新课标背景下小学音乐体验式教学策略研究

摘" 要：在新课标背景下，小学音乐教育正向着体验式教学转变，这种教学策略强调学生通过亲身参与和体验来学习音乐，从而提高音乐审美能力和创造力。文章探讨了小学音乐体验式教学策略的实施方法和效果，以期提供理论参考和实践指导，推动小学音乐教育的改革与发展。

关键词：新课标;小学音乐;体验式教学

一、新课标背景下小学音乐体验式教学的意义

（一）提升音乐审美能力

小学音乐体验式教学被广泛推广，其意义之一在于能显著提升学生的音乐审美能力。体验式教学的特点是强调学生的主体性，注重实践和体验，这样的方式有利于培养学生的感性认识，使他们自主欣赏和理解音乐，自然提高音乐审美能力。音乐体验式教学强调启发学生主动探索音乐的魅力，通过实践活动，如演唱、演奏、创作等方式，让学生自己去体验音乐带来的愉悦和感动，从而理解音乐内涵，提升音乐审美能力。同时这种教学方式也倡导开放、多元的评价方式，尊重学生的个体差异和创新思维，从而使学生在享受音乐的过程中，自发形成独特的审美观念和鉴赏能力。

（二）激发学习兴趣

小学音乐体验式教学的另一项重要意义在于，它能极大激发学生的学习兴趣。在传统的音乐教学中，教师往往以讲解为主，学生处于被动接受的状态，容易产生学习厌倦和抵触情绪。音乐体验式教学打破了这种模式，它强调学生的主体地位和参与度，让他们通过唱歌、打击乐器、编舞等形式，直接接触和体验音乐，这种寓教于乐的方式极大调动了学生的学习积极性。学生的学习兴趣和热情被充分激发出来，他们在参与和体验中，不仅能更深入地理解音乐，还能得到更大的学习乐趣。新课标背景下的小学音乐体验式教学既能有效提升学生的音乐审美能力，又能激发学生的学习兴趣，具有深远的教育意义。

（三）培养创新能力

在新课标背景下，小学音乐体验式教学能有效培养学生的创新能力。这种教学方式强调让学生在音乐实践中主动探索和体验，比如，学生可以自己动手编曲，或者创作一首自己的歌曲。在这个过程中，学生会主动思考，自发寻找解决问题的方法，从而激发创新思维。同时教师也会鼓励学生尽情发挥自己的想象力，表达自己的情感，这样不仅可以培养学生的创新能力，还能提升他们的自信心。音乐体验式教学是一种富有创新精神的教学方式，它旨在通过实践体验激发学生的创新能力，让他们在音乐的世界里自由地探索和创新。

（四）满足新课标要求

新课标提出要引导学生“活动中学习，体验中发展”，小学音乐体验式教学正符合这一要求。小学音乐体验式教学把学生置于活动的主体地位，让学生通过唱歌、跳舞、演奏等方式，亲身参与到音乐的学习中，实现“体验中学习，学习中体验”。这样的教学方式不仅可以让学生真正领略到音乐的魅力，激发学习兴趣，还能让学生在实际操作中掌握音乐知识，增强音乐技能。音乐体验式教学充分满足了新课标对小学音乐教学的要求，是一种富有教育意义的教学方式。

二、小学音乐体验式教学存在的问题

（一）教师缺乏相关经验

小学音乐体验式教学虽然具有许多优点，但也存在一些问题，其中之一就是教师缺乏相关经验。体验式教学需要教师熟练掌握体验式教学法，能够设计有趣且富有创新的教学活动，引导学生主动参与，发挥他们的主体性。然而，许多教师习惯传统的教学模式，对体验式教学的理念和方法并不熟悉，因此在实际操作中可能会感到无从下手。此外，即使对体验式教学有所了解的教师，由于缺乏实践经验，可能也难以把握好度，无法在教学过程中取得预期效果。

（二）设备资源不足

音乐体验式教学往往需要各种音乐设备，如乐器、音响设备等。在课堂上，学生需要通过演奏乐器、制作音乐等活动来体验音乐，这都需要有相应的硬件设备作为支持。然而，目前许多学校，特别是农村地区的学校，由于经济条件有限，音乐教学设备严重不足，因此难以满足体验式教学的要求。此外，即使有设备，由于没有专门的维护人员，因此设备的维护和更新也成为一个问题。这些问题对音乐体验式教学的实施造成了很大的阻碍。

（三）评价方法不科学

小学音乐体验式教学虽然具有许多优点，但在实际运用中，评价方法不科学也是一个难以忽视的问题。体验式教学注重学生的参与和体验，而非单一的知识掌握，因此传统的笔试评价方式往往无法准确反映学生的学习效果。然而，很多学校和教师仍然习惯使用传统的评价方式，这就可能导致学生的努力和进步无法得到充分的肯定和激励。另外，体验式教学强调每个学生的个性差异和创新能力，然而，如果评价体系过于刻板、缺乏灵活性，就可能抹杀学生的个性，压制他们的创新精神。

（四）家长和社会存在误解

新课标的推动和深入实施也面临家长和社会的一些误解。一些家长可能认为，音乐体验式教学以实践、体验为主，不注重知识的积累，可能会影响学生的升学竞争力。而社会上也有一些观念，认为音乐教育只是附属的、不重要的教育领域。这种误解和偏见会影响音乐体验式教学的推广和实施。

三、新课标背景下小学音乐体验式教学策略

（一）加强教师培训

目前，小学音乐教育正逐渐从传统的知识灌输模式转变为更加注重学生体验的教学方式。体验式教学策略强调通过亲身体验和实践活动激发学生的兴趣，培养他们的音乐素养和创造力。为了有效实施这种教学策略，加强教师的专业培训便成为首要任务。教师的培训应该重点提升音乐教师的音乐素养和专业技能。这包括对音乐理论的深入理解、各种乐器的演奏能力，以及声乐表演的技巧。通过参与专业的培训课程和工作坊，教师可以不断提高自己的艺术修养和教学技巧，从而更好地引导学生体验音乐之美。

教师培训还应该加强对现代教学方法的学习。在体验式教学中，教师需要运用各种教学工具和技术，如音乐软件、数字音乐工作站等，促进学生的互动学习。教师应该了解如何将这些技术与传统教学相融合，创造出富有吸引力的教学环境。教师培训还应该注重培养教师的课程设计能力。在体验式教学中，教师需要设计出既有趣又具有教育意义的活动，让学生在参与中学习和感受音乐。这就要求教师能够结合学生的年龄特点和兴趣爱好，设计出适合的教学活动，如音乐游戏、即兴演奏和音乐剧表演等。教师培训还需要强调跨学科的教学能力。音乐与其他学科，如文学、历史和艺术等都有密切联系，教师应当掌握如何将音乐与其他学科相结合，让学生在跨学科的学习中增广见闻，拓宽视野。教师培训还应该包括心理学和教育学的知识，使教师能够理解学生的心理发展特点，采用适合学生认知水平的教学方法充分调动学生的积极性，为学生创造一个鼓励创新、自由表达的学习环境。通过这些全方位的培训，小学音乐教师将更加胜任于新课标下的体验式教学，能够有效指导学生在音乐学习中获得深刻的体验，培养学生的审美情趣和创造力，从而为学生的终身音乐教育打下坚实的基础。

（二）优化设备和资源

优良的教学设备和丰富的教学资源是开展音乐体验式教学的物质基础，能够为学生提供更直观、更丰富的学习体验。学校应当投入资金，更新和完善音乐教室的教学设施。现代化的音乐教室应配备电子琴、钢琴、各类民族乐器和打击乐器，以及音响设备和录音设备，这些都是学生进行音乐实践活动不可或缺的工具。此外，音乐教室应该安装多媒体教学系统，包括电脑、投影仪和音响系统，以便教师能够利用音乐软件、网络资源和视听材料丰富教学内容。学校应建立和完善音乐资源库。这个资源库可以包括各种风格和时期的音乐作品、音乐教学视频、乐谱、音乐游戏和音乐故事等。这些资源不仅可以作为教学内容的补充，还可以激发学生的学习兴趣，提高他们的音乐鉴赏能力和创作能力。通过互联网，教师和学生可以访问到全球范围内的音乐资源，拓宽学习视野。

学校应该定期组织学生参加音乐会、剧院表演和音乐工作坊等活动，让学生有机会接触专业音乐人士，近距离感受音乐魅力。这种亲身体验对学生理解音乐文化、提升音乐素养有不可替代的作用。学校还应鼓励教师和学生共同开发音乐教学资源。教师可以指导学生根据自己的兴趣和特长创作简单的曲目或歌词，进行音乐创作和表演。学生的作品可以收录在学校的音乐资源库中，供其他师生参考和使用，这样既能提高学生的参与感和成就感，又能不断丰富学校的音乐教学资源。学校应该与家长和社区建立良好的合作关系，共同为学生提供更多样化的音乐学习资源。家长和社区成员可以分享自己的音乐经验和资源，参与学校的音乐活动，形成良好的音乐教育生态。

优化设备和资源是新课标下小学音乐体验式教学策略的重要组成部分。通过不断改善教学环境和丰富教学资源，学校可以有效提升学生的音乐体验，激发他们的创造力和想象力，培养学生对音乐的热爱，从而达到音乐教育的最终目的。

（三）建立科学的评价体系

科学的评价体系应当突破传统的考试和打分模式，采用多元化的评价方法。这包括自我评价、同伴评价、教师评价和过程性评价等。通过这些多样的评价方式，教师可以更全面地了解学生在音乐学习过程中的进步和成长，而不仅仅是最终的表演成果。评价指标应该涵盖音乐知识、技能、情感态度和创造力等多个维度。具体而言，教师需要做的是：在知识方面，评价学生对音乐理论和历史的理解程度;在技能方面，评价学生的演唱和乐器演奏能力;在情感态度方面，观察学生对音乐的热情和参与度;在创造力方面，鼓励学生进行音乐创作和即兴表演，并对其创新性和独特性给予肯定。评价体系应当注重学生音乐体验的过程，而不仅仅是结果。学生在音乐活动中的参与度、合作精神和问题解决能力都是评价的重要内容。例如，学生在准备音乐剧时的团队协作，或者在即兴演奏中的互动沟通，都应该成为评价的考量因素。评价体系还应该提供反馈和指导，帮助学生明确自己的优势和需要改进的地方。良好的反馈机制可以激励学生持续进步，同时帮助教师调整教学策略，更有效地支持学生的学习。评价体系应该具有灵活性和开放性，能够适应不同学生的个性化需求。音乐学习不应该是一种竞争，而是一种个性化的成长过程。因此评价体系需要为每个学生提供公平的评价机会，尊重每个学生的独特性和创造潜力。建立一个科学的评价体系是新课标下实施小学音乐体验式教学策略的关键环节。这样的评价体系能够促进学生全面发展，激发他们的音乐潜能，同时为教师提供教学改进的依据，共同推动小学音乐教育的质量提升。

（四）开展家长和社会教育

教师需要通过各种方式向家长普及音乐体验式教学的理念和价值。比如，可以在家长会上通过讲解和示例的方式，向家长解释体验式教学的优点，如它可以提升学生的音乐审美能力、创新能力，激发学生的学习兴趣等。教师也要解释音乐体验式教学并非忽视知识的积累，而是通过实践和体验的方式让学生更深入地理解和掌握知识。教师还可以邀请家长参观音乐课堂，让他们亲眼看到学生在体验式教学中的积极参与和显著进步。教师还需要向社会大众推广音乐体验式教学，可以通过媒体、公开课、社区活动等方式，让更多的人了解和理解音乐体验式教学;强调音乐教育在培养学生全面素质，尤其是创新能力、艺术素养等方面的重要作用，提高社会对音乐教育的重视程度。教师还可以主动与家长和社区建立合作关系，鼓励他们参与音乐教育。比如，可以邀请家长和社区成员参与音乐课程的设计和实施，或者参加学校的音乐活动，如音乐会、音乐节等。这样不仅可以为音乐教学提供更丰富的资源，还有助于加强家校联系，增进家长和社区对学校音乐教育的理解和支持。开展家长和社会教育是实施小学音乐体验式教学策略的一个重要方面。只有得到家长和社会的理解、支持和参与，音乐体验式教学才能真正落地生根，发挥出应有的作用。

新课标背景下的小学音乐体验式教学策略具有积极的教学效果，能有效提高学生的音乐审美能力和创造力。未来，相关教育者需要进一步研究和优化体验式教学策略，结合具体教学实际调整和完善教学方法，使之更加适应学生的学习需求。

参考文献：

[1] 孙莉. 浅析新课改背景下的小学音乐体验式教学策略[J]. 天天爱科学：教学研究，2021（11）：111-112.

[2] 王晓芬. “情景体验式教学模式”在小学英语教学中的应用[J]. 当代家庭教育，2022（16）：176-178.

[3] 陈嵘. 体验式教学在小学音乐课堂中的应用策略探析[J]. 智力，2023（24）：154-157.

（责任编辑：石子静）