中职音乐线上教学实践探究

梁炜贤

（广州市财经商贸职业学校，广东 广州 510080）

1 线上教学概述

1.1 线上教学背景

2020年公共卫生事件突发，各地学校纷纷推迟春季开学时间，一定程度上影响了正常的教学秩序。在教育部下发通知后，各地根据本地实际开展了“停课不停学”工作，在线教育工作由此开展。线上教学成为特殊时期全国教师的上课方式，家庭则成为学生学习和活动的主要场所。到2022年为止，全国已基本恢复线下教学，根据疫情风险地进行区域线上教学调整。因此了解如何临时线上教学也能从容不迫、“停课不停学不减效”仍是疫情完全常态化前教师思考的问题。[1]

1.2 线上教学工具

线上教学主要使用“智慧职教云”“企业微信”进行工作。“智慧职教云”进行签到、预习、聆听与观看相关音视频、讨论、抽签问答、回看课件、完成作业等。“企业微信”开各班级的“公共艺术（音乐）”的课群，上课使用“直播”功能进入直播课。直播期间，教师打开摄像头形成小框于直播画面的右上角，直播主画面为教师电脑的屏幕，学生可同时观看课件和聆听音乐、教师讲解，学生随时进行文字评论，创造类似“弹幕”的效果，同学们互相看到即时的文字评论，教师可以邀请学生进行语音发言。

1.3 线上教学整体情况

线上教学的教学场景的转换需要师生一定的适应过程，教学秩序需要新的维持手段，教师需要在原本进行的教学计划对课程内容的进行调整、重组或创新。而线上教学的优势之处在于，由于是直播课和录播课，学生可以反复回看课程，巩固学习内容；教师在线上教学的同时也在提升自身的信息应用水平、整合网络资源能力；线上提问自由方便，教师帮助学生解决问题更及时；师生互动充分，甚至比线下教学交流更加深入。

2 线上学习问题分析

中职学生学习接受能力不一、个性迥异、习惯差异较大，而且因专业不同，班级气质、思维方式也有所不同。每个班级学生的音乐基础参差不齐，有些学生音乐知识面广、包容性强、感悟深、互动积极，有些同学基础较薄弱，羞于表达，需要教师更多的关心、引导。即使各班各生差别较大，也存在共同的线上学习问题。

2.1 课堂参与积极性不高

线上教学由于在家或学校宿舍中进行，学生受到的约束较少，学习缺乏有效的监督，学生虽然按照课程表上课，按时签到，直播课也显示近乎全勤，但实际存在挂网现象。教师由于不像面授课时可以看到学生的状态，及时进行提醒和调整，所以线上教学中学生的课堂参与积极与否只能靠学生参与活动、发表言论得知。线上课程之初，网课互动发言都是几个学习积极、对音乐有兴趣的学生，对于其他未曾发言的学生，即使教师在直播过程中提醒，也大多数换来这部分学生坚持“潜水”的尴尬情况。

2.2 有效互动不多

线上教学的过程中，因学生可以通过直播画面看到自己与同学的实时评论，增强了课堂互动的趣味性，但同时也使线上教学增加了相对面授课堂的非正式性，因此出现无效的课堂互动。无效互动的几种情况：一是学生在教学过程中对话起了与课堂无关或者相关性较低的话题，二是部分积极互动的学生常会打“哈哈哈”、刷“666”或讲网络段子来回应老师和活跃气氛，部分教师甚至也以此为乐，频频带入“网络主播”身份与学生玩得不亦乐乎，实质削弱了课堂知识学习的庄严感，容易使学生误以为线上教学“娱乐至上”，导致学习心态儿戏；三是少数学生有意无意地岔开话题，例如临时在直播时向教师请假退出直播间等，影响其他同学的专注度。

2.3 网络搜索能力强，作业多“复制粘贴”

现在中职阶段的学生基本都有手机，他们接受资讯快速便捷，网络世界信息量大、充满新鲜事物，在某些方面上来说，学生可能懂得比教师还多。但多不一定好。关于音乐鉴赏与分析的课堂讨论或作业，学生经常审题不清，下意识地进行网络搜索，复制粘贴长篇文字提交了事，实际答非所问。这会导致学生思辨能力的退化，容易迷失在信息的茫茫大海之中。因此，如何杜绝复制粘贴，激发学生独立思考和合作探索，回归问题中心，是网络教学的一个难题和重任。

2.4 疫情心理亚健康

多数中职学生15至18岁，部分学生面临压力生活事件、家庭收入低、家长角色缺失等成长困境，正处于情绪敏感，生理、心理、认知水平、社会情感发展迅速的时期。而线上教学中，学生原有的学习、生活、娱乐和社交活动被打乱，面对疫情和各类关于疫情的消息，出现坐立难安、无心学习，在情绪上紧张、易躁易怒、焦虑、恐惧，导致注意力分散、记忆力下降等现象。因此无论什么时候，我们需要给学生更多的关心和支持。而音乐是人类情绪情感交流的重要媒介，学生喜爱在线聆听和分享音乐，线上音乐教学也可以利用这个特点，引导学生在学习音乐的过程中，聆听、体验、鉴赏、歌唱、活动身体，缓解负面的情绪和压力，启迪心灵智慧。

3 中职音乐线上教学的实践措施

3.1 以学生为主体，课程设计要吸引

以学生为主体，意味着教师要转变教学观念，从学生的角度去思考学生需要什么，线上教学更强调教学手法的创新，让学生上得有兴趣，不仅形式有趣，并且内容与他们的生活或专业和职业有一定的相关性，同时突出音乐学科属性，强调听觉体验，能体现音乐的感性。帮助学生感悟艺术美和生活美，让学生在共鸣的或好奇的话题中自然发声，由此提高参与课堂的积极程度，改善“潜水”情况。

如第二单元“美妙的歌声”中的“通俗歌曲”是学生最喜爱、最能发表看法和感言的一节内容，是改善学生参与积极性的关键一课，而教材只有“橄榄树”“月亮代表我的心”“常回家看看”三首歌曲。因此笔者先将课程设计为音乐电台模式，在讲解同时有背景音乐，讲解完把音乐音量适当调大，设置较多互动问题，语气温柔略带活泼，塑造温馨的气氛；同时拓展音乐量和知识量，边利用PPT梳理港台、大陆的音乐发展史，边播放每个时期的代表作和代表歌手、词曲作者——粤语歌曲20世纪70年代许冠杰的“浪子心声”；20世纪80、90年代谭咏麟的“朋友”、Beyond的“海阔天空”；台湾的现代民歌运动“外婆的澎湖湾”等。经典歌曲的歌词讲述逆境静思、友谊可贵、亲情无价等正能量主题，熟悉的歌调使平时“潜水”的同学也“冒泡”了，自动发起了“听前奏猜歌名”的游戏，同学们和听课老师都情不自禁地分享了以前与家人听歌的时光、抄写歌词本等回忆，还有同学和家人一起听课。学生返校后还表示这是最喜欢、最温暖的一节课。

第三单元“璀璨的器乐”中设计了一个“我与西方古典音乐的故事”的大型情景故事架构，串联教材中五节西方器乐内容，与同学们分享了笔者在2018年广东国际青年音乐周当志愿者的所见所闻，从一个懵懂却好奇的人物视角（实质为学生视角）讲述与音乐伴行的经历，实质学生在故事漫游中学习了西方乐器分类、独奏曲与重奏曲、管弦乐队的排位、交响音乐会的礼仪等知识，同时聆听多首西方经典名曲，主题课程后进行讨论，学生纷纷对聆听一场专业水平的音乐会、参加志愿活动以及与职业相关的活动表达憧憬，列出实践计划。

3.2 活用智慧平台，同伴互助共讨论

如何降低线上教学的无效互动？一是教师建立线上教学规则，禁止学生在直播课堂发布无关内容，进退直播间于课群报告等，二是调整教师姿态、端正态度，尽量不带入“网络主播”角色，力求保持线上教学的正式与庄严，三是灵活教学手段，活用平台，创造环环相扣的学习流程，适当减少师生单向互动，提高学生同伴之间的有效互动，共同围绕课堂知识进行远程学习。在人工智能的时代下，教师不能再做单纯的“信息源”，而是需要做“信息平台”，对教材和网络信息做体系化的资源整合，提供学生学习的渠道，指引学生思考。

在第二单元“美妙的歌声”中的“艺术歌曲”作为高雅艺术的舶来品，容易让学生有距离感。因此，本课利用“智慧职教云”设计翻转课堂：

以自主学习和同伴学习为主，保持课堂多次数、长时间的有效互动，营造深度学习氛围。从“智慧职教云”中“讨论区”进行生生讨论、互评、点赞，教师同时引导、点赞；接着教师点击“随机抽签”，与一位学生视频连线，进行对评论区关于艺术歌曲现场视频共同点的总结，这时所有同学无论有无参与讨论，都可以回看讨论区所有评论留言。这一步不仅保持课堂有效互动，同时也成为课堂的第一个高潮——增加学习氛围刺激性，学生发言同时打开摄像头，同学见面热情高涨，进行总结的同学锻炼了自身的总结概括能力和语言组织能力。学生无论是分点明确、语言流畅，还是基本能够分点阐述、语言卡顿，教师和同学们都会在直播和留言对这位同学表达肯定。

经过学生自己的观察、讨论和总结，学生已基本掌握本课的主体部分——艺术歌曲“诗词为歌词、美声唱法、独唱形式、钢琴伴奏”几个重要特征。教师则在此基础上，设计“踏入星海音乐厅”情景，引导学生身临其境，探讨如何在音乐会上鉴赏艺术歌曲，了解音乐会礼仪，与真实生活紧密相关，学习氛围延续。

3.3 提高问题难度，激活思维和感官

问题设计得简单，就容易让学生直接启动“搜索能力”，粘贴上表面“令人满意”实质“自欺欺人”的答案。因此教师要设计具有一定难度的问题，令学生经过思考后才能“够得着”答案，需要时再搜索，搜索目的清晰，有逻辑地组织答案。教师可多设计开放问题，让学生从单纯回答“是什么”转移到去寻找“为什么”，转变思考根源。

“中国民歌”课后我们讨论了“为什么有些地方的民歌适合发展成流行歌曲”的问题。民歌流行化已是一个不时髦的话题，那民歌什么特质才能流行，这个问题既有难度又有趣，而且思考这个问题，学生需要听大量作品。不少学生的回答让人眼前一亮，答案如下：

（1）现代年轻人敢想敢做（新生力量）。

（2）例如蒙古族和哈萨克族音乐比较豪放，歌手多，流传度高（民族歌手带动）。

（3）节奏感强烈，让人想动起来（律动感）。

（4）曲风特别、少人听、旋律少见（新鲜感）。

（5）现代音乐编曲技术比以前好、时尚多元的元素组合的影响（时代更迭）。

以上都是学生自己思考和讨论得出的，大家沿着问题进行探索，回顾音乐经验，主动锻炼听辨思维，更加深刻体会民歌特色，并对文化传承有自己的理解。

3.4 重视人文关怀，提升自我价值感

在特殊时期，不仅是学生，教师也出现了心理亚健康状态。线上教学若只停留在对知识和技能的学习，或纯粹听大量的音乐，则起不到安抚心灵、启迪智慧的作用，反而造成师生双方被动教与学、心理更加焦躁的局面。因此，线上教学中应突出音乐的“美育”功能，通过音乐实现人文关怀。不仅是课上，课下作业的布置也应含巧思——承接课堂学习内容的同时，启发学生主动将音乐联系他们的生活、文化、职业进行思考，主动与教师、同学交互相交流与关爱。这同时是对中职线上音乐课价值的深度挖掘。

线上课堂的充分互动已营造一种开放思考、共同分享的氛围，作业设计应顺接课堂气氛，保持让学生继续展示真思考、流露真感情。中职学生专业不同，性格、兴趣不同，作业的形式可设计为选项型作业供学生选做，选项的作业方式包含音视频录制、软件编曲、文字讲解、PPT汇报。如果学生对多项作业都有兴趣，实则在做的过程中音乐知识面在不断拓展，音乐及工作实践水平提升。作业的内容有创造性，可以与姊妹艺术交融，话题与中职学生有密切关系。如艺术歌曲的作业，艺术歌曲的歌词文本是诗歌，笔者在课上分享了自己制作的诗配乐作品泰戈尔的《触摸自己》，作业以“我”主题，写一首小诗，进行朗诵配乐。有的学生写了自己成长的烦恼，有的写了自己的优缺点，有的从外形上描写自己、发现自己的与众不同……个别学生创作的诗真诚、动人，配的音乐也恰到好处。在审阅同学们的作业中，笔者有的回应了内心感受，有的回应了一首诗，有的回应了一首歌。一来一回，师生都处于一种心灵被轻抚的感动状态中。

相对“无所不知”的智能教育工具，教师应该更加突出自身的“育人”价值。音乐和文学包含丰富的情绪、个性化的理解，可以激发学生的领悟力、想象力、创造力，当学生越来越能够感受音乐、感受自我，再到勇敢表达自我，教师要及时肯定和鼓励的，作深一步心灵交流与引导，让学生正向成长，建立信心，对人、对事站在乐观角度，树立良好的人格与品质。

4 总结

对于线上教学，笔者针对学生的学习问题进行相应教学措施进行改良，运用贴近真实生活的主题式教学、活用智慧平台深度讨论、音乐与相关学科融合、创编作业选做套餐等方式探究线上音乐教学的益处，彰显音乐学科特性，实现以美育人，实现师生互动交流频繁，拥有深刻的共同回忆。回归线下教学更多设计了小组合作与互动的律动、打击乐创编等课程形式进行内容补充与回温现实关系。人工智能化、“互联网+”时代已经到来，线上线下混合式教育已成为趋势，探究一种线上线下有机混合的中职音乐教学模式，是教师们需要不断实践与努力的任务。