无性别主义在服装中的应用与趋势分析

宋梓民 李玮彦 冯玲玲

摘 要：无性别主义摒弃了服装本身的性别意识，使服装在设计过程中不再被传统的性别意识所束缚，因此正确认识无性别主义及无性别主义服装的设计要素对于无性别主义服装的发展具有一定的指导性意义。文章通过文献及图例分析法，对于2022-2024年的春夏、秋冬秀场中所发布的部分无性别主义服装进行整理，着重分析了LOUIS VUITTON2022秋冬系列、2024年SAINT LAURENT春夏系列、LEMAIRE2024春夏系列等无性别主义风格突出的秀场，并通过服装的廓形、面料、色彩三要素进行分析，从中得出其设计特点，展望其未来的发展趋势。研究认为：第一，无性别主义女性演绎以宏观廓形设计为主，而其男性演绎则以微观廓形设计为主。由于人们思想水平的提高、性别意识的弱化、个性表达的重视等原因，无性别主义服装廓形朝着更加平等、个性、自由的方向發展。第二，无性别主义服装根据审美风格选择面料属性，为了追求潮流采用非常规材质与传统服装面料的拼接。这预示着无性别主义服装将在面料上呈现出更明显的多元化的视觉审美效果，通过服装材质的大胆运用彰显出服装的气质与态度。第三，无性别主义服装色彩受个人审美的影响，将大红色、嫩黄色、桃粉色、橘红色这样饱和度高的颜色加入服装中，图案也做了抽象处理。可以预测未来色彩运用的种类丰富且大胆，提高了色彩饱和度，与现代的潮流风向相结合。

关键词：无性别主义；个性化；廓形；面料；色彩

中图分类号：TS941.11 文献标识码：A 文章编号：2095－414X（2024）02－0042－08

0  引言

截止到2023年9月，在中国知网中以“中性服装”为主题检索，共有16篇学术论文和50篇期刊论文，在无性别服装中，以“无性别”为主题的占比为3.92%。以无性别主义服装为主题进行检索，可检索出学术论文仅20篇，其中硕士论文9篇，期刊论文11篇，简单涉及无性别主义服装三要素进行分析的有6篇，均为本文提供了一定的学术参考价值，但中性服装中的无性别相关内容较少，其中详细分析传统服装与无性别主义服装区别以及形成原因的学术成果非常有限。在中国知网中，“无性别主义服装”这一话题自2008年出现第一篇学术论文后，在2009年达到近年来的最高篇量6篇，引起了较高的关注；之后遇到持续三年的疫情，又降低并稳定在4篇左右。因此，本文从无性别主义这一热点现象展开，探究无性别主义服装相比传统服装在廓形、面料、色彩上的应用差异，并分析其发展趋势。

近年来随着女权主义运动以及女性意识的觉醒，男女性别意识逐渐成为了当下的热点话题。社会的进步带来了女性地位的提高和男女性别的平等，表现在女性群体中更多的是展现新时代女性的自由、自信的性格特点，无性别主义服装逐渐成为了当下实创产业的新宠，其本身在设计理念上打破了自中世纪以来男女服装在性别意识上的分化，摒弃了传统服装对于性别意识的强调，解脱了服装本身性别束缚的同时更加符合新时代女性的意识型态，并逐渐发展成一种潮流设计风格。在当前中国学术界，对于无性别主义风格服装的学术研究中，李云浩的硕士论文《服装结构中的无性别主义研究——以山本耀司为例》^[1]主要从服装结构的视角对无性别主义设计进行研究，补充了过去主要从文化现象角度研究无性别主义设计的不足。严烨晖的硕士论文《无性别化在当下时装设计中的应用研究》^[2]概述了时装无性别化的相关概念与界定，梳理了无性别化在西方时装史中的发展脉络，并从多维度分析其流行因素。从造型、色彩、材质三大要素中解析当下时装无性别化的外在表达形式，概括出其多元化应用呈现的流行要点；石华梅发表的学术论文《浅析服装中性别模糊现象的形成、演变及特征》^[3]对服装时尚中的性别模糊现象进行探讨，归纳分析出性别模糊服装形成的原因、演变的阶段以及服装的特征。

1  无性别主义在服装廓形中的应用与趋势分析

1.1  无性别主义在服装廓形上的设计应用

与传统服装相比，女性演绎的无性别主义服装在廓形上多采用宽松廓形、直筒型、H型、T型等不显示女性特征的宏观廓形，而男性演绎的无性别主义服装在廓形的设计上多采用微观廓形的设计理念，如胸前垂坠、交叉绑带、镂空等微观廓形设计手法。

传统女装的服装廓形采用收身裁剪如A型、X型廓形凸显女性的身材曲线^[4]，强调胸部和臀部线条。2024年CHANEL早春度假系列是较为典型的传统女性着装，如图1-图3均为典型的传统女装的廓形设计风格，传统女装在廓

形的设计上更加注重女性本身的曲线美感，图1是一条A字廓形的连衣裙，将此廓形在传统女装设计中进行运用，增强女性特征的同时，改变整个人体的比例与形态，使整体状态显得更加修长，同时该款服装搭配低胸圆领的结构使得服装的女性感十足。图2和图3是X型服装廓形，在肩部和臀部部位加入褶皱、腰带的元素，达到收紧腰部的效果，使得整个身体呈现出X形的轮廓。

无性别主义服装廓形在女性演绎时表现为宽松的裁剪、直筒型、H型、T型的宏观廓形，掩盖了穿着者的身体曲线，表现出明显的男性特征。相较于传统女装，NEHERA在2024早春度假系列中采用宽松的廓形展现舒适的美，如图4是一套T型廓形的套装，其夸张了上半身肩膀的宽度，使得整个身体呈现出T字形的轮廓。图5是H型廓形，该设计强调上下身的平行感，使得整个身体呈现出H字形的轮廓，隐藏了身体曲线。在2023秋冬高级成衣的Gucci秀场中，多采用宽松廓形、直筒型廓形如图6松垮的宽肩西装外套搭配宽松的直筒牛仔裤，简洁的裁剪方式强调服装的流线型和舒适度，让身体轮廓显得修长，展现出独立和自信的气场。无性别主义服装女性演绎时把设计重点放在服装的宏观廓形上，廓形常用简单大方的H型，弱化性别特征。近些年来在中性风格服装的设计上，除了单独使用 H 型和 T 型外形线外，还出现与其他外形线联合、交叉来设计运用的情况，形成新的外形线，增加设计的趣味性^[5]。无性别主义服装的廓形设计注重舒适度和随性感，因此宽松的廓形设计成为了其重要的特点之一。在女装中，宽松的廓形设计可以掩盖女性身体曲线，让整个人看起来更加自然、随性。这种独立、强势的、在某种程度上给人一种角色转换的错觉服装风格我们将其称之为“新女性主义”^[6]。

传统男装的设计常用H型和T型的廓形，体现男性的阳刚、庄重。在2024年Givenchy的春夏系列秀场中，男装表现为含蓄、简约的廓形风格，展示男性稳重和有力的形象，如图7和图8是传统的H型廓形男装，采用了直筒的廓形，强调简洁、利落的线条，使得整个身体呈现出H形的轮廓，这种廓形通常被运用在正装、商务装等场合。如图9呈现出较强的T型特征，男性为了追求身体拥有健硕的美感，而加宽肩部廓形，搭配修身的裤子。

在造型细节上男性服饰吸取了女性服饰的装饰细节，通过不同的构成方式、设计手法和工艺处理，展示服饰的丰富感和艺术感^[7]。与传统男装相比，男性演绎下的无性别主义服装廓形呈现出胸前垂坠、交叉绑带、镂空等内部结构下的微观廓形处理，服装廓形设计重点也主要集中在微观廓形设计方面，从细节造型中减弱了男装严肃、硬朗的感觉，从而变得柔顺且秀美^[8]。在2024年SAINT LAURENT春夏系列中，使用飘逸的面料使服装廓形具有流动感，露肩上衣增添了优雅的韵味，如图10、图11。采用宽肩搭配收腰的轮廓比例、披挂式元素以及胸前垂坠、交叉绑带、镂空等设计大胆运用于男士正装，强调了传统男性与传统女性元素之间的自由互动，透露出优雅的气质。在2024年Egonlab的春夏系列中，设计师着重对内部结构进行了特殊处理，如图12，斜襟颚领搭配挖袖的衬衫，微微收腰，露出点状的斜裁内搭，丰富的细节塑造了精致的服装效果。笔者通过对无性别主义男性演绎秀场的探析，得出相较于传统男装，无性别主义服装的廓形主要是局部细节即微观廓形的变化，弱化改变人体比例的需求。

1.2  无性别主义在服装廓形上的发展趋势

笔者分析认为：无性别主义服装在廓形上的发展趋势是朝着性别平等化、穿衣自由化和审美个性化方向不断推进。原因有以下三点：1）随着人们性别意识的弱化，无性别主义服装打破了传统的性别刻板印象，促进男女穿着的自由选择和平等权益，为每个人提供更自由、多样和包容的服装环境。2）穿衣自由表明人们可以通过服装来展示自己的独特风格和身份认同。社会思维意识的转变意味着人们更多的是注重自己的心理需求和自身的归属感，决定了个体对自己着装方式的自主决策的需求^[9]。服装不仅要追求时尚与美观，功能性、实用性和舒适度也将成为服装设计中不可忽视的因素。3）无性别主义服装的廓形朝着更加大胆的方向进行，更多的秀场甚至表现出两性穿衣样式对换的情况，以表达鲜明的个性。

经历了女权主义运动^[10]后，女装和男装都朝着简约、实用的方向发展。尽管在某些时期出现了无性别主义设计的尝试，但现代社会对无性别主义设计的要求更加严格，其发展的道路也是曲折的，需要反复的探索才能突破根深蒂固的传统两性思想，这些变化反映了社会对性别角色的认知和审视不断演变的历程。1972年山本耀司在日本东京创办Y's，并于1976年在东京出道，发布首个Y's女装系列。山本耀司将男性的特质毫无忌讳地揉入到女性的纤长柔弱的形象里。采用简约、流线型剪裁的设计，强调个体的自由選择和自我表达。在当代服装设计中，女性服装元素融合于男装中在时尚圈已不足为奇。Rick Owens 让男性模特穿着各式黑色连衣裙出现在秀场上，在他的设计下，男士并不会因为穿着裙装而丢失男性的阳刚之美^[11]。同样，2018年THOM BROWNE春夏秀场最大的亮点是男模们都穿着裙子踩着高跟鞋，正面西装、背面婚纱的造型，无疑是无性别服装的大胆尝试。LEMAIRE 2024春夏系列兼具时尚和功能性，褶皱、不对称的剪裁和其他细节赋予了服装独特的美学特色，可调节的系带、柔软却收腰的设计以及可变换的廓形使得服装适应日常生活，体现了随性自由的中性美感^[12]。

2  无性别主义在服装面料中的应用与趋势分析

2.1  无性别主义在服装面料上的设计应用

在无性别主义服装面料的选择上，不限于传统性别意识的服装风格与特征，面料的材质上呈现出个性化、舒适化，多元化的视觉审美效果通过服装材质的大胆运用彰显出服装的气质与态度。在传统服装的面料选择上，由于传统理念上的生理差异和社会分工的不同，传统衣着规范强调两性的角色扮演。女性应该带有贤淑、温柔、轻灵的阴柔之美，更倾向于选择轻薄、柔软、光滑的面料，如丝绸、雪纺、蕾丝等用来展现身材的曼妙，如图13飘逸的薄纱上点缀着华丽的水钻刺绣，透视出人体曲线。男性则需表现出稳健、庄重、力量的阳刚之美^[13]，服装的选择通常相对厚重和结实，例如粗棉布、牛仔布、羊毛等适合外出劳动的面料，如图14硬朗的皮革外套搭配宽松的薄西装的男性高雅又硬朗的形象。

笔者通过整理CHACH2023春夏高级成衣、SAINT LAURENT2023秋冬高级成衣、LOUIS VUITTON 2022秋冬系列、FENDI2023秋冬系列、SAINT LAURENT2023秋冬系列、LEMAIRE2024春夏系列、LEMAIRE2022春夏系列、COACH2023秋冬高级成衣LEMAIRE2022秋冬高级成衣、COACH2023春夏高级成衣得出，无性别主义服装使服装回归其本身为人体服务，表现人个性的本质，品牌在无性别主义服装面料的选择上，没有考虑性别差异和明显的性别特征，而是使服装倾向于体现舒适度或装饰感。如图15、图16女性模特上身的皮革外套，皮革材质赋予服装厚重的大廓形，使穿着者表现出帅气硬朗的气质；如图17男模特上身棒球服搭配长纱裙的个性混搭，男性着裙的审美是对传统性别二元论和男性主导意识形态的粉碎，裙装是时尚和个性的代表元素^[14]，如图18透明针织带来更加强烈的层次感和空间感；如图19轻柔的丝绸面料，舒适性强的特点符合无性别主义服装传递的观念。材质的轻盈方便、宽松舒适、具有功能性是无性别主义服装风格的重要特点，如图20、图21采用透气面料，轻薄的棉降低衣服对身体的束缚感。相较于传统女装采用的修身面料与传统男装的硬挺面料，无性别主义体现了服装的平等性。男性可以选择柔软的面料，女性可以选择结实的面料，没有固定的规则。这种平等的态度使得服装更加多样化和包容性，推动着时尚界朝着更加开放的方向发展。

面料改造的特殊手法也被广泛应用于无性别主义服装中，为消费者提供了更多样化的选择。如图22的领子扭曲面料再造，相较于传统男装工整的裁剪，领部复杂的设计无疑是无性别主义服装一次大胆创新；图23采用的堆积叠加面料再造；图24运用了抽褶面料再造的方法，发挥人的主

观意识自由调节裤腰松紧，使面料增加悬垂性、飘逸感。通过使用新型材料和技术，设计师能够创造出多样的面料效果，满足消费者对于舒适感、触感和外观的需求，如图25的银色金属质感面料应用可以为服装赋予独特的外观和风格，突破传统的性别限制，展现个性和创意；图26是利用回收皮革边料制作而成，可持续设计理念被带到无性别主义设计中，与面料做旧结合，是对无性别主义服装这一概念的延伸，创造设计新思路。同时服装设计师根据自己对面料的独特理解进行二次加工，抓住服装设计要素制作复合服装材料^[15]。在无性别主义的理念下，品牌们纷纷推出丰富的面料设计来吸引消费者，与现在的流行趋势融合，满足了消费者对于个性化和舒适度的需求，也使服装行业更加多元。无性别主义服装的兴起，激发了更多人对于服装风格和面料选择的探索。

2.2  无性别主义服装在面料上的发展趋势

无性别主义服装面料的适用范围正在朝着更多样化的方向不断发展，并与现代技术相结合，凸显时代气息。原因有二：1）人们对自我认知的清晰度越来越高，追求独特的衣着风格已成为必然的结果。过去传统的性别角色刻板印象在服装设计中起到了限制作用。然而随着社会观念的转变和人们认知的进步，越来越多的人开始意识到性别不应该是决定着装风格的唯一因素。这种对自我认知的提高推动了无性别主义服装的兴起，使得面料的适用范围更加多样化。2）随着纺织水平和科学技术的不断提高，越来越多的新型面料被应用到服装设计中。这些面料不仅满足了服装基本的舒适感和耐穿性，还在时尚方面有了更多的突破。现代科技的进步使得面料的研发和制造更加精细化和创新化，它们不仅能够满足个体对舒适度和品质的要求，还以其独特的质感和表现力，诠释出个体的独特风格和时尚态度。

如今面料之于服装而言是用来表现服装效果的工具，多元化的视觉审美效果通过服装材质的大胆运用彰显出服装的气质与态度。设计师们常常将各种材质进行结合甚至混搭，采用非常规材质与传统服装面料的拼接，创造出独特的风格。同时，在面料处理上，如在SAINT LAURENT2024春夏系列中，正装西装裤的上衣都采用了胸前垂坠、交叉绑带、镂空、抽褶、印花等种类丰富的细节处理，体现了自由与多元并存的思想。在现代社会更新速度日益加快、科技发达的当下，设计师已经不再以文化思潮为依据而改变服装样式，更多地是依据感觉来寻求一种可以带来新面貌、新感觉的服装样式，而无性别主义恰好为设计师带来了新的启发^[16]。无性别时尚强调个性和自由，于是追赶潮流、时髦的无性别主义者将当下流行元素融入服裝表现中。设计师们根据设计灵感与审美需求，通过装饰手法与材质的交融，为服装增添更多的细节和可能性。因此，个性的科技感面料渐渐出现在了无性别主义服装上。如最具有代表性的无性别主义品牌THOM BROWNE2024度假系列MENSWEAR中出现一款银色反光科技感材质服装，运动外套搭配西装和半裙，充满矛盾冲突感。

3  无性别主义在服装色彩中的应用与趋势分析

3.1  无性别主义在服装色彩上的设计应用

无性别主义服装在色彩的选择上，色彩种类丰富且大胆，不仅提高了色彩饱和度，而且与现代的潮流风向相结合，碰撞出独特的新世纪无性别主义服装，不再像传统服装那样仅通过色彩去诠释服装的性别感受。传统服装在色彩的选择上有明显的性别差异，在ELIE SAAB2023秋冬高级定制的68个案例中，女性服装有45%是浪漫、温柔的浅色，高饱和色彩深红色、暗绿色、深紫色占比仅为20%且压低了明度，四套男装则均为黑色。由此可得出，传统女装多用浅粉、米色等温婉、淑女的颜色，如图27、图28，这些色彩能够营造出梦幻般、优雅的氛围，符合女性对浪漫的追求。传统男装采用中性色彩如黑色、灰色、白色，如图29，这些色彩给人一种稳重、简洁和经典的感觉，适合展现男性的力量和自信^[17]。

在无性别主义的理念中，展示独特的风格与自我价值的表达才是着装的最大魅力，高饱和度色彩的运用与创新的搭配形式为服装的第一视觉赋予了新的感受。从LOUIS VUITTON2022秋冬高级成衣的47个案例来看，黑色、深蓝色、深棕色等深色在每套服装中均有运用，大面积使用的比例为48%，剩下的52%是深色小面积使用，并且每套服装都有大红色、嫩黄色、桃粉色、橘红色等亮色点缀，如图30的棕色系外套搭配高饱和黄色裤子，白色衬衫打花纹领带，拿黑色手包，具有丰富的层次颜色对比；如图31浅棕色休闲裤搭配鲜艳的红色外套与黑色皮鞋之间形成对比；如图32浅棕色的外套让里面的橘色内搭更加鲜艳，强烈的色彩对比容易创造出高贵、个性的时尚感。规律的几何图案与色彩的搭配不仅体现严谨，也能形成丰富的组合，亮色或对比强烈的色彩搭配几何的效果视觉冲击力强，以色彩碰撞规律几何的秩序感也展现了无性别对于性别观念的突破^[18]。无性别主义服装很少使用具象的图案，更多的是对图案进行抽象化处理和结构重组，如图33设计师通过抽象的几何图像与高饱和度蓝色这种“组合式的冲突美学”^[19]来表现内心的情绪和感受，抽象化图案没有明确的物理边界或限制，它们可以自由地流动和变化。在SAINT LAURENT2024春夏秀场的49个案例中，如图34服装都用了大面积的黑色，再如图35有16%的服装图案以满地形式波尔卡圆点，又如图36用豹纹元素来表现品牌想要传递给消费者的神秘和高级。

3.2  无性别主义服装在色彩上的发展趋势

无性别主义服装的色彩向着高饱和、个性化的方向发展。无性别主义服装开始大胆运用更丰富、更多样化的色彩。从深沉的大地色调到鲜艳的高饱和色，从柔和的中性色到饱和的对比色，无性别主义服装逐渐打破了对特定颜色的刻板认知，提倡色彩的自由选择。个性化也是无性别主义服装色彩发展的重要方向，设计师们开始将色彩作为表达个人风格和身份认同的方式之一。服装中的色彩搭配和图案印花等元素被巧妙运用，呈现出独特的审美。

通过笔者的研究，形成这种色彩趋势的原因，一方面，在过去几十年里，女性参与工作和社会生活的增加以及对性别平等的追求，推动了女装色彩的多样化。女性逐渐接受了更为中性、饱和度较高的颜色，如红色、绿色和橙色，以突出她们的自信和独立性。同时，男性也抛去固化的审美开始尝试一些较为明亮、柔和的色彩，如淡粉色、浅蓝色和亮黄色。另一方面，随着性别平等观念的普及，许多人开始反思传统的性别角色刻板印象，并主张自由选择。这对男装和女装服装色彩产生了影响。越来越多的人认为服装色彩不应该限制在传统的性别审美中，而是应该根据个人喜好和风格进行选择。这种观念推动了男装和女装服装色彩的多样化和交叉。流行文化和时尚趋势在男装和女装服装色彩的发展中扮演了重要角色。例如，从LOUIS VUITTON2022秋冬秀场的47个案例来看，黑色、深蓝色、深棕色等深色在每套服装中均有运用，大面积使用的比例为48%，深色小面积使用且有亮色点缀的比例是52%。SAINT LAURENT2023秋冬女装中有72%是黑白配色，18%是彩色暗色调，10%用到了高饱和红色。SAINT LAURENT2023秋冬男装黑白配色高达94%，彩色暗色调为6%。同一品牌下同一季度的男装与女装秀场颜色都为黑白色的比例较高，然后有少部分的彩色构成，可见，无性别主义服装色彩没有明显的性别差异，更多体现的是品牌的调性和个人表达的重要方式。

综上所述，男装和女装服装色彩的发展变化反映了人们的审美意识和观念是在社会文化大環境的影响下产生的^[20]。性别平等和自由选择、流行文化和时尚趋势，以及个人表达和自我认同都在塑造男装和女装服装色彩多样化的趋势。只有接受每一个人都是独立平等的个体，才可能去思考去性别化和性别中立。

4  结语

研究认为：1）无性别主义女性演绎在廓形设计上以宽松型、直筒型、H型、T型等宏观廓形设计为主，多采用直线线型的设计理念，宽松的廓形设计可以掩盖女性身体曲线，看起来更加自然、随性；而在男性演绎中则以微观廓形设计为主，肩型、领型、腰型、分割线、省道、褶裥等结构形状的创新是内部廓形的重要内容。由于人们思想水平的提高、性别意识的弱化、个性表达的重视等原因，无性别主义服装廓形朝着更加平等、个性、自由的方向发展。2）在无性别主义服装面料的选择上偏向多元化，根据审美风格选择面料属性，女性可以穿PU、牛仔等硬挺面料，男性也可以穿着纱这样修身飘逸的面料，为了追求潮流甚至将各种材质进行结合甚至混搭，采用非常规材质与传统服装面料的拼接，创造出独特的风格。这预示着无性别主义服装将在面料上呈现出更明显的个性化、舒适化、多元化的视觉审美效果，通过服装材质的大胆运用彰显出服装的气质与态度。3）无性别主义服装色彩受审美趋势的影响，表现为颜色的适用范围广泛，色彩的选择更多地基于个人喜好和风格，也有将大红色、嫩黄色、桃粉色、橘红色这样饱和度高的颜色加入服装中，图案也做了抽象处理。未来无性别主义服装色彩运用的种类将更加丰富且大胆，不仅提高了色彩饱和度，而且与现代的潮流风向相结合，碰撞出独具特色的新世纪无性别主义服装。

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The Application and Trend Analysis of Non-sexism in Clothing

SONG Zimin¹， LI Weiyan²， FENG Lingling³

（1. School of Art and Design， Guangdong Institute of Science and Technology， Dongguan Guangdong 523000， China;

2. School of Fine Arts， Central South University for nationalities， Wuhan Hubei 430074， China;

3. School of Garment， Wuhan Textile University， Wuhan Hubei 430073， China）

Abstract：genderless fashion abandons the gender consciousness of clothing itself， so that clothing is no longer bounded by the traditional gender consciousness in the process of design， so the correct understanding of the design elements of generless clothing fashion has a certain guiding significance for the development of generless clothing. Through the literature analysis of 2022-2024 spring and summer， autumn and winter show released in the part of genderless clothing， emphatically analyzes the LOUIS VUITTON 2022 autumn series， 2024 SAINT LAURENT series， LEMAIRE2024 series without generless clothing style outstanding show， and through the clothing profile， fabric， color three elements， from its design characteristics， looking forward to its future development trend. Research believes that： ① Congenist female interpretation is based on macro silhouette design， while in male interpretation is based on micro silhouette design. Due to the improvement of people's ideological level， the weakening of gender awareness， and the emphasis of personality expression， the silhouette of non-genism clothing is developing towards the direction of more equality， personality and freedom.② In the non-genism clothing according to the aesthetic style to choose fabric attributes， in order to pursue the trend of unconventional materials and traditional clothing fabric splicing. This indicates that non-genism clothing will present a more obvious and diversified visual aesthetic effect on the fabric， and highlight the temperament and attitude of clothing through the bold use of clothing materials.③ The color of unless clothing is influenced by personal aesthetic. Therefore， such saturated colors as bright red， bright yellow， peach pink and orange are added to the clothing， and the pattern is also abstracted， which can predict the future of color use， rich and bold variety， improve the color saturation， and predict the modern trend combination.

Keywords：genderless; personalization; silhouette; fabric; color