谦谦君子 温润如玉 坚韧如竹——论紫砂壶“怡然自得”的创作

范忠君

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂壶不同于一般的传统工艺品，除了优越的实用价值，更有美观的视觉效果和丰富的人文价值，雅俗共赏，深受人们喜爱。紫砂壶起源于北宋，无论是寻常百姓家的田埂上、陋室中，还是文人墨客的雅室文房、王公贵族的豪宅中，都有紫砂壶的身影，可见紫砂壶满足了不同阶层的人们的需要，丰富了人们的物质文化生活。发展至当代，紫砂壶更是成为艺术市场上炙手可热的藏品，它引经据典、包罗万象，集传统内涵与时代审美于一体，成为文化艺术界的宠儿，在中国传统文化之林独树一帜。

艺术来源于自然又高于自然，紫砂壶“怡然自得”选取自然中竹为创作题材，既写实又写意，通过抽象与具象的相互结合，表现出自然意趣，还原出竹子挺拔清逸的形态，妙手天成，给人以极大的实用价值和观赏价值。正如宋代诗人苏轼所说：“唯江上之清风与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，是造物者之无尽藏也”，自然赋予文人墨客无限的创作灵感，让人们寄情于物，借以抒情达意、陶冶性情，而艺术是相通的，紫砂艺人也从中获得了无数的灵感，用手上的一抔抔紫砂泥将之化为一把把质朴端庄、清新雅致的紫砂壶，融入了自己的个性和思想，流露出高雅的文化印记。欣赏紫砂壶“怡然自得”（见图1），此壶遵循紫砂花器的创作方法及规则，集镂、雕、塑等多种花器装饰工艺于一体，打造出竹子清新雅致的形象，保持了竹子的风韵，又增添新意，通过抽象的提炼将竹子人格化，升华了作品的人文意境。此壶身筒呈圆柱形，饱满有力，沿袭经典器型“柱础”的身筒造型，稳重大方、含蓄内敛，结构刚劲有力；底部圈足，饰以一圈清晰有力的竹节线，沿竹节线点缀一圈凸起的小点，如同历经风雨和沧桑的老竹，彰显出茁壮劲拔之感，与稳定刚劲的身筒相辅相成，达到大巧若拙的艺术效果；壶盖为嵌盖，与壶身完美契合，盖面平整，盈起微不可见的弧度，形成饱满的张力；壶钮如同一截盘曲的竹根，坚韧不拔，牢牢地扎根于泥土，表面饰以清晰的竹节线和明显的疤结，浑然天成；壶流从壶身匀势而起，弯流顺势而上，粗细变化均匀，转折柔和而有力，竹节线清晰，流口收势利落、线条劲道，彰显出坚韧不拔之感；壶身一侧的竹枝修长挺拔、自然向上，另一侧的竹枝伸展出两节后自然弯折，与另一侧的竹枝衔接一体，把形方中有圆、圆中有方，施法自然而高于自然，虚实结合，平添了几分趣味性，展现出灵动飘逸之美。此壶壶身又采用贴塑的装饰技法饰以一段竹枝，尖细的竹叶相互交叠，叶脉清晰、飘逸雅致，极具书画之美，将竹韵清影的意境饱满地呈现出来。整壶结构精巧、比例协调，造型与装饰相互烘托，在继承传统的基础上融入现代审美，新颖个性又不夸张，使整壶更具整体性和灵动性，由内而外散发出竹子的风骨和清趣，艺术的美感油然而生。

《怡然自得》

宜兴自然条件优越，山清水秀，有“竹的海洋”之称，历经千百年的发展，竹子渗透进人们生活的方方面面，经过人们的创造和想象，发挥出巨大的实用价值和观赏价值，并被赋予了深刻的人文内涵，竹子早已成为宜兴的一种地域文化，而紫砂壶深受其熏陶，以竹入壶，在设计过程中格外注重自然的意趣，让作品回归自然之美，可谓水到渠成。竹四季青翠、傲雪凌霜，倍受中国人喜爱，与梅、兰、菊并称为四君子，与梅、松并称为岁寒三友，古今文人墨客爱竹、咏竹者众多。苏轼说：“宁可食无肉，不可居无竹”，丝毫不掩对竹的喜爱；郑燮一生痴迷竹子，置身竹林，写下了“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”、“一节复一节，千枝攒万叶”等很多关于竹子的千古名句……那一阙阙竹词清韵越过唐宋年华，那一缕缕墨香流转暗香，让人抖落一身疲惫沉醉在竹林中听雨的清唱。竹林听雨，让人产生一种向往，带给人内心最深处的安宁与纯净……自古文人多爱竹，赏之气节，爱其意境。人们爱竹、用竹、藏竹、炫竹，无肉令人瘦，无竹令人俗。竹子，早已成为中国文人气节的象征，是君子的象征。人清如竹，是一种境界。紫砂壶“怡然自得”将竹融于其中，以竹为中心，展示出深厚的文化元素，人文之情自然流露，壶里壶外的竹韵，让人在喧嚣中感受到返璞归真、自由淡泊的意境，放下一颗疲倦的心，放慢追逐物质的脚步，感受到身心的澄净与放松。

谦谦君子，温润如玉，坚韧如竹。竹有节，节节为空，比谁都来得通透。用一颗“空心”笑看人间烟云，繁花落尽。辽辽天地间，遗世独立，宁折不弯，一身的清高傲骨。紫砂壶“怡然自得”师古而不泥古，施法自然又高于自然，达到实用、观赏并蓄的艺术效果，由内而外散发出艺术魅力，升华了作品的艺术价值和人文价值。