初中音乐教学中学生创新能力的培养之我见

尹彩香

摘要：初中音乐教学是初中教育体系的重要组成部分，是培养学生德、智、体、美全面发展而不可或缺的重要学科。音乐艺术，在一定程度上可以说是“情感的释放与感染”，也可以说是“方法的创新和拓展”。也正是因为音乐具备强烈的情感穿透力，才让人发出共鸣，引发联想，为之倾倒。文章结合工作经验，浅谈初中音乐教学中学生创新能力的培养。

关键词：初中音乐；创新能力；培养

音乐与人类生活息息相关、紧密相连，是人们日常生活中必不可缺的一部分。二十世纪匈牙利作曲家柯达依·佐尔坦曾说过：“人的生命中不能没有音乐，没有音乐就没有完满的人生”。音乐是一门情感艺术，优秀音乐作品是学生身心健康成长的营养品、精神食粮。加强音乐教学，培养学生的创新能力和创造力。让音乐渗入学生心灵深处，陶冶学生情操，感受音乐内在魅力，以此培养学生的审美情趣，增强学生的气质形象。

1、夯实基础

墙高基下，所得必失。创新能力的根源，正在于对基础知识的深入了解和把握。基础知识、基本技是初中音乐学习的基础前提，没有基础知识和技能的支撑，学生难以获得音乐学习的长足发展和全面提高。随着新课程教学改革的推进和普及，对基础知识、基本技能教学提出了更高的要求和标准。就拿听觉能力来说，听觉能力是学生音乐学习的基本技能，加强学生听觉能力的培养和训练，需要遵循听觉艺术的感知规律，而不是利用各种先行视听设备变着花样让学生去听。听觉能力的提高只有在歌唱、演奏和创作等实践教学活动中，老师有意识的引导学生聆听，并开展大量的听觉训练体验。此外，正确发声的也是音乐学习的核心所在，为了让学生准确掌握发声的技巧和姿势，老师可以引入闻花香、咳嗽、抽吸、打哈欠、隔河喊人等常见的生活现象，形象生动的向学生讲解示范，加深学生理解把握。又比如说，发声时要调整好呼吸，口腔自然打开，下颚放松，把握好音量，可使用“U”“O”等字母练习等。初中音乐教学中，要加大对音乐基础知识的教学，提高学生音乐学习的基本技能，为后期学生创新能力培养做好铺垫。

2、情感体验

音乐教学中培养学生的创新能力，情感体验不可获取。教学中，利用多媒体技术，集声音、视频、文本、动画、图片为一体，能有效的创设各类教学情境，刺激学生的感官神经，帮助学生获得更为持久、深刻的印象[1]。例如，教学《春江花月夜》时，为了让学生更加直接的体验到作品的情感表达。笔者事先播发了一小段视频：辽阔的江面上，江水悠悠流逝；沙洲之上，几只鸟鹊“窃窃私语”；江水轻排着江岸，岸边的“江树”随风摇曳；天边升起一轮明月，月光洁白柔美……。以这种直观视觉感受，为学生营造出“春江花月”般的氛围，之后再欣赏作品，学生对作品体验更有效果。其次，详细讲解作品创作背景。初中音乐课程收录的作品，无一不是蕴含着作者的丰富情感。其中，许多作品的创作，具有伟大的时代背景及作者的经历故事。因此，欣赏课要重视作品的创作背景介绍。如教学《保卫黄河》时，为了让学生加深情感体验，笔者一方面播放黄河奔腾而下、气势如虹的博大场面；一方面为学生讲解冼星海先生归国后，面对祖国一片萧条、烽烟四起的局面，痛苦忧愁。在去探望诗人光未然时，听其朗诵《黄河吟》后，热血沸腾、乐思泉涌，之后创作了《保卫黄河》。

3、拓展想象

想象是创新的基础，创新是想象的升华。音乐是一门艺术性课程，丰富多奇的想象力是加深学生对音乐魅力感受，激发学生音乐学习的重要保障。事实上，很多创新正是来源于天马行空的想象，有想象，才有创新。然而，初中学生年龄小，生活阅历较少，对音乐的想象能力有限，这就需要在教学中，教师要有意识的利用有效的教学方法，借助各种教学手段、教学工具，结合教学大纲的要求和目标，为学生创建有利的想象条件和空间。比如说，对于“绿色的祖国”的教学，为了让学生想象出美丽大草原的场景，教师就可以向学生播放歌曲《天与地》，让学生伴随着腾格尔的歌声，对大草原展开联想。歌曲听完以后，笔者鼓励学生们发挥想象，畅所欲言讲述对大草原的感知感受。有的学生不善于表达，于是笔者让学生们利用纸笔画出心目中的大草原形象，学生在表述或者描绘的过程实际上就是想象力发挥和拓展的时刻。另外，生动形象的想象力具有规律性，需要建立在充分理解歌曲歌词、作曲背景等的基础上，这就需要教师详细给学生讲解作者所蕴藏于歌曲作品中的思想情感、歌词内涵等等，让学生有所思，有所悟，才能有所得。

4、实践活动

问渠那得清如许，为有源头活水来。实践是创新的来源，是拓展教学空间，丰富教学资源的重要渠道。初中音乐教育如果脱离了实际活动，不从学生现有的实际经验出发，脱离学生的实践认知，这样的音乐课堂教学犹如死水一般，毫无生机和活力可言。因此，在音乐教学中培养学生的创新能力，必须引入实践活动。具体教学工作中，要更新教学理念，摒弃传统“师授生听”、“一言堂”的守旧模式，尊重学生教学主体地位，发挥学生主观能动性，让学生在丰富多样的實践活动中，燃起音乐学习的热情，并将这一热情转化为创新能力[2]。教学过程中，笔者会引导学生们准备一首自己所喜爱的歌曲，组织“我的音乐会”主题活动。这一活动的初衷，在于让学生放飞歌唱、自由舞动，在欢快、民主的课堂环境中，学生依次轮流对表演进行点评、欣赏，将所体验到的情感、思想与同伴进行分享、交流，在思维的碰撞中迸发出音乐的‘新奇，体验音乐艺术的内在魅力。此外，音乐学习应不拘一格，延伸课堂至校园，社区；引导学生感受大自然，倾听风声鸟鸣，潺潺的溪流，以自然的音乐而展开自我对话，感受音乐学习的快乐。

结语：

兴趣是最好的老师，是甜蜜的牵引。现行初中音乐教学的首要任务是激发，并持续学生对音乐学习的兴趣，点燃学生学习音乐的热情，提高学生对音乐教学的主动性、积极性。需要注意，培养学生的学习兴趣并不是一早一夕、一蹴而就的短期性行为。在初中音乐教学中，教师要不断优化教学模式，创新教学方式，营造良好的教学氛围，让学生主动融入到音乐学习中来，在不断的尝试与实践中，才能潜移默化提高教学质量，培养学生具备良好的音乐创新能力。

参考文献：

[1]石淑菊. 初中音乐教学中学生创新能力培养探讨[J]. 中国校外教育， 2016，9（2）：24-24.

[2]张仕玲. 初中音乐教学中学生创新能力的培养路径研究[J]. 当代音乐， 2017，15（2）：42-43.