初中美术教学“激趣”体验实践对策

陈静

初中美术课程是典型的艺术类学科，在培养学生审美能力、鉴美能力以及创造美能力方面具备得天独厚的优势，是落实素质教育理念的有效途径。为此，在初中美术课程教学环节，教师应当结合核心素养教育理念开展一系列教学活动，激发学生探索欲望与学习兴趣，凸显学生主体地位；选择教学材料当中的兴趣因素，搭配学生喜闻乐见的美术课堂教学手段，引导学生将自身所掌握的美术知识与美术技能应用于实践，培养学生的审美水平和自主学习意识。

一、在初中美术课程教学环节引入“激趣”体验实践教学法的重要性

美术课程是学校开展美育工作的重要途径。这是因为美术课程是典型的艺术类学科，具备人文性质，有着内涵丰富的人文教育资源。在素质教育理念日渐深入的背景下，越来越多的教育工作者意识到美术课程在提升与完善学生人文素质方面的特殊作用。美术是我国古代文化最为典型、最为关键的载体之一，借助美术形式传递思想、传递情感，是人类史上一项极为关键的文化行为。因此，在初中美术课程教学环节，教师应当秉承以学生发展为原则的现代化教学理念，不断培养学生审美能力、学习自信心以及美术课程学习兴趣，培养学生良好价值观念、行为观念以及人生观念，促进学生德智体美劳综合素质全面发展。为实现以上目标，教师应当结合学生的兴趣特点以及美术课程特征，创新美术课程教学形式，激发学生美术课程学习兴趣[1]。兴趣是最好的老师，现代美术教育应当注意将发现学生兴趣、培养学生兴趣放在首要地位。因此，初中美术教师在培养学生美术兴趣时，也应当将学生兴趣发展划分为有趣阶段、乐趣阶段与志趣阶段。其中有趣阶段通过教师引入趣味性因素，引发学生的探索欲望、学习兴趣，持续时间相对较短；而乐趣阶段可以理解为在有趣的基础上，形成更为稳定的基本定向，持续时间相对较长；而志趣阶段则是学生兴趣培养的高级阶段，将学生奋斗目标与奋斗理想有机融合，可以为学生提供终身奋斗目标。为此，初中美术教师在教学环节，应选择科学合理的美术课程教学方法，培养学生的美术兴趣，使学生通过美术课程学习感受成功的喜悦，确保学生在更深层次的美术课程学习环节拥有更加积极、更加出彩的表现[2]。

二、初中美术课程教学环节“激趣”体验实践教学策略

（一）增强学生自信心，激发学生学习兴趣

新时代背景下，在初中美术课程教学环节，教师应当构建更加完善的教学评价机制，以确保教学评价工作可以针对不同类型、不同层次、不同基础的学生，起到良好的激励效果，培养学生美术兴趣。尤其针对美术基础较弱、美术素养不佳以及缺乏良好学习兴趣的后进生，或者存在身心缺陷的特殊学生，教师应当选择语言性评价与非语言性评价两种方式，针对学生展开教学评价工作，尊重学生的自主意愿以及个体差异。在教学过程中，教师要捕捉学生身上的闪光点，结合学生当下水平以及发展状况，为学生设置学习任务与学习目标，确保学生可以通过合作学习方式或自主实践方式，完成与自身发展需求相符的学习任务；激发学生学习自信心，确保学生在更深层次的美术课程学习环节，拥有更好的表现，充分发挥主体优势与主体作用[3]。

（二）科学创设教学情境，培养学生美术兴趣

创设轻松愉悦的课堂教学氛围和美术课程教学情境有助于学生沉浸于美术气氛当中。在这种情况下，教师可在潜移默化之中对学生展开科学引导，起到润物细无声的教学效果，确保学生始终处于良好的学习状态。同时，初中美术教师还需结合学生的年龄特点，将抽象性理论讲解转化为图片形式、视频形式以及音频形式，以更加形象、更加直观的方式呈现出来，丰富课程教学内容，创新作品展现形式，有效激发学生的美术课程学习兴趣，确保学生全程参与美术课程学习环节，充分发挥学生主体优势与主体作用，培养学生美术课程学习兴趣[4]。

例如，在初中美术课程教学环节，教师可以要求学生在预习环节搜集与本课教学主题相关的资料，可以是电子图片，也可以是真实物品。在正式授课环节，教师将课前备课环节所准备的一系列教学资料展示出来，或者将上课所需的一系列教学工具放入纸盒，要求学生结合教学主题，盲猜纸盒当中的教学工具有哪些。通过以上方法，可以有效激发学生的探索欲望与学习兴趣。在课前导入环节，教师要吸引学生注意力，激发学生对美术课程的学习兴趣，借助鲜艳色彩以及流畅的作品线条，开发学生想象力。在此基础上，教师可以展示与教学主题相关的立体造型或者学生以往的作品，使学生在进入教室后，立刻被立体造型作品吸引，从而营造轻松愉悦的教学环境以及浓郁的艺术氛围，确保学生在美术作品的影响下，积极参与美术作品学习与美术作品创作环节，有效培养学生创新思维与创造思维，使之创作出各具特色的美术作品。

（三）做好学科整合工作，保持学生学习兴趣

新时代背景下，为确保美术课程独特的育人功能得到有效发挥、有效凸显，初中美术教师应当注重淡化美术学科的主体地位，确保美术知识可以在美术学科与其他学科知识中得到有机融合，为学生营造轻松愉悦的美术课程学习氛围。初中音乐与初中美术都是初中阶段的艺术类课程代表，二者之间可以实现相互促进与相互补充，且二者融合可以有效调动学生的情绪，使学生感受美术作品与音乐作品的情绪感染功能。在初中美术课程教学环节合理引入音乐作品，可以显著培养学生的审美能力与鉴美能力，是美术课程教学活动顺利开展的重要策略[5]。

例如，在初中美术欣赏课程教学环节，教师可以为学生播放《春江花月夜》古筝作品，使学生在音乐作品的熏陶下，感知美术作品的创作意境及背景。

新时代背景下，为确保美术课程教学活动顺利开展，教师需要秉承核心素养教育理念，突出学生在美术课程当中的主体地位，并且结合学生实际发展需求，科学选择美术课程教学内容及教学方式，并且科学布置美术课程教学任务，科学设定教学目标。学生在教师的科学引导之下，通过音乐旋律感受美术作品当中的艺术价值，借助美术课程中的造型语言，还原音乐作品的创作背景和内涵。教师在潜移默化之中，吸引学生注意力，确保学生以良好的学习状态参与美术课程教学活动。这样不仅可以在情感层面使学生与作品产生共鸣，而且可以使学生领会到绘画作品当中独特的韵味。美术课程通过造型视觉艺术传播文化思想，而文学则通过语言进行深度刻画，文学作品与美术作品采用两种不同的表现手法。在美术课程教学环节，教师应当注重营造书中有画的良好氛围，使学生可以借助优美的语言，感受绘画意境；在特定情境当中，对学生展开科学引导，确保学生可以将自身所掌握的美术知识及美术技能应用于绘画，培养学生空间想象能力及美术技能。

（四）创新美术课程教学手段，激发学生的学习热情

美术是极为典型的视觉艺术，美术作品需要通过视觉来完成信息感知与信息获取。因此，教师在美术课程教学环节，应当借助多媒体投影设备，将抽象理论讲解以更加直观、更加形象的方式呈现出来。传统理论“灌输式”的教学模式难以满足美术课程教学改革的需求，更加难以有效激发学生的探索欲望与学习兴趣。在此形势下，教师应当在美术课程教学环节引入现代化教学技术，有效调动学生的听觉与视觉，激发学生美术课程学习兴趣，培养学生美术学习兴趣，提升美术课程教学质量与教学效率[6]，有效促进美术课程教学手段的多样化发展。

例如，在“桂林山水”一课的教学环节，传统教学模式下采用的是同步演示教学法，教师通过理论讲解搭配精准示范展开美术课程教学活动。这种教学方式虽然具备一定的直观性特征，与水彩画教学相对契合，但由于初中学生绘画水平参差不齐，教师采用统一示范、统一讲解、统一辅导这种方式无法满足不同类型、不同层次学生的实际学习需求与多元化发展需求。针对部分美术基础较好的学生，此种统一授课方式无法满足学生拓展学习需求；而对于缺乏良好美术基础、学习能力较弱的后进生而言，此种统一教学模式又会使其处于手忙脚乱的学习状态，逐渐对美术课程产生畏难情绪，不利于培养其美术课程学习兴趣，美术课程教学质量与教学效率也无法得到保障。为有效解决这一问题，教师可以在课前准备环节将作品的绘画过程录制成教学视频，并且搭配详细的作品解说及优美的背景音乐；在正式授课之前，利用多媒体投影设备，将绘画过程清晰呈现给学生，使学生在正式学习之前，感受整个作品的绘制过程。此种教学方式可以有效激发学生的探索欲望与学习兴趣，使学生获得耳目一新的学习感受，不仅丰富了美术课程教学手段，而且可以满足不同类型、不同层次学生的实际需求，确保整个教学活动张弛有度，创设优质的美术课程教学情境。为达到这一目的，教师应当尊重学生在美术课程学习环节当中所展现出的个体差异，尊重学生的思维能力表现[7]。由于学生事物认知能力与身心发展存在密切关联，而美术教学活动关乎学生身心发展情况，因此，教师应当在美术课程教学环节对学生展开科学引导，激发学生的学习热情。

（五）高度重视辅导工作，不断优化美术课程教学结构

辅导工作是指教师针对学生的作业完成情况开展的具体指导，在初中美术课程教学环节具有重要的地位。通常而言，初中美术课程要求教师在20分钟以内完成讲解与美术作品示范，其余时间交由学生开展自主创作，也就是说辅导在初中美术课程教学环节占据时间较多。因此，教师应当对此环节提高重视程度，善于启发学生的思维，确保学生可以在美术作品训练环节，不断提升自身的作品创造能力以及空间想象能力，并且融入个人创作情感与个人审美观念。针对学生在作业环节反映出的共性问题，教师应当答疑解惑，而针对个别在完成作业方面有困难的学生，教师则需要在完成基础教学任务的基础上，对其展开启发式引导。针对作业表现良好的学生，教师应当善于表扬与鼓励。为凸显学生主体地位，教师还可以要求学生分析作业的构思以及完成作业的方法，有效启发其他学生。由于课后作业完成时间较长，部分学生难以保持良好的学习状态，因此，教师可以要求学生在作业完成环节利用手机等设备播放与之相关的音乐作品。教学实践证明，音乐在美术作品创作环节可以起到良好的辅助作用。在教师的科学引导下，学生的美术学习思路会得到进一步拓宽，思维更为活跃，可以在美术作品学习环节与创作环节保持良好的学习状态。教师应当尊重学生的个体差异，为学生预留充足的自主发挥空间。结合学生的兴趣，培养学生良好的绘画习惯，为更深层次的美术课程教学奠定坚实基础。同时，教师也应当学会鼓励学生、肯定学生，帮助学生修正美术课程学习心态，培养学生美术课程学习兴趣，显著提升学生的创新意识与创新能力。

总而言之，激发学生兴趣，使其通过美术课程感受到学习的快乐，是初中美术课程教学活动顺利开展的重要保障。初中美术教师通过以上方式开展美术课程教学活动，在保证美术课程教学效率与教学质量的同时，也可以为学生美育发展、艺术素养发展奠定坚实的基础。