王红霞
【摘要】为了培养学生对艺术的感知能力、观赏能力、动手能力、想象力等,教师在动画资源应用到小学美术教学方面做出探索。动画资源与美术课堂教学的有机结合,能够有效激发学生对美术知识的学习兴趣。教师利用整合动画资源信息、优化动画辅学设计、创新动画训练组织的教学方式,以达到激发生本创造性思维、促进生本探索性学习、提升生本实践性意识的教学目标。
【关键词】小学美术;动画资源;实践应用
小学生的课程种类有限,无法全面提高学生各方面的能力。为了进一步培养学生的艺术修养,教师尝试改变原有的小学美术课堂教学方法,在教学中适当融入动画资源。小学生对动画接受度较高,与动画相结合的教学方式得到学生的一致认可,重新激发学生对美术学习的热情,降低了美术知识学习的难度。教师注重理论与实践相结合,引导学生进行艺术创作的同时,提升其想象力和创造力。
一、整合动画资源信息,激发生本创造性思维
1.搜集教材动画资源
小学生热衷于动画的感官冲击,对于动画的故事情节代入感强,能感知动画人物的喜怒哀乐,并会模仿动画人物的行为,在动画中匹配生活的影子,但分辨能力较差,不能很好地鉴别优秀的动画作品。教师面对丰富的动画资源,需要把关筛选适合学生观看的素材,挖掘教材中动画内容,梳理相关动画脉络,呈现完整故事,把健康、优秀的作品展现给学生,更大限度培养学生的创新思维能力。
教师深潜学生群体,了解不同年龄阶段学生的身心发展特点和美术创作的实际水平,搜集学生喜爱的动画人物导入课程。如教学人教版四年级下册第四课“主体与背景”,教师利用多媒体播放《小黄人大眼萌2》的片段,并从中截取小黄人在不同背景下的图片,引导学生了解主体是一幅画的主要内容,一般是人或物来表示,背景是一种衬托关系,让学生在这些图片中发现小黄人以及坏蛋们在不同背景下产生的不同效果。教师再利用抠图软件,把主体互相变换,要求学生观察相同背景下,不同的主体所产生的变化效果。教师在课堂上应该让学生更多的体验视觉带来的冲击,利用直观的视觉刺激,让学生明白突出主体的必要性和重要性,进而在作画时能正确处理画面内容之间的关系,清晰表达自己的思想感情。
2.吸纳校本动画素材
为了学生的全面健康发展,学校增设校本课程,学生可以自愿选修自己感兴趣的课程。教师吸纳校本课程的动画素材,丰富美术教学方法,合理利用信息技术手段,将动画资源与教学活动相结合,拓展多媒体教学的多元化表现形式。教师将动画转换为教学工具的同时,注意引导学生不只关注故事情节,还要注意观察色彩和形象搭配等,让学生在观赏、对比中成长创造性思维能力。
我们生活在五彩缤纷的世界,色彩在我们日常生活中无处不在。如教学四年级下册第六课“色彩的渐变”,教师设定的教学目标是让学生初步了解单色和双色的深浅变化知识,学会用接色方法表现渐变色彩。教师从校本动画素材中选取含有彩虹,或四季变化等的动画内容,让学生在观赏时感受色彩渐变的美,体会相近颜色的过渡性。教师进一步启发学生回忆日常生活中见到的色彩渐变的景物或物品,并对它们进行比较、归类,顺利激发学生色彩表现的兴趣,并逐渐掌握接色技法,能够准确利用色彩的渐变完成一幅美术作品。教师利用动画资源引导学生完成作品的创作,培养学生运用色彩美化生活的能力,加强了美术与生活的联系。
3.创设造型动画情境
造型是美术学习的基础内容,离不开形、色等美术语言的支持。教师创新教学形式,引入情景教学方式,将动画资源与美术课程教学有机结合,创设造型动画情景。学生通过观察图片、影片等,了解更多有关美术造型的知识,加深对美术知识的理解,进而培养其造型能力。融入动画的情境教学法、角色扮演法的教学方式,能够有效提高学生学习美术知识和技能的效率,有利于激发学生的创造性思维。
在教学第三课“‘五谷’作画”时,教师确定恰当的教学策略,带领学生了解五谷种子的大小、形状、颜色等,以及五谷杂粮粘贴画的文化内涵,培养学生环保、节约的精神。网络上有许多由蔬菜、水果等拼接而成的动画形象,并发生一系列小故事的短视频。教师对这些小视频进行搜集、筛选、整理,并在课上播放,创设造型动画情境。通过观赏动画,学生感受到动画中的创意和造型,并激发创作的热情。教师适时鼓励学生积极参与造型表现活动,利用五谷种子或其他材料进行创作,自主探索不同的造型方法。学生通过创作五谷杂粮画,发展了创造性思维能力,提升了创新能力和动手实践能力。
二、优化动画辅学设计,促进生本探索性学习
1.精选动画辅学手段
教师大胆探索,改变传统的教学模式,利用动画辅助教学,能够有效提高课堂教学效果。教师在课堂中适时融入动画资源,运用故事、游戏、角色扮演等方法为学生打造真实、生动的学习情境,改变枯燥的传统教学形式。轻松、有趣的学习氛围,可以增加学生的参与性,让学生更快地融入美术课堂的學习中。学生在情境或扮演的角色中,能够深入体验、思考、比较、探索问题,更快地吸收美术知识,有效提高艺术思维能力。
动画资源在教学导入、多媒体课件制作情境创设等方面都能发挥着积极的教学资源作用。如教学第七课“色彩的情感”时,教师利用多媒体播放动画视频导入新课。动画中的盲人小男孩特别渴望看到世界,为了重见光明,不畏艰险寻找传说中的仙草。教师展示两张图片,一张色彩绚丽的风景画,一张是除去色彩的黑白风景画,并提出问题,“如果小男孩眼睛恢复了光明,你希望他看到的是哪张图片?”所有学生均选择的是彩色图片。教师继续抛出问题,为什么选择这张图片,学生积极回答,因为五彩的颜色看了让人心里高兴、轻松,黑白灰的颜色让人感觉压抑。由此,学生了解了色彩与情感的关联。教师运用多媒体提供直观的色彩表达,让学生感悟色彩的情感,提高学生色彩的审美能力,激发学生创作的欲望。
2.组织动画展评活动
小学生接触最多的动画资源就是动画角色形象,也是学生日常画的素材内容。教师通过展示介绍动画片中多种多样的绘画技法,引导学生对动画形象进行艺术创作,并适当组织动画展评活动,给予学生充足的思考和评价空间。美术欣赏是一种视觉的心理活动,是通过视觉对作品的直观感受,最后转变为情感与意识的过程。教师通过引导学生画图和识图的过程,提升其对视觉形象的感知、理解和创造的能力。
动画资源也要配合教学设计来运用,一切为教学服务。如教学四年级下册第八课“我画的动漫形象”,教师设定这节课的教学目标是引导学生掌握拟人、夸张等动漫表现手法,并能够发散思维创作出一个具有突出特点的动漫形象。教师展示一些学生喜欢的动画形象,用纸遮挡一半,询问学生是否认出是哪个动漫人物,是通过哪个特点认出的?学生踊跃举手回答,并能详细描述这些动漫形象的突出特点。教师对学生的答案给予肯定评价,同时展示《海绵宝宝》等动画片段,让学生深入了解拟人、夸张的动漫表现手法。学生观看后,创作欲望高涨,教师适时鼓励学生创造属于自己的动漫形象,并组织展评活动。学生能够积极参与活动,并很乐意分享自己的创作理念,以及赋予这个动漫形象的人物属性,同时在观看他人的作品后,能够取长补短,继续完善自己的作品,这个过程是艺术成长的过程。
3.注重动画学习反思
动画资源的运用可以为美术课堂教学带来活力,但教师需要做好调度,在恰当的时间适度运用,不可一味依赖动画效果,忽略其他教学方法的作用。动画资源的过度应用,会造成学生完全被动画故事吸引,无心学习绘画知识和技法,这样的动画引入是失败的。美术教学不仅是传授绘画知识和技法,还要提高学生的造型能力、赏析能力。因此,教师需要将多种教学资源运用其中完成美术课堂的教学。
教师在课堂教学时,要把握好动画资源利用度,如果只是专注美术知识和技法的学习,会导致学生更多地去模仿而不是创新;如果过度利用动画资源,会导致学生只关注动画片的故事走向,而忽略美术的学习。因此,教师在课堂教学时,注意学生的表现反馈,以适时调整动画资源的渗透度。比如,教师在教学第十课“那一刻的我”时,播放一些运动比赛的动画片段,引导学生换位思考,自己是主人公的话,当比赛胜利或者失败时的心情、感受,以及会做出哪些表现。学生通过思考了解到不同生活环境下运动中人物的特征。教师进一步引导学生根据命题进行创作,让学生明白在绘画中想表现人物在做哪些运动,需要从人物的动态、表情及周围背景的衬托,激发学生创作的乐趣。
三、创新动画训练组织,提升生本实践性意识
1.改变动画作业形式
教师尊重学生的学习主体地位,做好主导作用,在课堂教学时,不仅传授学生关于美术的知识和技能,还要适当融入动画资源,引导学生参与创作。动画资源的融入有效激发学生对美术知识学习和创作的兴趣,教师调整传统作业模式,对学习能力、理解能力和创造能力不同的学生,布设不同的作业任务,因材施教可以降低美术学习的难度,逐步培养学生的想象力和创造力。
教师改变以往作业模式,布设观察生活、体验生活的学习任务,让学生将日常生活中见到的人和物以美术作品的形式表现出来,对于不同学习基础的学生,布设不同的完成形式,可以是绘画,可以是剪纸,可以是粘贴画等。学生在观察和表达的过程,接近了艺术与生活的距离。如教学第九课“对称的美”,教师播放剪纸动画片《过年》进行激趣导入,这部动画片中包含大量的中国元素和美术手法。观景后,教师展示做好的剪纸作品,传授学生对称的知识和对折剪纸的步骤,要求学生自由发挥创作。学生能够快速理解对称的含义,将心中所想表达出来,有的剪出简单的圆形、心形,有的剪出复杂点的花朵、雪花等。不限图形的自由表达想法,能够让学生更快地融入课堂学习中,激发美术创作的热情。
2.推出动画生活任务
动画片作为综合性的艺术形式,包含了丰富的美术元素,教师结合小学生的特点从中挖掘教学资源,将学生的兴趣与教学内容有机结合起来,有效提升教学质量,激发学生学习美术的兴趣。为增加学生的实践锻炼机会,教师对接生活,布设动画生活任务,引导学生将美术理论知识与生活实践相结合,在美术作品中融入自己的想象和创造,通过美术课的学习和动画任务的完成,能感悟到生活的美好,从生活中发现美、感受美、运用美。
教师要求学生观看自己感兴趣的动画片,并把动画片里的人或事物画出来,拿回课堂展示。学生能够积极完成任务,并在展示环节兴致勃勃讲解自己看到的故事情节,以及自己作画时的想法。如教学十六课“千姿百态的帽子”,教师展示事先做好的不同款式帽子,引起学生的好奇心,以及制作一顶帽子的欲望。教师利用多媒体播放一段关于帽子的动画片,生动形象的为学生展示帽子的基本结构和制作过程。学生通过学习,能够利用废旧材料进行制作和装饰,利用折、剪、贴、插、镂空等手法进行美术语言的表达。教师布置生活任务,仔细观察周围人的帽子特点,并制作一顶与众不同的帽子。通过动画相关的生活任务,学生与美术之间的距离逐渐缩短。
3.布设动画亲子活动
动画资源具有丰富性、实用性的特点。教师布设亲子活动课后任务,要求学生与家长共同完成。许多高质量的动画片受众不只是小学生,也同样吸引成年人。教师选取美术元素丰富、具有教育意义的动画片,作为亲子活动的任务进行观赏,并完成美术创作。亲子活动的布设除了加强学生基础知识的巩固练习,还可以提升学生的人文素养,从而在美术创作中提升其欣赏水平和创作能力。
在教学人教版四年级下册第十九课“光的魅力”时,教師设计让学生了解光与影、光与美术、光与音乐之间的关系,学会运用光进行美术创作。教师在课堂教学中播放《大鱼海棠》的精彩片段,引领学生观赏影片中光与影的转换,以及音乐的配合,让学生感受光绘艺术的表现形式。课堂教学时间毕竟有限,教师布设动画亲子活动,要求学生课后与家长一起观看完整版的《大鱼海棠》,细致感受精美考究的画面、光影转换的魅力。观看影片时,有了家长的参与,能够监督、辅助学生更多的关注动画内蕴含的美术知识和技巧。家长在观看后,可以给学生讲述自己的观影感受,以及绘画建议,辅助学生完成美术创作,加强学生对美术知识的理解。
教师合理地利用动画资源,将其与美术教学紧密结合,创设多元化的教学课程,引导学生在美术作品中融入自己的想象和创造,让动画资源在美术教学中发挥积极的作用。在小学美术课堂教学时,教师运用多种教学方法,营造活跃、轻松的学习氛围,引导学生发挥想象,创作出独特的艺术作品。动画资源在美术课堂教学中的合理应用,对美术教学的开展有促进作用,能够有效提高美术教育的质量。
【参考文献】
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