影视造型的艺术特性与叙事手法研究

田正正

摘 要：影视造型是影视艺术中不可或缺的一环，它通过服装、化妆、场景、灯光、特效等手段来呈现故事情节和人物形象，与叙事密切相关。本文先分析了影视造型与叙事之间的关系，接着探讨了影视造型的艺术特性，包括真实性与虚幻性、意境的艺术展现和表现的综合性，而后，对影视造型的叙事手法进行了详细分析，包括服装与角色、化妆与角色、场景与情节、灯光与氛围。

关键词：影视造型；叙事；艺术特性；叙事手法

中图分类号：J906文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）18-00-03

影视造型的艺术特性和叙事手法是电影制作中不可或缺的要素，深入研究其特点和应用，可以帮助电影制作人员更好地表达故事情节，创造出更加有力和感人的视觉效果，也可以为观众提供更加深入的电影理解和欣赏角度。

一、影视造型与叙事的关系

（一）叙事可以决定影视造型

影片的故事情节是影视造型的基础和根本，因为影视造型需要与故事情节匹配，从而达到强化叙事效果的目的。例如，电影《肖申克的救赎》，该电影讲述了一名银行家在监狱中的奇遇和自我救赎的故事。在服装和造型方面，影片中的主角需要展现出他的职业身份和精神状态，因此服装比较朴素和精致，展现了他的坚韧和执着。而反派角色的服装则比较暴露和粗俗，表现出其邪恶和丑陋的本质。

人物性格也会对影视造型产生重要影响。不同的人物性格需要不同的服装和造型来突出其特点和形象。例如，在电影《了不起的盖茨比》中，主角盖茨比是一个神秘而富有的人物，他的服装和造型需要突出其高贵和优雅的特点。在电影中，盖茨比的服装主要以华丽的西装和领结为主，同时还配有高档手表等饰品，这些服装和饰品的选择，表现了盖茨比的高贵和优雅，同时也突出了他的富有和成功。

情感冲突也会对影视造型产生影响。影视造型需要通过服装、场景、灯光等手段来表达情感冲突，增强叙事。例如，在电影《泰坦尼克号》中，通过影视造型来突出两人的情感纠葛和冲突。在服装方面，杰克的服装和造型比较朴素，突出了他的质朴和真诚，而露丝的服装和造型则比较华丽，突出了她的贵族身份和高贵气质。这种不同的服装和造型，反映出两人来自不同的社会背景和价值观的差异。而在场景和灯光方面，电影则通过不同的场景和灯光来表现两人之间的情感变化和情感冲突。

（二）影视造型强化叙事效果

首先，影视造型可以加深观众对角色的认识和理解，通过服装、化妆、发型等手段来塑造角色的形象和特点，可以让观众更加深入地了解角色的性格和行为习惯，从而更好地理解故事情节和人物关系。其次，影视造型可以创造出特定的环境和氛围，从而为故事情節营造出更加逼真和引人入胜的视觉效果。通过灯光、场景和服装等手段来表现故事中的情感冲突和氛围，可以让观众更好地融入故事情节，感受角色的情感变化。最后，影视造型的节奏变化可以直接影响叙事的节奏变化，从而影响影片的整体呈现和观众的情感体验。例如，在一部动作片中，影视造型需要通过快速的剪辑和动态的特效来表现动作场面，从而增强叙事效果[1]。

二、影视造型的艺术特性分析

（一）真实性和虚幻性

真实性在影视造型中表现为对人物、场景、历史等方面的真实还原和再现。影视造型通过服装、场景等手段，营造出真实的感觉和效果，使得观众可以更好地融入影片中，感受其中的情感、氛围和情节。例如，在历史电影中，服装、场景和道具需要符合历史背景和文化特点，从而呈现出真实的历史感和文化氛围。

虚幻性在影视造型中表现为对人物、场景等方面的虚幻和想象。影视造型通过特效、化妆等手段，营造出虚幻的场景和人物形象。例如，在科幻电影中，通过特效技术营造出虚幻的世界和科技感，增强视觉冲击力。

（二）意境的艺术展现

意境是指通过一系列视觉元素的组合来呈现出一种独特的艺术氛围和精神内涵，从而产生某种特定的情感体验。影视造型通过服装、场景、道具、灯光、音乐等多种手段来展现意境，使得观众可以更好地理解电影的主题和情感。

服装可以通过色彩、形状、材质等方面的设计，呈现出特定的艺术效果和意境。例如，在一部浪漫爱情电影中，服装需要有浪漫的感觉和轻盈的质感，从而表现出轻松愉悦的情感氛围。而在一部恐怖电影中，则需要通过黑暗的颜色和血腥的细节来营造出紧张的氛围。

场景可以通过灯光、道具等手段来呈现出特定的情感氛围和精神内涵。例如，在一部浪漫电影中，场景需要有温馨浪漫的感觉和柔和的光线，从而表现出温馨愉悦的氛围。而在一部惊悚电影中，则需要通过黑暗、狭窄的场景和阴森的灯光来营造出恐怖的氛围。

音乐可以通过旋律、节奏、音色等方面的设计，呈现出特定的情感氛围。例如，在一部浪漫电影中，音乐需要有温馨浪漫的旋律和轻柔的音色，从而呈现出良好的情感氛围。而在一部悬疑电影中，则需要通过快节奏和紧张的音效来营造出相应的氛围[2]。

（三）表现的综合性

1．影视造型的戏剧特性

影视造型的戏剧特性是指通过多种手段来表现人物的性格和特点，从而强化叙事效果。以服装为例，在电影《肖申克的救赎》中，主角安迪最初被监狱关押时，穿着单调、褴褛的囚服，反映了他在监狱中的生活状态和心理状态。而在他逐渐获得自由后，着装也发生了变化，逐渐穿上整洁、自由的衣服，表达了他从囚徒到自由人的转变。以化妆为例，在电影《泰坦尼克号》中，女主角露丝在游船上的晚宴上化了淡妆，展现了她的高贵和温柔，同时也反映了当时的社会风尚和文化背景。

2．影视造型的文学特性

影视造型的文学特性是指通过服装、化妆、场景等手段来展现文学作品的情节、人物和主题等方面的特点，从而增强文学性的表现效果。以服装为例，在电影《傲慢与偏见》中，女主角伊丽莎白的服装和装扮体现了她的自立和不羁，也反映了当时社会风尚和女性地位的变化。而男主角达西的服装则反映出他的贵族身份和自信，也暗示了他内心的柔情和对伊丽莎白的情感。以化妆为例，在电影《了不起的盖茨比》中，女主角黛西的妆容和装扮反映了她的高贵和神秘，也暗示了她在故事中的重要性和主题的深层含义。以场景为例，在电影《雾都孤儿》中，伦敦的雾气和贫民窟的环境反映了当时社会阶层的分化和人民生活的苦难，同时也暗示了主题和情感的变化。

3．影视造型的绘画特性

影视造型的绘画特性是指影视造型的设计和表现方式具有绘画艺术的特点，能够通过颜色、线条、构图等手段来表现出影视作品的美感和艺术性。

首先，影视造型通过对服装、场景等元素的色彩运用，表现出影片的情感色调和视觉感受。例如，在电影《罗马假日》中，女主角安妮的服装以明亮的色彩为主，反映出她的自由和天真，也呈现出罗马城市的明媚和繁华。其次，线条的运用，在电影《黑天鹅》中，女主角娜塔莎的服装设计以翅膀形状的线条为主，体现了她的舞蹈特点和人物性格，也表现了电影的主题和情感。最后，构图的运用，在电影《阿甘正传》中，场景的构图和服装的设计都呈现出对称、简洁、明亮等特点，反映出主人公阿甘的善良和纯真，同时也呈现出电影的主题[3]。

4．影视造型的音乐特性

影视造型的音乐特性是指影视造型与音乐之间的相互呼应关系，通过服装、场景等元素的搭配和音乐的配合，营造出氛围和情感，增强影片的叙事效果和艺术性。以服装和音乐之间的关系为例，在电影《音乐之声》中，主角玛利亚在山坡上唱出经典的歌曲《山丘之歌》，她穿着白色的长裙，展现出她的纯真和善良，同时也与配合的音乐和谐呼应，营造出一种梦幻般的氛围，增强影片的情感表现效果。以场景和音乐之间的关系为例，在电影《楚门的世界》中，主角楚门的世界原本是一个普通的电视节目，但随着音乐的配合，场景逐渐展现出幽默、诙谐和神秘的氛围，增强了影片的叙事效果和情感表现。以影视造型的音效为例，在电影《星球大战》中，影片的场景设计和服装设计都配合了充满科幻感的音效，营造出了一种神秘而又紧张的氛围，增强了影片的艺术性。

三、影视造型的叙事手法分析

（一）服装与角色

在影视造型中，通过服装的设计和搭配，能够直接表现出角色的性格、身份和社会地位等方面的特点，进而增强影片的艺术性以及呈现效果。首先，服装可以通过颜色和款式来表现角色的性格特点。在电影《穿普拉达的女王》中，女主角安迪刚来到《时尚》杂志社时，穿着简单朴素的衣服，反映了她的朴素和单纯。而随着剧情的推进，安迪的服装逐渐变得时尚精致，反映了她对时尚的认知和追求，也表现了她的成长和变化。其次，服装可以通过配色和细节来表现角色的情感和人物特点。在电影《星球大战》中，卢克·天行者穿着白色的外套，反映了他的纯洁和正义感，同时配以一把光剑，增强了他的英雄形象并推动了剧情的发展。

（二）化妆与角色

化妆能够直接表现出角色的年龄、性格、状态等方面的特点，进而增强影片的叙事效果。首先，化妆可以通过改变角色的外貌来表现角色的年龄和性格。在电影《老炮儿》中，男主角在剧中的年龄跨度很大，通过化妆来表现他的年龄变化，增强了角色的真实感。另外，在电影《色戒》中，女主角王佳芝在不同的情境下化妆也是有所变化的，通过改变化妆来表现她的不同状态和情感，如在行刺的时候眉心微皱，表现出她的紧张和惶恐，而在与男主角接触时则展现出她的女性柔美和温婉。其次，化妆还可以通过强化角色的特征来表现角色的性格和特点。在电影《哈利·波特》中，男主角哈利的妈妈莉莉被描绘为一个天真烂漫的女孩，通过化妆来强化她的眼睛和脸颊，反映出她的温柔和善良。而哈利的父亲詹姆斯则被描绘为一个英俊潇洒的男性，通过化妆来强化他的特征，反映出他的果敢和勇气。最后，化妆还可以表现角色的身份和社会地位等。在电影《致命女人》中，女主角凯瑟琳·特兰斯顿化妆浓烈，反映了她的特立独行和自信，而男主角弗兰克·钱伯斯则化妆简洁，反映了他的低调和内敛[4]。

（三）场景与情节

场景和情节的设置和安排，能够直接影响影视造型的表现和叙事效果。首先，场景的设计能够影响影视造型的呈现效果。在电影《九品芝麻官》中，影片的故事背景是明朝，导演通过场景的布置和设计来表现这一时代的特色，同时也与影视造型紧密相连。场景的色调、灯光、布景、道具等元素，与服装、化妆、发型等影视造型元素相互配合，共同表现了那个时代的风貌和人物的身份特征。其次，情节的设计能够直接影响影视造型的叙事效果。在电影《楚门的世界》中，主人公楚门在剧中的衣着、发型和化妆都是极其朴素的，反映了他所处的虚假世界和他追求真实的生活态度。随着情节的推进，楚门逐渐认识到真相，同时他的衣着和形象也发生了改变，表现出他逐渐摆脱虚假的生活，追求自由和真实的精神内涵。最后，场景和情节的设置和安排还能够与影视造型共同表现影片的主题和思想内涵。在电影《发条橙》中，场景的设计和情节的安排与主题和思想内涵紧密相连。影片通过对未来社会的描绘和对反社会主义的探讨，以及对个人自由和人性的思考，表现出矛盾、混乱和无序的世界，同时也通过服装、化妆和发型等影视造型元素，表现出主人公亚历克斯的特质和形象，进一步强化了影片的思想内涵。

（四）灯光与氛围

1．对比色

在电影中，使用对比色的灯光是一种非常有效的手段，可以创造出强烈的视觉效果。例如，当一个角色的脸被红色的灯光照亮时，他或她的面部表情就会变得更加生动，更加突出。在《致命魔术》中，使用了对比色的灯光来展示两个魔术师之间的对立和争斗。在其中一个场景中，一位魔术师的服装和背景都是红色的，而另一个魔术师则是绿色的，这种对比强烈地表现了两个角色之间的冲突。

2．柔和的灯光

在某些情况下，使用柔和的灯光可以营造出温馨和浪漫的氛围。在电影《情书》中，使用柔和的灯光来展示男女主人公之间的感情。他们在一个小餐馆里用餐，周围的灯光柔和，可以使观众感到温馨。这种灯光的使用表现了两个人之间的浪漫情感，让观众更容易地理解他们之间的感情。

3．暗淡的灯光

在电影和电视节目中，暗淡的灯光可以营造出神秘和緊张的氛围。在电影《黑暗骑士》中，使用了暗淡的灯光来展示蝙蝠侠的形象和氛围。蝙蝠侠通常在夜间行动，所以他的形象经常出现在暗淡的灯光下。这种灯光的使用表现了蝙蝠侠的神秘和紧张感，让观众更容易地理解他的性格和行动。

4．黄色的灯光

在电影制作中，黄色的灯光通常被用来表现怀旧和温暖的氛围。例如，在电影《教父》中，黄色的灯光被用来展示老板房间内的氛围，这种灯光的使用表现了老板的怀旧情感和对过去的留恋，让观众更好地理解其性格特点。

四、结束语

随着科技的不断进步，影视制作的手段和技术也在不断更新和发展。在未来，影视造型的艺术特性和叙事手法将会更加多样化和复杂化。例如，虚拟现实技术、增强现实技术等新技术的应用将会为影视制作带来更多的可能性。同时，社会的发展和观众的需求也将会影响影视制作的趋势。例如，对于文化多元化、受众细分化等方面的需求，将会推动影视作品题材和内容的多样性和多元化。

参考文献：

[1]余天亮.VR环境下影视动画的叙事结构及语言手法[J].艺术品鉴，2022（20）：141-144.

[2]靳佳盛.影视人类学视野下现实题材纪录片叙事手法[J].记者摇篮，2021（03）：39-40.

[3]孙消.论影视造型的艺术个性与叙事手法的应用[J].北京印刷学院学报，2020（06）：44-48.

[4]汪莹.电影叙事手法中的多视角叙事[D].浙江大学，2017.