苏殷
(厦门第二中学,福建 厦门 361000)
音乐作为美育教育的基本课程,是实施美育的重要途径,在学生道德情操上的培养具有重要的意义和价值。体验式教学强调学生情感、行为方面的主观参与,从不同的文化语境中,根据音乐艺术的表现特征、听觉特性,引导学生对音乐表现形式进行整体把握,领会音乐要素在音乐艺术听觉特性中的作用。在初中音乐教学中,应用体验式教学,有助于提升学生的音乐素养。本文以音乐欣赏课为例,探讨体验式教学模式的应用方式。
《义务教育音乐课程标准(2011 年版)》指出,以音乐审美为核心,是中小学音乐教育最基本的理念。学生对音乐美感的体验、感悟、理解和把握,建立在听觉能力的基础上。在音乐欣赏课中运用体验式教学,能够培养学生的听觉能力,丰富审美情感,发展音乐想象,深化文化理解,提高学生的音乐审美能力,对于拓宽音乐视野、提高音乐感知力、陶冶音乐情操等,具有不可替代的价值。音乐是情感的传递,它不仅是欣赏者自身的体验,也强调欣赏者与作者之间的交融、共鸣。不管是普通听众,还是音乐专家,音乐的体验都是音乐欣赏的重要心理要素。体验式教学的运用,打开音乐与学生、音乐与教师、学生与教师的沟通渠道,充分凸显学生的主体作用,发挥学生学习的主动性,使学生根据需求,找到与自己的精神世界相契合的音乐内容,学会感悟与聆听。
情感体验是音乐教育中实现以情感人、以美育人为目标的重要途径。教师要发挥体验式教学在音乐欣赏中的应用价值,注重情感的体验和渗透,利用有益于教学的视频体验,让学生产生积极的情感体验。尤其是观看纪录片,了解历史上真实存在的故事,使学生感同身受,过目不忘,产生情感共鸣,并且受益终身。例如,《红旗颂》是由作曲家吕其明以“红旗”为主题创作的交响诗,作品中融入《义勇军进行曲》《东方红》《国际歌》等素材,描述建国时首面五星红旗升起的场景,呈现广大人民在红旗的引导下,奋发向上的繁荣景象。初中阶段的学生受制于年龄、阅历等因素,难以理解其中传达的深层次情感,欣赏时往往不得要领。授课时,教师利用多媒体设备,播放2019 年新中国成立90 周年的阅兵仪式,以及抗日战争时期人民保卫祖国的纪录片,展现中国人民为了革命胜利不懈奋斗的场面,并向学生介绍中国20世纪30 年代那段特殊的历史时期。通过作品重温历史,带领学生感受歌曲,回顾过去峥嵘的岁月,营造氛围,使学生体悟中华民族刚毅、乐观的形象,培养学生的爱国情怀,增强民族自豪感,坚定文化自信。
音乐难以直接体味和触摸,也无法用语言来形容,因此,音乐欣赏课离不开想象与联想的体验。音乐教师要意识到音乐欣赏中的“不可捉摸”之难,通过体验式教学,让学生聆听体验不同类型的音乐,理解不同地区的民族文化,拓展音乐视野;学习不同音乐的不同欣赏方法,提高审美感知力,进而培养形象思维。例如,交响组曲《舍赫拉查德》(一千零一夜)是基于同名阿拉伯民间故事创作的,由四个乐章组成。《海洋与辛巴德的船》是其中的第一乐章,描述航海探险勇士辛巴德在出海探险时,与妖魔野兽、大自然搏斗的惊险过程。作曲家里姆斯基·科萨科夫没有对具体情节进行描述,而是着重刻画大海的形象。由于音乐表达比较抽象,学生往往感到困惑。授课时,教师着重从两个主题的音乐形象切入,引导学生有意识地将自身体验感受融入客观音响情境中,从主题中辨别音色和情绪。通过对比调式、节奏、旋律、速度、力度等要素,分析配器运用,记录自己的瞬间感受,得出两个不同的人物形象——一个是威严残暴、身材魁梧的苏丹国王,一个是聪明美丽温柔的舍赫拉查德公主。通过生动有趣的寓言故事,加深学生对作品的理解,激发想象力,丰富形象思维。
在音乐欣赏课教学中,通过朗诵诗词的语境体验,加强师生间的互动;通过小组合作创编的体验,加强生生间的交流;通过班级合唱的体验,加强师生、生生间的情感联络。教师要为学生营造自由、轻松的合作氛围,鼓励学生参与团队合作,增强集体认同感,培养团队精神。例如,在《思乡曲》的欣赏教学中,设计分享的环节,让学生课前借助现代信息技术,搜集和整理作者马思聪的生平及该作品的历史背景;课上小组交流,创设师生、生生交流的平台。作品运用大量的民歌元素,具有浓郁的民族色彩,通过学唱主题旋律,感受漂泊在外的青年对故乡和亲人的思念之情,激发学生热爱故乡、热爱祖国的情感。课堂延伸环节,要求学生有感情地朗读李白的《静夜思》、杜甫的《月夜忆舍弟》、苏轼的《水调歌头》等,体验中国诗词的韵味。引导学生说出三者的共同点,以小组为单位,为诗词谱曲,开展旋律创编。最后,为学生留出充分的讨论时间,关键不在于学生的谱曲是否好听、悦耳、流畅,而是关注学生在创编过程中的互动体验,提升学生在集中活动中的人际交往能力,增强生生间的沟通与交流。
根据初中生的年龄特性,教师应组织多元化的文艺活动,如歌手赛、班级音乐会、班班有歌声合唱比赛等,作为音乐实践活动的拓展与延伸。例如,举行音乐比赛,每个班级联系本班学生的才艺情况,有的乐器齐上阵,演唱中国风作品《龙文》时,加入琵琶、二胡、古筝等民族乐器;有的为凸显新风采,为歌曲《骄傲的少年》改编新歌词;在《大海啊,故乡》演唱时,加入情景剧表演;演唱《游击队歌》时,加入小军鼓的演奏和口哨的表演;演唱《鼓浪屿之波》时,学生现场描绘鼓浪屿的风貌建筑,为作品增添色彩……通过拓展课外活动体验,发挥学生的主观能动性,在体验和声美感的同时,提升学生的音乐素养。
此外,当下自媒体网络发达的时代,学生可以通过多方渠道来获取音乐信息。音乐教师应联系生活实际,找出民歌与流行音乐之间的内在联系。民歌作品中蕴含着丰富的情感内涵,流行音乐也能以情动人、以情感人。例如,电视剧《水浒传》的主题曲《好汉歌》,根据山东民歌曲调创作;腾格尔的《天堂》,融合蒙古长调民歌和摇滚音乐;周杰伦创作的中国风作品《青花瓷》《菊花台》《红尘客栈》《烟花易冷》等,都是运用汉族民歌的民族调式进行创作。带领学生探究民歌魅力,涵养音乐美感,让学生喜欢流行音乐的同时接受、热爱民歌。
在音乐体验与感受中,引导学生享受音乐审美过程带来的愉悦感,理解与体悟音乐的感性特征与精神内涵。体验式教学,无疑提高了欣赏的审美性与参与性。教师要充分认识体验式教学的优势,尊重学生的独立感受与见解,鼓励学生表达自己的审美体验感受,帮助学生逐步养成聆听音乐的良好习惯,积累感性经验,丰富情感内涵,从而有效提高学生的音乐审美感知能力。