运用信息化手段拓展学生美术体验的实践探索*

胡倩倩

(肥西县集贤路小学 安徽合肥 231200)

一、背景分析

2020年,中共中央办公厅 国务院办公厅印发的《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》提出要整合校内、校外资源开展美育实践活动,开发一批优质的美育课程数字教育资源。可见,信息化是美术发展的新趋势,也是现代美术教学的新形式。《义务教育艺术课程标准》(2022年版)在“课程理念”中提到要“重视艺术体验”,激发学生参与艺术活动的兴趣和热情,使学生在多样化的艺术体验活动中,形成丰富、健康的审美情趣,提高艺术素养和创造能力。

当下,互联网与教育深度融合,美术学科也在这个过程中引入各种新的绘画形式。纵观人美版教材,从三年级到六年级,融入了不少电脑美术内容,例如四年级“电脑美术——你追我赶”、五年级“电脑美术——巧用动漫形象”、六年级“动画片的今昔”等。我们要意识到,电脑软件在美术学科中的运用已经非常普遍,学生应该从低年级开始接触简单的信息化绘图操作,到了高年级才能更好地进行高层次学习。为此,本文主要研究如何运用信息化手段来拓展学生的美术体验。

二、信息化手段对拓展学生美术体验的作用

信息化手段为教师提供了丰富的教学资源和工具,使得教学内容更加生动、形式更加多样化,有利于激发学生的学习兴趣,从而有效提高教学效率,节省时间和人力成本,促进美术学科五大核心素养的培养。信息化手段对拓展学生美术体验的作用具体有以下几点:

(一)提供多样化的艺术资源

通过网络和数字媒体,学生可以接触到更广泛、更多样的艺术资源,包括艺术史、艺术家作品、博物馆展览等。这为学生的美术体验提供了更丰富的选择和更广阔的视野。

(二)增强交互性和参与感

信息化手段可以加强学生与艺术作品之间的交互,比如通过虚拟展览、3D模型等方式,学生能够更深入地了解艺术作品的构成、细节和背景,从而强化其对艺术的理解和欣赏。

(三)促进创新和实践

信息化手段可以提供更多的创新和实践机会,比如数字绘画软件、3D打印技术等,这些工具可以帮助学生更好地发挥自己的创造力和想象力,从而提高其美术表现能力和艺术创作水平。

(四)扩大学习空间和时间

信息化手段可以扩大学生的学习空间和时间,比如在线课程、网络讨论等,这些方式可以让学生随时随地进行美术学习和交流,从而更方便地获取知识和技能。

综上所述,信息化手段对拓展学生美术体验的作用非常重要,可以为学生提供更广阔的艺术视野、更多的创新和实践机会,同时也可以扩大学习空间和时间,让学生更加方便地获取知识和技能。

三、运用信息化手段拓展学生美术体验的实践

(一)推荐优质在线美术课程

数字化、网络化背景下,各种直播课、录播课都可以在网上获得。因此老师可以为学生提供适合的在线美术课程,指导绘画技巧、色彩搭配、造型构图等。学生可以在家里自由选择学习内容,根据自己的兴趣和需求进行学习。当然优质课程的选择需要考虑以下几点。

课程内容:优质的美术课程应该有丰富的内容,涵盖基础技能、创意思维、艺术史和文化等多个方面。教师水平:教师水平是影响学习效果的重要因素,优秀的教师应该具备专业知识和教学经验,能够激发学生的兴趣和创造力。学习方式:在线美术课程的学习方式应该灵活多样,包括视频教学、作业评估、在线讨论等多种形式,以满足不同学生的需求。学习体验:学习美术需要通过实践来提高技能,因此优秀的在线美术课程应该提供丰富的练习和反馈机制,以及良好的学习环境和工具支持。

基于以上几点,以下推荐一些提供优质的在线美术课程的平台。

Udemy:该平台提供了众多专业的美术课程,包括绘画、插画、设计等多个领域,涵盖从初学者到专业人士的不同层次。Skillshare:该平台拥有众多知名的美术教师,提供了高质量的在线美术课程,包括绘画、插画、设计等多个领域。Coursera:该平台与全球著名大学合作,提供了丰富的美术课程,包括艺术史、文化研究等多个方面。Lynda:该平台提供了众多的美术和设计类课程,涵盖从基础技能到专业应用的不同层次。

(二)用好数字绘画软件

我们可以打开数字绘画软件,选择一个空白画布,选择画笔工具,选择颜色和粗细,在画布上画出想要画的图案或者场景。我们可以使用直线、圆形、矩形等基本形状,也可以自由绘制。如果需要填充颜色,可以选择填充工具并选择想要的颜色进行填充。最后保存作品,可以将其保存到电脑中或者打印出来。在绘画过程中,要注意使用鼠标或触摸板进行操作,掌握好画笔的力度和方向,细心地完成每一个细节。同时,还要注意软件的使用方法和功能,可以通过教程或者网上搜索学习相关知识。

以五年级“电脑美术——巧用动漫形象”一课为例,本课主要是让学生学习运用一些功能区处理电脑图像,将一些动漫形象与自己想要表现的内容结合起来。学生在之前的电脑美术学习中,已经了解了电脑美术的画图步骤,在本节课的实践环节学生可以选择用photoshop软件或者Windows中的“画图”软件去制作一张美观实用的电子贺卡。

除了photoshop和Windows软件,美术老师还可以带着学生们尝试其他的绘画软件,例如低年级孩子可以尝试Drawing Academy这一操作简单的启蒙软件,利用这一软件每张画好的图案都能够动起来,学生会比较感兴趣。高年级学生可以尝试“画世界Pro”,绘画效果接近手绘,绘画体验感更强。五年级下册《美术教学参考用书》也推荐了几种小学生绘画软件。“Picsso—小小毕加索”这个软件是一款彩色绘图软件,这款软件主要有以下几个优势:第一,它的绘图工具有很多且直观易懂;第二,软件中融入了一些游戏,具有趣味性;第三,软件的输入和输出功能操作方便,有利于学生创造力的表达;第四,具有声光变化的整体设计以及生动的音效使得整个体验过程极具娱乐效果。

“金山画王”是一款简单好用的儿童绘画工具。它的色彩非常丰富,还有各种各样的拼图、造型各异的仿真画笔、不同尺寸的几何板等等,深受学生的喜爱;除此之外,这款软件还提供了动物、植物、动漫人物等诸多造型素材,便于学生创作。

“魔力画匠”是一款简单明了的儿童绘画软件。软件整体采用图标化的设计,小学生一看就会。借助这款软件,学生可以选择用手绘的方式直接在画布上进行涂鸦,也可以通过操作鼠标,随意地选择软件内置的各种素材进行拖拽,生成自己喜爱的动画。

为小学生提供数字绘画软件,让他们通过电子设备进行绘画创作,可以让他们更好地理解数字艺术的特点,更快地掌握绘画技巧。

(三)打造线上画廊

打造线上画廊,可以让小学生将自己的作品上传到网站上展示,分享自己的成果,或者欣赏其他同龄人的作品,加强交流和互动,还可以让家长和其他人更容易了解孩子们的作品。

我校微信公众号开通了“艺动校园 以美育美”专栏,每个月分不同主题展示不同学段学生的绘画、手工、剪纸创意作品。学生的一件件美术作品像是展览在画廊一样,线上观看的形式可以让更多的家长或朋友欣赏到学生的作品。当然我们也在积极探索更好的展现形式,通过在小红书app上搜索学习,希望可以在学期末尝试另外一种情景式的画廊,并且开通投票渠道,让更多的人通过网络链接为自己喜爱的艺术作品投票,拓宽美术作品评价方式。

线上画廊在我校已推广了近一个学期,每月一推送,这种方式直观、方便、范围广。我校也将继续推广并不断改进,例如提高学生的参与率以及优化评价方式等。

线上画廊的优点有很多。方便:线上画廊可以随时随地进行浏览,不受时间和地点限制。安全:线上画廊可以避免作品丢失或损坏的风险。交流:线上画廊可以让孩子们与其他同学、老师和家长分享他们的作品,并得到反馈和支持。

(四)优选视频教学

利用视频展示美术知识和技巧,可以帮助小学生更好地理解和掌握美术基础知识。第一,确定教学目标:在选择教学视频之前,需要明确教学目标和教学重点,以便更好地筛选出适合的视频资源。第二,选择高质量的视频:在选择视频时,要优先考虑视频的质量和内容。可以选择一些知名的、有口碑的教育机构或平台上的视频,如中国美术馆、中国美术家协会等。第三,确保内容符合课程安排:教学视频的内容必须与课程内容相符,否则会影响学生对课程的理解和学习效果。第四,注意时长和难度:小学生的注意力较为有限,因此视频时长不宜过长,一般不超过10分钟。同时,难度也要适中,不宜过于复杂,以便让学生易于理解。第五,预览并筛选:在使用视频前,最好先进行预览,确保内容真实、准确、清晰,并且符合教学目标。如果发现不适合的内容,及时淘汰。

四年级学生开始学习欣赏中外艺术大师的作品,例如“画家梵高”一课,要求学生通过学习初步了解梵高的生平、绘画风格以及艺术成就,能够从色彩、线条、情绪三方面对梵高的作品进行描述,感悟梵高的艺术精神,提升审美素养;“大师画我也画”一课增加了对画家毕加索的造型表现方法的学习,要求学生能够模仿大师的画法创作作品。五年级学生开始认识和学画抽象画,认识和学习康定斯基和蒙德里安这两位著名的早期抽象画家的作品。六年级“河南汉画像石”“清明上河图”“吴带当风”“红色旅游印象”等课,要求学生对当时创作的时代背景、艺术家的个人经历等知识有初步的了解,从而更好地完成学习目标。美术课上需要预留20分钟左右的“艺术实践”时间让学生自主表现,这就要求在前面的授课环节教师精心安排好内容。因此优选视频资源相当重要。

以“画家梵高”为例,教师在小红书app上搜索“给孩子讲艺术家”,其中对荷兰画家文森特·梵高有个三分钟的微视频介绍,节选自电影《挚爱梵高·星空之谜》。学生通过短短三分钟的视频,直观地了解了梵高的人生经历。“他是如何走上艺术道路的?是什么支持他在穷困潦倒时还能坚持创作?他为什么能够成为一位伟大的艺术家?”这些问题在微视频中都可以找到答案。再通过观看另一个微视频,欣赏梵高不同时期的绘画作品,分析他从初期写实、沉闷、昏暗的绘画风格,到后期简洁、明亮、色彩强烈的作品风格的转变,为解决本节课的重难点作铺垫。课后,可以将学习资源推送给学生,使感兴趣的同学继续深入了解梵高。

当然,我们也要利用美术教研组的团队力量,互相交流、分享教学资源,取长补短,努力钻研,不断进步。

(五)探索评价方式

数字化摄影:将学生的美术作品拍照并数字化,方便保存和分享,同时可以对照片进行一些简单的编辑,如裁剪、调整亮度等。电子白板:老师可以使用电子白板来展示学生的作品,更加直观地呈现作品的细节和特点,也可以在白板上进行简单的批注。电子评分表:老师可以使用电子评分表来记录学生的成绩和评价,方便统计和分析,也可以通过电子邮件或班级网站与家长分享。电子投影仪:老师可以使用电子投影仪将学生的作品展示在大屏幕上,方便全班同学观看和比较,也可以进行集体讨论和评价。互联网资源:老师可以利用互联网上的各种美术资源来辅助评价学生的作品,如查找相关的艺术史知识、参考其他艺术家的作品等。