浅析如何提高初中音乐教学效率

张雄飞

摘要：目前，无论是适应教学改革的需要，还是突出学校的育人目标，提升初中音乐教学效率是发展趋势。如何丰富日常教学内容、改进教学方法，提升学生的音乐鉴赏能力、表现能力和感受能力成为每一位初中音乐教师的重要任务。结合教学实践，提出提升初中音乐教学效率的可行性意见，为教育事业的发展贡献自己的一分力量。

关键词：初中音乐教学;教学效率;提高;教学方法

在新课改教学的大环境下，教师要在课堂上观察学生，及时获得学生学习效果的反馈信息，用于调整教学思路和教学方法。初中生是懂得一些事理的大孩子，但往往又不像高中生那样有自己明确的主见，很容易受到外界因素的影响而影响课堂学习效率。那么，如何提高初中音乐课堂教学效率呢？

一、从听入手，不断提升学生音乐鉴赏能力

学习音乐，最首要的便是要学会欣赏音乐，能够听懂音乐，知道这首歌的音律和内容如何。教师是学生学习和鉴赏音乐作品的引导者，为了学生能够更好地体会作品的内容，感受音乐的魅力，教师还需要对一些基础的乐理知识进行讲解，带领学生分析和了解音乐作品的艺术特色和表演风格。当学生对于所有的理论常识都有大致的了解之后，教师便可以进行音乐的专业技巧教学，教学生如何去唱、如何去发音。比如，学生需要学会吸气，在吸气的时候，需要鼻子和嘴巴同时完成。不仅如此，在吸气的时候，学生也不可以很急促或者是很机械，需要很自然地吸气。第二个是要呼气，呼气也需要均匀和舒缓。除此之外，还有一些传统的训练方法，如数数字、吹灰、仰卧起坐等等。在一首歌曲播放完之后，教师可以问一问学生，从这首歌中听出了什么，可以感受到什么。在这个环节中，学生们可以自由进行回答，教师则需要鼓励学生们说出自己的内心所想，只有通过这种方式，教师才能真正了解到学生欣赏歌曲的能力，才能根据此调整自己的教学计划。欣赏歌曲也是一个很重要的能力，这可以锻炼学生的逻辑思维和审美能力。在进行感受与欣赏课程的时候，教师就可以着重培养学生的欣赏音乐的能力。比如在讲解《听妈妈的话》这首歌的时候，教师可以引导学生进行欣赏和感受，并且与同学们分享。

二、从课堂编创入手，不断增强学生创新意识

创新型教育是教育部门一直以来提倡和推崇的，教师在自己的音乐课堂上也需要鼓励学生进行音乐创新，课堂上以学生为主体，尽力活跃课堂氛围，激发学生们的创新思维。当前音乐发展是跟着形势在走，社会在不断进步，时代也在不断改变，人们的生活变得越来越好，对于孩子们的要求也在变高。音乐也由以前的古典音乐逐步变成现代流行音乐甚至到摇滚音乐，这是必然的趋势。但经典的老歌，听起来让人回味无穷，它不因为时代的发展而让人们忘却，现代流行的只能适应现在这个社会而已，但真正能让人们喜欢并欣赏的不多。摇滚更不用说，不懂的人根本就不知道它好在哪里，即使对它有点研究也不会全部懂。所以，在教师进行授课的过程中，可以让学生们分享自己的想法和见解，以及对于音乐有无创新的方式。例如，在讲解《歌唱美丽的家乡》课程时，让学生听完这首歌之后，教師可以让学生进行自由发挥，以自己的方式将这首歌曲表达出来。比如，一些学生可能对“说唱”形式的音乐比较感兴趣，教师就可以鼓励学生对歌曲进行改变，把“说唱”风格巧妙融入《歌唱美丽的家乡》这首歌的演唱之中，以二次创作的模式激发学生的学习兴趣，让学生在音乐演唱模式的改编过程中提升创新能力和音乐水平。在改编的过程中，教师还要注意做好引导工作，及时帮助学生解决改写过程中的问题，保持学生对音乐课堂活动的热情度。在实际的演唱风格创新中，由于初中学生的音乐水平和音乐创作能力比较有限，教师还需要注意做好学生心态的调整工作，在学生创作时给予一定的鼓励和支持，帮助学生将作品的完成度提高，争取每个学生都能有自己创作的音乐改编作品。在创作完成后，教师还可以在班级内开展演唱评比活动，以奖励的方式提升学生的创作积极度。从学习兴趣的角度来讲，对于自己创作出的作品，学生通常都会表现出更大的研究兴趣，这种“二次创作”的方式也有助于改善音乐课堂的教学氛围，不断增强学生创新意识，提升课堂的活跃度。

三、从名人轶事入手，不断培养学生音乐审美品质

在世界上，有很多的音乐家、艺术家，他们留下来数不尽的珍贵的音乐作品，成为后人享不尽的财富。作为初中教师，需要让学生们有机会欣赏这些优秀的音乐作品，感受前人的伟大。在欣赏的过程中，学生们可以向前辈们学习歌词创作的手法。在欣赏的过程中，教师可以向学生们讲述这些音乐家在创作过程中发生的故事，从而提高学生们对于音乐学习的乐趣。根据教育的改革发展，教师需要从更深的层面进行音乐教育。例如，在讲解肖邦的作品之前，教师可以为学生播放一些优秀的音乐作品。在这之前，教师可以给学生们讲一讲肖邦的故事：肖邦的父亲是一个教师，母亲特别喜欢唱歌，在肖邦还在母亲肚子里的时候，她就经常唱给肖邦听。等到小肖邦出世以后，母亲也经常给肖邦唱波兰民歌，虽然那时肖邦只是一个喜欢哭哭闹闹的婴儿，但是每当听到母亲的歌声时，总是非常安静。在肖邦长大一些之后，他可以自己去弹钢琴，这让他的父母都非常惊讶。在这之后，肖邦有了自己的钢琴老师，而且不断努力学习，涌出了无数优秀的音乐作品。这便告诉学生，伟大的事业需要天分，但更重要的也是后天的努力和坚持。在故事与音乐相结合的教育方式之下，课堂会变得生动有趣，不死板。不仅仅是肖邦，还有很多伟大的音乐家，都是在困难和磨炼之中创造出优秀的作品。音乐的欣赏不只需要天赋，更需要后天的培养。欣赏音乐的感觉是需要一点点积累的，在每一次的训练之后，都会有所进步。

综上所述，初中音乐教师需要结合学生的艺术表现能力和音乐艺术基础实施音乐活动的组织和开展，引领学生在趣味化的音乐课堂体验中建立学习兴趣、提升课堂参与，主动凭借音乐艺术的活动实践达成艺术能力的提升和音乐艺术素养的完善。经过不同音乐课堂活动的参与，每一首学习过的音乐作品都将在学生的心灵上留下痕迹。久而久之，学生不仅能够凭借趣味化的音乐课堂建立学习兴趣，也能在音乐活动中积极参与、认真实践，实现音乐艺术能力的提升。最终，教师将借助多元化的艺术活动提升音乐教学的有效性，学生也将在有效实施的音乐课堂中完成音乐艺术素养和艺术表现力的强化。

参考文献：

[1]陈亚军.初中音乐课堂教学有效性研究[J].学周刊，2020（33）.

[2]李娅.初中音乐课堂开放性教学思路与创新方法[J].中学课程辅导（教师通讯），2020（18）.

[3]臧传波.初中音乐歌唱教学中的情感指导有效性分析[J].考试周刊，2020（81）.