梁榕荣
(作者单位:吉林师范大学新闻与传播学院)
21世纪以来,随着互联网技术的进步与新媒体的发展,以及各档说唱节目的助推,说唱音乐被越来越多的年轻人喜爱,越来越多的中文说唱歌曲开始出现在各大热门歌曲排行榜上。网易云音乐发布的《中文说唱音乐报告(2022)》显示:“截至2021年(年)底,网易云音乐平台上,城市相关说唱歌曲累计上亿次播放。典型代表如TangoZ《这里是杭州(LOVE PARADISE)》、Jony J《My city 南京》、KEY.L刘聪《长沙HOOD》、昊HOHO昊/Smelly D《我爱重庆》、那吾克热《儿子娃娃》等。”说唱音乐在本土化的过程中,将城市符号融入说唱创作,以rap(即“说唱”,一种音乐风格)的节奏生动描绘城市肌理[1]。同时,说唱音乐人多选择用方言来描摹所在城市的图景、诉说自己对故乡的眷恋之情,在潜移默化中拓宽城市形象的传播路径。
城市形象识别系统(City Identity System, CIS)指“城市内外部公众对城市总体的、抽象的、概括的认识和评价,它是城市现实的一种理性再现,代表了一种从个人到大众的意象所支持的现实”[2]。主要包括城市形象视觉识别系统(Visual Identity, VI)、城市形象行为识别系统(Behavior Identity, BI)以及城市形象理念识别系统(Mind Identity, MI)三部分。鉴于方言说唱的特性,本文增加听觉识别系统(Audio Identity, AI),分别从这四个方面来分析方言说唱在城市形象塑造中的作用,研究其对城市形象的传播。
听觉识别主要包括城市歌曲、自然之声、声音文化(话剧、戏剧、曲艺)、地方口音等[2]。说唱是嘻哈文化的核心,而语言是说唱音乐的核心。在说唱音乐本土化的过程中,中文说唱音乐呈现出的一个鲜明特点是各地方言的加入。例如:川渝方言跟普通话相近,其在说唱音乐中的应用较为广泛;虽然粤语、沪语和吴语等方言与普通话的发音区别较大,当地歌手仍坚持用方言进行创作来宣传自己的城市,如TangoZ(本名钟祺)在歌曲《这里是杭州(LOVE PARADISE)》中展现了杭州话说唱的巨大潜力。方言说唱主要有两种表现形式,一种是纯方言说唱,如GAI(本名周延)的《重庆魂》、L4WUDU(本名李桥舟)的《雾都夜话》、“耶鸡音乐”的《广东黑人》等;另一种是将方言、俚语夹杂在普通话说唱中,如徐真真的《东莞市歌》、刘聪的《长沙HOOD》、TangoZ的《这里是杭州(LOVE PARADISE)》等,前者使听众在原汁原味的方言说唱中感受城市魅力,后者则有利于城市的传播和歌曲传唱度的提高。此外,方言说唱通过对传统特色曲乐进行二次加工,实现推陈出新。例如:上海黑棒组合的《霞飞路87号》加入童谣“摇啊摇 摇啊摇 摇到外婆桥……”,用沪语为听众缓缓揭开老上海弄堂里的生活画卷;C-BLOCK(西部洛克,中国内地嘻哈说唱组合)《长沙策长沙》的beat(指一首歌的伴奏,相当于编曲,是制作人通过鼓点、合成器乐器、采样等制作的伴奏)采样于花鼓戏,歌曲中还穿插了湖南童谣《月亮粑粑》,“月亮粑粑,肚里坐个嗲嗲,嗲嗲出来买菜……”,使听众感受到老长沙的亲切韵味,十分契合整首歌的内容输出和情绪表达;哈克杰《广东》歌曲开头的一段粤剧hook(在说唱中指最具旋律性的一部分)先声夺人,“落花满天蔽月光,借一杯附荐凤台上”的鼓点一响,便一下把听众拉到广东的市井生活中。方言、俚语和本地民谣的结合既能引发听众的思乡情绪,也使得说唱音乐更加具有趣味性与标识度,增强听众的好奇感和新鲜感,同时还有利于保护和弘扬优秀传统文化,延续城市历史文脉。
视觉识别是城市形象展现中最为直观的部分,它传递着城市的特定信息及其给人的第一印象。城市形象的构建很大程度上依赖于城市中建筑物、街道标志和社区照片、影像等明显的视觉标志。因此,说唱歌手一方面多将所在城市的地标写入歌中,如Jony J(本名肖佳)在《My City 南京》中列举了6个地点,徐真真的《东莞市歌》中提到了7个地点,C-BLOCK的《十年长沙》《长沙策长沙》分别提到了13和24个长沙景点,谢帝的《这才是成都》中有32处成都的地点,隐藏组合的《在北京》提及北京的42处名胜。说唱歌手擅长在歌曲中“绘制”城市地图,他们像向导一样带领听众徜徉在城市的大街小巷中。另一方面说唱团队在拍摄音乐短片(Music Video, MV)或Cypher(网络流行语,一种说唱形式)时,也多在城市中取景,如派克特的《XA City》取景地有西安古城墙,橘子洲大桥在盛宇的《一挑五》中出镜,C-BLOCK的《长沙策长沙》则是在文和友拍摄的。说唱音乐中的城市地标或景点往往成为城市外部听众知晓该城市的一张名片,甚至能够吸引歌迷到该城市旅游“打卡”、或听live house(即“演出场馆”),进而成为城市传播的有效途径,带动城市经济发展。
行为识别指“城市的行为活动,如公民行为、政府行为、城市活动、企业行为”[2]。“城市是人们生活与精神寄托的地方,一座城市的景观环境和文化气质影响着人们的地方感知能力”[3]。方言说唱中对城市居民的衣食住行、风土人情的描绘,无不是说唱歌手地方感知能力的体现。例如,谢帝在《这才是成都》中提到“盖碗茶晒太阳掏耳朵”等10余种当地特色的休息方式;隐藏组合的《在北京》中描述了人们“大多都骑自行车”“去故宫学历史”“西单买了一件T-SHIRT”等日常生活图景;《长沙策长沙》列举了“恰的水 恰的鱼 哈是湘江河的”“饭前白沙井水,饭后点一根白沙烟”“嗲嗲60岁还要克五一广场玩板”等一系列饮食和娱乐活动。说唱音乐人采用rap节奏和特色方言生动描绘城市肌理,借助各类说唱综艺和各大短视频平台,在发展方言说唱的同时,助推相关城市的传播,使城市为更多听众感知。
理念识别主要指城市的历史文化底蕴和城市精神,它是城市形象的核心,更是城市发展的原动力。在方言说唱中,城市的历史文化底蕴和城市精神往往以歌词的形式呈现,集中体现在以下三个方面。一是展现城市的厚重历史和发展成就。例如:C-BLOCK在《长沙策长沙》中直抒胸臆“湘楚的古老文化,长沙才有”“长沙电视厉害,收视飞上天”;说唱组合“天府事变”在《来成都,看成都》中唱到“你听着钢铁撞,锦里熙攘徜徉……从低矮的民房到高楼大厦,成都的变化太让人惊讶”;老舅在《我的家在东北》中,历数东北在汽车制造和电影事业发展方面取得的成就。二是表达对城市杰出代表人物的敬仰之情。如哈克杰在《广东》中提及“仲有好多伟大人物好似孙中山咁……对社会做出贡献就似梁启超同康有为……”。三是宣扬城市气质和精神。例如:《长沙策长沙》中写到“恰苦耐劳是长沙精神”;《十年长沙》歌词中写到“长沙在包容每个人的成功和祸兮”;《这里是杭州(LOVE PARADISE)》中提到“杭州给你青春让你有了梦想”,等等。这些歌词体现了说唱歌手对所在城市的热爱和深入了解,通过音乐引导听众认知城市、理解城市和感悟城市,有助于真正展现城市独特性、打造城市精神、提升城市品牌影响力,对外树立形象,对内凝聚人心。
方言说唱从城市形象听觉识别、视觉识别、行为识别和理念识别四个维度助力城市形象传播,这些要素层层深入、相互渗透、相辅相成,刻画出清晰、立体的城市景象,使之显著区别于其他城市,打造独一无二的城市品牌,让听众产生对该城市的美好联想。
说唱音乐、身份认同和地域感之间有着强烈的联系。身份认同是指个人与特定社会文化的认同。在与他人互动下产生的不同经验和记忆会产生不同的音乐,而音乐的经验和记忆反过来又建构出独特的身份和社区,即空间中的声音创造了认同[4]。说唱音乐中地点的代表性,特别是特定地理位置的代表性,一直是说唱歌手表达自己身份的重要因素。在说唱音乐本土化的过程中,方言说唱也成为本土创作者获取自身认同的重要方式[5]。例如:GAI在歌曲《重庆魂》结尾提到“勒是雾都”;刘聪在《长沙HOOD》中唱到“哥们住在韶山南路,rap长沙南部”“来自0734,混迹0731”;TACE(说唱团体)的歌曲《0771》直接以南宁区号为名,并在歌曲中唱到“我地生活既街道 yah就是0771”;说唱组合“天府事变”在《来成都看成都》中唱到“在天府之城,每个日出看沉浮……蓉城深谙我心”等。可以看出,城市的地理位置、城市名称或区号、别称等各种符号,更能直观地体现说唱歌手对城市的认知和“地方感”。
尽管身份是一种被拥有的“事物”,但在某种程度上说唱歌手将其理解为“一种充满情感的话语描述”。说唱歌手一方面用说唱音乐表达个性,增强自我身份认同感,另一方面用说唱音乐抒发对家乡的热爱之情。小众的职业选择和经济窘境以及所属群体长久背负的负面刻板印象,使早期说唱歌手面临着严重的身份认同危机[6]。因而,他们需要在自己的音乐中建构地域性身份认同来应对这一危机。例如,说唱组合“天府事变”在其音乐中,通过不断地对“家乡”进行强调与反思,回答“我是谁,我来自哪”,以实现对自我身份的不断确认,增强身份认同感[7]。与此同时,这种认同无疑会激发曾经以及现在居住在这座城市的人们的思乡之情和归属感,进而与城市有关的认同感和价值观将传递给城市外部公众。
在说唱音乐本土化的过程中,中国说唱音乐人从地域文化中汲取创作灵感并将其融入音乐,以诠释“本真性”。对于本土创作者来说,本真性可以理解为对自身地域文化的认同[8]。来自不同城市的说唱歌手为了具体化他们对真实性的表现,不断美化他们与物理空间和象征空间的接近。说唱音乐对城市的痴迷建立在真实性修辞的基础之上,说唱音乐中的文化认同和城市生活也相应地与这种修辞相匹配。“Keep Real”(保持真实)一直以来都是说唱歌手所秉持的初心,他们的歌词无不来自他们对生活的真切体验,他们在自己的歌曲中描绘城市中万千人的柴米油盐酱醋茶的平凡生活,也讲述着自己在城市生活中经历的独特酸甜苦辣。这种来源生活、贴近生活的说唱自然最能反映真实生活,同时也能不费吹灰之力地获得听众的青睐。
方言说唱的传播特点使其能真正扎根于地下,保持本真性。方言说唱的魅力不只在于腔调,更重要的是方言里的俚语是一些极具地方特色的词语,方言和俚语恰到好处的结合使说唱歌手能够唱出最真实的城市生活。例如,C-BLOCK的《长沙策长沙》《十年长沙》、L4WUDU的《雾都夜话》等方言说唱,从不同角度讲述了说唱歌手视角下各个城市的风土人情、衣食住行、社会现象等日常生活,让听众在音乐中自行去感受和想象,从而建构出自己心目中的城市形象。
方言说唱将城市生活转换为具有代表性的城市文化符号,通过说唱音乐中的互文元素来建立一种“跨越时间和空间的文化联系”。如歌曲《南宁南》的歌词中写到,“小时候家还在永宁街那边,不久后无奈搬了家那年,到了现在我还时刻想起,爷爷陪我吃糯米饭的那条水街”;歌曲《老街的味》的歌词中提到,“时间一去不复返,不在小巷子乱串,那时嘴巴有多馋(长沙)”。歌词中的地标、美食及事件作为一种具有较强说服力的城市文化符号,不仅代表着创作者对该地域文化的认同,也能够使听众在听音乐的过程中跨越时间和空间,形成对该城市的初步印象,在心中构建起相应的城市形象。
方言说唱与城市形象传播之间是互相促进、互相成就的关系。方言说唱不仅能够传播说唱、传播方言,更能够传播城市形象。方言说唱中承载着特定的城市文化和乡愁,城市文化不仅为说唱歌手提供了创作灵感,也推动了本土说唱内容的革新与进步。说唱歌曲中的方言、俚语和beat等元素使城市形象听觉识别得以强化,地点符号在契合主题城市的同时增强了城市形象视觉识别,以展示城市多彩生活图景为内容的方言说唱突显了城市形象行为识别,歌曲中呈现出的城市悠久历史、发展变革、杰出代表人物和城市精神等进一步彰显了城市形象理念识别。二者的相互促进不仅有利于本土说唱歌手完成身份认同和进行自我表达,激发他们创作出更多反映城市生活的本真音乐,而且还有利于城市塑造良好的外在形象、打造具有识别度的外部空间和文化形态。