小学启蒙阶段古诗词教学的策略

庞世佳

一、诵读：有的方诵，方得始终

古诗词就像一首优美的乐曲，极具节奏美和韵律美。诵读，不仅仅是为了表达美、应和美，也是中国古诗词教学的重要策略。每一次诵读，都应有其目的，做到“有的方诵”。

1. 基于释义明理的需要。在教学《江南》一诗时，有老师这样操作：（展示图片，指名读）

师：评一评。谁来读得开心点？应该把开心的心情放在哪个字上？（生：可。）可以，正好的意思。（展示荷叶图，指名读）

师：荷花长得怎样？“何”：表示感叹，惊讶；“田田”：指荷叶长得层层叠叠，茂盛鲜亮，非常可爱。你能读出荷叶可爱的语气吗？

在这个教学中，诵读不仅仅是为了用声音来“说”出古诗，老师把对于诗意的理解放在了诵读中，把由古诗描写带来的情感融入诵读中，指导学生读出荷叶可爱的语气。

2. 基于情感抒发的需要。还是以《江南》教学片段为例：

师：假如你就是其中的一条快活的游来游去的小鱼，你的心情是怎样的？把你的心情带入你的朗读中。（生读）

师：你一开始还很高兴，游到莲叶西，你就没劲儿了。（生再读）

师：你这么快活，怎么会知道疲倦呢！肯定越游越精神，越游越有劲！再试试。（生再读）

师：你现在就是一条不知疲倦、快活似神仙的小鱼儿啦！让我们一起读。（齐读）

这个反复指导朗读可以看出，如果只是简单地让学生大声读，会粗暴地干预学生好不容易在创设的情境中投入的情感，倘若顺应此时学生的情绪脉络，用情境語言提示学生时刻关注诗歌情感的饱满，则既应了景，又顺应了情。古诗本来就是诗人写来抒发情感的，将诗歌传颂，也希望能得到知心人，能与自己情感产生共鸣。我们在诵读古诗的时候，若能把握情感，以声和之，也是与古人精神相往来的一桩美事！学生在其中长期浸淫，必能涵养诗意气质，提高文化修养。

3. 基于认知觉察的需要。核心素养高阶心智和复杂性学习，就牵涉到反省思考的运作机制。反省的第一步，即是对自我认知的觉察。当学生在学习过程中，能清晰地看到自己学习的不同阶段，并深知在某一层，便有了觉察，进而有了反省、改进的可能性。在古诗教学中，让学生对自己的阅读提要求，便是让学生觉察自己阅读所达到的阶段，以及最终需要到达的目的地。在这一过程中，老师给予学生充分的自主性，不迎合对自己阅读提出高要求的学生，也不贬低对阅读提出低要求的学生。相反，在引导学生了解阅读初级是读准字音，高级是读出感情，也就向学生标识了诵读的“此岸”与“彼岸”。

二、想象：思而想之，载意得效

想象，是古诗词教学中一个重要的策略，对于提高学生思维能力也大有裨益。

1. 想“画”。在教学《江南》时，可以这样设计：请学生展开想象。鱼儿在莲叶间游玩，它们会想些什么、说些什么？小组内互相描述并演一演鱼儿在莲叶间游玩的欢快情景。儿童都具有泛灵性，他们会在老师教学语言的引导下，很快进入情境，把自己当作小鱼儿，结合诗句的意思想象画面，弄懂这些诗句的意思，这样由意生画，以画解意，两者相辅相成。同时，也可避免学生由于表演带来的过度活跃。

2. 想象。我在教学《枫桥夜泊》一诗时有这样一个片段：

师：此时，在你眼前似乎出现了一个诗人怎样的形象？

生1：他穿得很单薄，被冻得有些哆嗦。

师：诗句里没有写到，你是怎么想到的？

生1：因为诗句里说“霜满天”，这个时候，又是夜里，还在路上（船上），不在温暖的家里。所以我想他可能穿得很少，感觉很冷。

师：你看，他关注的不仅是此时此刻，而是一个游人一路的艰辛。

生2：他的表情应该比较难过。

师：我们可以说“沉重”，你已经把镜头拉近，看到了他的面部，说说你的理解。

生2：他一个人在外地，估计想家了。

师：思乡愁苦是所有游子的心情。

通常，我们让学生想象的都是诗句描写景物或场景的画面，因其本身就具有画面感。在设计这个片段时，我想如果能让学生想象诗中人物的形象，就可以帮助学生走进诗人的内心。

3. 想“底色”。

师：如果我让你们把自己想的画面加一个底色，你会选择什么样的颜色？

生3：我觉得应该是白色的，因为下霜了。

师：可是现在是夜晚，能不能给“白”加一个字？（生：灰白。）给你什么感受？

生4：非常冷，诗人很孤独。

生5：一点点渔火，非常微弱的光，感觉更清冷孤独了！

师：有火，却衬托得更孤独。这一明一暗，更显游子心中的愁苦。

底色，就是基调。老师让学生想象底色，就是探寻这首古诗在学生心中的基调。有人看到了“霜”，感觉了“冷”，体会诗人的孤独；有人看见“渔火”，虽有光，但微弱，更衬托出黑夜游子的心中愁苦……触动学生的点不同，呈现出的底色也就不同。答案并不唯一，只需要将感受到的古诗意境配以恰当的色彩，说出自己的理由即可。如果说前面的想象，是局限于“画面”和“形象”，那么这里便是对于古诗意境领悟的统整与升华。

三、比较：比而较之，求异求同

比较，是小学古诗词教学中常用的策略之一。有时比较两者体裁的不同，有时比较两者内容和表现手法的异同。

1. 求同。我将《山行》 《枫桥夜泊》比较。

师：两首诗，有什么相同点？

生：都是写游人借景抒情。

师：你关注了写作手法。还有时间——

生：（齐）都是秋天。

这是最常见的——比“同”。古诗词中有太多的“同”：一样的作者，一样的主题，一样的意象，一样的格律……“同”，体现了共性，我们在求同中，发现古诗词的模式与共感。

2. 求异。

师：诗歌对比，有同就会有异。有没有发现这两首诗有什么不同？

生1：《山行》里的诗人是高兴的，他看到枫叶红得很美，就停下来欣赏不走了，可以看出他内心很高兴。

生2：《枫桥夜泊》的诗人就很难过。一个人在外，霜冷，周围一片漆黑，只有一点渔火，还有孤独的钟声陪伴。

师：是的。不同的景，就可以看出诗人不同的情。秋天是容易悲戚愁苦的季节，一个游子的感受就更为强烈，也是所有游子内心的同感。《山行》的诗人，他歌颂的是大自然的秋色美，体现出了豪爽向上的精神，表现了诗人的才气和见地，这是一首秋色的赞歌。而《枫桥夜泊》写于秋冬之交，诗人羁旅苏州愁绪满怀地在船上所见所闻。两者不同，各有千秋。

这个片段中，学生聚焦“异”，在不同中感受两首诗各自的价值。通过比较，学生对于诗歌的理解更加深入，最重要的有益于他们极早建立诗歌意象的概念，形成初步理解诗歌、鉴赏诗歌的能力。

（作者单位：南京市秦淮第二实验小学）