小号演奏四大要素中唇振和连音的练习方法

张楠

摘要：小号是西洋管弦乐队铜管乐器组中的一员。小号的音色高亢有力、灿烂辉煌，在乐队中有“男子汉”形象的比喻。但是如何想拥有漂亮的音色需要有专业及系统的训练方法作为基础，而在小号的多种演奏技法中唇振及连音的练习又尤为重要，本文将针对小号演奏中如何更好地练习唇振及连音进行一些分析研究。

关键词：小号演奏;唇振;连音;训练方法

一、小号演奏中的唇振

“声音”是通过物体振动产生的声波。是通过介质（空气或固体、液体）传播并能被人或动物听觉器官所感知的波动现象。铜管乐器演奏出的声音是由嘴唇的振动而产生的聲波，通过乐器本身为介质传播的波动现象.铜管乐器的演奏大大区别于木管乐器，是因为木管乐器是依靠簧片振动而产生声音，而铜管乐器则是通过两片嘴唇的振动而产生声音。

在演奏中嘴唇要有高度的灵敏性。演奏小号时，声音是由气息的呼出带动双唇的震动而产生的，气息的多少可以影响到声音的质量，正常情况下呼出的气流气越多、速度越快，双唇的震动频率就越快，震动发出的声音质量就越高。但往往这种发音方式会出现相反的情况。有一种情况在演奏时无论气息多少，发出的声音都不够纯正。气息用量过大时还有可能导致嘴型的变动、嘴唇震动面积扩大，吹奏高音或低音时声音无法控制。这都是由于嘴唇没有足够的灵敏性振动不充分所导致的。有控制地对嘴唇灵敏性的练习不仅可以避免以上问题，还可以提高气息的运用效率。甚至用较少的气也可以吹奏出纯正而富有弹性的声音。

嘴唇振动的练习分为针对性练习和延伸性练习：

（一）针对性练习

针对性练习是指专门针对嘴唇的振动的练习，可选择用号嘴单独练习， 号嘴的振动面积小于整个小号的振动面积，根据物理学方面的研究：相同材质的物体，面积越小，使其振动的力量就要越大。所以吹奏号嘴时对振动需要的气息就越多。根据反向思维法可以得出这个结论：当吹奏号嘴的声音纯正时，吹奏小号时的声音将更纯正。建议号嘴练习在每天练习小号的最开始，过程是做好嘴形后吸气然后轻轻地把气息吹出，演奏最放松最自然的一个长音，无论音高，如果不发音不要紧，一直吹出气息直到发音为止，切忌为了发音而产生压力，同时气息不宜过多，这种练习使嘴唇在一个没有外部压力的放松的状态下发音. 感觉此音音色纯正而无杂音时方可以这个音为基准半音试地向高低音拓展。

（二）延伸性练习

延伸性练习是指号嘴练习之后的小号练习.号嘴演奏地再好最后还是要回归到小号演奏上，由于小号自身的重量远远大于号嘴的重量，演奏员双手端起小号的同时也会将过多的重量转换成压力施加在嘴唇上，压力之下嘴唇变形会导致外翻和口风变大，从而产生与号嘴练习时不同的嘴形，由于压迫嘴唇导致振动点也产生变动声音也会随之产生变化，那么号嘴练习就失去了意义.在延伸性练习中双手要减少向嘴唇方向的力量，时刻注意嘴唇的压力不要过大，保持嘴形与号嘴练习时一致，这时的演奏才算是真正的号嘴练习的延续。

二、小号演奏连音的技巧

（一）连音训练

连音在小号演奏中是最根本的技术，也是每个演奏者每天必需的基本练习，可以说：从对连音的掌握程度就能看出一名小号演奏员对演奏整个小号的熟练和掌握程度。

连音是由吐音或气发音（不用舌头）的起始音作为音头，带动一个持续的气息完成音程变化而实现的。连音的最高境界应该是高低音贯通，每一个音符吹的很圆润，音与音之间没有痕迹。要想做到在演奏连音中保持音与音之间无痕迹，气息的运用就是根本，但是要吹奏好连音仅靠根本的气息是不够的，还要把嘴唇、身体、口腔、运指与气息完美地结合在一起。

1.身体①及口腔在演奏小号中的中、高、低音时的运用

演奏者在演奏小号的中、高、低音时，身体中整个呼气肌的运动状态以及口腔形状的变化都有不同的运用。

演奏者在演奏小号的中音音域时，（见谱例一）口腔做出发音（wu）的形状，身体的整个呼气肌保持自然的放松及收缩状态。而演奏小号的高音时，（见谱例二）口腔做出发音（yi）的形状，这个音在气息上需要很大的压力来冲破相对紧张的口腔肌肉，而气息的压力是由身体的整个呼气肌肉群运动的保持来实现的。有时演奏者在吹奏高音时身体的走向会自然随着音的升高而向上运动，这时呼气肌的着力点也会向上移至肋间肌，由于肋间肌的运动能力有限，不能给气息足够的压力，反而加大了颈部和喉部的压力，还会造成嘴部的压力过大降低嘴唇灵敏度，气息不能得到控制。要做到有足够的压力就要把呼气肌的着力点向下移，移至腰腹周围，甚至有意识地将整个身体向下用力，因为腰腹肌肉的收缩力量大于肋间肌的力量，所以能给气息足够的压力，来演奏有质量的高音。演奏低音时身体的运行方式正与演奏高音时相反，（见谱例三）口腔做出发出音（a）的形状， 低音嘴部处于相对放松的状态，气息的压力也相对减少，气息的流动速度也减慢下来，但是气息的流量却不能减少，甚至增加。在气息的压力减少的情况下，整个身体呼气肌着力点应处于积极向上的运行状态，以保证气息的流量。这时若身体也向下运行的话，演奏出的低音的声音就会冲而散，还会导致音准偏低。所以演奏者在演奏低音时整个身体应处于积极向上的运行状态。

2.运指

运指是指在演奏中手指接触键子后的上下运动过程。手指在这一运动过程中的变化与气息的变化必须做到同步性。如果两者配合不当出现有先有后的情况，音质和音准就会受到影响。那么有哪些原因会导致手指与气息不同步呢？其中最主要的原因之一就是按键速度不够快，这里指的按键速度不是运指的快慢，而是键子下落抬升的动作的快慢.有时当气息已经到达某一个音的时候而键子却只下落到一半或接近底端的位置，那么此音的发音就会受阻碍，发音不完全.在练习当中应加大手指的力量，尽量做到按键有声，使键子下降和抬升的动作更加迅速.小号是一种很有意思的乐器，它虽然只有三个按键却能演奏出将近五十个音，手指的变化直接影响着演奏的状态，小号的运指与钢琴的运指一样重要.所以对运指的练习丝毫不能松懈.为了使手指更加灵活推荐几个指法的转换练习.12键与23键的转换，1键与23键的转换，1键与2键的转换，2键与13键的转换，2键与3键的转换，12键与3键的转换.2键与123键的转换。

（二）连音时气息的运用

在谱例四中，小字1组G音和小字2组C音都是小号演奏中的常用音高，大多数演奏者都会很自然的演奏出来。但是能不能保证两个音的音质、音量相同呢？能不能在换音时不留任何痕迹呢？G音到C音是向上四度进行的，在这个过程中由于音高的变化所以气息的运用也必须随着音高的变化而加大。气息的压力应该随着音的升高而增大。在练习时可以先用长音的方式单独吹一下每个音。在吹奏G音时不用舌头发音并尽量将音吹得饱满，同时感受一下吹奏这个音时气息运行的状态，然后再用同样的方法吹奏C音，并记住吹奏这个音时气息的量以及速度。最后把这两个音连起来演奏，想象并运用之前的练习方法，结合口腔与身体的变化，运用饱满的气息演奏饱满、连贯、通畅的连音。

在练习连音的过程中要把嘴唇、身体、口腔、手指与气息充分的结合在一起，不能急于求成，要做好长期、系统的培养和持久的训练。另外还要加强身体各部位肌肉（呼吸肌肉群）的锻炼，以达到身体生理机能的变化和力量的增长。

参考文献：

[1]陈锐.小号吐音技巧的训练与分析[J].天津音乐学院学报（天籁），2000（3）：67-70.

[2]侯守安.小号每日练习解析[J].交响-西安音乐学院学报，2009（2）：87-89.