高校音乐教育融入民族音乐文化的创新策略

【摘 要】高校音乐教育担负着高校德育、智育及美育的重任，在音乐教育中准确合理融入民族音乐文化，传承与弘扬民族音乐文化的同时，将民族音乐文化中蕴含的民族精神、思想道德、价值观念、民族情感等传授给学生，全面、多维度发展学生的音乐素养、综合素质，对于高校音乐教育高质量的发展有着积极的推动作用。因此，本文针对民族音乐文化的融入，进行融入思路、注意要点及创新策略等的阐述，以期实现民族音乐文化深度融入于高校音乐教育的全过程，最终实现高校民族音乐教育模式、教育活动、教育方式方法等的全面创新。

【关键词】高校音乐教育；民族音乐文化；音乐教学

【中图分类号】J607；G642 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2024）03—133—03

民族音乐文化是中华民族优秀传统文化中的一部分，具有传承、弘扬、发展的文化价值、经济价值与社会价值。高校音乐教育本身担负着民族音乐文化传承的职能，并且在其音乐课程教材中包含着民族音乐方面的内容，使高校音乐教育具备融入民族音乐文化的良好优势。为了进一步提升高校民族音乐教育的有效性，进行民族音乐文化融入创新的研究分析，推动民族音乐文化全面性、自然性、适应性的融入，实现高校民族音乐教育更高水平、更高层次的发展。

一、高校音乐教育融入民族音乐文化的思路

（一）增强学生民族文化自信，传承与发扬民族音乐文化

文化自信是一个民族传承与发展的精神力量来源，彰显出的是民族自信，以及对民族文化的高度认同。在高校音乐教育中融入民族音乐文化，需确立增强学生民族文化自信的教育目标，在音乐教育中讲授、思考、讨论、探究及实践运用民族音乐文化，以新思路、新角度、新方法开展高校音乐教育，让学生接受中华民族优秀音乐文化的熏陶与洗礼，领略民族音乐文化独特的魅力、深厚的底蕴，传承与发扬民族音乐文化的同时，践行民族文化自信。我国有五十六个民族，每个民族都有自己的文化特色及灿烂的音乐文化，在高校音乐课程教材中，深挖民族音乐文化内涵，将民族音乐文化中的民族精神、思想价值观以及真、善、美等传授给学生，传承民族音乐文化基因，陶冶学生情操，增强学生民族意识、民族文化自信，担负起中华民族文化传承与发扬的重担。

（二）丰富高校音乐教育内容，延伸拓展学生学习视野

中华民族的音乐文化产自民间，主要包括民歌、歌舞音乐、器乐、戏曲等。在中华民族五千年的历史长河中创造了无数的经典佳作，种类丰富的民族乐器及深厚的戏曲文化等，这些民族音乐文化符合民族的审美与思想认知，具有在高校音乐教育中融入的可行性与必要性。在融入创新中，以多元化、多样化的民族音乐文化丰富高校音乐教育的内容，自然而然的融入高校音乐教育全过程，渗透至教育的各个环节[1]，实现高校音乐教育与民族音乐文化教育的深度融合，根据高校音乐教育的内容，精心挑选民族音乐文化材料，融入至音乐教学内容设计，以及在课堂教学中，依托民族歌曲、民族乐曲、民族器乐等开展教学活动，延伸拓展学生的音乐学习视野，促进学生音乐素养更高层次、更高水平发展。

（三）调动与激发学生学习兴趣，全面发展学生音乐素养

中华民族音乐文化的内涵博大精深、底蕴丰厚，其中蕴含着一个民族的文化精华，包括了民族思想、道德观念、民风习俗、民族追求等，如古琴音乐有着“清、幽、淡、远”的文化内涵，戏曲音乐的风格与色彩、形式与内容，蕴含着不同时代、不同地域的政治、经济、民俗、美学观点，是中国各类民族音乐中的集大成者。民族音乐中丰厚的民族文化内涵、独特的音乐色彩与表现形式等，对于高校学生有着良好的吸引力。基于此，在高校音乐教育中，针对性的选择民族音乐文化，以独特旋律、独具韵味、内容丰富的民族音乐文化引领音乐教育，进行创新音乐教育方式方法及活动的，组织开展音乐文化活动、专门组建社团、搭建线上音乐文化交流平台等，将民族音乐文化教育融入学生日常的学习生活，实现高校音乐文化教育在校园内部与学生群体中的全面覆盖、深层次渗透，最终达到全面发展學生音乐素养的目的。

二、高校音乐教育融入民族音乐文化的注意要点

（一）注意融入的全面性，教育的多面性

民族音乐文化融入于高校音乐教育，非单一的经典民族音乐作品的融入，而是多元化创新性的融入，融入的内容不能局限于音乐作品，还应融入民族音乐中包含的历史、政治、艺术、美学等方面的内容，融入需全面、广泛，以增加教育的广度、深度，使学生系统性的学习民族音乐文化。由于民族乐曲网络资源较少，且网络中的资源难以保证其在高校音乐教育中的应用价值，学生搜集与获取的难度较大。需要在高校音乐教育中注重民族音乐文化资源的汇聚与整合，打造音乐教育资源库，为学生日常学习提供充足可靠的资源支撑，同时为课堂教学的融入提供便利。以及在民族音乐文化的实践传授中，教师还需注重文化教育的多面性，带领学生深度的解析民族音乐，解析音乐中深藏与隐藏的具有教育价值的元素，如音乐中的思想、历史、政治、观点等，以及民族音乐文化对现代社会、现代音乐文化等的影响[2]，呈现出民族音乐文化融入的教育价值、文化价值与社会价值等。

（二）注重融入的自然性，教育的体验性

在高校音乐教育融入民族音乐文化的实践中，部分音乐教师融入的意识不强、重视程度不够，致使民族音乐文化的融入停留在浅显的层次，如教材挖掘深度不够、融入较为生硬，以及在教学过程中缺少思考、讨论、探究等环节，影响到教育的效果。所以在融入创新中需从高校音乐教育的现状入手，以融入实践中呈现出的问题为导向，确定融入的创新方向，注重高校音乐教材、教育资源的深挖，获取其中的民族文化教育元素，或者是探寻文化融入的切入点，保证融入的自然、有效、有深度，为实践教学及教育活动的开展打好基础。同时音乐教育不同于专业学科教学，更加关注学生的实践与体验，应引入现代教育技术、现代媒体技术、现代教育理念等，创设音乐教学情境、组织开展各种各样的教学活动，营造浓厚的民族音乐文化氛围，使学生沉浸在氛围中感知、思考、学习、探究及讨论民族音乐文化，实现思想上、情感上、身心上的体验，感受到民族音乐中的文化内涵、思想内涵与情感内涵等。

（三）注重融入的适应性，教育的引导性

从民族音乐文化的角度來看，具有很强的民族性，如传统的戏曲与民歌采用了地域性的语言，各民族的音乐采用了不同的民族乐器与乐理知识，导致部分民族音乐文化晦涩难懂。所以在融入创新中，注重融入内容与学生的适应性，可选择传唱度、传播度良好的经典佳作，甚至是学生熟知的民族音乐，如《敖包相会》《茉莉花》《花儿为什么这样红》，以及经典的戏曲剧目京剧的《贵妃醉酒》，越剧的《红楼梦》、黄梅戏的《女驸马》等，取材要具有经典性、代表性，降低学生理解与学习的难度。在融入后的教育实践中，注重还原经典，教师围绕经典在互联网中搜集与经典相关的教学资料，包括作品的创作者、作品所处的时代背景，以及音乐的起源、发展历史与相关赏析的文件资料等，精心挑选、整理成学习资料，然后引导学生课前预习，课中思考、讨论、探究，课后延伸拓展学习等，引导学生逐渐养成学习的自主性，并延伸民族音乐文化教育的触角，使学生不仅能熟练演唱经典，还能深度去赏析、解读与品味经典，以推动民族音乐文化的高质量传承及创新的发展。

三、高校音乐教育融入民族音乐文化的创新策略

（一）精心挑选融入内容，提升民族音乐教育层次

民族音乐文化内容的选择是其融入高校音乐教育中的前提，选择的内容与现代高校音乐教育实际之间的匹配性，在一定的程度上决定着融入的效果及教育创新的结果，科学合理的选择融入内容至关重要。一是以提升民族音乐教育质量为目标，根据音乐教学的内容，从多元的民族音乐文化中针对性的选择民族音乐知识与技能；二是民族音乐类型多样、内容丰富，结合高校音乐教育的实际教情与学情，综合分析音乐教育需要，选择其中具有代表性及具有教育适应性的内容，提高融入的质量与效果；三是五十六个民族音乐文化各具特色，传递出不同的民族思想价值观念与情感等，需要在选择时立足于现代，与学生社会主义核心价值观培养、音乐核心素养培养相关联，选择文化价值高、文化内涵丰富的内容，将最为优秀的民族音乐文化、正确的民族思想价值观念、高尚的道德品质、中华民族精神等融入其中，实现融入创新的同时，提升高校民族音乐教育的思想层次、价值层次。

（二）开展形式多样的音乐文化活动，打造出民族音乐校园文化

高校民族音乐教育本身就具有很强的实践性，教学不可局限于课堂，而是通过民族音乐文化活动的开展，为学生量身打造学习交流、展示自我的平台，使学生在活动中学习、探究、钻研民族音乐文化，逐步完善校园音乐文化建设，为民族音乐文化的融入创新扎实基础保障。首先要确立民族音乐文化融入的创新观念，对原有的音乐文化活动进行创新[3]，如音乐赏析活动、主题讲座等，在原有的活动内容与流程的基础上，增设赏析后的辩论内容，主题讲座过程中设置线上互动环节，增加活动的新颖度与活跃度，激发学生参与活动的积极主动性。以《高山流水》赏析活动为例，在赏析活动中，以古筝文化传承与发扬为主题开展讨论，学生可通过互联网查阅相关资料，讨论《高山流水》古琴曲调特点、伯牙摔琴谢知音故事中蕴含的情感态度与思想等，学生在思考、分析与讨论过程中，揣摩、探究民族音乐中的内涵价值、情感价值及现代价值等，完成民族音乐赏析知识的积累。此外，校园音乐文化活动有着多种形式，如演唱歌曲、演奏音乐、歌舞表演、戏曲表演等，在活动中需以学生为主体，由学生自主编排节目、表演节目，深度参与活动的全过程，全方位的感受及领略民族音乐文化的魅力。为了进一步拉进学生与民族音乐文化的距离，增强学生全身心的感受与体验，音乐教师可充分利用高校所在地的民族音乐文化资源，组织学生开展民族音乐文化素材采集活动，如走进少数民族聚集区，收集少数民族音乐素材，同时了解少数民族文化、习俗风俗与生活习惯等，增强学生对民族音乐的理解深度。或者是与民间艺人进行面对面的沟通交流，使学生近距离、真正的接触与体验民间歌曲、乐器及文化，深刻的认知民族音乐文化，加深学生的理解与记忆，确立学生传承与发展民族音乐文化的意识。

（三）开辟音乐教育第二课堂，提升民族音乐教育的时效性

民族音乐文化融入高校音乐教育的目的是传承与发展民族音乐文化，增强学生的文化自信，培养学生的音乐素养，不单单是为了记忆民族音乐知识与掌握民族音乐技能。因此，在融入创新中，应用现代音乐教育理念与教育模式，搭建多维度的民族音乐教育平台，提升音乐教育的信息化、现代化水平，高质量的实现民族音乐文化融入高校音乐教育的目标。一方面突破高校音乐课堂教学的局限，开辟第二课堂[4]，以传承与发展民族音乐为目的专门组建民族音乐文化社团、乐班与乐队等，聚集爱好民族音乐的学生，作为民族音乐文化学习、研究、推广宣传等实践活动的组织，并由音乐教师担任指导及顾问，保障学生社团组织的有序运营。教师在组织策划团体活动中，以开办民族音乐教育第二课堂为方向，组织开展课外音乐活动，如赏析民族音乐、学习民族音乐文化，或者是邀请优秀民间艺人、专业人士开展讲座与交流活动等，吸引、带动学生接受民族音乐教育的兴趣与热情。另一方面开通高校民族音乐线上教育平台及学习交流平台，如音乐教师利用雨课堂开展线上教学活动或辅导答疑，或是专门组建民乐微信群，教师在群中分享民族音乐学习资料，以及给出讨论主题，组织学生在线讨论，利用短视频平台，专门录制民族音乐小知识短视频，学生随时接收到专业的民族音乐文化知识及接受到文化教育，提升教育的时效性，实现民族音乐文化在高校音乐教育过程各个环节的全面深度融入。

四、结语

中华民族音乐文化有着悠久及灿烂的历史，是人类历史上起源最早的音乐之一，同时也是中华民族文化宝库中的重要组成部分，使其具有在高校音乐教育中融入的前提条件。高校在融入实践中需以创新为导向，以全面融入、自然融入、经典融入为目标，结合运用高校现代音乐教育理念、教育模式、教育技术及教育方式方法等，提高融入的创新性、合理性与实用性，为民族音乐文化融入高校音乐教育后高质高效的落地实施筑牢根基。

参考文献：

[1]朱华敏.高校音乐教育及民族音乐文化传承研究[J].东方陶瓷，2022（1）.

[2]王光华.多元文化背景下高校音乐教育中民族音乐传承发展[J].北方音乐，2015（18）.

[3]杨婷，王蔚芳.民族文化传承视角下高校音乐教育改革[J].教育信息化论坛，2021（6）.

[4]李杰源.高校民族音乐教育发展思路及文化传承途径探究——评《中国民族音乐文化传承与高校音乐教育研究》[J].中国教育学刊，2023（1）.

作者简介：陈宁（1981—），男，蒙古族，辽宁北票人，博士，讲师，研究方向为高校音乐教育、民族音乐教育。