高职学前教育专业美术教学新法研究

胡玲

摘 要 以学前教育专业的美术教学为研究出发点，对我国高职学前教育专业美术教学中存在的问题进行详细探讨，并提出相关的改革措施，提出一套科学的、合理的教学新法，可供参考。

关键词 学前教育；美术教学；思维创造力；高职院校

中图分类号：G712 文献标识码：B

文章编号：1671-489X（2018）12-0075-02

1 前言

在学前教育中，美术是一门非常重要的专业性课程，可以很好地提升学生的审美能力和实践能力。随着新课程改革的不断深化，对高职学前教育的美术教学也提出更高的要求，学前教育美术专业教师必须改变传统的美术教学方式，采用全新的教学方法，提升学生的审美、实践能力，培养出素质高、能力强的专业美术教育人才。

2 美术教学在高职学前教育专业中的地位

在整个高职学前教育专业中，美术是一门非常重要的课程。通过美术教学，不仅提升了学生审美的感知力、理解力，也是培养学生创造力的最佳手段。

高职学前教育中的美术教学，不是普通意义上的美术训练，而是要求学生掌握一定的美术技能和美术教学能力，以便其在日后的工作中能按照一定的原则和儿童的心理特点，为学前儿童设计、实施科学、合理的美术教学。

目前，针对学前教育专业中的美术教学方式，一直在不停地探索和思考。在多年的教学实践探索中，我国学前教育专业中的美术教学已经得到很大改进、提升，其最终的目的，就是让学生在日后的教育工作中能够做到“一专多能”。所谓“一专”，主要是让学生具备从事儿童美术教学的特长；“多能”则主要是指让学生能够运用多种方式进行儿童美术教学[1]。

3 高职学前教育中美术教学现状

目前，我国高职学前教育中的美术教学，虽然在研究的基础上实现一定程度的发展，取得一些成就，但仍存在不足之处，具体表现在以下几个方面。

美术课程教学内容过于简单 一直以来，在我国高职院校学前教育专业中，对于美术教学的培养目标、教学内容、课程设置存在一定的认识偏差。这就使学前专业的美术教学存在简单化、程式化和成人化的特点，从而使学前专业的学生对美术教学认识不够深，以至于其在日后的教学中认为所谓的美术教学，就是简单地传授儿童绘画知识等，而忽视了儿童美术教学的目的。

教学方法过于单一，只注重专业技能的培养 目前，在学前教育专业的美术教学中，大部分教师依然采用固有的教学模式，以自己为主体，向学生传授大量的美术教学专业知识，从而使学生产生一种错误的教育理念：重理论、轻实践。学生在这种教育理念的影响下，就会对日后进行的幼儿教育活动带来很大影响，导致幼儿美术教学更加注重实用性，而非提升幼儿的美术技巧和专业能力。

没有对现有的教学资源进行充分整合和利用 在目前的高职学前教育美术教学中，最明显的问题就是对教学资源利用不当。在传统的学前美术教学过程中，仅仅是将美术方面的教学资源进行了一定的分享，而忽视了美术教学资源与其他方面资源的融合。学前教育专业的美术教学就是绘画与手工制作的一个综合，两者具有很强的相关性。在美术教学过程中只有重视这两种资源之间的关联性，将两种教学资源整合在一起，才能在很大程度上提升学生的学习水平。

高职学前教育专业的美术教学内容与幼教机构的岗位需求相脱节 高职院校的学前教育专业，最终的培养目标就是为幼教机构提供大量的人才。因此，高职学前教育专业在美术教学课程的设置和教学上，一定要结合幼教机构的岗位需求，使其相互融合，有效地结合在一起。但目前，我国高职学前教育专业在美术教学的内容和课程设计上，往往只关注技能的需求，而忽视了学生的美术技术、兴趣爱好，以至于在教学中没有针对性。如此一来，学前美术教学培养出的学生只具备较强的专业知识，而教学能力比较弱，從而导致学生走上工作岗位之后，无法适应幼教工作的岗位需求。

4 积极构建高职学前教育专业美术教学新法

随着教育模式的不断改革，传统的学前专业美术教学模式已经无法适应现代幼教的需求。这就要求教师必须改变传统的教育思维模式，在学前教育的美术教学过程中，不能一味地进行美术的专业知识教育，而应该积极培养学生的美术教学能力。根据多年的学前美术教学经验，在新的形势下，必须要改变传统的学前美术教学方法，积极进行改革，采用新的教学方法，实施多元化的学前美术教学，具体措施如下。

注重学生观察能力的培养 在学前教育专业的美术教学新法中，首先要更加注重学生独立观察能力的培养。目前，我国高职学前教育专业在美术教学中由于学生基础相对薄弱，并且课程较少，在这种情况下无法进行长期训练，只有让学生掌握了美术学习的基本意义之后，将教学重点放在学生独立观察能力的培养上。如在课程设置中，通过安排特色的内容，给学生提供不同形式的观察对象，以培养学生的观察能力，使其快速掌握事物的不同特征。

培养学生思维的创造能力 结合毕业后的就业方向来说，学前教育专业学生的思维创造力非常重要。这就要求在学前教育专业的美术教学中必须要培养学生的思维创造能力。如在美术的色彩教学过程中，要打破传统的教学方式束缚，对原有的色彩加以改进，让学生从装饰色彩开始，尝试利用水粉、水彩和油墨等进行色彩的合理搭配；完成之后，利用不同的美术技巧，如滴、流、刮、擦、揉、印等，在不同材质（素描纸、玻璃、塑料）上作画，并对效果进行观察、研究[2]。

对于学前教育中的美术教学来说，就是要在教学过程中对美术教学方式进行尝试和创新，不断提升学生的思维创造能力，并将其充分应用到日后的教学过程中。

游戏形式教学 作为幼教的主体的儿童天性爱玩、好动，这就要求幼教工作者在教学中必须结合游戏的方式，让儿童在游戏中学习，在学中游戏。基于这种形式，在学前教育专业的美术教学过程中，就要改变传统的教育方式，根据教学内容合理地开展游戏活动，采用游戏形式组织教学工作。

另外，在學前教育专业美术教学课程的设置上，要结合教学内容设置游戏环节。如在教玩具制作的课程设计中，放弃传统的学生照搬模式，而是将学生分为几个小组，让学生通过合作的方式完成材料的搜集、设计工作，然后让学生根据本组的玩具设计游戏进行演示，最后由教师找出其中的不足，并对其进行分析、总结和点评。

在学前教育专业的美术教学中，通过游戏环节的设置，不仅提升了学生的学习兴趣，也激发了学生的主动性和创新意识。

体验式教学 学前教育中的美术教师不仅是孩子的良师，也是家长的益友。因此，在学前教育专业的美术教学过程中，为了取得更好的教学效果，教师应积极开展体验式教学。具体来说，可以让学生通过角色扮演的方式，从不同的角度对作品进行评价。在实际教学过程中，由于学生所扮演的角色不同，看问题的层面也不同，从而在评价过程中体验到不同的感受。让学生在教学中产生一定的矛盾和争辩，可以促进学生更好地理解孩子的感受、家长的心情，从而能更科学地引导孩子、指导家长。与此同时，通过体验式美术教学，还能够很好地提升学生的口头表达能力、现场控制能力，加强对理论知识的掌握和运用。

在这种情况下，高职学前教育专业美术教学一定要针对学生未来就业的特点，通过实习生的工作经验交流，让学生在课堂上更好地进行讨论和研究，从而不断改进自己的学习态度、教学方式，以便有效地组织体验式教学。

鼓励式教学 针对学前教育工作的特殊性，要求学前教育专业的学生在工作过程中采用鼓励式的教学方法，要在教学过程中找出儿童身上的闪光点，对儿童实施鼓励。因此，在高职学前教育专业的美术教学中，一定要采用鼓励式教学，让学生在其中感受到鼓励式教学的魅力，并能够在日后的工作中积极应用。

鼓励式教学要求做到以下两点。

1）找到学生身上的优势和闪光点。对于高职学生而来，虽然其资质和能力存在一定的差异性，但每一个学生都有自己的优势，所以在组织鼓励式教学过程中，要找出学生的优势，使学生了解自身的长处。

2）要采用合理的手段，给不同水平的学生提供自我展示的机会，如定期举办作品展等，从而让学生在自我展示的过程中取长补短，不断地完善自我。

5 结语

综上所述，目前在我国高职学前教育的美术教学中还存在一定的问题，如教学内容过于简单，教学专业性过强，教学资源整合和利用不充分，以及与幼教的实际需求相脱节等。在这种情况下，必须要积极改变传统的学前教育专业的美术教学方式，采用新的美术教学方法，不断提升学生的美术技能和美术教学方式，使学生在日后的美术教学中采用游戏、体验和鼓励的方式进行教学，不断提升幼儿的观察力和思维创造力，为其日后的教育工作奠定坚实的基础。

参考文献

[1]陈仙都.对高职学前教育专业美术教学改革的几点思考[J].美术教育研究，2012（18）：86-87.

[2]李淑银.高职学前教育专业美术教学改革实践探索[J].教育与职业，2010（14）：157-158.