【摘要】在新课标背景下,初中美术课堂的改革迫在眉睫。在美术课堂上“留白”,和学生共同探究学习任务,有利于培养学生的创造性思维,提升学生的核心素养。文章据此进行分析,讨论美术教师如何巧妙地在美术课堂上“留白”,以构建美育课程的新模式。
【关键词】新课标;留白;创造性思维;核心素养
作者简介:袁文婧(1989—),女,江苏省南京市金陵中学仙林分校中学部。
一、构建美育课程新模式的必要性
艺术课程标准是初中美术课程教学变革的“指南针”,对课堂教学实践具有重要的导向作用。《义务教育艺术课程标准(2022年版)》(以下简称《课程标准》)提出艺术课程在“立德树人”方面的重要使命—“义务教育课程以立德树人为根本任务,培育和践行社会主义核心价值观,着力加强社会主义先进文化、革命文化、中华优秀传统文化的教育;坚持以美育人、以美化人、以美润心、以美培元,引领学生在健康向上的审美实践中感知、体验与理解艺术,逐步提高感受美、欣赏美、表现美、创造美的能力,抵制低俗、庸俗、媚俗倾向;引导学生树立正确的历史观、民族观、国家观、文化观,增强爱党、爱国、爱社会主义的情感,坚定文化自信,提升人文素养,树立人类命运共同体意识,为实现中华民族伟大复兴而不懈奋斗。”[1]
随着社会的不断进步,人们的生活、学习方式发生了巨大变化,人才培养机制也随之改变。作为教师,我们应清晰地认识到,我们今天所面对的学生是新时代的学习者,教师需要采用新型教学模式引导学生高效学习。《课程标准》的更新展现了国家的育人蓝图,教师需要着力于提升学生的综合素养,弘扬真善美,引导学生塑造美好心灵。因此,改变育人方式,调整授课模式,展开新课标视域下的美术课程转型至关重要。
二、在美术课堂上“留白”的作用
中国画讲究“留白”,注重给人以想象的空间。中国画的“留白”技巧与中国传统哲学思想的虚实相生、天人合一思想十分契合,中国画家在进行艺术创作时,为使整个作品的画面更为协调、精美,会有意留下空白,给人以遐想与思考的空间。
在美术课堂上“留白”,意味着留出时间给学生进行想象、探究。比起听教师讲,学生更喜欢自己去观察、讨论。在课堂上,教师要以培养学生的核心素养为导向,将讲解的节奏放慢,巧妙地采用“留白”,让学生有时间去接收、思考、探究、创新,感受学习美术的意义与价值,形成积极的情绪,全身心地参与教学活动。
《课程标准》对教师提出了更高的要求,敦促教师不断地学习新教学理念,更新教学模式,改变以往机械、应试的教学方式,让学生积极、主动地参与教学活动。由此,教师的地位和角色发生了巨大变化,教师的任务不再局限于传播知识,而是成为研究者、创造者;教师不能成为真理的垄断者,应当是学生学习的促进者、引领者。因此,教师理应在课堂上多给学生自主学习、探讨的时间,让学生拥有学习的主动权,从而充分激发学生的自主学习意识,培养学生的创造性思维,让学生成为课堂真正的主人,把“讲堂”逐步变成“学堂”。
三、利用“留白”构建美育课程新模式的策略
(一)变主为次,树立正确的教师观和师生观
初中阶段的学生正值青春期,教师理应遵循学生的身心发展规律,合理安排教学流程,让学生有机会仔细分析案例,展现自己独特的想法,从学习中获得满足感。不同的案例会传达不同的设计理念与意图,分析多个实际案例可以使学生汲取更加丰富的审美经验,提升审美能力。
下面以综合探索课程“变废为宝”为例进行说明。首先,教师引导学生思考生活中的哪些废弃物是可以回收再利用的,让学生紧密联系生活;其次,教师带领学生讨论不同废弃物有哪些特性,可以用来做什么;最后,教师留出空间给学生分析实际案例,让学生通过观察、分析、探究,发现艺术与自然、生活、社会、科技的关联。
【“变废为宝”课程教学】
教师出示下列问题后,留出20分钟课堂时间给学生尝試合作探究,再与学生共同填写表格。
1.仔细观察每一件作品,找出艺术家完成作品用到的废弃物。
2.思考艺术家选用这些废弃物,制作出这样特殊的造型与质感的灵感从何而来。
3.结合上述分析,思考不同的材料应该如何使用。
(二)创设情境,激发学生创造性思维
情境教学法是以情境内容深化学生的认知与理解,引发学生情感共鸣的教学方法。在初中美术教学中创设情境,有利于开展探究式审美活动,实现教与学的结合,让学生在正确的价值观引领下形成良好的审美感知能力。
其中,问题情境可以解决学生学习无序化的问题,让学生带着目的去学习与感知,在解决问题的同时思考与探究。在创设问题情境时,教师需要注意情境的针对性与实践性,让学生在解决一个个问题的过程中学会积极思考。在这样的情况下,课堂才是有效、积极、正向的。当然,教师的提问需是开放性的,教师应明确,学生的观点有不同,但没有对错之分,不管学生的回答是否完整、独到,教师都应当鼓励学生利用发散性思维思考问题,大胆创新,提出自己的独特见解,发展多纬度思考问题和解决问题的能力,形成对事物的认同感与包容心。
下面以赏析·评述课程“赏析藉里柯的《梅杜萨之筏》”为例进行说明。在课堂上,笔者运用启发式的教学问题引导学生思考,并引入学生感兴趣的内容以引起学生对学习内容的关注,激发学生的求知欲。
【赏析·评述课程“赏析藉里柯的《梅杜萨之筏》”】
师:观察此画(如图1),你看到了什么,感受如何?(该问题相对浅显,具有较强概括性)
生1:灰暗的画面,让人觉得很压抑!
生2:在一个木筏上,极力求生存的人。
生3:一群奄奄一息,随时会沉入大海的人。左边的人瘦骨嶙峋,可能已经死去。右上角的人为了活下来,在拼命呼救。(分析如图2)
图2 学生对《梅杜萨之筏》的分析
传统的美术教学课堂是以教师的讲解为主的,学生对知识的理解和认识并不深刻。为激发学生的兴趣,将学生思绪拉进课堂,拉进学生要探究的名画中,教师应当继续使用问题引导学生仔细观察,让学生深入感受画面的意境。
师再问:你们能猜到发生了什么吗?有同学了解过这背后的故事吗?(该问题更深入,意在引导学生了解名画背后的故事)
生1:我猜是遇到海啸了。
生2:他们肯定是在海上漂泊很多天了,不然不会这么虚弱。
文化理解是对特定文化情境中美术作品内涵的感悟、领会及阐释。让学生了解名画背后的故事,能让学生了解名画所处的时代、历史背景以及画家的作画风格,领会作品对文化发展的贡献。
师:浪漫主义画作注重形式,也注重感情。请大家观察画面的构图、人物的动作和表情,说说自己的发现与体会。(这个问题能驱动学生深入思考,专业性更强,在解答问题时,学生需要考虑画作的构图、画面效果等)
生1:有人站著,有人跪着,有人躺着,画面很饱满。
生2:呼救的人让画面充满生的希望,垂死的人又让人们心情低沉。
从第三个问题开始,学生已经开始深入思考并对比画面、体会情感了。在这样的开放性学习情境中,学生有机会仔细感受画面中的人物心理,深度思考画作内涵,与艺术形象共情。
(三)大单元教学,提升课堂教学效果
在当下,大单元教学逐渐成为美术教育者高度关注的教学方法。教师在设计大单元教学的教学流程时,不能再停留于学科本位的层面,而是要深入理解《课程标准》的要求,设计主题式与项目式的探究合作任务,从而有效落实美术学科核心素养的培养要求,帮助学生发展各方面的思维能力。
美术教材的模块整合有三个显著的特点—针对性、系统性、适应性,这使得教师在开展大单元教学时更加顺利。当然,在应用大单元教学模式时,教师同样可以“留白”,将美术知识点讲解、技能培养融合,让学生通过参与单元学习活动更好地发展美术核心素养。
下面以校本课程“名画再创作—致敬草间弥生”为例进行说明。
【校本课程“名画再创作—致敬草间弥生”】
1.了解草间弥生。教师提前布置作业,让学生在周末利用网络平台或通过到图书馆查阅文献资料,了解草间弥生的生平、性格特征、作品特点等。在美术课堂上,教师引导学生利用PPT分享自己搜集的资料。
2.解析草间弥生的创作手法。在学生基本了解草间弥生后,教师带领学生解析草间弥生的创作手法,使学生明白,除了使用画纸与画笔,自己还可以使用多种方式创作。随后,教师再次布置作业,让学生在课后搜集各类创作素材,并在下次课堂上通过小组合作完成创作任务。在第二节课上,教师鼓励学生利用布料、纸板、麻绳、超轻黏土、树枝、铁片等生活中常见的素材,完成绘画、雕塑、装置艺术作品创作,同时引导学生根据自身特长进行创作。
3.作品形式分析。当学生的创作初步成形后,教师引导学生分析自己的作品,从中认识何为构图、如何进行色彩搭配、如何利用点线面体现律动……当学生了解上述知识后,教师引导学生对自己的作品进行修改和调整,并于再下节课提交作品。
4.分组评价。在学生提交作品后,教师引导学生用美术语言客观评价同学的作品。
让学生利用两三节课的时间进行项目式学习,并以合作的方式完成一件体量较大的作品,可以让学生在接受知识的同时,在实践中获得感知。在这样的大单元教学课堂上,教师设计了层层深入的教学任务,让学生通过创作对点线面、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等美术语言产生了深刻的认识。
结语
以上,是笔者关于如何在新课标下培养学生美术核心素养的几点浅显探索。笔者以为,教师需要尊重学生的独立性,依据青春期学生的心理特征开展教学。与此同时,在师生共同探究的美术课堂上,教师应通过合适的“留白”逐步培养学生的创造性思维,提升学生的核心素养。
【参考文献】
[1]中华人民共和国教育部.义务教育艺术课程标准(2022年版)[M].北京:北京师范大学出版社,2022.