摘 要:学生在舞蹈艺考中得分的高低与学生的剧目表现力、情绪处理能力、舞蹈技巧等有密切的联系。高等院校对于舞蹈专业人才的选拔是十分严苛的,不仅需要学生有专业的舞蹈知识,还需要学生所表演的剧目有创新性。因此,教师要创新舞蹈教学,提高学生的舞蹈综合素养,助力学生考上理想的院校。基于此,分析了高中舞蹈课堂教学创新的重要性和高中舞蹈教学的现状,并从调动学生学习的积极性、注重基本功练习、合理安排训练等方面探究了舞蹈教学创新策略。
关键词:艺考;高中舞蹈;创新教学;艺术素养
作者简介:马楸佶(1987—),女,广西壮族自治区南宁市第三十六中学。
舞蹈是高中艺术特长生的重点学习内容,涉及剧目表演、基本功等多个方面。因此,教师需要从剧目、情绪、专业技能等多个方面展开创新性教学,让学生在日复一日的练习中发现舞蹈的魅力,不断提升专业水平,实现舞蹈人才培养目标。
一、高中舞蹈课堂教学创新的重要性
舞蹈艺术有着悠久的发展历史,且受到广大群众的追捧和欣赏。在高中阶段,教师应当不断创新舞蹈教学模式,在剧目编排和情绪表达等方面进行创新,让学生更好地体会舞蹈的魅力和表达方式,从而提高学生的专业技能水平,让学生在艺考中脱颖而出。在舞蹈表演中,情绪处理占据着重要地位,需要舞者表达出真实的情感,并通过专业的动作将人物的思想情感展现出来[1]。作为艺考生,不能只关注动态的舞蹈形象,还需要表达出舞蹈的情感,只有运用多种舞蹈艺术表演方式,提高自身的剧目表现力,使欣赏者产生共鸣,才能够在艺考中取得更好的成绩。正因如此,教师才需要积极创新教学方式,以便学生体会舞蹈剧目的感情并通过专业技巧表现出来。
二、高中舞蹈课堂教学现状
(一)教学方式滞后
越来越多的家长选择让孩子学习舞蹈,并以此为特长进行专业的学习、考核[2]。艺考生不仅需要自主练习,还需要教师提供有效的动作示范。但是在实际教学中,有些教师教学方式滞后,过于注重自己的课堂主导地位,将自己的舞蹈经验和教材知识全部灌输给学生,并没有给学生自主思考、练习的时间和空间[3]。久而久之,学生只能被动地学习,无法自主思考舞蹈动作、情绪等,导致教学质量无法得到有效提升。再加上舞蹈教学通常是集体授课的形式,学生之间很容易出现学习水平参差不齐的情况,若是教师没有及时发现和引导,很容易影响学生的学习进度。
(二)教学内容死板
部分教师盲目参考专业舞蹈教学内容,没有了解学生的学习需求,导致基础较差的学生跟不上课程进度,而基础较好的学生无法进行更高层次的学习,长此以往会影响学生的舞蹈学习积极性。
(三)缺乏良好的教学氛围
部分教师采用传统的教学模式,在展示动作后让学生进行练习,教师再予以纠正。这种模式化的教学容易让课堂失去活力,缺乏良好的教学氛围,导致学生难以激发学习舞蹈的热情,而教师也很难体会到学生舞蹈的感染力。针对这种情况,教师需要调整课堂教学方法,与学生建立良好的关系,从而提高舞蹈教学的质量。
三、高中舞蹈课堂教学创新策略
(一)调动学生学习的积极性
舞蹈涉及的基础练习较多,容易让学生感到枯燥乏味,因此需要培养学生对舞蹈的兴趣,只有真正热爱舞蹈,才能在练习时全身心投入其中。教师可以根据学生的个性特征来展开教学,帮助学生提高舞蹈水平,使其达到艺考的标准。参加艺考的学生在校学习时间较短,而舞蹈是一项需要长期积累才能够看到成果的项目,因此需要他们调动学习的积极性。而教师基于学生的个性制订具有针对性的教学方案,能够有效提高学生的学习兴趣和积极性[4]。同时,教师可以利用多媒体将抽象的舞蹈理论、舞种的发展概况等直观地展现在学生面前,帮助学生系统了解舞蹈知识。教师还可以借助多媒体展示高难度的舞蹈动作和技巧,弥补教师单一示范的不足。
(二)注重基本功练习
在激发学生自主学习的积极性之后,还需要引导学生通过反复练习来巩固舞蹈基础,为学习舞蹈技巧奠定基础。在学习初期,教师可以帮助学生掌握跳舞的节奏感,并加强身体柔韧度的训练,让学生对舞蹈表演有基本的认知。同时,教师要注重对学生关节灵活性的训练,只有四肢灵活了,才能够做出高难度的舞蹈动作。此外,教师还要让学生多练习艺考舞蹈剧目,让学生理解其中的思想感情,从而形成独具个性的表演风格,为学生艺考取得好成绩奠定良好的基础。基本功训练包含压腿、踢腿等,在日常教学中,教师不仅要进行教学创新,还要把控学生的基本功练习情况。学生只有充分掌握技巧、动作,才能够更好地感受舞蹈的内涵和韵律,从而游刃有余地表演。
(三)合理安排训练,促进学生综合发展
高中舞蹈艺考生不能只注重提升舞蹈专业水平,还需要平衡好文化课和专业课的学习,实现综合发展。结合当前的艺考生学习模式,教师需要在教学前期制订好舞蹈训练计划,并做好文化课和舞蹈专业课的安排,促进学生专业课和文化课的双向发展。高一舞蹈生需要在这一年打牢基础,因此要多进行自主训练;教师作为引导者要了解学生的舞蹈水平,并做好基础训练教学[5]。高一学生身体发育尚未完全定型,因此要注意训练强度,以基本功为主,以提高身体柔韧性为辅。高二年级的学生有了一定的舞蹈基础,因此其可以在原有训练的基础上增加技巧训练,如定点翻身、空翻等,从而提高舞蹈水平。高三年级的学生即将参加艺考,经过两年的训练后,其已经掌握了许多舞蹈技巧,因此这一阶段的学生要注重练习舞蹈剧目。教师要注重舞蹈情绪、表现力、舞台感染力等方面的教学,从整体上提高学生的舞蹈能力。
(四)激发学生的舞蹈创造性
在对舞蹈节目进行创新时,教师可以针对高中生的特点来展开教学,让学生将音乐和舞蹈动作紧密结合,让身体动作、情绪和音乐旋律相契合。舞蹈需要有创新性的动作,才能够给观赏者带来全新的审美感受,因此,要注重培养学生的创新意识和创造能力。教师要强调舞蹈的情感内涵,并激发学生的学习兴趣和内在潜能,给学生提供创造的空间。在舞蹈教学中,教师不仅要关注学生在这一节课中欣赏了多少作品、表演了多少作品,更要关注学生在欣赏舞蹈的过程中是否学到了其中的节奏、情感表现形式[6]。在课堂教学期间,教师还可以给学生提供自学的空间,让学生随着音乐节奏自由做舞蹈动作,从而加强学生对音乐节奏的掌控能力。这种练习方式能够激发学生的潜力,从而提高其舞蹈创造能力。以傣族舞蹈的创编为例,因为傣族把孔雀当作吉祥物,因此,在傣族舞蹈中又以孔雀舞最为出名。对于傣族人民来说,跳孔雀舞就相当于祈求吉祥。所以在创编傣族孔雀舞之前,要了解这些背景知识,然后在此基础上融入适当的情感,进行动作创编。因为傣族音乐大多是比较优美的,所以动作也应该尽量优雅,要带着温柔而圣洁的笑,这样的舞蹈才更符合傣族文化。
(五)注重舞蹈情感教学
教师要注重舞蹈情感教学,让学生了解到情感认知对舞蹈学习的重要性,学习到更多有价值的舞蹈技能知识。教师要引导学生在学习中感受音乐节奏、舞蹈感情。同样的作品,不同的人选择的阐述方式、演绎出来的情感不同,这是个体情感不同造成的。教师可以通过调动学生内心情感来帮助其体验舞蹈剧目,诠释舞蹈情感。比如,在演绎唱词“红酥手,黄縢酒,满城春色宫墙柳。东风恶,欢情薄。一怀愁绪,几年离索。错、错、错”时,学生要立刻联想到这首词背后蕴含的情感,在用舞蹈表达的过程中,用比较哀愁的情绪细腻地表达,这样才能打动人心。
在实际教学过程中,教师可以融入多元化的教学元素,通过打节拍的方式让学生练习,还可以适当播放一些背景音乐来提高学生大脑的活跃程度,培养其节奏感。教师还可以增加自主学习环节,随机播放一段音乐,让学生自由发挥,考查学生的理解能力。在此过程中,教师需要做好引导者的工作,为学生答疑解惑,对不标准的动作进行纠正,并让学生之间相互评价,从而调动学生的学习热情与积极性[7]。舞蹈涉及的知识内容比较复杂,其中还有很多抽象的理论知识和高难度的技巧,对此,教师需要转变教学思路,不再采用单一的示范教学方式,而是引入其他先进的教学方式,为学生提供展现自我的平台,提升学生的参与积极性,唤醒学生的主观能动性,让学生在实践中有更好的发挥。
(六)注重构建平等的师生关系
舞蹈能够传达舞者的想法,是一种具有情感表达功能的艺术形式。在教学过程中,教师不仅要教授学生舞蹈技巧,还需要带动学生的情绪,让他们将感情融入动作中,并用肢体语言引导学生感受节奏、理解音乐情感。创新舞蹈教学对教师的专业能力有很高的要求,要求教师不仅要具备丰富的舞蹈理论知识,还需要有较高的专业技能水平。在传统教学中,教师只示范舞姿,学生则进行模仿学习,时间一长,学生很容易感到枯燥乏味,因此,教师需要创新舞蹈教学模式,注重培养学生的想象力与创造力,充分发掘学生的优势,并注重构建平等的师生关系,采取更加民主的方式进行教学,缓解学生面对教师时的紧张情绪[8]。另外,教师要根据各地区的舞蹈艺考标准,结合学生的知识基础,了解所学舞种的发展趋势,选择相应的教材,合理调整教学进度,设计具有针对性的教学内容,推进课程教学顺利进行。
(七)完善评价体系
在传统的教学环境中,对学生的评价体系、评价标准较为单一,只根据学生对舞蹈技能的掌握程度来判断学生学习的优劣,这种评价体系不够完善,不利于发掘学生的舞蹈学习优势,也不利于学生舞蹈综合能力的发展。为了避免学生产生消极的学习心态,教师要重新制订评估体系和标准。教师要根据学生的学习情况来合理安排教学内容,并对学生的舞蹈学习情况进行客观评价,从而让学生更好地认识到自己的优势和不足[9]。只有充分了解学生的实际学习情况,才能有效进行教学总结和调整。不同的舞蹈有不同的特色,教师在选择教学内容的时候需要对其进行优化和调整,选择具有针对性的教学内容,实现理论与实践的有效融合。教师既要根据学生对技巧的掌握情况进行评价,也要评估学生的学习态度,只有了解每个学生的学习水平、个性和舞蹈能力,才能更好地开展教学。
结语
综上所述,对高中舞蹈艺考生进行教学,不仅要注重培养学生的核心素养,还要注重身体协调性、舞蹈知识、舞蹈技巧等的融合教学,创新课堂教学模式和内容,对舞蹈节目进行创新编排,激发学生的创新意识,使其在不断练习中提高自身的审美能力和舞蹈水平。教师要给予学生正面反馈,增强学生的自主学习动力,使其在艺考中取得理想的成绩。
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