耀司
- 山本耀司与川久保玲的反时尚服装设计风格比较研究
别介绍的都是山本耀司与川久保玲两位设计师的反时尚风格，而将两位设计师的反时尚设计风格进行对比的文献少之又少。文章围绕着服装三要素，即款式、色彩、面料，将山本耀司与川久保玲进行反风格对比，能够让设计师们更好地理解反时尚，了解在服装设计中反时尚风格的设计语言，扩宽设计师们的灵感范围及设计思路。1 反时尚服装设计风格的概述1.1 反时尚的概念“反时尚”一词主要出现在时尚领域，从字面上可以理解为与时尚相反。在时尚界对于“反时尚”的定义还是仁者见仁、智者见智。例如，
西部皮革 2023年19期2023-12-31
- 逆风的方向，更适合飞翔
地活着。——山本耀司机会总是留给有准备的人，但那往往是努力的人剩下来的。——《当幸福来敲门》不怕面对阴影，因为知道身后有阳光。那些你很冒险的梦，我陪你去疯。其实，一直陪着你的，是那个了不起的自己。——《你是最好的自己》这些年我一直提醒自己一件事情，千万不要自己感动自己。大部分人看似的努力，不过是愚蠢导致的。什么熬夜看书到天亮，连续几天只睡几小时，多久没放假了，如果这些东西也值得夸耀，那么富士康流水线上任何一个人都比你努力多了。人难免天生有自怜的情绪，唯有时
求学·理科版 2023年10期2023-05-31
- 山本耀司的服饰美学与反时尚风格理念
123）1 山本耀司及其设计理念1.1 山本耀司个人简介山本耀司（YohjiYamamoto）是日本服装设计美学的独特存在。他以反时尚的风格著称，山本耀司善于运用黑色为主色调，以独特的剪裁与拼贴手法赢得世界时尚界的青睐，他的设计充满自我态度而不媚俗，对于服装的热爱与对民族情感的传承使他的作品包含着神秘莫测的东方韵味。山本耀司在设计中融合了对于当下世界的思考，他利用经典的黑白红配色和对时尚的反叛态度，让他成为一代人心中的时尚丰碑。而各种服装剪裁手法与元素的碰
西部皮革 2022年23期2023-01-24
- 时代设计审美观念的变化对20 世纪80 年代日本服装设计的影响
80 年代，山本耀司作为日本新浪潮设计掌门人首次在巴黎时装周亮相，宽大的版型，大面积的黑色，带有解构主义的剪裁，“雌雄同体”的美学理念，这是它区别于以往巴黎其他设计师最为突出的特点。山本耀司追求的是女性不经意间流露出的美，讨厌通过裸露去展现女性的性感，他认为宽大包裹下的衣物更能体现女性的魅力，而这种独特的设计理念源于山本经历的战后的童年生活。二战后，山本的母亲靠缝补衣物维持着家用，母亲辛苦劳作的身影给童年的山本留下深刻的印象，一直到现在他都非常注重服装后背
轻纺工业与技术 2021年5期2021-12-30
- 学会放弃，不再负“重”前行
的极限。——山本耀司越早放弃旧的奶酪，你就会越早发现新的奶酪。——斯宾塞·约翰逊《谁动了我的奶酪》人生最遗憾的，莫过于轻易地放弃了不该放弃的，固执地坚持了不该坚持的。——柏拉图我能想象到的人的最高尚行为，除了传播真理，就是公开放弃错误。——弗朗茨·李斯特有理想便会自我约束。你要达到这个目标很难，所有人都跟你竞争，你就得放弃很多东西才能够往前走。——冯仑既然太阳上也有黑点，人世间的事情就更不可能没有缺陷。——车尔尼雪夫斯基骏马能历险，力田不如牛;坚车能载重，
求学·理科版 2021年3期2021-07-28
- 现代服装设计观
——从山本耀司浅谈反时尚
、三宅一生、山本耀司、川久保玲和RAF SIMONS、ALEXANDER MCQUEEN等多位时尚圈的“破圈领袖”。而无一例外，这些设计师们都以独具个人特色和极富设计感的作品享誉世界，甚至有些人的个人魅力与影响力远远大于其服饰作品。作为在世界享有盛名的日本时尚三巨头之一的山本耀司，在自己的设计作品中始终贯彻了其独有的性别模糊、极简剪裁、去设计理念、线条与褶皱、黑色美学等理念。不难发现，其美学理念都与当时的主流审美背道而驰。作为世界主流审美话语权掌握者的西方
西部皮革 2021年24期2021-03-31
- “反时尚”的时尚大师山本耀司我与布料之间的对话
装界一代宗师山本耀司的坦诚回忆录。新版增加了一整章内容及全新后记。他不禁在书中感叹：人怎么可以这么美。在书中，山本耀司详尽地阐述了他的造衣理念和方法，他对女人和美裳的独到观点，对背影的迷恋，对剪裁的坚持，对快时尚的厌恶。山本耀司也温情回忆了他的童年、母亲，和友人。同时，书中附有山本耀司珍贵的设计手稿，时装发布会的精彩瞬间，童年照片、生活与工作近照，以及与友人的合影等多幅照片。山本耀司是世界时装界特立独行的存在。他被时尚界奉若神明，却称自己是“反时尚”的：“
北京青年周刊 2020年39期2020-10-20
- 时间沉淀高级美
在很多人看来山本耀司是个怪人，他反对一切现有的完美和传统对于时尚的定义。这大抵与他有一位典型的旧时代母亲有关系。母亲，平底鞋，黑色衣衫，永远在裁缝店里劳作着，区别于那些花枝招展的艺妓们。1945年，那个敏感的年代，他看着“母亲每天穿着丧服般的衣裙”，却面容宁静，踏实生活，总是在忙碌，他总是见到母亲的背影。很多年后，他的设计近乎痴狂地专注于背面，甚至发展成一种背面的哲学。“我喜欢背面，一个人的背面其实比他的正面更加重要，或者说一个好看的背影就是一个漂亮的正面
爱你·健康读本 2020年5期2020-08-23
- 碰撞的新生
刘欣玥山本耀司说：“人必须撞上一些别的什么，反弹回来，才会了解自己。”我想，这样的碰撞不仅能让我们了解自己，也能使我们了解世界。人们的认知必然是通过行动才获得的。我们从哭啼的婴孩时期开始，睁开眼睛，世界仍是一个模糊的整体;再长大些，我们抚摸那些花草，与昆虫对话，世界变得有触感;直到能够独立思考问题，我们仍在不知疲倦的实践中获得新的发现。有人说：“知比行容易。”确实，只是凭空想想，似乎也不需要花什么气力。然而，这种想法正是对知与行的割裂，把知当成了空想。一部
作文与考试·高中版 2020年22期2020-08-19
- 时间沉淀高级美
在很多人看来山本耀司是个怪人，他反对一切现有的完美和传统对于时尚的定义。这大抵与他有一位典型的旧时代母亲有关系。母亲，平底鞋，黑色衣衫，永远在裁缝店里劳作着，区别于那些花枝招展的艺妓们。1945年，那个敏感的年代，他看着“母亲每天穿着丧服般的衣裙”，却面容宁静，踏实生活，总是在忙碌，他总是见到母亲的背影。很多年后，他的设计近乎痴狂地专注于背面，甚至发展成一种背面的哲学。“我喜欢背面，一个人的背面其实比他的正面更加重要，或者说一个好看的背影就是一个漂亮的正面
爱你 2020年13期2020-05-30
- 时装设计师山本耀司：那的确是我的挣扎
［日］山本耀司【观点引路·忠诚于自己】很多时候，我们都是被主流裹挟着，重复上一辈人的老路，沿着同一条预设好的轨迹生活着，从而贴上了束缚、挣扎、顺从的标签。出身于战后单亲家庭的山本耀司原本顺从了母亲期望而考入名牌大学，但他在领略到“融入主流”的代价和一番挣扎之后，直面内心真实的情感，走上了叛逆于现实、忠诚于自己而与主流时尚背道而驰的道路，最终成为世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。【适用话题】选择；人格独立；顺从与叛逆；审美标准（特约教师 周玉利）父亲去世的
意林·作文素材 2019年23期2019-12-31
- 倾听世界
—服装设计师山本耀司平凡与伟大其实你从来不必担心。你虽然平凡地活着，但是所有你的好、你的真心和善意，都会被看到和感知到。你对生活的每一次付出，世界都安排了一位小小歌颂者在替你记着。不只是你，也不只是我或者他。我们每个人都是这个世界里的歌颂者，甚至比这个磅礴世界还伟大那么一点点。——“苏打绿”主唱吴青峰生命的真谛除掉睡眠，人的一辈子只有一万多天。人与人的不同在于：你是真的活了一万多天，还是仅仅生活了一天，却重复了一万多次。——葡萄牙诗人费尔南多·佩索阿
作文与考试·初中版 2019年36期2019-12-30
- 如何看待时装里的解构主义
上主流舞台。山本耀司的秀场容易让人印象深刻正是这些无规则的大胆设计造就了西方早期的解构风格，而真正起到推进作用的就不得不说由日本设计师带来的解构风潮，以三宅-生、山本耀司、川久保玲为代表的日本设计师在70年代到80年代以有别于传统服装的新奇设计引起了时装界的轰动，他们设计中巧妙的构思和独特的结构给服装舞台注入新鲜血液。三宅一生非常注重服装的流动感和面料的灵魂，他将自古流传至今的传统织物应用了现代科技，结合个人哲学思想，创造出独特而不可思议的织料，他的“褶皱
小资CHIC！ELEGANCE 2019年34期2019-11-25
- 声音
中这样写道。山本耀司我从来不相信什么懒洋洋的自由，我向往的自由是通过勤奋和努力实现的更广阔的人生，那样的自由才是珍贵的、有价值的。做一个自由又自律的人，靠势必实现的决心认真地活着。———在一次访谈中，山本耀司（Yohji Yamamoto）这样谈自由，特立独行的他始终在用时装向这个世界重重的挥拳。因此如果试图通过旅行来实现自由，总是显得短暂而肤浅了些。伊塔洛·卡尔维诺你的腳步追随的不是双眼所见的事物，而是内心的、已被掩埋的、被抹掉了的事物。像菲利德这样的城
小资CHIC！ELEGANCE 2019年13期2019-05-27
- 采英拾贝
—日本设计师山本耀司做一个现代人就意味着把事情掌握在自己手中，通過自己的努力达到目标，而不是像过去那样要靠许愿、祈祷或者历史的循环。我们前所未有地能够自由、自觉地做到古人只能通过运气做到的事情。——薛巍《现代性及其病理》如果你同时养了猫和鱼，猫吃了鱼，你除了责备猫，更应该责备自己。同样的道理，当你明明知道人性有弱点，却不加防范，而且吃亏的时候，除了怨恨那个人，更应该检讨自己。——[美]刘墉向青年卖希望，向中年卖自由，向老年卖健康。——最成功的商业模式
领导文萃 2019年9期2019-05-22
- 山本耀司服装设计中民族情感的体现
相关[1]。山本耀司于20世纪80年代进入到巴黎时装界,是时尚界谜一样的领军人物,是带领日本浪潮风靡全球的东方设计师,他把日本服饰的民族特征和西方的建筑格调设计相结合,使服装不仅是肉体的遮蔽物,而是成为了设计师精神情感与外界交流的载体。山本耀司擅长从日本传统服饰中汲取钟意的部分,无论是在意境、结构、色彩还是表现力上,都不同程度上体现了日本传统文化和民族情感的相互依存和互补。1 山本耀司服装设计中民族情感体现的根源山本耀司曾对日本人生活的条条框框、世俗观点表
纺织科技进展 2019年1期2019-03-24
- 自由精神和工匠精神的深度融合
——山本耀司的服装设计思想分析1
院）引言对于山本耀司，我们既不陌生又很陌生。不陌生的是他享誉国际时装界的知名度、他的作品、他的外表甚至他的故事，陌生的则是他的设计思想。当我们用我们的思维习惯去解读他的作品时，似乎游刃有余。而当我们试图真正去理解他的思想时，则需要花很大力气。比如，我们习惯从空间角度发问，山本耀司的设计风格是东方的还是西方的？有的说是既是东方的，又是西方的；有的说是既不是东方的，也不是西方的。前者如冯泽民先生在《中西服装发展史》中所说：“山本耀司的‘亦西亦东’的服装风格充满
创意与设计 2018年5期2018-11-29
- 探究服装设计师塑造的女性之美
服装学院一.山本耀司——根据男性的理念去设计女装山本耀司1943年出生于日本,日文名Yohji Yamamoto,是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人.他以简洁而富有韵味,线条流畅,反时尚的设计风格而著称.山本耀司是八十年代闯入巴黎时装舞台的先锋派人物之一.他与三宅一生、川久保玲一起,把西方式的建筑风格设计与日本服饰传统结合起来,使服装不仅仅是躯体的覆盖物而是成为着装者、身体与设计师精神意韵这三者交流的纽带.山本的设计风格一向都是不理常规、不分性别的.根据
新生代 2018年16期2018-11-13
- 山本耀司：性感的流浪汉
些服装，出自山本耀司之手，一个时刻在对抗时尚流行趋势的人，也是颠覆了“优雅”定义的“伪流浪汉”。一、“与雄性为敌”的后果1943年，也就是二战接近尾声的那一年，山本耀司的父亲死于菲律宾的一场战役中，他却偏偏在这个时候降生。等待他的是硝烟待尽的日本，还有最萧条的美据时代。东京的年轻女性为了下一顿饭，竭力把自己打扮得花枝招展，站在下町街头拉客。山本耀司的母亲山本富美亦怀着满满怨气，在新宿开了一家“富美洋装店”，为那些流娼缝制华丽暴露的连衣裙。所以山本耀司从小就
世界博览 2018年19期2018-10-12
- 当代服装设计里的中性倾向：以日本服装设计师为例
本著名设计师山本耀司(Yohji Yamamoto)所设计的中性化女性服装就已经在《纽约时报》（New York Times山本耀司）引起观者的注意。“当我开始进行设计时，我希望为女性设计出男性化风格的服装，但是却找不到买家。如今这已经成为了可以被大众接受的趋势。我常常在思考，是谁决定了男性与女性的风格一定要有所差别。我想，也许是男性在其中起到的主导作用。”时尚界花了整整三十余年来接受日本先锋者的挑战，不过时至今日，实体服装卖场或电子服装卖场中依然贴满了性
大众文艺 2018年17期2018-07-13
- 什么是“自己”
宇日本设计师山本耀司有一段话，大意是说：什么是“自己”？自己这个东西是看不见的。当自己的人性撞上一些别的什么，被反弹回来，让我们感知到了，我们才会了解自己。所以，要去找那些很强、很可怕、水准很高的东西相互碰撞，然后才能知道“自己”是什么。你看，這就是我喜欢的行动者的生活态度。我就存在于我的行动中，我的行动不断产生结果，我再从这些结果中感知自己的存在，同时实现自我的提升。我和我的行动是一体的。前些年流行一句话：“脚步不要太快，要经常停一停，等你的灵魂赶上来。
读者 2018年3期2018-02-02
- 什么是“自己”
宇日本设计师山本耀司有一段话，大意是说：什么是“自己”？自己这个东西是看不见的。当自己的人性撞上一些别的什么，被反弹回来，让我们感知到了，我们才会了解自己。所以，要去找那些很强、很可怕、水准很高的东西相互碰撞，然后才能知道“自己”是什么。你看，这就是我喜欢的行动者的生活態度。我就存在于我的行动中，我的行动不断产生结果，我再从这些结果中感知自己的存在，同时实现自我的提升。我和我的行动是一体的。前些年流行一句话：“脚步不要太快，要经常停一停，等你的灵魂赶上来。
公务员文萃 2018年11期2018-01-10
- Rei Kawakubo 川久保玲 喜欢“违法乱纪”的成年人
，川久保玲与山本耀司，这两个热血日本青年，靠着蹩脚的法语与英语，谦卑地招呼着秀场上各大时尚巨头。丑化的模特妆容、无规则的破洞、不对称、诡异、一片漆黑，像是乞丐，又像灾难现场，这场起初并没有抱有太大希望的秀，却在80年代的巴黎掀起了一场黑色革命，整个时装界一片哗然，甚至有人称这是“来自广岛的报复”。在充斥着性感、曲线、裸露的设计氛围里，川久保玲这种唱反调的去曲线化的不完美设计理念，虽备受抨击，却因其绝不折中的“反时尚”态度而立即爆红。“我只是想做我觉得美的衣
优雅 2017年12期2017-12-08
- 艺术创作中的男性女权者
——以山本耀司为例
权者 ——以山本耀司为例周梦烨(武汉纺织大学湖北武汉430000)在艺术创作中，往往会有很多风格流派和视角。这些无不都是受创作本身的影响，而本文想探讨的，是艺术创作中的男性女权者这一角色。女权主义的设计往往是突出女性的平等，这里以山本耀司的设计为例，通过分析他的设计风 格特色，以及他的女权主义视角，来分析男性女权者的独特艺术风格。女权主义;山本耀司;设计1 女权主义特征1.1 女权主义自由自20世纪60年代以来，女权主义运动风起云涌，深刻地影响和改变了当代
小说月刊 2017年16期2017-12-01
- 中年以后才明白
也应该这样。山本耀司是我非常喜欢的日本服装设计师，他很喜欢从老照片中吸取灵感，他说自己有很多世纪初人像摄影的图书，喜欢那里面人与衣服之间的关系：人们穿的不是时尚，而是现实（reality）。或者换句话说，山本耀司希望他设计的服饰能够给穿它们的人这种感觉。我想，这是一种人们能够通过自己的穿着认识自己的感觉，当你照镜子的时候，你看到的是自己，而非衣服或时尚。这样的体悟不仅仅与服装有关。大抵造园、作画、裁衣、行文、做企业、为人，天下一理，若胸中格局足够，无论大小
爱你 2017年2期2017-11-24
- 深邃黑
不提极简大师山本耀司（Yohji Yamamoto），他的作品始终忠于黑色，并将黑色的海洋玩味出变幻万千的花样。Yohji Yamamoto 2017秋冬系列延续了一贯的黑色作风，以经典的黑色贯穿整个系列。对于为什么这次的新系列还是以黑色作品为主，设计师在走秀结束后解释说：“我还想要发现新的感情与新的廓形，这两个目标是不可分割的！” 并且他用“压抑的”和“不寻常的”字眼来形容这两个方面。褶皱是设计师在新系列中探索的魅力元素，通过百褶、堆叠、抓揉等方式混合，
北京青年周刊 2017年34期2017-09-12
- 川久保玲：反性感的“破坏主义者”
纪80年代与山本耀司（Yohji Yamamoto）一起登上巴黎时装周的最早一批的日本设计师，川久保玲（Rei Kawakubo）被称为“破坏主义者”，从未受过正式的服装设计训练的她，设立品牌之初的动机只是“找不到自己想穿的衣服，于是开始自己动手设计”。领先时尚界40年的另类设计女王川久保玲，这个时装界离经叛逆的、破坏性极大的、从不希望被人轻易理解的女人，将是Met Gala举办以来，第2个在设计师仍然在世的情况下，就得以举行个人展览的殿堂级设计师，也是大
齐鲁周刊 2017年18期2017-05-18
- 衣服有「间」
◎ [日]山本耀司衣服有「间」◎ [日]山本耀司从某个时期起，我停止了画设计图。当我想向助手们表达我的意思时就直接将布料搭在人体模型上，当我用手触摸布料时，会通过感受它的轻重度、悬垂感或是飘逸感来思考。“触摸”就是一切，它们自己会告诉我它们的期望，我只消再将轮廓、变化、布局等与之结合。创作是一种发现美的过程，没有一颗发现美的心，美丽的东西终将会遁逃。从这个意义上说，真正的行家是能抓住美的人。我非常重视衣服背面的设计，丝毫不敷衍。我常对制版师们说：“服装要从
爱你 2016年19期2016-11-25
- 不属于自己的翘臀
秋冬时装展，山本耀司向所有的女人发问：“真的有必要如此在乎自己的体型吗？只有西方人的体型才是美的吗？”换言之，前凸后翘，腰细腿长，再加上现在流行的马甲线、人鱼线，非要这样，女人才能抬头挺胸、昂首阔步吗？30年后，有一天我走在上海新天地，发现一个东方面孔的同胞，拥有令人难以置信的翘臀。我目不转睛地看了一会儿，认定在这样的翘臀上放一杯啤酒肯定没问题。这翘臀似乎还在说：“看，这是我最近一年在健身房努力的伟大成果，打破了东方人的饮食结构，打破了黄种人的肌肉走向，谁
现代妇女 2016年10期2016-11-10
- 如果有款童装叫Yohji Yamamoto
的亚裔设计师山本耀司可谓代表黄色面孔走进国际时尚圈的第一人。他把西式的建筑风格设计与日本服饰传统结合起来，使服装不仅仅是躯体的覆盖物也成为着装者、身体与设计师精神意韵三者交流的纽带。他首将黑色标新立异成为“暗黑系”服装艺术的最佳代表。编辑大胆的做出设想，如果Yohji Yamamoto做童装，是否会沿袭一贯Yohji的黑色风格，开创新一季的Yohji童装时代。设想1 如果童装是黑色 Children's Clothes Are Black但凡爱山本耀司的人
风采童装 2016年7期2016-09-21
- 山本耀司又语出惊人
唐依敏最近，山本耀司（Yohji Yamamoto）接受了 WWD Japan 的采访，对谈中他展现了一个无比真实的山本耀司，所以这个一直很酷的老爷爷又语出惊人了！当别人问起他对门店的设想时，山本耀司轻描淡写地描述着自己的幻想：“有啊，一直都有，就是没能实现。筹备青山店的时候的想法是尽可能不让人进入的门店。店员们抽着烟，也不说欢迎光临，这种让人反感的氛围是我的理想”，对于新生代的设计师他也只是一句Welcome to the hell（欢迎来到地狱），对于
北京青年周刊 2016年35期2016-09-20
- 直面山本耀司的多元与简洁
荔/供稿直面山本耀司的多元与简洁杨荔/供稿近日，Yohji Yamamoto在巴黎男装周上发布了2017春夏系列，这一季的主题是“Slump”（消沉、萎靡）。近几年，全球男装的销售增长至历史高峰期，而山本耀司却想在这个顶峰期表现出其对立面，通过布料和颜色的层叠堆砌，展现低靡感。本次巴黎男装周之行，让我感到非常充实，遇到了很多新老朋友，也认识了很多不错的品牌。此外山本耀司预定今年12月在东京举办画展，希望有兴趣的朋友们一同去参观。杨荔（阿荔）旅居日本30年，
纺织服装周刊 2016年26期2016-08-25
- 马凯，我的骄傲无可救药
陆唯一一个与山本耀司合作过的设计师，在马凯做个人品牌的2年里，一路有张宇、洪晃、崔丹等各路大咖“保驾护航”……“说句不要脸的话就是这么多大咖喜欢我的原因可能就是因为我跟其他设计师有不一样的美学体系。”马凯说这话的时候，脸上的表情异常的认真和谦虚，但我却想到了那首歌——《我的骄傲无可救药》，或许，真正的骄傲便是像马凯这样，对自己事业的全情投入与尊重吧。坐下来的时候很自然而然的聊到了马凯的成长历程。马凯成长于一个单亲家庭，“我妈妈结过三次婚离过三次婚，她是一个
艺术与设计 2016年5期2016-08-10
- 跑出个完美身体又怎样
秋冬时装展，山本耀司宣布将制作一组形如铅笔盒的衣服。那届时装周的设计主线，名为“完美身体的悖论”。山本耀司向所有女人发问：真的有必要如此在乎自己的体型吗？只有西方人的体型才是美的吗？换言之，前凸后翘，腰细腿长，再加上现在流行的马甲线、人鱼线，非要这样女人才能抬头挺胸，昂首阔步。山本耀司觉得这样的美未免太乏味，你看日本的和服不就勾勒出属于女人的最美曲线吗？30年后你猜怎么着，有一天我走在上海新天地，发现一个东方面孔的同胞，拥有令人难以置信的翘臀。我目不转睛地
博客天下 2016年13期2016-06-30
- 性冷淡主义者的遁世哲学
夏巴黎男装周山本耀司秀场例外EXCEPTION@CENTRESTAGE, Hong Kong JNBY Autumn/Winter 2016 show江南布衣2016年秋冬发布会Black is modest and arrogant at the same time. Black is lazy and easy -but mysterious. But above all black says this: "I don't bother you - d
空中之家 2016年10期2016-06-15
- 禅宗思想影响下的非对称式女装结构
喜爱。选取了山本耀司与三宅一生两位设计师的服装作品进行重点分析，了解非对称式女装结构在不同表现形式下的由禅宗思想引导的共同内在精神，思考禅宗思想对艺术设计的启示意义。禅宗思想；非对称性；女装结构1 禅宗思想对日本审美意识的影响禅宗作为佛教一派，自印度传入中国后，便同中国传统的老庄及儒家思想合流而逐渐发展成为一只独具特色的佛教派别。公元十二世纪，日本和尚荣西将禅宗中的临济一派传入日本。此后，禅宗在日本经历了最初的式微与衰弱，之后受到幕府政权及武士们的欢迎而逐
纺织科技进展 2016年2期2016-05-04
- 淘艺
空间感。关于山本耀司的一切[日]田口淑子著类型：服装美学广西师范大学出版社2016年1月日本服装设计大师山本耀司在四十多年的服装设计生涯中，不仅以其反时尚的设计风格震撼了整个欧洲时装界，还借助时装向这个无趣的世界重重挥拳。本书呈现了山本耀司四十多年设计生涯的轨迹，精选了不同时期媒体对山本耀司的深度访谈，其中不仅涉及他对服装和设计的激进思考，还包括他对时尚和社会潮流的深刻洞见。杨绛传罗银胜著类型：传记时代华语北京联合出版公司2016年1月杨绛属于过去，却一直
读者·原创版 2016年2期2016-04-07
- 从一本书开始谈谈关于山本耀司的一切
是真正了解了山本耀司。今年一月，由广西师大出版社引进并出版了新书《关于山本耀司的一切》。跟圈内的朋友聊天，2008年的太庙首秀，大抵是山本耀司第一次出现在中国媒体以及时装爱好者面前。之所以在这个人物前面没有冠以任何称谓，实在是他作为世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人的名头太过响亮。同时，在进入新世纪后，“知日”风在整个中国时尚媒体界劲吹至今——与卡尔大帝、西太后、乔治·阿玛尼、亚历山大·麦昆等人相较，地缘空间与文化圈层的接近性，无疑让中国媒体人对日本设计师
北京青年周刊 2016年7期2016-03-07
- 一颗衣扣
◎ [日]山本耀司 满田爱一颗衣扣◎ [日]山本耀司 满田爱衣扣有一点可以使衣服达到完美并得以升华。能不能找到这一点位置关系着衣服的成败和生死。三颗衣扣也好，六颗衣扣也罢，只有一颗衣扣的位置才是关键，其他的衣扣不过是它装饰性的卫队而已。这颗衣扣的位置找得精准，那么打开它时，衣服的两摆会自然地滑落两旁。虽然每一件衣服都不尽相同，但塌陷处的一点便是使衣服升华的关键所在。悬疑剧中常常可以看到这样的镜头：一个人解开系在胸前的衣扣，从衣襟里掏出一把手枪。在这一颗恍惚
爱你 2015年21期2015-11-15
- 从被忽视的背面做起
山本耀司是世界时装品牌“日本浪人”的设计师和新掌门人。他刚开始设计服装时，每次发布会后总觉得有点不足，至于是什么不足，他一时间也说不清楚。一天，正当山本耀司苦思冥想时，他的母亲来了。山本耀司的母亲年轻时是东京城里的一个裁缝。那时，裁缝的地位是很低下的，顾主们一般是不到店里来做衣服的，而是等着裁缝找上门。裁缝只有到各家各户去才能揽到生意，并且上门时是没有资格走正门的，只能从小门或偏门进出。山本耀司年少时跟着母亲走家串户，除了尝尽世态炎凉外，母亲那含辛茹苦的背
当代党员 2015年6期2015-07-09
- Old Lyric：侘寂之美衣橱博物馆
同店里收藏着山本耀司、川久保玲、三宅一生等知名设计师作品一样，透着一丝鬼魅的侘寂之美。80后设计师的另类收藏Old Lyric是Zephy和设计师男友一同开办的。初见他们时，Zehy穿着宽松的纯红色过膝大衣，男友则梳着小辫，着纯黑大衣，安静地很少说话。一红一黑，两人在一起搭配得如此经典，散发着出众的艺术范儿。官方发言人是Zephy，此前在一条视频看过她的采访。她对设计的追求，平铺直叙而又冷静。早年读大学时，Zephy就产生了浓厚的收藏热情，曾到英国做交换生
小资CHIC！ELEGANCE 2015年9期2015-06-16
- 下一次设计才是我最中意的 与山本耀司面对面的对话实录
山本耀司：我非常荣幸受邀来参加这个论坛，有这样一个发言机会，从时装设计的角度，以巴黎为主，我做了差不多30年的时装秀吧。我想，全世界有一个共通的话题，年轻的设计师们立志于要成为时装设计大师，他们都非常地痛苦，觉得看不到自己的未来，这意味着什么呢？说现实一点，现在一个年轻人，他要自己独立、自立，创立一个时装的品牌。首先他没有销售的场所，我举一个日本的例子，日本的重要的大型百货商场，首先不会搁这些年轻人的设计的服装。在日本的百货商场里面，你是看不到年轻新生代设
时尚北京 2015年5期2015-06-05
- 目睹大师级新作
到了来自东京山本耀司工作室的回复邮件，约定在2016春夏巴黎男装周期间，去山本耀司的showroom进行拍摄和采访。回想20多年前的自己，就一直很想拥有一套山本耀司品牌的西装或是当年风靡一时的Ys品牌男装。随后的10年间，山本耀司和Ys的男装占据了我衣柜的“半壁江山”。当时，日本时装界专门用了一个词来形容惯用黑色的山本耀司和川保久玲的服装造型：乌鸦族。从showroom中解读品牌这次，终于可以近距离接触到我心中的大师，对于大师2016年春夏的最新系列充满了
纺织服装周刊 2015年26期2015-05-30
- 从背面做起
周琳山本耀司是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人，从上世纪60年代出道以来，至今一直活跃于时装设计界。他成功的原因有很多，但其中最主要的一个原因是他的背影情结。山本耀司刚开始设计服装时，每次发布会后总觉得某些地方有点不足，至于是什么地方，他自己一时间也找不到原因。一天，正当山本耀司为下一场发布会苦思冥想时，母亲来了。山本耀司的母亲年轻时是东京城里的一个裁缝，那时，裁缝的地位是很低下的，客户们一般不到店里来做衣服，而是等着裁缝找上门。裁缝只有到各家各户去才能
作文与考试·初中版 2015年8期2015-05-30
- 宁愿死在设计台旁
服装设计大师山本耀司偏偏对此毫无感觉。他只热爱工作中的女性专注又坚定的背影，行走间超大廓形的衣服和身体之间若隐若现的缝隙。这都是源于山本耀司的母亲影响。由于幼时父亲参军战死，母亲为了养家不得不以缝纫为生。当时在日本裁缝地位极低，进出客人家甚至不能通过正门。母亲即便夜以继日地赶工也只能赚到微薄的薪水，自然无暇照顾山本耀司。所以山本耀司的童年记忆里，只有葬礼般沉重的黑色孤独和母亲忙于缝纫的秉烛剪影。他后来在采访中坦言，“那些即将离去的女子的背影，既让我感伤又让
高中生学习·高一版 2015年12期2015-05-30
- 特立独行之于山本耀司
的着衣风貌。山本耀司，以日本传统文化为核心，同时吸纳西方服装设计手法，这种东西结合的方式一度打破了服装的审美戒律。本文就从服装设计中的色彩、款式、廓形以及结构这些要素来分析在山本耀司服装特立独行的一面。服装中的特立独行，可以具体到服装中的色彩、款式、廓形、结构等这些方面传达出的一种潇洒不羁的感受。山本耀司标志性的设计就是超大尺码的宽松服装，不对称的造型以及阴暗的黑色，传达出他对固定审美的反叛同时也是在寻找他内心中的审美自由。山本耀司服装的色彩山本耀司的服装
现代装饰·理论 2015年9期2015-05-30
- Y-3崛起不只靠个人魅力
由著名设计师山本耀司（Yohji Yamamoto）与adidas合作并担任创意总监的品牌，山本耀司将其个人品牌简洁、极具设计感的风格融入其中，完美地展现了一个高档时尚运动品牌的形象，这可以算是一个最为成功的强强联手的品牌案例。前不久，本人有幸在巴黎男装周上参加了Y-3的新品發布会，并受到了山本耀司设计团队的热情接待。潮人是秀场的另一风景线Y-3秀的当天，巴黎天气不错，会场入口前，是来看秀的各式潮人，我的一位做电商买手店的朋友Tracy，也穿了一双装饰有皮
纺织服装周刊 2015年28期2015-05-30
- 世界之外
贯黑暗风格的山本耀司居然转型玩起了色彩，令人惊艳。整场秀如同一场活动的画廊展演，纷繁富丽的印花令人眼花缭乱，同时还搭配超大型花卉图案和涂鸦怪物的厚实宽大的大棉袄，在冲突与和谐中，体现别具一格的特色与诗意。主要款式：厚软垫的大衣/七分裤/披肩/矮胖编织毛衣/贴花套装/迷你裙颜色：黑色/月桂绿/白色/灰板岩/鲜蓝色/粉红色/亮黄色面料+装饰：尼龙/羊毛/羊绒/斜纹/棉/毛羊皮印花+图案：涂鸦/卡通怪物/巨大花朵佩饰+鞋类：沿帽/懒散的靴子/休闲鞋/超大围巾
流行色 2014年4期2015-05-21
- 从背面做起
周琳山本耀司是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人，从上世纪60年代出道以来，一直活跃在以东京为主的时装设计界。他成功的原因有很多，但其中最主要的一个原因是他的背影情结。山本耀司刚开始设计服装时，每次发布会后总觉得某些地方有点不足，至于是什么地方，他自己一时间也找不出来。一天，正当山本耀司坐在工作室里为下一场发布会苦思冥想时，他的母亲来了。山本耀司的母亲年轻时是东京城里的一个裁缝，那时裁缝的地位是很低下的，顾主们一般不到店里来做衣服，而是等着裁缝找上门。裁缝
思维与智慧·下半月 2015年4期2015-05-10
- 山本耀司：在每一根线中注入生命
本著名设计师山本耀司出席了在北京举办的2015中国服装论坛，以“直面消费的品牌产品”为主题，与松井忠三、原研哉、Alexis Mabille、马可等设计大师、建筑师、艺术家一起，关注中国服装产业的发展，探讨中国服装品牌的未来建设。山本耀司，时尚界的一代宗师。在日本，他与川久保玲、三宅一生并称为“时尚界的三驾马车”。他一直是巴黎时装周的焦点。1999年，他让伸展台的模特从婚纱中拉出鞋子、外套、帽子、捧花、手套，轰动一时。他创立的品牌“Yohji Yamamo
商周刊 2015年8期2015-04-22
- 中国元素深了去了
。几个月前，山本耀司来到北京与中国服装圈内的朋友们交流，对于一些中国年轻设计师特别喜欢强调那些中国美学中强劲有力的东西，他认为应当做出改变。虽然这或许只是山本耀司的个人观点，但在当下实用主义仍旧至上的审美环境中，那些被打磨得更低调、更柔和的内容可能更受欢迎。当然，中国风成为今年Met Gala的主题从侧面说明了国际时尚界对于中国美学的好奇与重视，但所谓“民族的就是世界的”，外国人对某个中国元素诠释得用力过猛，恰恰也说明了我们对于中国风的表达有广度、少深度。
纺织服装周刊 2015年17期2015-01-07
- 浅谈三本耀司服装设计作品及其艺术思想
◎孙志慧浅谈三本耀司服装设计作品及其艺术思想◎孙志慧本文主要通过对日本设计师三本耀司的一些设计作品以及它的设计理念的分析，揭示了三本耀司作为一个日本设计师，不追随西方时尚潮流，有自己独特的时尚潮流风向标，三本耀司对服装的独到见解为后世的设计师们开启了灵感之门。三本耀司 黑色 非对称 反时尚 传统美学一、三本耀司的发展历程山本耀司是八十年代闯入巴黎时装舞台的日本设计师之一。他大胆发扬日本传统服饰文化的精髓，其设计风格具有强烈的个人风格。山本耀司，1943年，
参花（上） 2014年8期2014-12-11
- 山本耀司的新战场
开赴日本采访山本耀司，这位2009年曾经申请破产保护的时装大师，仿佛重新焕发了第二次生命——老头去年70岁了。上世纪90年代，山本耀司初次崛起之时，纪录片大师维姆·文德斯曾为他拍摄过一部《Notebook on Cities and Clothes》（《城市小调》），早在那时，山本就说出了“我开始对人的不足感兴趣，越来越感兴趣”这样决定此后一生美学基调的话。他爱读陀思妥耶夫斯基，认为世上最美味的食物不过是米饭加日式腌菜，退休后只想待在弹子房里虚度每日，一点
女友·花园 2014年7期2014-08-27
- 被山本耀司击中
冷鲜花读山本耀司的亲笔自传《山本耀司：我投下一枚炸弹》，如其书名般，被这颗炸弹击中。被誉为世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人，他的思想真的宛如一枚炸弹般让人的心灵震撼。有谁能像山本耀司这样真实地写作？他在书中写道：“长大成人的我，一杯又一杯地往肚子里灌着并不十分喜欢的威士忌，玩弄着女人，没日没夜地游荡在东京的街头，靠安眠药才能入眠。”就如他的服装设计，总有一种真实和真诚镌刻其中。一个真正的大师注定不是靠故弄玄虚的华丽炫技来打动人心，他最厉害的武器正是他的真
商周刊 2014年5期2014-03-19
- 微语录
活。”—— 山本耀司真正的魅力在骨子里“一条合体的黑色连衣裙，永远不会显得太郑重，也不会显得太随便。”—— 卡尔·拉格菲爾德得体是时尚的首要元素“像我这样的工人阶层的女孩如何能在艺术世界生存？我不知道。”—— 薇薇安·韦斯特伍德时尚是一门艺术，而艺术总是高高在上“对一个女人来说，一生中最重要的时刻就是举行婚礼，那是女人梦想的开始。我梦想成为一名杰出的艺术家，让婚纱成为一种艺术品。”——Vera Wang艺术提升各行各业的品味，穿衣吃饭也不例外“我所设计的每
女性天地 2013年9期2013-04-29
- 山本耀司来了!
很多人来说，山本耀司这个名字已经太过熟悉，熟悉到他甚至早就能流畅地讲出那些关于山本耀司的故事。山本耀司是一个传奇，时尚江湖上总有他的传说，但是想与其本人面对面的过招却又是难上加难。不过幸运的是，借由2012年的中国·如意论坛，我们也领略到了山本耀司本人的风采。2012年的3月底，很多热爱服装设计的人都不由兴奋了一下，因为山本耀司来了。这世界上一样的人很多，但只有那些与众不同的人才能成为大师并最终被人们所记住。山本耀司就是这样的人。山本耀司常说，他是反时尚、
时尚北京 2012年5期2012-04-29
- 山本耀司 黑色王者
耐力与韧性。山本耀司的成功之路就是这句话最好的诠释。1943年出生于横滨的山本耀司，母亲是东京城的裁缝。从小玩具就是花布料子，家里堆积了一卷一卷日本花布，小山本耀司的把戏就是推开卷曲的花布，打开就是一幅图画。棕榈树的叶子半掩着缅甸的小庙，雨纷纷的，在红棕色的热带；初夏的池塘，水上结了一层绿膜，飘着浮萍和断梗的紫的白的丁香；还有一件，题材是“雨中花”，白底子上，阴戚的紫色的大花，水滴滴的。他喜欢白描这种花布的样子。伊始的山本耀司并未想过在母亲铺垫的路上行走，
时尚北京 2012年3期2012-04-29