小学生音乐创作之谈

张兰芳

(广东省广州市从化区温泉镇石海小学 广东 广州 510000)

1.从模仿进入创作，激发创作的兴趣

胡适曾说过：“凡富于创造性的人，必敏于模仿，凡不善于模仿的人，决不能创造,没有一种创造不是先从模仿下手的。”模仿是创造的一种形式。模仿不同于抄袭，它是思维的再创造。我们中小学，特别是小学的音乐创造活动常常是从模仿入手的，模仿是音乐创造的必经之路。通过模仿，由易到难、循序渐进地进行创造学习[3]。

例如，在教授一年级“do、re、mi”一课时，是这样设计的：

学生知道由“do、re、mi”三音组成的旋律好听、和谐，我就出示一小段由“do、re、mi”三音组成的旋律，让学生唱出不同的节奏。如：(师)1231|，那么学生进行模仿唱出(生)1231|；接着，老师变化节奏(师)112231|，(生)模仿唱出112231||；老师再变化节奏，唱出一小节有二分音符、四分音符、八分音符组成的旋律：(师)1231-|，学生也模仿唱出(生)1231-|等。

2.采用“改编”的创作手法，进一步发展学生的思维及创作能力

由于低年级学生年龄小，潜移默化地引导学生进行改编歌词创作，是一种既能发展学生思维能力，又生动有趣的教学方法。

《数蛤蟆》是一首四川民歌，它选取了生活中一种常见动物，表现了它们可爱的形象，歌曲具有一定的“启智性”，帮助学生熟悉量词的用法。以老师出题的方式，让学生计算，从数一只蛤蟆的嘴、眼睛和腿，到两只、三只，掌握蛤蟆的嘴、眼睛和腿的数字递增规律。这是比较简单的改编，这不但发展了学生的思维能力，同时也发展了学生的创作能力！

3.激发学生用简单的节奏进行创作

节奏是音乐的骨骼，是构成音乐的基本要素，是表现音乐的重要手段之一，他简单易学，最好作为创作教学的入门内容来学习，节奏创作教学的方法有多种，在教学的过程中要从学生实际水平出发，循序渐进进行教学。

3.1 节奏模仿。在教学中，一首歌曲或欣赏曲熟悉后，可以选择几种简单的节奏型为歌曲伴奏。例：XX|X-||(师拍击并板书出来)，学生马上可以拍击出多种节奏型：XXX|XXX||或XX|XX||或X-|X-||

3.2 节奏补充。可以在一条不完整的节奏谱中，让学生补充完整。如在教授《五声歌》一课时，在学生掌握了X和XX之后，就可以和学生玩节奏补充游戏。如出示：

3.3 节奏接龙。从成语接龙开始导入，把学生引入节奏接龙，前面一小节的最后一个节奏，是下一小节开头的节奏。如下：

3.4 节奏重组法。学生有了一定的节奏知识后，可以进一步加深创作的内容。如在教授三年级切分节奏时，在学生掌握了这个节奏之后，我出示节奏谱：

3.5 节奏问答法。用一个节奏作为上句或下句，进行一问一答的简单创作，师生之间、学生之间都可以进行，如老师出示问句：

学生的回答可以是多种多样的，如：

4.鼓励小创作，谱写旋律

旋律是音乐的脉搏，也是构成音乐的基本要素，是表现音乐的主要手段之一。旋律创作同样也要根据学生的实际水平去组织教学。

4.1 旋律改编法。由于学生积累的语汇比较少，所以从改编旋律开始，学生就不至于无从下手。例如，进行民歌更改，或改编经典乐曲主题，通过这些改编破除学生对音乐创作的畏惧，进一步激发学生大胆尝试音乐创作的欲望。

4.2 旋律填空法。由老师提供几个音符或节奏，让学生创作成一段曲调，组成简单的旋律。如在教授三年级《左手和右手》一课时，我就出示固定的节奏让学生用“mi、sol、la”三个音进行旋律创作，要求旋律通顺即可。

4.3 旋律接龙法。同样从成语接龙导入，把学生引入旋律接龙，用出现在最后的一个音往下接，成为下一小节的第一个音。如例：

师：1112333|45432-|……

生：26565432|321-|……

4.4 自由创作。学生根据自己的兴趣、爱好进行自由创作，题材、形式不限，只要是学生们原创的音乐，教师都应该看到其中的闪光点，给予肯定，鼓励学生们坚持长期进行音乐创作，并提供学生展示作品的机会。

音乐创作教学要注意创作过程的教育功能，音乐课中创造领域的教学，主要目的是发挥学生的想像力和思维潜能。想像力和思维能力的发展空间，对每一个活生生的个体来说，却是不可限量的。在教学中，老师要多理解、多鼓励、多诱导、多启发、少批评、少强制，保护他们参与创造活动的积极性。我衷心的希望通过我们的努力能让学生在音乐创作上激情飞扬，这也是音乐创作教学所要达到的目的。