施光南
- “旋律兄弟”：韩伟和施光南
航鹰韩伟拉着施光南逃课韩伟和施光南是天津音乐学院同学，施学作曲，韩学小提琴。韩伟谦称小提琴拉得一般，但他喜欢写歌词，和施光南凑对儿，一个作词，一个作曲，成为黄金搭档。上学时他就拉着施光南逃课去南市听说书、相声、大鼓、天津时调……施光南家在北京，出身于高级知识分子家庭，音乐天分很高，却有些不食人间烟火。那段经历以及后来的遭遇帮他了解了民间艺术，后来才能写出那么多“接地气”的歌曲。韩伟还有一大功劳——发现了关牧村。他在某场工人业余演唱会上听了关牧村的歌，跑回剧
华声文萃 2021年5期2021-05-27
- “旋律兄弟”：韩伟和施光南
韩伟拉着施光南逃课韩伟和施光南是天津音乐学院同学，施学作曲，韩学小提琴。韩伟谦称小提琴拉得一般，但他喜欢写歌词，和施光南凑对儿，一个作词，一个作曲，成为黄金搭档。上学时他就拉着施光南逃课去南市听说书、相声、大鼓、天津时调……施光南家在北京，出身于高级知识分子家庭，音乐天分很高，却有些不食人间烟火。那段经历以及后来的遭遇帮他了解了民间艺术，后来才能写出那么多“接地气”的歌曲。韩伟还有一大功劳——发现了关牧村。他在某场工人业余演唱会上听了关牧村的歌，跑回剧院向
文萃报·周二版 2021年11期2021-04-06
- 施光南先生
——施光南音乐学院学子永远的榜样
“人民音乐家”施光南先生冠名的音乐学院——施光南音乐学院。施光南先生用他的一生创作了上千首无愧于祖国、无愧于时代的音乐作品，为中国音乐事业的发展做出了不可磨灭的贡献，激励着一代代青年积极向上、锐意进取。作为施光南音乐学院的一名研究生，我和众多音院学子一样，对施光南先生充满了崇敬和向往之情。本文在大量阅读前人的研究基础上，结合本院开展的施光南主题活动，从简要介绍施光南的成长经历入手，分析论述他的音乐创作特色以及音乐作品，总结施光南的精神。希望所有施光南音乐学
黄河之声 2020年14期2020-12-06
- 时代旋律的谱写者
——施光南
短暂的音乐生涯施光南出生于1940年8月19日的重庆，革命知识分子的家庭氛围使施光南不断展现出其优于他人的音乐天赋。在五岁时创作了《春天》一曲，并以此曲参加比赛获得大家的认可。1947年，施光南跟随父亲施复亮回到家乡金华叶村，并在叶村小学就读。施光南放学后喜欢和小伙伴一起采野果、捉麻雀、堆雪人、放牛，跟着父亲学习京剧和越剧的经典唱段……这样的日子舒服的流逝着，一年后的暑假，施光南不舍的离开了这个记忆深刻的地方奔向上海。1949年初，施光南又跟随父母来到北京
黄河之声 2020年11期2020-12-06
- 施光南声乐作品创作分析
华东【摘 要】施光南是我国20世纪的伟大音乐家，其创作的歌剧在中国民族歌剧的发展史上有着重要的地位，其中歌剧《伤逝》更是开创了严肃歌剧的先河。施光南的声乐作品创作是一个时代发展的体现，研究和分析施光南的音乐作品是学习中国民族歌剧的重要课题。本文从歌剧《伤逝》出发，通过对其艺术特点的深入分析具体研究施光南声乐作品的艺术特征。【关键词】施光南;歌剧;作品创作中图分类号：J822 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（
戏剧之家 2020年23期2020-08-31
- 浅谈歌剧《伤逝》选曲《风萧瑟》
我国著名作曲家施光南所创作的抒情民族歌剧——《伤逝》中“夏、秋、冬”三首咏叹调中“秋”的选段之一。《风萧瑟》这首歌曲的旋律与人物的心理描写紧密结合，具有强烈的戏剧性和抒情性。演唱者要深入体会作品的音乐特征和风格特点，才能准确把握作品的深刻内涵。【关键词】施光南;歌剧《伤逝》;《风萧瑟》音乐;演唱分析【中图分类号】J617.2 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X
北方音乐 2020年8期2020-06-01
- 浅析《多情的土地》的创作背景、艺术特征和演唱处理
我国著名作曲家施光南所作，此作品道出了作者对家乡故土的热爱之情及对亲友的挂念和眷恋之情。本文主要从创作背景、艺术特征、演唱处理三个方面来浅析这首著名的艺术歌曲，希望本文能让大家对此歌曲有初步的了解并且能够更准确、更深层次地表现此歌曲的情感与心理特征。【关键词】多情的土地;施光南;创作背景;艺术特征;演唱处理中图分类号：J605文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2020）04-0048-01一、《多情的土地》的创作背景《
戏剧之家 2020年4期2020-04-15
- 施光南赴宴不动筷
作曲家施光南与作家冯骥才是好友，每当谁有了好作品或有了好灵感时，他们就会奔走相告。有一次，施光南酝酿了许久的歌剧《屈原》在脑海里有了新的想法，按捺不住喜悦的他，立即买了火车票，从天津匆匆赶往北京冯骥才的家里。冯骥才十分欣喜，决定邀请施光南到东四小馆去吃饭。冯骥才根据对施光南的了解，点了一桌子的菜。两人对面坐下，冯骥才端起酒杯说：“光南兄，为你接风洗尘。”为了以示诚意，冯骥才说完一饮而尽。施光南却手按酒杯，说道：“我有话要说，喝酒后我怕说不清楚，这样，我说一
作文周刊·高二版 2019年26期2019-11-17
- 施光南赴宴不动筷
作曲家施光南与作家冯骥才是好友，每当谁有了好作品或好灵感时，他们就会先告知对方。有一次，施光南酝酿了许久的歌剧《屈原》在脑海里有了新的想法，按捺不住喜悦的他立即买了火车票，从天津匆匆赶往北京冯骥才的家里。冯骥才十分欣喜，决定邀请施光南到东四小馆去吃饭。冯骥才根据自己对施光南的了解，点了一桌子的菜。两人面对面坐下，冯骥才端起酒杯說：“光南兄，为你接风洗尘。”为了以示诚意，冯骥才说完一饮而尽。施光南却手按酒杯，说道：“我有话要说，喝酒后我怕说不清楚，这样，我说
作文周刊·高一读写版 2019年26期2019-09-10
- 施光南赴宴不动筷
作曲家施光南与作家冯骥才是好友，每当谁有了好作品或有了好灵感时，他们就会奔走相告。有一次，施光南酝酿了许久的歌剧《屈原》在脑海里有了新的想法，按捺不住喜悦的他，立即买了火车票，从天津匆匆赶往北京冯骥才的家里。冯骥才十分欣喜，决定邀请施光南到东四小馆去吃饭。冯骥才根据对施光南的了解，点了一桌子的菜。两人对面坐下，冯骥才端起酒杯说：“光南兄，为你接风洗尘。”为了以示诚意，冯骥才说完一饮而尽。施光南却手按酒杯，说道：“我有话要说，喝酒后我怕说不清楚，这样，我说一
作文周刊·高二读写版 2019年26期2019-09-10
- 施光南赴宴不动筷
作曲家施光南与作家冯骥才是好友，每当谁有了好作品或好灵感时，他们就会先告知对方。有一次，施光南酝酿了许久的歌剧《屈原》在脑海里有了新的想法，按捺不住喜悦的他立即买了火车票，从天津匆匆赶往北京冯骥才的家里。冯骥才十分欣喜，决定邀请施光南到东四小馆去吃饭。冯骥才根据自己对施光南的了解，点了一桌子的菜。两人面对面坐下，冯骥才端起酒杯说：“光南兄，为你接风洗尘。”为了以示诚意，冯骥才说完一饮而尽。施光南却手按酒杯，說道：“我有话要说，喝酒后我怕说不清楚，这样，我说
作文周刊·高一版 2019年26期2019-09-06
- 歌剧《伤逝》选曲《不幸的人生》中子君的人物形象刻画及演唱分析
》是著名音乐家施光南先生创作的第一部抒情心理歌剧，也是他在歌剧层面的一次成功探索。歌剧中的咏叹调是歌剧音乐的重要组成部分，而歌剧《伤逝》中的咏叹调——《不幸的人生》也堪称歌剧中的经典唱段，并多次作为重大比赛以及音乐会的演唱曲目，同时也是声乐教学中的经典曲目。作曲家通过丰富的写作手法使这部歌剧在场景布置、人物安排、表演方式等方面都具有一定的创新性。这让歌剧女主人公子君的人物形象更有悲剧性色彩，同时也戏剧性地将她悲剧性的命运展现在世人面前。【关键词】“伤逝”;
戏剧之家 2019年21期2019-09-01
- 不吃饭的饭局
常红一次，好友施光南特意从天津赶到北京看望冯骥才。施光南到了北京后，冯骥才尽地主之谊，邀请施光南到最有北京味儿的东四小馆吃饭。到了饭馆，冯骥才点了施光南最爱吃的饭菜和美酒。还没等冯骥才问起工作、生活近况，施光南已经滔滔不绝地讲起了他写的一部歌剧。一会儿菜摆了上来，冯骥才本来想让他尝尝，看他一点儿没有想停下的意思就没说出口，菜凉了，酒也没开过，冯骥才几次想打断都没成功，最终他放弃了，认认真真地听施光南说的每一句话。就这样，整个饭局施光南没吃一口东西，也没喝一
做人与处世 2019年8期2019-05-31
- 四幕歌剧《在希望的田野上》
作品说话。——施光南时 间：1957年-1990年地 点：北京、天津等地人 物：施光南 男，17岁至50岁。青年到中年。学生、作曲家。洪如丁 女，25岁至44岁。施光南的妻子。工程师。钟复光 女，54岁至87岁。施光南的母亲。退休前在经济学院工作。施复亮 男，58岁至71岁。施光南的父亲。病休在家。蕾 蕾 女，17岁。施光南的女儿。学生。韩 伟 男，青年。词作者，合作者。同学。屈 原 男，50岁左右。战国时期楚国诗人、政治家。教授
上海戏剧 2019年2期2019-05-07
- 一部为施光南唱响的歌剧
——原创歌剧《在希望的田野上》首演
从小听着、唱着施光南的歌儿长大，施光南就与一首首动听的歌曲联系在一起，所以，一直以来，心目中的施光南是概念化的。主人公以施光南为原型的原创歌剧《在希望的田野上》则将乐谱上、旋律中的作曲家，真真切切地呈现在舞台上，让观众看到曾经奉献过那么多动人旋律的施光南，也是有着喜怒哀乐、苦辣酸甜的普通人。由浙江歌舞剧院有限公司、浙江交响乐团、浙江音乐学院联合创作演出的歌剧《在希望的田野上》，于2018年11月3日、4日，在浙江音乐学院大剧院进行了首轮演出。歌剧《在希望的
歌剧 2018年12期2019-01-14
- 浅谈《风萧瑟》演唱的情感运用
中国著名作曲家施光南先生所创作的抒情心理歌剧，《风萧瑟》是《伤逝》中描绘秋的片段，该剧描写了20世纪20年代子君和涓生两位年轻人为了爱情和婚姻而对抗封建道德准则，歌颂了子君勇于反对封建礼教的无畏精神[1]。论文围绕对歌剧选段《风萧瑟》的演唱中情感的运用进行了详细分析，首先对《风萧瑟》作品进行了介绍，通过对《风萧瑟》音乐作品的理解，对演唱技巧的把握，尤其是从多个角度对作品情感运用技巧进行了详细论证，抓住了《风萧瑟》作品的音乐本质，论述了演唱《风萧瑟》的情感运
戏剧之家 2018年23期2018-11-26
- 施光南：如歌少年
□ 沙 青童年施光南与父母的合影音乐神童打的哑谜很难忘记初见施光南时的印象，他那虎背熊腰的体格、黑黝黝的脸庞，曾让我好生纳闷。虽说人不可貌相，但若不是他谈吐生动，举止有度，短短一席话，居然旁征博引地脱口而出十几个地方剧种的唱腔，我着实难在一次接触中，将他五彩缤纷的歌曲作品，协调地统一在他那五大三粗的仪表之中。施光南的父母，一个出生在浙江诸暨，一个出生在四川江津。两家家境贫寒，二人都在很小的年龄走上了革命道路。父亲施存统，1920年加入上海共产主义小组，19
中外文摘 2018年21期2018-11-19
- 施光南声乐作品创作分析
》是著名音乐家施光南的代表作品，其人物形象和演唱十分具有特色。本文通过对这两方面进行分析，进一步对施光南的声乐作品的内在特征进行识别，展示其艺术魅力。【关键词】施光南；声乐作品；歌剧《伤逝》【中图分类号】J822 【文献标识码】A施光南在《伤逝》作品表达了强烈的时代感，将五四运动和改革开放做了纵向对比。这种时代感的敏锐度值得我们深思。一、歌剧《伤逝》创作背景概述施光南音乐创作具有很强的时代性，他的创作时期正处于改革开放前和改革开放的过渡期，展现了艺术的整合
北方音乐 2018年14期2018-05-14
- 施光南音乐节系列活动评述
虞梦【摘要】施光南生于1940年8月22日，去世于1990年05月02日，被誉为“时代歌手”“人民音乐家”，是1949年后我国自己培养的新一代作曲家。主要作品有C小调钢琴协奏曲、弦乐四重奏《青春》、管弦乐小合奏《打酥油茶的小姑娘》、小提琴独奏《瑞丽江边》《祝酒歌》《吐鲁番的葡萄熟了》《打起手鼓唱起歌》等。本周我院围绕“施光南”开展了一系列活动，如专题音乐会、研讨会等，对此次活动提出一些自己的见解。【关键词】施光南；音乐节；活动评述【中图分类号】J692 【
北方音乐 2018年14期2018-05-14
- 施光南：如歌少年
青1980年，施光南刚写就《在希望的田野上》，我曾前往他住的七层楼上，与他有过一次促膝长谈。就在那个不眠之夜，施光南和盘托出了他的少年往事。此后若干年，施光南佳作迭出，却再没见他提起这段少年往事。倒是一些年后，我将这篇故事编入特写集《平衡木上的跳跃》。但囿于书的印量，虽其中部分内容被一些报刊摘登，完整的音乐神童故事，却随着施光南的猝然长逝，湮没在世事的喧嚣之中。音乐神童打的哑谜很难忘记初见施光南时的印象，他那虎背熊腰的体格，黑黝黝的脸庞，曾让我好生纳闷。虽
时代报告 2018年12期2018-02-26
- 咏叹调《风萧瑟》音乐与演唱分析
瑟》 咏叹调 施光南中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）22-0010-03近年来，我国民族歌剧在借鉴了西洋歌剧的基础上，取得了巨大的发展，也获得创新的思路。《伤逝》是我国歌剧史上具有里程碑意义的作品，该作品也是我国在歌剧上探索民族化发展道路的先锋作品。自该部歌剧诞生以来，一直就受到广大听众的喜欢，其不论是表现手法还是创作手法都为后来的中国歌剧发展提供良好的思路和示范作用，具有较高的研究价值。《风萧瑟》是该部歌剧女
艺术评鉴 2017年22期2017-12-20
- 南山之子施光南人民音乐家的重庆情缘
万人。而作曲者施光南，毕生都致力于音乐事业，他的创作无一不激励着人们奋发向上，以他名字冠名的施光南大剧院，而今已是重庆高雅的艺术殿堂。南山硝烟里降生的婴孩立春以后，天气渐渐转暖，南山植物园里游人如织，缤纷的樱花、柔美的山茶花……在繁花拥绕之下，施光南音乐广场安然立于蔷薇园中，它是为纪念杰出的音乐家施光南而建立的。施光南雕塑面带微笑，仿佛在指挥着什么，看上去那么坚定、有力，如同他的创作一样，洋溢着无限希望。看上去如此温暖的他，却出生在炮火之下，或许从来到世上
城市地理 2017年3期2017-11-02
- 施光南：创作中国的旋律
午，人民音乐家施光南纪念馆开馆仪式在施光南的老家浙江省金华市源东乡东叶村举行。村支部书记在仪式最后，临时动议在场的东叶村村民齐唱《在希望的田野上》。由于前来参加的村民比较多且分散，加之没有指挥和伴奏，唱得并不整齐，但村民们演唱得热情、真挚、质朴，歌声此起彼伏，把乐观、豪迈、爽朗、阳光的新一代农民的形象都展现出来，出席本次仪式的嘉宾无不为之动容。4月15日晚上，在金华中国婺剧院举办的“施光南音乐主题晚会”上，歌唱家殷秀梅又演唱了《在希望的田野上》，引起全场观
歌唱艺术 2017年6期2017-05-21
- 谢谢施光南—我和施光南仅有的一次合作
按：著名作曲家施光南，是继冼星海、贺绿汀之后，第三位被冠以“人民音乐家”称号的艺术家。他创作的大量歌曲作品广为传唱、影响深远。2017年4月，“春暖金东·情归故里—纪念施光南系列活动”在其故里浙江省金华市金东区举办。值此契机，《歌唱艺术》编辑部特别约请了施光南生前的合作者以及相关专家，就其作品流传度最高、影响力最突出的抒情歌曲的创作展开学术探讨，回顾并梳理其创作成就、创作理念及作品的美学价值等。在施光南先生远行27年之际，以此特别的方式缅怀和纪念这位为时代
歌唱艺术 2017年6期2017-05-21
- 论当代民族声乐歌曲演唱风格的多样性
唱风格。本文以施光南创作的三首民族声乐作品为例，分别分析和探究了这三首歌曲的音乐特征，以及演唱这些作品较为成功的演唱家的演唱风格。以此来论证当代民族声乐歌曲风格多样性特征。关键词：民族声乐歌曲；演唱风格；多样性；施光南中国音乐文化自古就与外界进行着不断的交流，而至今依然在世界音乐文化中特征鲜明、一枝独秀。本文所谓的当代民族声乐作品便是指在这种社会历史背景下新创作的，吸收、运用外来的、传统的等多种作曲技法，挖掘我们民族的音乐语言，来表现我们民族的音乐精神、气
大观 2017年2期2017-04-07
- 论施光南女中音歌曲的特色、演唱与贡献
姚毓华摘要：施光南是新中国乐坛上一位广受赞誉的作曲家，有“时代歌手”“人民音乐家”等美誉。其音乐创作体裁广泛、题材丰富，并且都具有很高的艺术水准，尤以歌曲创作成就最为卓著。其歌曲创作始终紧扣时代脉搏、彰显民族精神、描绘现实生活、反映大众心声，深得广大群众的喜爱。以施光南创作的女中音歌曲为对象，从创作特色、演唱与贡献等方面展开探究，旨在为进一步研究提供资料基础，为演唱实践提供理论指导。关键词：施光南；女中音歌曲；创作特色中图分类号：J605文献标识码：A文
音乐探索 2017年1期2017-03-31
- 浅谈施光南的歌曲创作风格
孙凤远摘 要：施光南是我国当代著名的作曲家，他在各个不同历史时期的作品中，都能确切地展现那个时代的精神风貌，着力表达了一种对祖国、对人民的深情厚谊，对幸福生活和美好爱情的赞美、歌颂。从旋律特点、歌词的选用、创作的广泛性等方面对施光南的歌曲进行研究，得出结论：施光南先生歌曲创作旋律流畅，词曲结合紧密，并且有浓郁的地方特色，在歌词的选用上有强烈的时代感。能妥帖地表达当代人的思想情感，可以说施光南的歌曲创作对当代及今后中国歌曲的创作都有着深远的影响。关键词：施光
新课程·下旬 2016年6期2016-08-01
- 声乐作品《马铃声声响》的情感体验与体现
08)摘要：由施光南作曲、韩伟作词的歌曲《马铃声声响》是一首女中音歌曲。通过对其创作背景分析及对作曲家施光南的介绍，综合分析了歌词所表达的情境与情感，以乐曲节奏分析和旋律音调特征分析相结合，以形象性音乐特征与歌词意义结合分析了歌曲的思想内涵与情感，并结合声乐教学中对歌曲情感的处理，分析了《马铃声声响》一曲的情感表达，运用声乐演唱技巧及方法体现歌曲情感，对歌曲体现进行了阐释。关键词：歌曲《马铃声声响》;施光南；情感表达；演唱技巧歌曲《马铃声声响》是著名作曲家
怀化学院学报 2016年3期2016-06-21
- 音乐建构的原点与原野
——施光南音乐的现象学诠释学反思
点与原野 ——施光南音乐的现象学诠释学反思邱健摘要：尽管施光南已经逝世二十五年了，但他的作品却依然经久不衰。本文以现象学“回到事物本身”为方法，对施光南的音乐作品进行诠释学的反思。笔者试图探讨两个问题，即音乐建构的原点与原野，前者是作为建构的出发点被理解的，后者是作为建构的处所被理解的。在反思中，音乐作品是被还原为音乐语言被理解的。这种还原，并不意味着给出了某种普遍的真理；相反，还原是获得新的理解的途径，即完成视域融合的途径。关键词：施光南；音乐建构；音乐
东吴学术 2016年3期2016-03-18
- 施光南歌曲创作中的人民性与土地情怀
50500）施光南歌曲创作中的人民性与土地情怀刘浩然（云南艺术学院音乐学院 , 云南 昆明 650500）【摘要】施光南，是新中国成立后我国培养起来的新一代作曲家，施光南以他关爱人民，关爱民生，关爱土地的情怀为基调，创作出大量经典作品，被誉为“人民音乐家”。本文便以《在希望的田野上》为例，透过这首歌曲来感悟他的创作情怀。【关键词】施光南；创作；人民文艺创作必须强调要有深厚的群众基础，和人民的生活相联系。习近平总书记在文艺座谈会上的讲话也反复提到“坚持以人
北方音乐 2016年6期2016-02-02
- 冼星海与施光南音乐创作的“人民性”之比较
冼星海与施光南音乐创作的“人民性”之比较赵敏（皖西学院艺术学院，安徽六安237012）摘要：“人民性”是艺术的最高追求，冼星海和施光南是近代音乐史上仅有的两位被誉为“人民音乐家”的作曲家，他们生活在两个完全不同的时代，创作的内容和形式各具特色，音乐作品的“人民性”表现出一定差异。冼星海生活在抗战时代，他的作品的“人民性”主要体现为“救国救亡，反抗侵略”；施光南是和新中国一起成长起来的一位作曲家，浓浓的“乡国之爱”成为其作品“人民性”的核心主题。冼星海与施光
巢湖学院学报 2015年2期2016-01-20
- 纪念人民音乐家施光南诞辰七十五周年
，是人民音乐家施光南诞辰75周年纪念日。虽然施光南英年早逝，但他为中国音乐艺术宝库留下了诸多珍贵的遗产。其中《打起手鼓唱起歌》（韩伟词）、《祝酒歌》（韩伟词）、《吐鲁番的葡萄熟了》（瞿琮词）、《在希望的田野上》（晓光词）、《假如你要认识我》（汤昭智词）等，受到了全国各族人民的喜爱，至今还被广为传唱，此外由他作曲的大型民族歌剧《伤逝》、《屈原》也在国内外具有广泛的影响。本刊在施光南生前好友、著名作曲家、指挥家史志有先生（施光南遗作授权代理人）的鼎力支持下，选
当代音乐（下旬刊） 2015年5期2015-05-30
- 浅谈施光南艺术歌曲《打起手鼓唱起歌》的创作特点
手鼓唱起歌》是施光南在文革时期创作的一首脍炙人口的艺术歌曲。歌曲将新疆民族民间音乐素材和西方作曲技法巧妙结合，既保持了民族性，又体现了艺术性。【关键词】施光南；艺术歌曲；《打起手鼓唱起歌》；歌曲创作施光南是新中国成立以来我国培养的第一代作曲家，也是当代艺术歌曲创作的优秀作曲家之一，享有“人民音乐家”的美譽。从施光南创作的声乐作品中可以看出，他的作品里不仅有传统地方音乐戏曲、说唱等音乐素材，而且还有许多少数民族民间音乐素材，他将不同地区、不同民族、不同体裁的
北方音乐 2014年7期2014-10-21
- 探讨施光南声乐作品的艺术特征
曹杨摘 要： 施光南是当代中国最负盛名的作曲家之一，他创作的歌曲在改革开放伊始就传入华夏大地的大街小巷。歌曲的题材主要反映了新时期以来，人民群众在日常生活、思想意识上的巨大变化。施光南的创作可谓是家喻户晓，深受广大人民群众的欢迎，作品紧跟时代步伐，紧扣时代的脉搏。他在创作上根植于民族传统音乐的精华，敏锐而准确的抓住了民族民间音乐的神韵，并结合着时代特色的音乐语言，使其作品在思想性和艺术性上都具有着民族化和通俗化的艺术特征。他以传统民族音乐文化为根基，并融汇
艺术研究 2014年2期2014-06-10
- 浅谈施光南女中音声乐作品的演唱风格
张北北摘 要：施光南，作曲家，人民音乐家。其创作的特点具有民族性、时代性、人民性。施光南所创作的女中音声乐作品在我国声乐艺术上具有有重要地位。他的歌曲内容积极向上，大都表达了我国人民对祖国的热爱，以及人民对爱情、友谊、幸福的美好追求的真情写照。他音乐体现得是社会与人民关系，艺术服务于政治。本文通过对施光南的几首典型女中音声乐作品的分析，加强作品演唱的艺术表现力。对施光南女中音声乐代表性作品和相关声乐教学性质的分析，突出表现施光南女中音声乐作品对中国声乐发展
艺术研究 2014年2期2014-06-10
- 多情土地上飞扬的旋律——对人民音乐家施光南创作歌曲的初步研究
1004）一、施光南的作品施光南（1940—1990年），祖籍浙江省金华市，是我国著名的作曲家、人民音乐家。作为具有开拓精神的作曲家，施光南的音乐创作以独特的抒情性、时代性、群众性、民族性特征与其同时代的作曲家引领了一个时代，创造了一个时代，歌唱了一个时代。他被冠以“时代的歌手”、“歌曲旋律大师”、“人民音乐家”的美誉。1.施光南的音乐作品作为作曲家，施光南的一生是勤劳而充实的，一路践行的他也是收获颇丰的。尽管他英年早逝，尽管他历经文革的冰封，但在同时代的
文教资料 2010年8期2010-08-15
- 研究施光南女中音声乐作品的现实意义
作已经不易,而施光南先生的一生创作了这么多流传甚广的经典作品,的确反映了作曲家非凡的音乐才能和严谨的创作态度。【关键词】施光南;女中音;声乐艺术一、施光南对中国民族声乐艺术发展的主要贡献施光南是新中国乐坛上一位成就卓然的作曲家。其创作涉及多个领域,且达到了相当的艺术水准;而最能体现其艺术成就的当首推其歌曲创作。他的歌曲旋律既有浓郁的民族风味,又有着鲜明的时代特征;既有较高的艺术性,又具有通俗性,可谓“雅俗共赏”,深受广大人民群众的喜爱;其“立足于民族传统,
文学与艺术 2009年8期2009-09-22
- 时代·民族·艺术的音乐
纪念人民音乐家施光南逝世十周年，2000年4月27日，中央音乐学院组织了施光南作品专题研讨会，就施光南的音乐创作进行了广泛热烈的讨论。参加研讨的人员有博士生明言、蔡乔中、姜万通，硕士生王欣、周为民、汪敏、王宝龙等。施光南的夫人洪如丁也参加了研讨会。姜万通施光南先生对艺术歌曲倾注了“真挚的感情”，并以“准确的形象与优美的旋律”打动人心，给人以美的享受。如果用混沌理论来分析，他在《吐鲁番的葡萄熟了》这首歌曲中恰到好处地找到了音乐语言与自然规律相契合的方式，因此
音乐周报 2000年20期2000-06-13
- 谱写知识分子的人生之歌
知识分子推荐《施光南的歌》这篇纪念文章。这篇文章以深挚的感情叙述了施光南的成长和创作经历，展示了一个新中国知识分子的光辉形象。文章的小标题分别借用了施光南所创作的歌曲的题目，这些歌曲是广大青年们熟知的。其实，施光南的一生何尝不是一首歌，这首歌是施光南用自己闪光的生命谱写的，这是一首当代中国优秀知识分子的赞歌！施光南走了，在他的身后，留下了许多深受青年喜爱的歌曲，更为青年知识分子留下了深深的思考：我们应该如何谱写自己的人生之歌？施光南已经用他的一生作出了回答
中国青年 1990年7期1990-08-28
- 他，曾经不被人理解
沙 青施光南，我注意起这个名字，是在《祝酒歌》、《洁白的羽毛寄深情》流传遐迩的时候。1980年初，当《祝酒歌》在听众评选的十五首优秀广播歌曲中独占鳌头，并被联合国教科文组织编入世界性的音乐教材时，我曾凭仗着记者的新闻敏感，到过他居住的那七层楼上。不久前，在文化部、广播电视部、团中央等单位联合举办的“当代青年喜爱的歌”评选活动中，我从获奖者名单中又看到他的名字——施光南，《在希望的田野上》，一等奖……神童打的哑谜施光南的处女作是一支随口哼出来的快乐的歌——“
青年文摘·上半月 1986年7期1986-11-01