高中生应用现代媒体艺术进行记叙故事的课程

黄志炫

摘 要：“新高考”改革将职业能力发展走向的选择提前摆在了高中生面前，同时，产业变革又让未来的职业样态日新月异。在这个阶段，学校应该提供更多职业思维的训练机会，而不仅是职业知识的认知;应提供更多创新习惯的培养，而不仅是工具技能的掌握。《记叙性数字故事》是基于新高中美术课程标准、新普通高中美术教材选择性必修6——《现代媒体艺术》，通过二次加工、梳理、归纳出的符合高中生学习的特色校本课程，该课程除美术学科外，跨学科融合了语文、信息技术、现代传媒等学科，课程主要通过记叙性绘画的方式锻炼学习者综合运用跨学科知识表达客观世界与主观世界能力，给学生提供多种诉说心中故事的渠道，并在课程中提供丰富开放的创客式学习任务，建立跨学科问题解决经验，营造全员参与，全时在场的校园创新学习生活方式，在高中教育中培育职业思维的意识。

关键词：新高考 现代媒体艺术 跨学科融合 职业思维

一、课程理念

《记叙性数字故事》课程在践行美术学科教育与创客教育相融合的教学理念通过四个维度进行探索：1.增强艺术的共通与整合、善于利用现代媒体技术;2.面向本我、强化表达能力培养;3.回归真情实镜、促进教学改革;4.营造创新生活、培育发展思维。学生在故事中从自身出发、周围物理环境出发，通过观察、发现、情景联想、思考创编故事情节、编写剧本、绘制故事分镜头，最后以新媒体技术作为技术手段，结合动画制作、特效等实现表达客观世界与主观世界相结合，从而表达自己的能力。

该课程希望带给学生影响的是“生活方式”，为学生建立一种以创新、创造为核心的生活方式，而不仅是提供知识和行为规范。

二、课程目标

以2017版普通高中美术新课程标准为基础，突出实现学科核心素养为重点，根据高中阶段设计相应程度的教学内容，培养学生运用美术学科知识和跨学科知识进行创新能力、职业思维的培养。

1.了解新时代下的艺术多元表达，了解其科技、艺术和人文理念相结合的特征;掌握现代数码媒体技术和相应的艺术感悟、造型和设计能力。

2.培养学生逻辑思维能力、信息技术能力、语文表达能力，能够通过绘画表达结合现代媒体技术，严谨而富有情感的表达事物，培育职业思维萌芽。

3.运用绘图软件（Procreat、Coredraw等），进行数码绘画的艺术探索，学习数码绘画的要素和方法，结合视频制作软件（IMovie、Edius、Premiere等）设计及创作记叙性数字故事。

三、课程载体及流程

1.构思一个完整的故事或历史事件剧本，选择叙事形式;

2.根据剧本构思分镜画面，构思绘画风格及表现形式;

3.利用绘图软件（Procreat、Coredraw等）逐步绘制分别分镜画面，按照一定的剧本逻辑及顺序进行绘图;

4.导出所有画面，整理归纳，形成后期制作素材;

5.用视频软件剪辑工具（IMovie、Edius、Premiere等）对素材按照剧本逻辑，进行整合、剪辑，形成初步的视频短片;

6.利用动画特效软件（Premiere）根据剧本需要、情景需要制作后期动画特效加工以及字幕、配乐配音等流程;

7.视频短片整体微调整，形成成品，结合自身，声情并茂講述自己的故事。

四、走进《记叙性数字故事》校本课程

为了更好地表达自己的内心思考，在短时间内让倾听者感同身受读懂作者自己，结合“声、图、文”三大表现形式，依据校本课程教材，以美术生艺考为故事蓝本，以记叙性数字故事的表达形式，通过不同的分镜头描写艺术生的心理路程，通过故事的表达，让更多的人了解“我们是怎样的艺术生”，在学艺道路上遇到怎样的故事及心理成长历程。

1.《这些年，我们一起追的梦》课程案例分享

《这些年，我们一起追的梦》课例是教材的拓展课程部分，学生通过前期对课程的学习，已经掌握记叙性数字故事相关的知识并熟练掌握对软件工具的运用，已经具备了较强的绘制能力和创造思维。本课例主要启发学生对故事的综合表达能力课，引导学生发掘身边更多故事进行创意手工制作。

课程将故事制作顺序梳理归纳为四大步骤：剧本编写;分镜头绘制;后期加工剪辑;整合表演。每一个环节步骤都是一个重要的组成部分，锻炼学生不同方面的知识、技能、情感能力。

2.《这些年，我们一起追的梦》案例的教学过程

（1）第一步（剧本编写）：学生对象为高二年级美术生，他们将两年多的艺考生学艺生涯以倒叙的形式编写出了一份故事剧本，剧本讲述了作者从选择了艺考这条路所遇到的种种问题和思考，直到最后克服一切困难从而更好地思考未来作为整个故事创作的脚本。

学生思考：剧本的创作最后要以视频方式输出，在这个最开始的环节，要考虑到最后视频制作的可行性，包括整个故事逻辑及所有呈现的画面，还要思考叙事形式，是否能让读者看得懂、听得懂，最后真正打动读者。

教师思考：俗话说：万事开头难，整个项目制作就像是一个电影制作，剧本编写的好坏很大部分决定了最后的效果，这个环节锻炼学生的作文能力和创作力，好的剧本会让整个项目制作变得很轻松，反之亦然。学生团队既要合作完成整个项目，但也要有所侧重、有所分工，各善其事，各尽其力。

（2）第二步（分镜头绘制）：利用平板手绘电脑及软件，依据第一步（剧本编写）创作好的剧本要求，将剧本根据主线及分线情节发展，想象故事画面，选择画面视角，用画面分割整合故事，整理每一个画面素材。这一步主要思考：用几个主要画面贯穿整个故事？

学生思考：要选择故事中最合适最有代表性情节的画面是这一步最重要的事，分镜画面做得好会让整个视频从观赏性上好很多，在一个画面绘制中，我们考虑了读者的视角、画面的构图和色调等等，这是一个比较难把控的环节。

教师思考：这一步是整个项目中最复杂的部分，学生要画好分镜画面除了要熟悉手绘板及软件之外，还要用最适当的构图和内容按照剧本讲解的逻辑顺序进行绘制，这一步考虑得越充分越对下一步“后期加工剪辑”减少难度。这一步除了体现学生的绘画能力，还要求了学生的逻辑思维能力和整体把控能力。

（3）第三步（后期加工剪辑）：利用剪辑软件将所有的画面素材进行整合，修剪绘制过程中的错误部分，调整画面逻辑顺序，适当地调整视频的快、慢，画面的大、小，色彩的对比度、饱和度等呈现效果，最后配上合适的音乐，营造故事氛围，形成完整视频。

学生思考：视频制作软件的运用能很好地调整我们的素材，很多细节之前没有注意的在软件中可以处理调整，在纸面上绘图和在软件上绘图感觉很不一样，这里有无限的可能性，结合不同的动画效果，可以充分体现我们的故事。

教师思考：软件的运用有助于大力提升作品效果，我们的作品集合了“声、图、文”三大内容，只有视频形式最能体现这样的学生作品。这一个环节学生了解到了信息技术带给我们的极大便利，我们能利用新技术更好地呈现我们的故事。

（4）第四步（整合表演）：将已整合好的视频输出，根据剧本结合视频编写演讲稿，注意演讲稿的逻辑顺序是否能与视频画面匹配，最后以录音形式与视频结合呈现或是现场讲解呈现。

学生思考：为了把作品做好，把故事讲好，从演讲稿的撰写到我们进行了多次的排练，

教师思考：最后一步也是“画龙点睛”的一步，该课程是综合性较强的课程，除了训练学生的创作表达、美术能力、信息技术能力和逻辑思维能力，最后还有语言组织和表达能力，要求学生不仅能“想”、能“写”，还要能“画”、能“说”，通过该课程的训练，从而成为综合能力较强的人。

五、课程教学总结反思

随着信息化时代的发展下，“新高考”改革下，我们的教学及课程随之发生翻天覆地的变化，“营造创新生活，培养职业思维”是我们高中一线教师在教育教学中首要考虑的问题，如何与自己的学科相结合，为学生建立一种以创新、创造为核心的生活、学习方式也是我在课程研发中考虑的问题之一，通过美育结合信息技术与各个学科的深度融合，打破割裂學科纵向叠加的知识掌握方式，创造出多链交织的创客式学习场景，提供丰富开放的“全科”学习任务，建立跨学科问题解决经验、才能营造出全员参与、全是在场的校园创新生活方式，培育职业思维的萌芽。

福田区外国语高级中学校本课程《记叙性数字故事》正是在这样的背景下研发出来的课程产物。在学校美术模块走班制教学中，获得极好的成效，辐射面广，学生参与度高，是一门学生真正喜爱的新兴课程。

“讲述你自己内心的故事”，是课程面向学生的开场白，我们希望通过有趣的方式，让学生将自己内心的话表达出来，通过一段时间的课程实施，我们“读懂”了很多学生，也让学生“读懂”了彼此，在这样的背景与意义下，我会努力继续深入研究新的课程内容、新的教育教学法，将为培养新时代下的学生而勇敢探索，不忘初心。