论舞蹈编导的创造新思维

黎羽翔

摘要：创造性思维作为艺术品格中的重要内容，是舞蹈编导所需要具有的重要价值因素。不同的艺术分类都有自身独特的思维方式，而这种思维方式是基于相关专业的特性产生的。舞蹈的艺术思维是舞蹈创造的具体思维模式，用具体的舞蹈动作与语言形式作为材料和手段，是从心灵思想用具现化的形象进行表演体现。舞蹈是编导需要具备丰富的想象力与创新精神，不断推陈出新，使作品吸引更多人的注意与关注，成为焦点。那么舞蹈编导就需要在过程中具备优秀的创作思维。

关键词：创造性思维；舞蹈编导；创新精神

世间万物及社会发展都在不断创新变革，正如俗话所说，这个世界唯一不变的因素就是“变”。舞蹈艺术也是一样，需要在不断的发展过程中融入新的元素保持艺术的生命力与活力。舞蹈编导作为直接编导创作舞蹈艺术的关键，更应该明晰创造新思维，不断在编舞的过程中融入适宜的新元素，才能使舞蹈艺术能够长盛不衰，随着人们大众的审美观的变化进行相应改变，使舞蹈艺术保持生命力。所以可以看出，舞蹈编导的创造性思维在舞蹈艺术的创造中是非常具有培养重要性，也是舞蹈的核心所在。

一、创造性新思维的重要意义

创造性思维是社会进步过程中的必然要求。在我国改革经济开放后不断发展的二十年間，人们的生活品质一直不断提高，在物质生活基础已经得到满足的情况下，对精神生活的品质要求就成为了社会需求的重要焦点。艺术作为自古以来丰富与培养人们精神生活与品质的重要基础，是人们精神生活的重要组成部分，舞蹈作为艺术的一类必然要不断改革与创新以适应时代发展下的人们生活需要。如果舞蹈编导的创意与思维仍在上世纪老旧保守的模式，那么必然逐渐为人们所抛弃与孤立，所以舞蹈编导的创造性新思维的培养与保持是舞蹈能够兴起并紧跟时代发展步伐的重要途径。以往的舞蹈编导思维更多注重原汁原味，保守不愿改变，新时代的全球化思想文化大碰撞决定了舞蹈编导的思维必须基于过去的优秀品质与现在需求、环境相结合，才能保证舞蹈艺术能够在社会进步过程中为人们所重视喜爱。

二、创造性思维是舞蹈艺术生命力长久不衰的保证

任何事物的长久发展都离不开推陈出新，舞蹈也是，同时也需要舞蹈工作者的共同努力。在这之中，舞蹈编导的作用是最显著的，只有好的舞蹈作品的创造才能使舞者在舞台上的表演更加精彩与丰富，收到社会各界更多观众的喜爱。但舞蹈编导的工作是极其复杂的，需要长时间练习与培养才能掌握，从音乐的确定到舞蹈动作的选择编排，再到细致入微的面部表情的转换都需要舞蹈编导尽心尽力的编排创作。而在这其中，舞蹈编导的创造性新思维决定了工作流程能够成功。舞蹈编导如果没有保持创造思维的不断创新，那么舞蹈艺术的表演只能局限于现在的程度没有新意。久而久之就没有了吸引力与美感，跟不上人们长变的审美观与对舞蹈的艺术热情。因此，创造性思维的不断创新是决定了舞蹈艺术生命力的核心因素。

首先，创造新思维所注重的在于一个“新”字，不断变化，推陈出新，适应时代的发展并改善升华。而舞蹈艺术门类作为与历史发展密切相关，都是体现于反映不同历史时期社会生活的真实写照。因而各类舞蹈都有自身优势与劣势的地方，需要用创造性思维把不同舞蹈艺术中的优点与长处发长光大，只有这样才能通过创造性思维“取其精华，去其糟糠”，将更好的创造性元素融入进去，既不显得生硬，又能凸显舞蹈艺术自身的闪光与精华。

其次，任何事物都不能脱离实际去发展，就像植物脱离大地没有根基，艺术源于生活没高于生活，那么就决定了舞蹈艺术中的许多生活因素必须使舞蹈理念与实践进行结合，这样才能把社会发展与人们生活通过舞蹈体现出来，为人们所喜爱。舞蹈编导在进行创作编排的过程中，需要不断的进行实践，寻找其中的融合途径，使舞蹈既有创新元素有不会脱离根本。有次可见，舞蹈编导的创造性思维是需要在实践中不断尝试创新并把原有的舞蹈艺术元素的净化进行结合应用，并在不断的实践中积累丰富经验。

三、创造性新思维的培养策略

舞蹈编导都是从舞者的基础上转变的，具有良好的舞蹈基础，舞蹈的表现过程就是培养创造性新思维的最佳阶段，许多创新立意的舞蹈动作与观念都是舞蹈编导在跳舞过程中或观看舞蹈表演过程中突然有了灵感，继而才会有新事物的产生。所以舞蹈动作的训练是培养创造性新思维的主要途径，也是舞蹈艺术的基础所在，舞蹈编导在创作过程中不断进行舞蹈动作的训练，在过程中进行思考与体悟，往往或有不少意外收获。除此之外听听相关音乐，思考与舞蹈动作的联系，使得舞蹈动作能够与音乐情感完美融合，这样创作编制出来的舞蹈动作才能与音乐融合，提升舞蹈的综合品质。舞蹈的即兴表演就是根据音乐体现的，在其过程中不仅是对自身的一种开发，也是在放开自己的思想思维观念，使得自身的舞蹈肢体动作随着音乐与编舞过程随心舞动，那么一些创造性创新舞蹈动作就蕴育而生了。

丰富的想象与个性化的思维是创造性思维中必不可少的重要因素。随着社会的变革发展，人们的眼界与思想都得到了极大的提升与拓展，传统方式已经无法满足人们对舞蹈的要求。在此阶段舞蹈编导必须实时了解社会人们的对舞蹈的观点并基于舞蹈本身出发，运用丰富的相像创新舞蹈创作理念，培养自身丰富的形象力这样才能使作品为观众所热爱。个性思维更多是对当今社会发展极大的丰富了人们对事物的可选择性，使得舞蹈编导必须使创作的舞蹈作为具有强烈的个性化色彩，不似普通毫无特点。在不脱离事物本身发展逻辑的基础上，将创作的中心基于舞蹈个性化的元素体现上，使之能够在众多作品中独具一格、个性独特。基于基础的相同，追求更高层次的不同，获得人们的认同，这是舞蹈编导个性化创新思维的中心思想。

四、总结

舞蹈编导的创造新思维是当今社会发展中，其必须具有的核心思想观念，更是支撑舞蹈艺术生命力的核心要素，亦是舞蹈艺术不断改善创新、进步的直接途径。所以创造性思维新的培养与开发是舞蹈编导在今后发展中需要牢牢掌握的基本要素之一。endprint