王会丽
新的音乐课程标准指出,器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。器乐教学对促进学生个性发展、引导学生积极参加艺术实践活动、提高学生的审美能力、发展学生创造性思维有着深远意义。
口琴作为一种常见的乐器,简单、轻便、音色优美独特,在音乐教学中,成为很多音乐教师青睐的课堂乐器。但是器乐教学的本质是教学生通过乐器来表现音乐,而不是简单、机械地带领学生操练演奏技能。接下来就从以下几个方面谈谈口琴在音乐教学中的辅助作用。
一、激发学生思维的多向性,促进眼、耳、口多种器官的协调发展
唱歌教学中,通过口琴视奏练习,来帮助学生视谱,这样不仅提高了学生的节奏感还使学生有了音高概念,同时也大大充实了音乐课堂,从原来的“听”、“唱”延伸到“听”(听范唱)、“看”(看演奏)、“奏”(学生视奏)、“唱”(学生随教师钢琴视歌唱)、“奏唱(一部分学生伴奏、一部分学生歌唱)。学生们在较短时间内很快就学会了歌曲。
教师在欣赏课中,也可以适当地让学生运用口琴弹奏主题旋律。让学生吹一吹、听一听,感受和理解音乐所表达的内涵。熟悉主题以便更深刻地体验和理解音乐情绪。
这样既培养了学生学习音乐的兴趣,又提高了他们音乐鉴赏能力,从而发展学生的想象力,丰富情感,陶冶情操。
二、运用口琴进行多声部练习,培养学生非智力因素的优秀品质
课堂教学中,运用口琴进行合唱、合奏等多声部的训练,培养学生多声部的音乐感觉。
在多声部的合奏练习中,学生们通过听觉来辨别单声部与多声部旋律的差别,演奏中不断增强旋律的统一性,声部间的和谐性,均衡性,学生们在声部间的配合中不能随心所欲地任意演奏,学会了与人合作。一次次的合奏,既培养了学生的节奏感、协调感、和声感,又培养了学生合唱能力及团结协作的精神,使学生们在潜移默化中增强团队精神。
三、面向每一个学生,让学生在学习中成功,在成功中学习
教学中面向每一个学生,坚持鼓励的原则,增强学生的自信心 。教师的鼓励是学生获得自信,克服困难的重要因素。有的学生从一个音一个音的蹦出来,到吹得断断续续,直到吹得熟练流畅起来。对于学生在学习中取得的每点进步,教师都要及时地给予鼓励。当学生遇到困难或没有达到教师的要求时,教师首先要肯定他们的优点,然后再指出问题。
除此之外,要多给学生提供表演和展示自己的机会,可以独奏,也可以是几个学生合奏。这样不仅使学生在学习中获得成就感,而且增强了浓厚的学习兴趣,体会到学习的快乐,形成良性循环。
最后还是要强调,口琴作为课堂教学辅助乐器,一定要避免轻能力,重技巧的现象。教师在教学中面对的绝大多数学生没有学过乐器,也没有进行过系统的音乐知识学习,音乐基础较差,但他们对口琴却有着很强的好奇心。因此,在口琴教学中,教师不能采用“专业器乐教学”的教学模式和方法,不要过分强调技巧性知识,避免课堂器乐教学成为专业器乐教学课。这样既不利于调动学生学习积极性,还易使教学陷入枯燥无味的境地。应该让学生通过口琴弹奏旋律,在实践中体验、理解和感受音乐。
很多學生在上过器乐教学课后的感受中写道:口琴能帮助我轻松识谱,提高对音准的认识;口琴能帮助我感受音乐主题旋律,陶冶情操。
快乐的课堂器乐教学,把抽象、枯燥的音乐知识形象化,打破了音乐的神秘感,让每一个学生都能更直观,更好地感受和表现音乐。音乐课堂上有了口琴这样一种辅助工具,使音乐教师有了更多的教学手段,使教学得到延伸。