谈京胡演奏的情感与技巧运用

丛 森

（伊春市艺术职业高级中学，黑龙江 伊春153000）

一、前言

作为民族拉弦乐器一族，京胡的演奏技巧丰富而又复杂，具体来说主要分为基功演奏技巧、行当演奏技巧以及流派演奏技巧。首先，京胡的基功演奏技巧又主要包括弓法和指法。其次，京胡的行当演奏技巧作为京剧表演的重要特征之一，成为京胡演奏及技巧的重要组成部分。具体而言，京胡的行当演奏技巧主要分为老生唱法的演奏技巧、青衣唱腔的演奏技巧、花旦唱腔的演奏技巧、花脸唱腔的演奏技巧、小生唱腔的演奏技巧以及老旦唱腔的演奏技巧。行当演奏技巧有针对性和独特性，需要根据不同的人物角色来把握演奏技巧。最后，京胡的流派演奏技巧，艺术流派是京剧艺术的重要特征之一，也是京剧成熟的重要标志之一。

二、京胡演奏的情感体现

当然，作为京胡演奏的另一半壁江山——情感，也是非常重要的。众所周知，音乐是抒情的艺术，京胡伴奏也要与演员演唱的情感表现相同步。它是将自己的琴艺通过音乐的载体，将情感传递给观众，而演奏者自身情感的浓、淡、张、弛，是能否感染听众，以及演出成败的先决条件。京胡是“多情的”，而它的情感表现力度也是不可估量的。如京胡在《满江红》的音调中，则能够掀起澎湃的心潮，奏出一段慷慨、悲壮的颂歌，那种抑扬顿挫的节奏和一闪即逝的音型，将感情表达得十分饱满。

三、京胡演奏的技巧运用

（一）弓序与弓法组织

弓序是京胡伴奏中最基本的要素, 而京胡的弓法组织更直接关系到对唱腔的衬托和京胡自身演奏的风格及表现力, 因此掌握正确的弓序和组织富于表现力的弓法对于伴奏者来说是重要的第一步。除了“推拉交替”外,有时在特别的情况下也会转换为“拉推”弓序给予弓法上的对比, 从而使唱腔更有感染力。例如：《红灯记》李铁梅[西皮原板]此段为了加强“应该挑上八百斤”一句的气氛而运用“拉推交替”弓法, 使字字千斤重,直到“百”字后才运用带弓恢复“推拉交替”弓序。

这是京胡的弓序特点, 那么当这种弓序与旋律的进行发生矛盾时就必须给予调整以保持这种弓序,这些调整包括：连弓、抖弓、加音符、减音符。除此之外,有时我们也可用两个上弓或两个下弓来做调整。但由于这种弓法会形成顿音效果,一般都在符合唱腔特点的情况下使用。例如：程派《六月雪》窦娥[二黄慢板]由于“程腔”有其独特的风格,此弓法的调整能更好地烘托“程腔”的“声断意不断”的效果,总之,京胡在伴奏中的弓法组织并不是完全随心所欲的, 而是要考虑到唱腔和整个旋律的自然顺畅。

（二）指法

1.滑音：滑音一般指用一根手指在琴弦上滑奏,归纳起来可分为三种：上滑音,是指用一根手指由低音滑向高音。下滑音,是指用一根手指由高音滑向低音。回滑音,是指由本音滑向较低或较高的音, 再滑回本音, 滑动幅度应用的最多的为大二、小二、小三几种。

2.打音： 俗称“挂”。是指在奏出本音的同时用按弦指之外的手指在弦上快速地打一下,二音虽有前后之分,但听起来几乎同时发出,如：66 实际效果为66。

3.颤音：俗称打“嘟噜”。即用按弦指之外的手指迅速地连续地打弦(两下以上)。如：2 实际效果为23232。“颤音”与“打音”容易被归为一类,其实从实际应用上来看,两者一个打得多一个打得少,“打音”与“倚音”相似,它与“颤音”的听觉效果还是有区别的。

4.揉音：这是弦乐器(特别是弓弦乐器)普遍应用的一种技巧,它的目的是使音的起伏呈波浪状,京胡的揉弦方法大致可分为两种：一种是我国民间乐器普遍采用的方法,即手指一紧一松地按弦,我们称之为“压揉”;另一种采用小提琴的揉弦方法,即手腕带动手指在弦上来回滚动, 我们称之为滚动法。

四、力度与速度的处理

1.拖腔的力、速处理。整段唱腔中的渐慢和回原速的变化,主要看由谁掌握整体节奏,往往在唱腔部分由演唱者定出节奏,伴奏就必须“心气一致”地跟随演员唱腔的各种变化而变化;而在过门部分由伴奏者定出节奏, 这时伴奏者则要毫不犹豫地把节奏变化交代清楚, 并掌握正确的节奏。

2.大幅度的力、速对比。大幅度的力速对比, 对于唱腔内容的烘托是强烈而鲜明的,它富于戏剧性效果,在这种情况下,伴奏的力度对比幅度应比演唱的力、速对比更大,这样才能有效地衬托唱腔,这种大幅度的力、速对比, 京胡与其它乐器的对比在“样板戏”或新编剧目中应用较多。

五、结语

总之，京胡演奏时技巧和情感相辅相成，缺一不可。作为中华民族的国粹，只有在熟练掌握演奏技巧的同时，融入丰富的感情才能将其表现得完美。每一个京胡演奏者和学习研究者都应该用心钻研，不断改进和丰富。用京胡独特的旋律特色向观众展示国剧的经典之作，并在演奏中显示出它极大的魅力。