山东兰陵相氏蓝印花布“动物纹样”的图案特征及民俗成因探析

【摘要】相氏蓝印花布俗称“药斑布”“猫蹄花布”，始于清嘉庆年间，是山东蓝印花布中颇具地域特色的代表。相氏蓝印花布“动物纹样”应用最多，蓝白色调，图案简洁大胆，寓意也最丰富；在相氏蓝印花布“动物纹”中，纹样大多以圆点组成，线条以一个个顺序排列的圆形成，图案纵横相合，镜面对称式排列，或长线条勾勒轮廓，几何形状填充，或框式结构，回转式构图，以及斜成行排法和不规则排法， 或二者的结合；相氏蓝印花布耐用、好搭配，也常常用于婚嫁场合，寓意吉祥，表达人们对美好生活的向往；相氏蓝印花布的图样特点和艺术内涵，是农耕社会时期的生活沉淀，也是人民群众对美好生活的憧憬，具有鲜明的地域特色，值得我们深入研究。

【关键词】山东相氏蓝印花布；动物纹样；图案特征；传承与创新

【中图分类号】J523.2   【文献标识码】A 【文章编号】2097-2261（2024）05-0047-03

【DOI】10.20133/j.cnki.CN42-1932/G1.2024.05.015

山东省东南部的兰陵县，这里小吴宅村的相氏蓝印花布已经传承了五代。蓝印花布是农民们自己创作的一种传统的民间手工，它的样式朴素、庄重、精美。它的表现形式大多是沿袭下来的，其制作技术和造型的改变都与工人的生产生活，信仰风俗，审美趣味息息相关，带有浓郁的地方特色。相氏蓝印花布于嘉庆年间传入山东，与最早的南通蓝印花布风格特点不相同，南通蓝印花布的特点较为细腻，而相氏蓝印花布则更加简洁大方。相氏蓝印花布染坊是山东省临沂市大仲村镇第一户从事蓝印花布染制工艺的染坊，始于清嘉庆年间[1]。据史料记载，蓝印花布起源于秦汉时期，兴在宋，广泛普及的时候是在清朝之际，当时资本主义萌芽。相氏蓝印花布受当地民间、民俗影响较深，蕴含着浓厚的乡土气息。相氏蓝印花布染坊一般使用蓝底白花的色彩，蓝色占据了很大的面积，颜色也比较深，给人一种古朴典雅的印象。图案小巧，以点为主体，由大至小的不规则点构成各种图案，在蓝布上表现出一种动态的感觉，线常以点为纽带构成，灵活多变，造型简洁大方。题材多为植物和动物，虽然以点为图案，但图案均带着拙气，反映了印染师傅们更加注重意境的传递，观察角度也与实际生活十分接近。相氏蓝印花布在山东境内较为知名，历史发展过程较长，不论是制作工艺还是纹样图案都有自身的特点[2]。山东相氏蓝印花布纹样种类繁多，可归纳为抽象纹样与具象纹样两种类型。具象类包含了最常见的两大类：植物类和动物类，除此之外，还有人物、器物、建筑；抽象类型包括几何图案，吉祥图案[3]。蓝印花布既具有实用价值，又具有趣味性，各式各样的精致花纹蕴涵着丰富的寓意，寄托着人们的美好愿望。

相氏蓝印花布图案题材广泛，有花草虫鸟、吉祥图文、神话传说、几何纹样等多种类型，但笔者最为感兴趣的类型是“动物纹样”，每种花版图案都有着各自的寓意，它在应用范围中也使用得最广。相氏蓝印花布“动物纹样”在不断发展演变中传承下来，其所蕴含的艺术特征值得深入研究。本文以相氏蓝印花布“动物纹样”为例，通过文献调查，对相氏蓝印花布“动物纹”的地域特点、发展历程、工艺流程和纹样特点进行了深入的研究，并对其在现代社会中的发展状况进行了研究，提出推陈出新，进行现代作品设计的新思路，并将其运用到实践工作中，以继承传统为基础，将相氏蓝印花布“动物纹”融入现代设计之中，为相氏蓝印花布的进一步发展作出贡献。兰陵相氏花布有着悠久的历史，它与沂蒙地方的民俗文化相结合，又带有兰陵县特有的区域特色，是一笔珍贵的非物质文化遗产，值得我们研究、保护和大力开发[4]。

一、相氏蓝印花布的渊源

相氏蓝印花布始于清嘉庆年间，源于宋代“药斑布”，蓝印花布的起源过程，受到多种因素的影响。早在宋朝时期，剪纸艺术启发了药斑布的纹样结构，夹缬、蜡缬、绞缬技艺为蓝印花布提供了染色技术，拓本印刷启发了刮浆技术，有了这些工艺基础，蓝印花布形成。除了这些内部因素外，一些外部因素也极大地刺激了药斑布的发展，宋朝由于军事原因导致蜡的缺乏，因而限制了民间蜡缬，再一个就是服制的改革禁止了民间染缬。在元代时期，药斑布的染料从菘蓝向蓼蓝转型，坯布由麻布转向棉布，促进蓝印花布的形成。

相氏蓝印花布的设计风格独特且多样化，其创始者是清朝嘉庆年间的相会堂，他借鉴了江浙地区的技艺，并引入了“喜鹊闹春”的印花布图案。在其子相敬伦的协助下，他们共同创作了“蝴蝶花瓶”的印花布模板，这个模板一直沿用至今。经过五代人的创新与发展，相氏蓝印花布已经创造出一百余种不同的纹样。这些印花布上的图案都蕴含着吉祥的寓意，体现了人们对美好生活的向往。例如，“凤戏牡丹”是当地女子出嫁时的必备物品，凤和牡丹分别象征着男性和女性，寓意着婚姻生活的幸福。“五毒肚兜”则印有五种有毒动物，包括蟾蜍、蜈蚣、蛇、蝎和壁虎，寓意着祛病驱邪的功能。

相氏蓝印花布经历了很长时间的历史兴衰。由中华人民共和国成立前的相氏私有产业到成立后变成集体副业，再到“大跃进”时期的发展慘淡，“文革”结束后又变成了相氏私有，以及后来随着生活水平的提高，相氏蓝印花布不再像之前一样被需要，进入停产状态，再到后来相氏蓝印花布创新走向外界舞台，到2000年前后国家出台保护政策，相氏蓝印花布得以发展，完成了由日常生活用品向民俗工艺品的转变。

相氏“动物纹样”样式也发生了一些显著的变化，新纹样一改过去由点连线组成的外廓，而改用长线勾画出动物的轮廓，内部细节也多用几何填充。随着现代经济的飞速发展，蓝印花布过去那种手工印染的传统制作方式，已逐渐被机器所取代。制作传统的蓝印花布须经：挑选坯布、脱脂、裱纸、画样、刻花版、上油、刮浆、氧化透风、染白、刮白、固色、清洗、晾晒等十多道工序，对温度、湿度、时间的要求很高，因此，生产传统的蓝印花布，必须是手工艺人来做，手工费用很高，而且材质也比较坚硬，与现代人的舒适性和审美需求不符合，而且图案的主题也多是以农村的生活和传统民俗为主要内容。而随着旅游发展，文化交流越来越多，蓝印花布再次走进了大众的视野，而山东的蓝印花布，目前还只存在于鲁中、鲁西南、鲁南等几个不太发达的地方。

二、相氏蓝印花布“动物纹样”的图案特征

（一）圆点构成

相氏蓝印花布上的图案主要是由圆点构成，在生产过程中，需要用到许多大小不一的圆口刀，这些小刀的纹路大多是按照一定的规律形成的，这样的组成排列方式比长线条勾画更具有活泼生动的感觉，整幅画面看起来十分和谐。猫蹄印花，是由一个小圆点为中心，六个小圆点等距围绕其外面组成，与猫爪和梅花的形状类似，可独立构成碎花纹样，亦可起到装饰作用。

（二）纵横相合，镜面对称

镜面型是指图案呈镜面似的对称布置，同时也是一种轴对称。在鱼戏莲的图案中，这件作品是一种金鱼和莲花荷叶的结合，该图案的设计非常精巧，呈现出一种镜面般的对称，鱼和莲花的外表都是由圆点构成，但是圆点的大小却不一样，莲花和荷叶的圆点要大一些，这样就形成了一种强烈的反差，既不会让人觉得混乱，也不会让人觉得杂乱无章，而是将事物之间的顺序表现得很有条理[4]。整幅画给人一种栩栩如生的感觉，就像是真的有金鱼在水中游来游去，随风摇曳，寓意年年有余。

（三）长线条勾勒轮廓，几何形状填充

在相汉高先生为适应现代人审美变化而创作的“吉庆有余”图案中，就能很好地看出这一点。此幅作品为多版染制，新纹样一改过去以点为线，画出动物的轮廓，除了线条的变化之外，相汉高先生还在动物图案上做了一些新的尝试，将鱼和鸡的图案变得更具体，在身体的内部，以大量的幾何图形进行组合，在蓝白两种色彩的对比上，也做了一些有意思的处理。比如，鱼类的脸颊是白色的，眼睛的颜色是蓝色的，看起来更有活力，鳞片也是蓝白相间的，比起以前的花纹，更有立体感，动物的身体比例也发生了一些细微的变化。从上到下，分别是鸡、罄、酉、鱼四个图案，连在一起，象征着吉祥如意。

（四）框式结构，回转式构图

回转式是将蓝印花布分为四块，首先在右上角放置一图案，以该图案的左下角的空白处为圆心，然后将该图案沿中央旋转90度、180度、270度，使一个图案变为四个具有不同方向的图案，以四个图案为一组，组成一张大花布。回转式凤鸟图，很好地体现了这一图案构成方式。

（五）斜成行排法和不规则排法，或二者的结合

在“喜鹊闹梅”中，多层外框架加中心主题图案的独幅布面，最外层的框架通常不是直角，而内部的框架则多为直角。这种内外边框的组合营造出一种“外圆内方”的视觉效果。另一种设计风格是，布面采用“点子花”元素，以斜成行排法进行布置。例如“蝴蝶盘长”，将蝴蝶、吉祥节等图案以无规律的方式，根据艺术家的审美感知，随意分布在点子花图案中，形成独特的视觉效果。此种设计方式在布料制作中被广泛采用。在边饰纹样中，花卉图案和几何图案的二方连续纹样是常见的；角饰多选用具有中轴对称特征的蝴蝶和祥云。这种织物一般用于做包袱，被面，门帘，墙帘等。

（六）均衡式排列

均衡的布局，让人感受到一种独特的美感，它并不是按照一定的规律来排列的，而是以一种平衡的方式来呈现出一种均衡的感觉，这样的布局会让整个花布版面看起来更有内涵，更具有吸引力。

三、相氏蓝印花布的民俗成因

（一）耐用，好搭配

相氏蓝印花布去掉了一切不必要的细节和夹缬的多彩，数百年以来，它以简单的蓝白配色广受人们欢迎。这一种清新淡雅的颜色，与民间所推崇的吉祥色彩理念所表现出来的鲜艳、丰富的色彩对比有着鲜明的差异。这种扎根于民间的蓝色花布，能使人们在贫寒中保持适当的自尊心，把一切喜怒哀乐都安静地表现出来。它不但耐脏，而且十分容易搭配，在那个衣服不能被轻易舍弃的年代里，它的使用价值和它的气质呼应。

（二）婚嫁

根据蓝印花布使用目的的不同，所选用的花纹图案也各不相同。例如，相氏蓝印花布作坊中，最常见的一种“凤戏牡丹”花纹，一般都是当地女子结婚时的陪嫁布。此图以凤为雄，牡丹为雌，以情相悦。类似的花纹图案也用于“鱼戏莲”的被面，在民众的观念里，鱼是吉祥、多子的象征，所以把它放在最靠近眼睛的两个位置，象征孩子就在你的面前。此外，常被用作门帘的“蝴蝶花瓶”纹样，“瓶”为“平”字谐音，意为出入平安。至于“五毒”，就是用蜈蚣、蜥蜴、蛇、蝎子、壁虎来制作，这是为了防止疾病，也是为了保护孩子们的身体。

（三）崇尚神灵，寓意吉祥

民间对原始神话中的神的崇拜，如龙、凤等，都在相氏蓝印花布的图案样式中得到了充分反映。在民俗手工艺与吉祥图案的制作中，一直流传着这样一句话：“画中要有意，百看才不腻；出口要吉利，才能合人意；造型要独特，能得人欢喜。”蓝印花布花纹图案与人们的审美情趣相吻合，从枕顶、包袱到门帘、褥面，从儿童时代的代表驱邪避毒的肚兜、围嘴，到晚年时的福寿双全、子子孙孙绵延的被面，都有吉祥的含义。

（四）寄托人们的希望与祝福

蓝印花布众多的花版图案，每一种都有自己的寓意祝福，古时候民间贫穷，昂贵的绫罗绸缎不是一般人能平常使用的，于是原料易得的蓝印花布应运而生，以蓝印花布为载体，寄托人们的祝福。例如“鱼戏莲”图案，就寓意着连年有余，表达了人们对于温饱问题的希望；“鱼跃龙门”图案象征着一种逆水行舟、不进则退的精神，寓意着经过艰苦的努力，取得一定的成就，是对青少年的一种祝福。

四、结语

相氏印染作坊经历了一个多世纪的发展，曾经的手艺人现在已经转变成为受保护的民间艺术家，见证着小吴宅村百年的变化。经历了工业化浪潮的冲击，相氏蓝印花布虽然改换了原料，却依然保持着传统的印花技术。但近几年来，相氏传人虽然为其在近代社会的生存、变革与发展做了很多的工作，但是效果并不明显。时至今日，其制作费用仍靠相氏子孙经营及国家补助所得。相氏蓝印花布和其他同类民间美术，怎样健康而独立地传承，仍是一个值得我们深思的重要课题。

相氏蓝印花布是一项流传了两百多年的民间手工技艺，它已从一种日常生活用品逐渐演变成一种民俗艺术。传统“动物纹样”主题让我们感觉到了地方人民对安定朴素的期待，寄托了他们的精神和感情，在感受这种情感的同时，我们更不能任由这一宝贵的民间艺术走向消亡，所以，在今后的发展和创新中，更要注重将这种美好的文化内涵保存起来，拓宽它的传播范围和影响力，为当地的民俗文化创造价值。关于民间蓝印花布的存在，很多人都不了解甚至都不知道，首先要做的就是让人们知道，了解蓝印花布，信息可视化分析，进行再设计，衍生产品，推出去。蓝印花布，作为我国深厚的传统文化象征，正随着“国潮”的复苏焕发出新的生命力[5]。因此，以山东地域文化为基础，将其独特的相氏蓝印花布中动物纹样元素图案通过变形、重组、融合、再现到产品包装的设计中，通过这些文创作品，使山东地方文化能够深入人心。如，誉为“天下泉城”的济南，以大明湖为首，趵突泉、千佛山、曲水亭街、芙蓉街、百花洲、济南动物园等景点，都成了年轻一代热衷的文化旅游打卡地。以趵突泉的泉水、大明湖的鲤鱼和荷花等元素，设计出独具济南特色蓝印花布文创旅游周边，将符合现代年轻人审美，有利于山东地域文化的传播。相氏蓝印花布图案造型丰富，素材种类多样，将蓝印花布的图案素材进行拆分重组，并运用到不同的产品上，形成具有中国传统色彩、具有现代感的时尚产品。希望通过这些文创作品，山东的地方文化能够深入人心。

参考文献：

[1]宋彦霖，张宾雁.山东省兰陵县相氏蓝印花布工艺与艺术风格研究[J].艺术教育，2017（Z5）：276-277.

[2]黄辉.山东相氏蓝印花布的传承特点及创新发展研究[J].丝网印刷，2023（20）：21-23.

[3]相冬莉，曾慧，尹健康，等.山东民间蓝印花布的艺术特征及传承[J].山东纺织科技，2021，62（05）：50-53.

[4]王子秋旭.山东兰陵相氏蓝印花布艺术的文化传承与创新设计研究[D].济南：山东大学，2021.

[5]杨敏.“鲁·萃”蓝染非遗传承与活化的文创探索[J].丝网印刷，2023（08）：1-4.

作者简介：

侯杰（2000.3-），女，汉族，山东济宁人，硕士研究生在读，研究方向：视觉传达设计。