从线下到线上

孙艾娜

摘要：随着时代的进步，影视的应用，特别是当下网络的快速发展，越来越多的观众是通过诸如：bilibili、小红书、抖音、优酷等等网络平台来了解和观看舞台演出，甚至是通过网络先来了解，再决定是否值得购票走入剧场进行现场观看体验。目前，越来越多的舞台演出都是通过演出录制、线上播出的方式来进行传播，它以不受演出地点的限制，线上观看收费低，观众观看具备最佳视角、受众面广等等的优势，获得了越来越多观众的青睐，已成为当今舞台演出的一种重要传播途径。舞台演出改为网络播出，由于镜头语言的特殊性，这就对舞台化装造型的设计及技术体现提出了新的更高要求，也让我对舞台化装造型未来的发展有了进一步的思考。本文是我以全国首部线上演出的原创音乐剧《一爱千年》为例，进行分析探究。

关键词：化装造型设计；线上线下；一爱千年

一、音乐剧《一爱千年》介绍

音乐剧《一爱千年》是由著名音乐制作人陈小奇担任编剧，中央音乐学院教授李小兵担任作曲，中国歌剧舞剧院毛伟伟担任总导演，中国歌剧舞剧院舞美主任王辛刚担任视觉总监，本人有幸作为该剧的人物化装造型设计参与了其中的创作。

《一爱千年》改编自中国家喻户晓的民间神话故事《白蛇传》，该剧用四幕讲述了“断桥相会”、“药房成亲”、“水漫金山”、“雷峰塔毁”四段情节，在保留原有故事的主要脉络和主要人物的基础上，对人物的性格及命运做了重新定位。为了爱，白蛇付出了千年修行，许仙付出了凡世的躯壳，青蛇付出了生命，法海付出了自己在天庭的地位，彰显了许仙、白蛇、青蛇、法海四个人物、四种对爱的不同理解和表达，诠释了爱情、友情、法情最后升华为人间大爱的、情满人间的感人故事。

《一爱千年》运用了音乐剧独特的创作理念和表现方法，运用了多媒体等现代科技手段全新演绎了这段“爱”的神话，让观众欣赏到了视听俱佳的演出效果，力求为网友带来了一场匠心独具的云视听盛宴。2020年5月该剧以线上首演的形式于优酷、大麦等平台成功完成了首次亮相，成为全国首部线上演出的原创音乐剧，它诞生于疫情期间极具特殊的历史意义。当天优酷直播关注度突破20万，点赞数近45万，网络平台浏览量达400万+，当时播出已经超出了剧场座位的高收视率，从剧场体验到“云观看”，“云观演”取而代之成为目前最受观众喜爱的艺术欣赏方式之一。

二、化装设计构思

音乐剧《一爱千年》是一部以音乐为主导而展开戏剧矛盾的音乐剧。在舞美上，将多媒体等现代科技手段与中国戏曲中的写意方式融为一体。在人物化装造型设计上，如何将经典的中国古代神话故事与西方的音乐剧表现形式相结合，如何将东西方审美相融合，并符合当下观众的审美需求，同时符合导演及舞台美术（布景、灯光、多媒体、服装等）的整体风格定位，这都是我在创作这部剧化装造型设计的审美追求。总体上人物化装造型风格为：简约、抽象、夸张，并融入现代的时尚审美感。

舞台演出改为网络播出给化装造型带来了巨大的难度与挑战。因为舞台化装造型需要运用造型形态、色彩较夸张的须发、头饰、妆容等来强化人物造型在舞台上的观赏效果及人物形象的风格化表现。在舞台上，化装造型更加注重整体大效果，微小细节可适当忽略，但视频拍摄会放大细节，这就有了矛盾之处。由于筹备时间非常紧迫，以戏剧舞台演出设计的造型方案没有办法做大的调整，只能在局部尽量做符合视频拍摄的改动，所以呈现的造型效果难免有一些不尽如人意的地方。

三、剧中角色造型解析

1.法海

法海的胡须和眉毛，材质上我选用了白色的牛尾并掺入透明的亮纤维，这样在舞台灯光的照射下，会有微微的光泽感，既体现了法海不同于凡人的身份，也增加了人物形象的神秘感。另外，由于舞台剧演员不能像影视剧演员那样剃光头，所以就采用了橡胶头套粘贴的发式做了一个和尚的假光头，在舞台一定的观演距离上，完全就像演员真实的光头形象。但在视频拍摄大特写时胶皮头套与演员脸部皮肤衔接的边缘就很明显，镜头中会有一定程度的穿帮，这是以后有待解决的技术问题。

2.许仙

许仙人物设定为彬彬有礼、热忱助人但略显木讷的文弱书生形象。我在古典书生形象的基础上，强化了现代青年的时尚感。一、二幕表现的是儒雅的书生气质，到了三、四幕，将前额一缕头发垂落，表现的是失意书生的落魄形象。

3.白蛇、青蛇

白蛇、青蛇的发型设计灵感源于西方古希腊神话中的蛇发女妖——美杜莎，并进行艺术的夸张表现。在白蛇、青蛇的发式、头饰、妆容的设计均运用了抽象化的蛇的元素，并结合东方审美，塑造了一个全新的青、白蛇形象。

雕像上的美杜莎

（1）青、白蛇发式设计

关于白蛇、青蛇的发型，我提取了蛇弯曲盘旋的形态元素，设计了类似蛇形缠绕的发型，隐喻了蛇性特征。材料上选用了粗细不同的黑色发棍，模拟蛇的形态穿插缠绕，好似立体感很强的蛇形现代感抽象雕塑。一幕“断桥相会”中青、白蛇初来人间，白蛇类似戏曲中的大青衣，我为她设计了一款符合她身份气质的蛇形正髻，整体形态又似头顶盛开的一朵莲花，体现了白娘子的温婉端庄。青蛇的身份类似戏曲中的花旦，我为她设计了一个蛇形偏髻，体现了青蛇的俏丽灵动。

第二幕“药房成亲”中的青、白蛇造型，我借鉴了现代时尚元素，分别设计了2款形态不同的蛇形发箍，来体现青、白蛇变换成人型的形象。青、白蛇的后披发则用黑色至白色和黑色至绿色的渐变发色，发丝编成无数的细小辫子，类似蛇皮的肌理质感，暗示了青、白蛇不同于凡人的特征。

第三幕“水漫金山”中，为了表现青、白蛇的妖性以及增加人物的个性及在舞台上的视觉张力，我给白蛇设计了一个体量感较大的蛇形高髻，青蛇同样设计了一个体量感较大的偏髻。

（2）青、白蛇饰品设计

青、白蛇的饰品设计上，耳环、头饰也借用了蛇形元素，设计成颇具现代抽象感的别致饰品。材质选用了银色锡纸，包裹在黑色发棍表面，银色发棍与黑色发棍相互穿插缠绕，既增加了发髻的层次感与变化，又使整个造型具有金属质感，颇具现代感。我又为白蛇设计了一对似蛇形盘绕的双环形对称耳环，为青蛇设计了一副不对称造型各异的蛇形耳环，有点类似现代青年的时尚耳环。

（3）青、白蛇妆容设计

青、白蛇的妆容设计上，我结合了现代时尚妆容审美，角色面部及全身裸露的皮肤运用超出常态女性肤色的偏白色底色，上面点缀珠光质感的闪粉，营造出青、白蛇蛇皮质感的光洁皮肤，又带有超凡脱俗女子的仙气。

青、白蛇妆容

4.群演造型

由于舞台演出人数的限制，群众演员分别要扮演的是：仕女、百姓和众僧3类不同的角色，这就需要化装造型在最短的时间之内进行换装。所以我给这3类角色分别设计了不同的头饰、头套。仕女设计了环状发髻，百姓设计了各式发环头饰，而众僧则设计了一款形似佛头肉髻的头饰来暗喻众僧的这一身份。

本次音乐剧《一爱千年》颠覆了以往各个版本，是全国首部以线上视频播出的方式演出舞台剧，这是一种全新的探索与尝试。虽然我在人物化装造型上进行了大胆创新，但临时将舞台演出改为线上播出，由于观演关系和传播媒介的不同，舞台造型与影视造型在创作理念与具体的技术实施手段上，都有着各自的特点，二者表现效果差别巨大，这就给化装造型提出了新问题，特别是随着当下网络的大量普及，视频播放已经成为当今主流的传媒方式，如何将舞台人物造型和影视人物造型有机融合，这是一个非常值得深入探讨、研究和有待解决的问题。

（作者为中国歌剧舞剧院 青年造型设计师）