基于视知觉舞蹈动作造型的教学分析

欧阳锡威

摘要：舞蹈动作型是舞蹈动作存在的物质基础也是舞蹈动作的最小单位。本文通过对舞蹈动作型的分析和研究，探析舞蹈动作型在舞蹈创作过程中的隐含内容与情感，艺术形态与情感以及技艺的审美，挖掘舞蹈动作型的更大可能性，有助于舞蹈内容的表现，也能帮助观众更能够了解舞蹈和鉴赏舞蹈。

关键词：视知觉理论   舞蹈动作造型   教学分析

中图分类号：J70-05                  文献标识码：A                   文章编号：1008-3359（2019）23-0126-03

一、视知觉舞蹈动作型的直接表达

型是事物最直接的外貌特征，这种事物的特征作用于人脑，会产生一种对事物的认知过程，通过认知过程进而推断事物的属性。这也是通过视知觉理论认识舞蹈动作型的过程。舞蹈动作的型就是舞蹈姿态，只不过不局限于所表达的事物和人，它是一种具有结构的物质，而不是富有姿态的人。只有通过编导或者观众进行认知以后，这个舞蹈动作的型才具有生命力。舞蹈动作的型其实是很苍白的，由于人体结构的局限性，在舞蹈表演过程中，往往要配合多种艺术效果进行包装呈现。例如一个双手、双脚弯曲90度的青蛙状造型，配合多种艺术表达的方式，往往通过这个造型的符号性去想象和创作多种形式题材的舞蹈。可以是广西花山岩画上的玛拐图，也可以是CCTV电视舞蹈大赛舞蹈《玛拐》题材的基本造型。也可以是第七届桃李杯舞蹈《勒》以及全国舞蹈大赛舞蹈《山娃子》中的一个型。所以，视知觉中素材的型可以从不同视角去分辨它，创造它，解读它。如图一、二，不管这两者是否有关系，但是可以通过事物的型去寻找心中的答案。

二、视觉舞蹈动作型在舞蹈种类文化符号中的重合

舞蹈藝术概将舞蹈分为古典舞、芭蕾舞、民间舞、现当代舞，这四种舞蹈都具有各自的文化特征以及空间存在的方式。古典舞的在表达过程中更多的是问自己，而形成了圆的运动轨迹，西方芭蕾舞在表达过程中更多是问上帝，所以形成向上的直线运动轨迹。也有的学者认为中国古典受儒道佛教文化的影响所以一切讲究圆的运动形态和轨迹。例如;佛教中如来、观音背后都举着圆圈的光环，道教的双眼阴阳鱼都是圆的形态。而芭蕾是因为西方信仰的基都教耶稣后面挂着的是十字架。所以芭蕾的审美特征是开绷直立的特征。还有民间舞、现代舞都有特有其独特的特征，例如，民间舞是即兴起舞，所以形态各异，现代舞是现代文明，具有一定的科学性，使得现代舞的重心，是一直受到地球的吸引力的影响，而所处的空间也正处于低空位置。由此通过不同种类的舞蹈艺术特征，可以分辨不同的型的表达方式。如图（三）图（四）所示，从动作的基本形态就能分辨出来舞种，当然，对舞种的分辨不是本文探究的关键，最主要的是，通过不同型的舞蹈种类，在根据不同题材需要进行舞蹈创作的选择时，编导们可以进行选项，选择更适合你所要表达的内容和思想的舞蹈种类。这就是你所要变达的型要与舞蹈种类的文化符号相重合。

三、型的美学特点在舞蹈作品中的间接表达

中国美学的起点可以追溯到老子，他提出了一系列阐发美学的概念，道、气、象、无、虚、实等，黑格尔《美学》曾提到过：艺术是美的最高和最典型的形态，舞蹈艺术的基础就是舞蹈动作，动作的形态特征直接关乎到整个舞蹈作品的美学特征，通过对动作的形态分析，进而了解舞蹈作品的美学特征。

从舞蹈的种类可以辨别出不同种类舞蹈的美学特征，例如芭蕾舞讲究开、绷、直、立;中国古典舞讲究“圆、曲、拧、倾”。民间舞更讲究自娱自乐、即兴起舞，随意发挥。但是在欣赏舞蹈作品的时候，会发现很多不同种类的舞蹈作品，也会出现其他种类舞蹈的审美特征。这是舞蹈编导的疏忽，还是舞蹈编导不懂舞蹈艺术的美学特征和舞蹈语言的统一性呢？答案是否定的，是什么原因造就了这种舞蹈语言混乱的局面呢？这是舞蹈动作形态的美学特征大于舞蹈种类的艺术表达所决定的。例如中国军旅舞蹈的动作特点是中，正，直，挺，与芭蕾动作的审美特征很相似，但是在作品鉴赏过程中完全出现的是其他种类舞蹈的意象之美和内容美，这正式舞蹈动作型的特征所决定的，也正因为舞蹈动作造型的直与挺，塑造了军人们的勇敢果断，坚贞不屈、顽强拼搏的军人形象以及钢铁般的意志。例如军旅舞蹈《航飞计划》本身是一个书写工程师在思考创造飞行的设计的艰辛，而动作的特征却是把直挺立的特征，由于是伏案工作，生活场景的呈现，在整个舞蹈动作的直挺具有一定的局限作用，所以舞蹈动作多采取小关节的直，因为有了道具桌子的遮掩，使得手臂动作，在桌上上空的直立很明显。进而使得工程师们同样用了直挺的动作，但是他们表达的是动作美学特征的所能指的思想内容，通过直挺的动作表现工程师们的工作认真，一丝不苟的钻研精神。

再如图（五）、图（六）所示，这两个舞者的动作的型，从特点来分析绝对是直的特点，但这两个舞者表现的是中国古典舞剧目，中国古典舞动作的美学特点讲究圆、曲、拧、倾。但是很多著名的舞蹈编导家也会通过舞蹈动作的型来塑造舞蹈内容的精神和思想。由此可见，舞蹈动作的型不是最主要表现舞蹈内容的形式，舞蹈动作型的审美意象才是舞蹈作品表达的重点。例如图（五）通过直立的动作，不仅在型上与所表现的“竹”进行重叠，而在动作直的审美意象中也能表达竹子的高贵、节节高升的意味。图（六）通过直立动作在沙发床上以及在压抑的高墙下舞蹈，表达秋瑾反抗封建守旧的礼制，想冲出受限制的空间，向往更远更广阔空间，为争取自由而做出的反抗。由此可见，舞蹈动作型的表达，以及形象的塑造，大于舞蹈动作所处的种类，舞蹈动作的型为舞蹈作品的内容服务，它在舞蹈创作语汇中随处可见。

四、舞蹈动作型的技艺性表达

（一）舞蹈动作型的独特性

任何一个舞蹈动作都离不开身体的承载，身体的空间状态是呈现舞蹈动作型的基础，如果型的基础出现独特性，就会产生不一样的视觉冲击，也会在表达中产生较深的影响，准确或者误解就在身体的独特性中产出。例如：失衡的身体，在舞蹈作品《点绛唇》中的就出现其他舞蹈作品罕见的身体状态，道具椅子在整个舞蹈作品中没有过多的运用，但却制造出不同的身体状态，高空中稳定的身体和悬浮的身体，在以往的舞蹈作品中很少出现过这两种状态，使得作品具有很强的视觉冲击，深刻表达了主人翁在等待心上人归来未果的游离不定的心情。

（二）舞蹈动作型的技巧性

当舞蹈发展到一定的程度，就会出现职业性，技巧性是职业的特征，技巧性使舞蹈动作具有观赏上、专业性。具有技巧性的型对舞蹈作品的表达具有深刻的影响。例如作品《练》，整个舞蹈作品就是不同难度系数的技巧在不同空间肩转换，进而推舞蹈作品对练的表达。

五、结语

舞蹈动作型是舞蹈动作的基础，是塑造舞蹈语汇的关键，编创舞蹈作品可以根据不同题材内容设计不同的动作型，也可以根据不同的动作型去寻找适合表达的题材和内容。动作型的美学特点，尽管受到舞蹈种类的影响，但在舞蹈作品表达过程中可以直接根据内容、精神来设计舞蹈动作型的美学特点和动作品质属性。