代艺术和传统艺术的根本区别。本雅明说：“在艺术作
科学导报 2024年20期2024-04-22
- “灵韵”与绘画
【摘 要】“灵韵”概念由瓦尔特·本雅明在其著作《机械复制时代的艺术作品》中提出，随着复制技术的出现与发展，传统艺术面临“灵韵”消失的危险，本文在对“灵韵”概念的研究与解析之基础上，分析艺术的“灵韵”与复制技术、复制技术与绘画之间的关系问题。【关鍵词】灵韵；绘画；机械复制；艺术【中图分类号】J205 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）17—208—03一、“灵韵”的提出本雅明提出了一个重要的概念，即“灵韵（Aura）”（也译为“光晕
中国民族博览 2023年17期2023-12-17
- 消费社会中的“艺术照”：灵韵的复归与冲毁
属性展开了关于“灵韵”（Aura）的探索空间。作为本雅明艺术美学中的核心概念之一，“灵韵”在艺术照的拍摄过程中呈现出“复归-冲毁再复归”的循环样态。“灵韵”的机械循环是消费社会特有的景观，亦是摄影中主客体相继失落的过程。从本雅明与波德里亚的理念视野出发，探讨当下消费社会中“艺术照”作为符号堆叠的内涵，可以对“符号”在消费社会中的狂欢化进行反思。关键词：艺术照；灵韵；消费社会；本雅明；波德里亚“艺术照”，也即艺术写真，属于商业肖像摄影的一部分，以商品经济效益
美与时代·上 2023年12期2023-02-28
- “灵韵” 理论视角下《社戏》的空间分析
本雅明在论述“灵韵”空间意识时分别从三个维度进行了阐述，并指出了灵韵的距离感、空间感和与人的互动体验等审美范式。《社戏》作为鲁迅小说集《呐喊》最后一篇小说，以“我”为第一视角叙写了在平桥村发生的童年趣事，使得“我”在平桥村的种种体验都被熔铸于观看社戏的体验之中，让平桥村成了“我”心目中难以忘却的精神家园。【关键词】 灵韵;空间意识;《社戏》;精神家园【中图分类号】I207 【文献标识码】A 【文章编号】2096-
今古文创 2022年13期2022-04-23
- 论本雅明电影理论的三个概念工具
——对“灵韵”、寓言理论、影像构筑的解析
颂和激赏。一、“灵韵”消散：“技术祛魅”之后的艺术新生本雅明在深入阐述技术复制的艺术作品时，巧妙地借用了马克思主义艺术生产的理论。他表示，经由“技术祛魅”之后的现代艺术作品，必然紧紧依托于科学技术的发展和进步，并始终在应运而生的技术革新中不断自我实现，最终创造出独属于自身时代的艺术范本。本雅明认为，在现代社会中，独属于传统艺术的“灵韵”正在逐渐消散，但是运用技术复制的艺术（诸如电影艺术）却在技术的推波助澜下悄然兴起、蓬勃发展，走入大众的视野。“灵韵”是本雅
沈阳师范大学学报（社会科学版） 2022年2期2022-03-17
- 从灵韵与震惊探析非遗保护
：纵览本雅明关于灵韵的艺术理论，时代提供其理论最重要的基础背景因素。站在时代巨变的节点上，其理论的核心是以“灵韵（Aura）的消失”来区分机械时代的艺术作品与古典艺术作品的差别。面对机械复制时代灵韵的消失，如何看待艺术？本雅明认为复制技术所带来的片面、零碎的讯息，带给人们超过现实感的震惊（Shock）体验。震惊也反映在艺术作品的美学风格上。文章主要透过本雅明的艺术理论灵韵与震惊探索非遗保护理论的方向与价值，并以非遗电影为例，加以解释与应用。关键词：非遗电影
大观 2021年2期2021-08-04
- 庆元县举行《灵韵菇乡》一书首发仪式
5月7日，《灵韵菇乡》专著首发仪式在庆元县举行，庆元县副县长吴小军出席活动。仪式上，《灵韵菇乡》主编介绍该书编写经历，对新书基本情况进行解读，并介绍幼儿教学课程研究和实践探索的重要性；随后举行《灵韵菇乡》新书赠书仪式。庆元县中心幼儿园的老师和小朋友们还用庆元县方言表演了精彩的节目。《灵韵菇乡》是一部将菇乡文化融入课程且较为全面和实用的幼教地方教材。通过设置菇香四溢、梦幻古廊桥等9大主题活动，将香菇文化以生动活泼的方式引向幼儿园。
食用菌 2021年4期2021-07-29
- 本雅明“灵韵”思想在黄海海报设计中的体现
00)1 本雅明灵韵思想与艺术设计在二十世纪初，科学与技术的高速发展，加速了资本主义社会的发展，机械化带来了新发明的出现，也使人们的生活方式发生了改变。瓦尔特·本雅明，是德国美学家、文艺评论家和哲学家，是德国“法兰克福学派”的重要成员之一。二十世纪初，本雅明在德国批评中首次提出了“灵韵”的概念，灵韵也是本雅明艺术理论中的核心概念。本雅明的灵韵思想对当今的视觉设计也有非常重要的指导意义。1.1 “灵韵”思想的概念本雅明在二十世纪三十年代首次提出了“灵韵”（a
西部皮革 2021年12期2021-07-29
- 如何求真寻实是现世一思
作品本身提出的“灵韵”概念富有深刻的理论研究价值，也是其提倡的理念精髓所在，也让我们不免对人本身产生极大的反思，值得仔细推敲。文章阐释了机械复制传播下思想的流变，围绕“灵韵”本身渗透出的真与实的性质且联系我们所处现世，对人生、对社会如何更好前进的未来大走向展开了简要论述，并结合当前大环境展开求真与寻实的思考，提出通过审美教育重拾真与实。关键词：本雅明;“灵韵”;机械技术;以人为本;破坏式创新从本雅明的《机械复制时代的艺术作品》这篇论著中，不难感知到身处印刷
大观 2021年5期2021-07-11
- 泛灵韵时代：具身传播中的灵韵艺术探寻研究
开始沦为历史，以灵韵为特征的当代审美体验非但没有消失，而且借助近年飞速发展的数字媒体技术不断进行变革，产生了一批令人瞩目的成果。它们组成了这个时代重要的艺术现象，以救赎当代艺术审美的沉沦，当下社会开始步入泛灵韵时代。关键词：灵韵;本雅明;具身传播;泛灵韵时代中图分类号：J0 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）07-0-020 引言本雅明是法兰克福学派关键且边缘的人物。一是他的理论与法兰克福学派的主流学说相距甚远，二是他的学术观点开启从
艺术科技 2021年7期2021-06-15
- 技术赋能时代下沉浸式展览的“灵韵”研究
东昇摘 要： “灵韵”作为艺术作品被感知的独一无二的瞬间和情境，在机械复制时代批量生产的复制品中悄然凋零。然而技术赋能时代“艺”与“技”相融的沉浸式展览却一改机械复制时代由物及人的路径，在不触动原作的基础上，通过复合技术手段让观众去靠近作品，让人走进物的情境，在祛魅中实现从观看到体验、从膜拜价值到展示价值的双重转向，从而使得处在消失边缘的“灵韵”重新回归。技术赋能时代下的沉浸式展览构建了一个能动的交流场，却也引发了我们对“唯技术论”的警惕以及对“灵韵下放”
艺苑 2021年1期2021-05-23
- 在文化工业时代回望“灵韵”
意义，艺术品的“灵韵”随之悄然而逝，心灵随着生活变得机械化。诚然，社会发展有其合理性和必然性，消极的指责与负面的批判大多于事无补，遂试以积极反思文化工业中产生的问题，渐而寻求新时代背景下培育“灵韵”的沃土。一、危机与机遇——“快时代”中的“慢行者”时下，社会文明以高效性、秩序性为特点迅速演进，社会形态也以协调性、可持续性为特点不断更迭，以此作为背景，机器主导的工业发展模式改变了手工业的价值参照，适宜传统手工艺生存的环境已然发生变化：批量复制取代小规模的手工
上海工艺美术 2021年4期2021-04-24
- 本雅明语言观下的《机械复制时代的艺术作品》
表现在本雅明对“灵韵”“灵韵艺术”以及“技术复制的艺术”的思考中。1 本雅明的语言观1.1 语言的“直接性（Immediacy）”本雅明的语言观是一种带有神秘主义的元语言观。通过语言，人和自然万物的交流是即时、直接的。本雅明在《论总体的语言和人的语言》一文中就语言的“直接性”讨论了语言的媒介意义。具体而言，本雅明对语言“直接性”论述主要包括以下两个方面。首先，语言的沟通是有“魔力”的，通过语言，上帝、人、万物可以达到和谐统一。本雅明以《圣经》中上帝、万物与
文化创新比较研究 2021年31期2021-03-07
- 本雅明的现代艺术
艺术；传统艺术；灵韵；震惊；大众文化瓦尔特·本雅明（Walter Benjamin，1898-1940）是德国著名的哲学家、文学家、美学家、法兰克福学派的早期杰出代表。他思考缜密、学识渊博，对资本主义现代化的现象观察入微。在他的文集里，深入描绘和分析了艺术的现代性，比对分析了传统艺术和现代艺术给人不同的审美感受，并且指明现代艺术的产生机制——机械复制，诠释了现代艺术的本质特质。在艺术品也能被批量复制的时代，艺术“民主化”“世俗化”，原本具有膜拜价值的“艺术
艺海 2020年8期2020-11-09
- 灵韵的消逝与重构
历史的角度，哀叹灵韵在现代化的进程中的黯淡。本雅明是背对未来的，他看见了过去的灵韵的消散，却不见当下与未来对灵韵新的构建。当复制技术动荡了传统，古典的灵韵逐渐消逝的同时，新的灵韵也正在形成。一、灵韵如何消逝（一）权威的动荡本雅明将“原真性”视作灵韵重要的因素。原真性由原作实际存在的时间长短以及曾经存在过的历史证据构成。但现代复制技术却打破了这种原真性，由于不断地复制和传播，原作被二次创作，二次创作者为原作注入了新的血液，在一次次的传播中，原作得以延续和超越
颂雅风·艺术月刊 2020年9期2020-05-26
- 本雅明理论下数字复制品和艺术品关系新解
和大众的参与使“灵韵”具备重现的可能；生产、复制、流通与消费过程的同步化缩短整个生产链条，复制成为时刻进行的动作。艺术品和复制品间的界限开始逐步模糊：复制品拥有与艺术品原作争夺独立价值的能力，复制品与艺术品原作混淆难辨，复制品本身成为一种艺术品。这个变化将指向艺术发展好坏的两极，泛滥的数据复制物麻痹了人的精神感知系统，但同时数字复制也创造了一种全新的、开放的、多元互动的审美范式。关键词：本雅明 灵韵 数字复制 新媒体艺术一、从机械复制到数字复制复制（Rep
名作欣赏·学术版 2020年12期2020-02-04
- 西南傩戏艺术膜拜价值与展示价值研究
本文从本雅明的“灵韵”“膜拜价值”与“展示价值”这几个概念出发，研究傩戏作为一种有“灵韵”的艺术在当下的存在状态，对傩戏的膜拜价值与展示价值进行分析。并将傩戏艺术的传承与发展放在别现代视域下，从观众角度出发，分析观众的评价如何使得傩戏艺术中膜拜价值与展示价值的裂变。同时，技术媒介变迁对艺术的影响，使得傩戏展示价值与膜拜价值裂变的程度进一步被放大，而且傩戏艺术的展示价值最终超过其膜拜价值而获得艺术自律。关键词：傩戏;本雅明;膜拜价值;展示价值;灵韵中图分类号
教育文化论坛 2019年3期2019-09-10
- 从“不朽的梵高”数字展中谈“灵韵”的当代性
提出的关键概念“灵韵”（Aura）具有深远的含义和影响力。本文通过两部分的论述分析当代语境下艺术品的灵韵。其一深入阐述“灵韵”的理论;其二借由“不朽的梵高”数字艺术展分析“灵韵”在现代复制技术下的当代性。关键词：机械复制;本雅明;灵韵;数字展一、本雅明“灵韵”概念的提出在现代艺术史上，德国瓦尔特·本雅明（Walter Benjamin，1892-1940） 提出的“灵韵”（Aura）概念具有重要意义：一方面，它表明随着现代工业技术的发展，艺术品也进入“机械
新教育论坛 2019年23期2019-09-10
- 机械复制技术下的审美转换
复制产品;设计;灵韵引用本文格式 李志榕，陈博领.机械复制技术下的审美转换——以沃尔沃概念卡车为例[J].创意设计源，2019（6）：38-42.Aesthetic Transformation under Mechanical Replication Technology： A Case Study of Volvo Conceptual TruckLI Zhirong，CHEN BolingAbstract The progress of Intern
创意设计源 2019年6期2019-06-19
- “文化工业”理论向足球领域蔓延现象的分析
功利主义 灵韵中图分类号：G84 文獻标识码：A 文章编号：2095-2813（2019）01（a）-0224-02足球本应是一项充满万千变化，拥有多元风格的世界性运动，但在全球化、工业化的当代国际环境下，功利主义、速成风潮影响到足球运动的各个方面，足球的艺术性、观赏性日渐下降。2018年俄罗斯世界杯德国、巴西、阿根廷三大传统豪门首次同
当代体育科技 2019年1期2019-06-11
- 本雅明历史哲学维度中的“灵韵”概念 *
250100)“灵韵”是本雅明艺术理论中的核心概念，在他历时十余年的学术生涯的多部著作中出现，备受学界关注。在1930年一篇关于毒品消费的文章中，本雅明首次提出了“灵韵”概念，并对其做出了如下规定：“第一，真正灵韵并不是人们想象那样只在特定事物上有，它在一切事物中都会出现；第二，灵韵会随着物的每个运动而发生根本变化，它就是这运动本身；第三，绝不能将真正的灵韵理解成庸俗秘宗书籍所描述的那种神秘的灵性光焰，真正灵韵所指的主要是一种类似装饰的东西，它是物或有生物
阴山学刊 2019年5期2019-03-03
- 论技术与艺术关系的重建
——本雅明机械复制思想研究
1.艺术、审美与灵韵的问题机械复制理论起点的阐释离不开古典艺术终结和现代艺术兴起的历史背景。纵观人类社会的发展轨迹，技术因素对艺术生产方式的影响是显而易见的。基于本雅明机械复制时代艺术作品中提出的机械复制理论，指出机械复制技术导致艺术作品的即时性（原真性）损失。 “在一定距离之外但感觉上如此贴近之物的独一无二的显现。”本雅明的“灵韵”即是时间和空间双重维度上的不可复制性。事实上，并不是本雅明创造了“灵韵”。德国文化团体“格奥尔格圈”灵韵一词，如该派代表沃尔
新生代 2018年19期2018-11-14
- 浅谈艺术作品的“灵韵”
·本雅明那里，“灵韵”的消失是现代艺术作品的主要特征，他虽然没有具体的提及何为“灵韵”，但他认为，现代艺术多为“机械复制的产物”，而“机械复制”必将导致“灵韵”的消失，本文将从本雅明的著作《机械复制时代的艺术作品》入手，结合具体的艺术作品，浅析何为“灵韵”。关键词：灵韵;本雅明;现代艺术中图分类号：J215 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）18-0056-01一、艺术作品的复制问题关于艺术品复制的问题，这种行为从古希腊开始就已经存在
文艺生活·下旬刊 2018年6期2018-07-23
- 中国文人画的衰落以及现代中国绘画的媚俗性
：文人画；气韵；灵韵；大众化；媚俗性所谓“文人画”即文学趣味异常突出的中国绘画。后人总爱把它的源头追溯到苏轼、米芾等人，因苏轼提倡“文人墨戏"开文人画之先河。但文人画的正式确立则是在元朝，这是由当时的社会历史环境及思想状况、审美趣味等因素决定的。几千年来统治着文人士大夫的一直是儒家思想。“修身、齐家、治国、平天下”是他们的目标，遵循"学而优则仕"的人生道路，和“心忧天下”、“济世安邦”的人生理想，努力实现自己的抱负。元代所处的社会历史环境正是如此。蒙古族进
北方文学 2017年36期2018-01-18
- 文学艺术［灵韵（Aura)］的传承与流变
任燕妮文学艺术［灵韵（Aura)］的传承与流变任燕妮人们总在时代变迁中改变着自身看待世界的方式与经验，文学作为其中重要载体，在口传、印刷乃至当前视觉文化时代，都表现出与其时代相符合的可听、可读、可视的特征。本雅明在《机械复制时代的艺术作品》中坦言“在机械复制时代凋萎的东西正是艺术作品的气息”，值得思考的是，文学的［灵韵（Aura)］是否也如本雅明所指的其它传统艺术形式一样，在现代工业浪潮中逐步凋萎？参阅《讲故事的人》和《机械复制时代的艺术作品》，可看出本雅
唐山文学 2017年11期2017-11-25
- 试论本雅明的技术美学思想——灵韵（AURA）的消逝对艺术作品的影响
。而（AURA）灵韵，即艺术作品的膜拜价值在复制中逐渐消逝，但是艺术作品的展示价值拉近了受众的距离更易于被大众所接受，从而大众的审美意识也得到了提高。本文主要围绕技术和艺术作品之间的关系进行浅析。关键词：灵韵艺术作品；机械复制技术瓦尔特·本雅明于1935年在其《机械复制时代的艺术作品》一文中对技术和艺术作品的关系进行了论述。他经过对以机械复制时代特征的现代艺术例如摄影、电影进行分析，使其技術美学理论在文化研究中占有了一席之地。现今大众文化的盛行，经由复制技
神州·上旬刊 2017年9期2017-10-15
- 简论沙画意境艺术中的“灵韵”之美
神韵。本雅明的“灵韵”概念在沙画艺术中有着较为深刻的体现，沙画的水墨意境与异质同构体现了沙画艺术中的灵韵之美。在传统文化关照下，意境与灵韵的生成要求审美主客体需达到物我合一的审美境界，即一种物我交融的状态。关键词：沙画艺术；灵韵；意境沙画，即用沙子作画，类似沙滩上涂鸦。弗兰克·库科尝试用泥土和沙子进行创作，独创沙画电影，开启沙画艺术之先河。沙画艺术引入中国，巧妙地与诗词、音乐与中国水墨画相汇融。而灵韵是“一种围绕着艺术品的光晕、氛围，一种包蕴在艺术品中的韵
魅力中国 2017年13期2017-09-20
- 由“灵韵”概念管窥沙画艺术的“意境趋向”
神韵。本雅明的“灵韵”概念在沙画艺术中有着较为深刻的体现，沙画的水墨意境与异质同构体现了沙画艺术中的灵韵之美。在传统文化观照下，意境与灵韵的生成要求审美主客体需达到物我合一的审美境界，即一种物我交融的状态。关键词：沙画艺术；灵韵；意境沙画，即用沙子作画。沙画开始就如同在沙滩上涂鸦，演变至今，中西各国有着各自不同的表现形式。然而“灵韵”作为传统艺术最为根本的审美特性，在沙画艺术中有着极重要的地位。灵韵是“一种围绕着艺术品的光晕、氛围，一种包蕴在艺术品中的韵味
美与时代·美术学刊 2017年6期2017-07-31
- 论电影《放大》和小说《美之艺术家》中的美学思想
中提及aura（灵韵）这一美学概念。aura（灵韵）具有即时性，不可复制性和永恒性的特点。艺术之真、之美都定格在艺术品于aura（灵韵）中生成的那一特定时刻和氛围。意大利著名导演安东尼奥尼和美国知名作家霍桑都在其作品中探讨了艺术的本质，以及艺术家在从事艺术创作的过程中会遇到的困惑，痛苦和快乐。关键词：艺术 灵韵 美感 真实意义意大利导演安东尼奥尼的电影《放大》和美国作家霍桑的短篇小说《美之艺术家》都在力图探讨同一主题——艺术的真实性和美感。电影《放大》中的
名作欣赏·学术版 2016年9期2016-12-28
- 论电影《放大》和小说《美之艺术家》中的美学思想
中提及aura（灵韵）这一美学概念。aura（灵韵）具有即时性，不可复制性和永恒性的特点。艺术之真、之美都定格在艺术品于aura（灵韵）中生成的那一特定时刻和氛围。意大利著名导演安东尼奥尼和美国知名作家霍桑都在其作品中探讨了艺术的本质，以及艺术家在从事艺术创作的过程中会遇到的困惑，痛苦和快乐。艺术灵韵美感真实意义意大利导演安东尼奥尼的电影《放大》和美国作家霍桑的短篇小说《美之艺术家》都在力图探讨同一主题——艺术的真实性和美感。电影《放大》中的主角汤姆斯，以
名作欣赏 2016年27期2016-07-13
- 木鱼书的“灵韵”
研何为木鱼书的“灵韵”对木鱼书本真性的界定，在学界颇多争议，笔者将木鱼书的本真性概括为：符合吟诵规律；在日常生活中集体无意识地自发、活态地传承两个方面。（一）以吟诵的方式传承民国《东莞县志》记载当地妇女闺中无事时喜欢相互传唱木鱼歌，她们将唱木鱼称之为“读歌”，而她们将“读歌”的木鱼书文本称之为“歌书”：“东莞百姓，多不叫‘木鱼书，不管长篇短篇，叫‘歌书。清初，东莞人称木鱼书为‘歌本。”木鱼书文本内容多为七言，适合吟咏，根据笔者多年对吟诵的关注，初步推测此“
寻根 2016年3期2016-06-28
- 光韵的消逝 技术的狂欢
键词：机械复制 灵韵 现代艺术 预见性20世纪30年代的德国处于无尽的黑暗中。随着希特勒的上台，德国的思想学术环境急剧恶化，左翼知识分子和犹太知识分子首当其冲。深受马克思主义影响的本雅明，针对当时万马齐喑的社会发出了自己的呐喊，他从马克思的生产理论出发提出自己的艺术生产理论，并指出生产技术的变革不仅对艺术生产而且对观众的接受方式都会产生重大影响。他认为：“对于西方知识分子来说，技术进步是政治进步的基础。问题是要打破知识分子生产能力的障碍，用先进的技术来回应
名作欣赏·评论版 2016年6期2016-06-23
- 浅析本雅明对机械复制时代艺术的矛盾情感
关键词：本雅明；灵韵；机械复制；矛盾情感在20世纪的西方思想经典文库中，有一位令人震惊的忧郁大师——本雅明，作为法兰克福学派的早期代表，他的作品《机械复制时代的艺术作品》有很深刻的理论深度，同时他独具一格地提出了很多学术概念。他的理论深刻揭示了机器时代艺术的特征与本质。笔者尝试从作品诞生的背景切入，探析作品产生的社会原因以及作者对机械复制时代艺术的矛盾情感。1 诞生的背景工业革命推动资本主义的快速发展，于是诞生了马克思主义。作为一名思想家，本雅明公开接受马
艺术科技 2016年6期2016-05-14
- 本雅明的灵韵艺术与大众文化
使艺术品失去了“灵韵”，却同时缩小了大众与艺术的距离。他在肯定机械复制技术引起艺术产生的创造性变化的同时，也肯定了由这种复制技术引起的现代大众的艺术接受方式的自然变革。在此变更中产生的所谓最没有“灵韵”的技术复制产物动画，这种工业生产模式下的怪物却讲述了一个最灵性的话题。本文就以《桑杰的超级战队》为例来讲述本雅明理论中大众所接受的技术复制文化是如何拥有“灵韵”的。关键词：灵韵；动画；宗教；大众文化；本雅明1 本雅明的“灵韵”艺术与宗教礼仪本雅明认为，最早，
艺术科技 2016年6期2016-05-14
- “韵味”与“灵韵”
向成熟的高峰。“灵韵”是德国文艺理论家瓦尔特·本雅明在《摄影小史》中首次提出的一个美学概念，他在观看卡夫卡六岁时的照片分析道：“这幅充满着无际悲哀的相片是与早期的摄影状况相对应的。早期摄影中人们在观照世界时还没有欣然向往的抛弃神的观念，相片中那位男孩就是如此看世界的。这世界周围笼罩着一种光晕（Aura），一种在看向它的目光看清它时给人以满足和踏实感的介质。”对于这一重要概念，本雅明本人语焉未详，但本雅明同时指出，“灵韵”自身具有独一无二性、距离感、通过凝神
绥化学院学报 2015年2期2015-08-15
- 艺术的大众化与当下性
雅明割舍传统艺术灵韵的重要原因;为了激发人们看重当下，在岌岌可危的时局中不再迟疑地展开行动，他提出星座结构的唯物主义历史观念。在本雅明的分析中，機械复制时代的艺术作品自我异化，最终成为大众的、当下的艺术正显示了对这一现实诉求的回应。关键词：灵韵;当下性;机械复制;本雅明一、灵韵及其被滥用的方式德语Aura一词，来源于拉丁语的“日光”、“光辉，闪耀”这两个义项，在西方宗教的神话和艺术中表现为环绕在神或神像头上或身体周围的“光环”、“光轮”。由于没有确切对应的
北方文学·中旬 2015年7期2015-06-10
- 本雅明大众文化的美学特征
的主要贡献是他的灵韵说。随着现代技术的出现与发展，艺术的社会功能开始转换，这其中也包括灵韵的消失。艺术的本真性和距离感随之消失，由以崇拜价值转向以展览价值为主，由审美艺术走向后审美艺术。尽管本雅明对大众文化美学的思考有一定的局限性，但其大众文化美学的灵韵理论的确是独特而新颖，对现代主义和后现代主义极具启发性。关键词 大众文化 美学特征 灵韵 本真性 展览价值 后审美艺术作为二十世纪一位重要的思想家，本雅明被誉为“欧洲最后一位知识分子”。本雅明大众文化美学的
今日湖北·下旬刊 2015年1期2015-05-30
- 灵韵水墨 知心见性——平面设计大师靳埭强海报作品探析
”关键词：水墨；灵韵；知性；巧拙；黑白靳埭强先生1942年出生于广东番禺一个具有浓厚传统文化氛围的家庭，祖父从事壁画和庭院设计工作，伯父是水彩画家；15岁时移居香港与父母团聚，跟父亲学裁缝，并跟当时已是水彩画名家的伯父学画，参观美术展，阅读艺术书刊。后于香港中文大学部攻读王无邪先生的设计课程，1967年开始从事设计工作并最终走向设计之路。香港作为东西方文化交融的前沿阵地，多样的文化和思想在这里交汇、碰撞、生根、发芽和成长，这些多元文化和复合环境使靳埭强先生
艺术科技 2014年5期2014-08-08
- 解读本雅明《机械复制时代的艺术作品》
械复制艺术带来了灵韵（Aura）的消失，但本雅明对复制技术表示了宽容和关照，肯定了复制技术对于艺术品新的意义。在技术变革的背景下，相关受众关系呈现出了五个新的变化。关键词：本雅明；机械复制时代的艺术作品；灵韵中图分类号：J02 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2014）04-0149-03本雅明在法兰克福学派中可谓独树一帜，他针对现代艺术提出的机械复制理论，不再是单纯的否定和批判而是富有技术乐观的色彩，这是与阿多诺等代表的精英文化的立场所不同
今传媒 2014年4期2014-04-29
- 浅析本雅明的“灵韵”理论思想
本文在对本雅明“灵韵”理论进行分析的基础上，思考当代社会的艺术特征。1 灵韵的含义在20 世纪上半叶的德国批评中，最早出现了“灵韵”这个概念。在前人的基础上，本雅明通过创造性的运用和发挥，进而形成自己的“灵韵”概念。本雅明首次在自己的《摄影小史》使用“灵韵”一词。在该书中，本雅明明确指出：“摄影作为一种技术复制手段，能够对裸眼看不到的细节，通过深入对对象的质地、构造和瞬间进行充分的显现，并加深与对象之间的距离感，这是一种‘氛围’，进而对某物、某场景、某时刻
价值工程 2014年4期2014-03-12
- 《功夫熊猫：感恩节特辑》中的文化对视
对视；文化资源；灵韵；商品化自《功夫熊猫》公映以来，国内学界与业界反响强烈。正面反响从文化融合的角度出发，一是认为受到了世界主流意识的欢迎，二是认为该片的成功为我国的文化价值转化为经济价值指出了一条新路。负面反响从文化对立的角度出发，首先是认为这种东方故事西方讲的方式使我国失去开发本国文化资源的先机从而遭受了经济损失，其次是认为动画片中体现的东西文化之间的对立以及西方人对东方文化的曲解引发了我国观众的不满。于是，呼吁国产动画向美国动画学艺的声音此起彼伏，人
卷宗 2013年6期2013-10-21
- 试析本雅明笔下的独特意象
最独特的意象即“灵韵”和“闲逛者”。关键词：本雅明；意象；灵韵；闲逛者中图分类号：B0-0 文献标志码：A 文章编号：1002-2589（2013）23-0054-02一、本雅明其人其作瓦尔特·本雅明，生活于19世纪末20世纪初，德国马克思主义文学评论家、哲学家。他受到马克思主义理论和犹太神秘主义理论的影响，并与法兰克福学派的批判理论联系密切。他对于学问的态度并不是像大多数人一样依据学科分类来安置主题，而是根据好奇心和自我根源来提炼学术兴趣。他的生命很短暂
学理论·中 2013年8期2013-09-25
- 试论桐城派文化旅游开发及其旅游美学价值
文化；文化旅游；灵韵中图分类号：G07 文献标志码：A 文章编号：1002-2589（2013）23-0217-02作为安徽省历史文化名城，“中国文都”、“桐城派故里”，桐城市拥有“桐城派”的金子文化招牌，桐城市丰富的桐城派文化遗存是文化旅游开发的坚实基础。近年来，以桐城派为品牌的文化旅游已进入实施阶段，“中国桐城文化博物园”项目的建设标志桐城派文化旅游上升到历史新起点。但在众多的有关桐城派文化旅游开发思路中，单一的桐城派文化旅游资源开发占据主导位置，如桐
学理论·中 2013年8期2013-09-25
- 本雅明的“灵韵”：在视觉文化的观照下
32）本雅明的“灵韵”：在视觉文化的观照下苏文健（暨南大学 中文系，广东 广州 510632）本雅明的“灵韵”（Aura）思想富于暧昧性与含混性。“灵韵”虽不是本雅明的首创，但却是在他那里发展丰富起来的，在视觉文化的关照下，其“灵韵”（Aura），呈现出两种特征。其一，“灵韵”在时间上的视觉关联性特征；其二，“灵韵”在空间上的视觉距离性特征。伴随着“读图时代”的到来，机械复制更加突出，世界正变得越来越图像化，然而“灵韵” 还是变相地存在着。本雅明；灵韵；视
东方论坛 2013年1期2013-03-27
- 本雅明灵韵理论的文学人类学阐释及诗学价值
543002)“灵韵(aura)”是德国文学批评家本雅明文艺理论的核心概念。他在《机械复制时代的艺术作品》(1936)、《论波德莱尔的几个主题》(1939)等著作中均论述了它。根据本雅明的相关论述，“灵韵”萌芽于史前文明时期的神话中，与神话有着内在的一致性，成熟于前资本主义文明时期的灵韵艺术中，具有独一无二性和主体间性的特征，逐渐衰落于资本主义文明时期，机械复制的文艺取代了灵韵的传统文艺。本雅明文艺思想的核心就是追求“灵韵”体验并用机械复制时代的文艺作品“
河池学院学报 2012年4期2012-08-15