欣德米特新古典主义音乐特征——《1922》组曲结构分析

赵倩楠

（山西传媒学院，山西 太原 030000）

欣德米特新古典主义音乐特征
——《1922》组曲结构分析

赵倩楠

（山西传媒学院，山西 太原 030000）

本文分析的重点在于，通过欣德米特《1922》组曲揭示新古典主义的音乐并不是回归的音乐，他的创作也是20世纪的“新音乐”。希望通过本文的分析能理出一些线索，为进一步的研究提供一些价值和帮助。

欣德米特；新古典主义；1922组曲

一、结构分析

《1922》的曲式结构每一首都使用例如二段曲式﹑三段曲式或者回旋曲式等传统乐曲形式。欣德米特将这种曲式结构混合于一曲中，或将某一乐段扩展形成变化。

“进行曲”是由ABA的三段式结构构成。第三段为第一段的完全再现。每小节都是简单明了的节奏。第二段则相对更富流动性。整首乐曲2/4拍与3/4拍交替出现。第一个主题是两句相互呼应的a a1结构。这样的特点常见于早期的爵士音乐。

乐段 结构 小节 节拍引子 3 1-3 2/4 A a 4（2+2）+4（2+2） 4-11 2/4 b 4（2+2）+2+2 12-19 2/4 a14（2+2）+4（2+2） 20-27 2/4 c 4（2+2）+1+1 28-33 2/4，3/4 c14（2+2）+2+3 34-42 2/4，3/4，2/4 c24（2+2）+3 43-49 2/4 B a 4（2+2）+4（2+2） 50-57 2/4 b 4（2+2）+2+2 58-65 2/4 a14（2+2）+4（2+2） 66-73 2/4 A

“摇摆舞”曲由两个部分组成。第一部分（1-45小节）是ABA1的三段式结构。第二部分（46-78小节）是新的主题和尾声，其中新的主题出现在在17-18小节和44-45小节。节拍的变化贯穿整个乐曲。第一部分虽在2/4拍与2/2拍之间转变，但始终停留在二拍子上。第二部分的节拍变化较多，诸如2/2拍，2/4拍，3/2拍，5/4拍和4/4拍都在这一部分出现。

2+2+1) 46-62 2/4,2/2,2/4, 3/2,2/2,3/2尾声 6(3+3)+4(2+2)+6(3+3) 62-78 2/2,2/4,2/2 3/2,5/4,4/4乐段 结构 小节 节拍引子 2 1-2 2/2 A 4+3+4（2+2）+3 3-16 2/4,2/2间奏 2 17-18 2/2 B 4+3+3+2 19-30 2/4,2/2 A14+3+6（2+2+2） 31-43 2/4,2/2间奏 2 44-45 2/4 C 3+5(3+2)+4(2+2)+5(2+2+1)+5(

“夜曲”是ABA1的三段式结构构成。第一段与第三段是基于一个反复变化的循环主题。第二段包含两个主题动机并伴随两组不同的固定音型伴奏。欣德米特没有标明拍子记号，但整个乐曲都是基于3/2拍。

乐段 结构 小节 节拍A a14(2+2)+4+4(2+2)+ 4(2+2) 11-26 a24(2+2)+5 27-35 a 4(2+2)+6（2+2+2） 1-10 b b14(2+2)+3+4(2+2)+3 52-65间奏 4(2+2) 66-73 A1a34(2+2)+ 4(2+2)+6（2+4） 74-88 a44(2+2)+4+2 88-98 B 4(2+2)+4+3 36-46 c 5 47-51无节拍记号

“波士顿舞曲”中欣德米特将结构扩展为A（A）BB1A1CA2的曲式结构。即可看作回旋曲式也可当作三段式结构分析。因为A（A）BB1A1CA2的循环反复可将乐曲看作是回旋曲式，但考虑到第一段A（A）BB1与C形成的鲜明的对比，也可分析为三段式结构。3/4拍贯穿全曲。

乐段 结构 小节 节拍引子 2 1-2 A:‖ 6（2+2+2）+6（2+2+2）4（2+2）+4（2+2） 3-22 B b 6（3+3）+3+6（3+3）+2 23-39 c 6（3+3）+8（4+4）+6（3+3）+4（2+2） 40-64 B1b15（3+2）+5（2+3）+4（3+1） 65-78 c16（3+3）+5（2+3）+6（2+2+2） 79-94 A14（2+2）+6（2+2+2）+11（2+2+2+2+3） 95-115间奏 5 116-120 C 11（7+4）+11（7+4）+10（5+5）+12（7+5）121-164 A2 6（2+2+2）+6（2+2+2）+8（2+2+2+2） 165-184尾声 6（3+3）+4（2+2）+6（3+3）+6（2+2+2） 185-206 3/4

“拉格泰姆”为回旋曲式ABACADA。尽管结构上完全遵循了传统的回旋曲式，但欣德米特采用了“间奏”，作为重要的过渡使乐曲具有钢琴拉格的特征。多数拉格泰姆都使用传统的2/4或4/4拍写成，本首作品为2/4拍。

节拍2/4

二、《1922》的新古典主义特征

（一）进行曲

这首乐曲并不是一首功能性的进行曲，而是一首艺术音乐作品。它以爵士舞音乐的节奏特点作为主要的创作手段，将传统进行曲的特征与现代舞曲元素融合。

例1

进行曲16-19小节

欣德米特在规律的周期性循环节奏中，加入小切分，打破了2拍一个重音的循环。将弱拍位置标记强记号，使进行曲中包含了新的风格元素。形成了具有独特风味的﹑极具20世纪音乐特点的新古典主义作品。

（二）摇摆舞

欣德米特提出了如果巴赫生活在今天，他的舞蹈组曲可能会有很大不同的言论。他认为巴赫要不么发明摇摆舞，要么会将其以某种形式引入古典音乐中。在《1922》组曲中，欣德米特将这一大胆假设自我实践。

摇摆舞自诞生就与爵士音乐联系紧密。欣德米特将这种新颖的舞曲纳入《1922》组曲中，将组曲这一巴洛克体裁引以新意。

例2

摇摆舞曲31-33小节

在例2中，节拍于31小节为2/4拍至32小节转换为2/2拍，导致31-32小节形成6/4拍。欣德米特使用连线将31-32小节串起，加强了类似3对2的效果使强拍重音转移，节奏出现不确定感。乐曲体现出强烈的爵士音乐风格。

在“摇摆舞曲”中欣德米特用长时值音符建立切分特征。这一特征也是爵士音乐的主要特征之一。

例3

摇摆舞曲4-7小节

例3中4-7小节的上声部含有切分节奏，同时第4小节第二拍的保持音记号也加强了切分节奏的效果。

跨进跨进也是爵士音乐的重要特征之一。Scott Joplin的《A Breeze from Alabama》中对这一特征有所展现。

例4

Scott Joplin的《A Breeze from Alabama》5-9小节

这一特征在“摇摆舞曲”中，使爵士风格显得更加突显。

例5

摇摆舞曲19-22小节

例7中，左手部分是由持续且平均的八分音符组成的单音与和弦间的跨进。对比之下，例8中，左手八度与和弦间循环跳跃，也形成摇摆舞曲的典型特征。但欣德米特将这种特征复杂化，在21小节的最后一拍加入重音记号并与22小节的第一拍连接起来，使八度与和弦的跨进中增添了切分的因素，并随着力度的渐强，音乐达到了一个高潮点。

[1]The New Grove Dictionary of Music and Musicians.[Z].Oxford University Press,USA,2004.

[2]西方音乐通史[M].上海:上海音乐出版社,2003

[3]桑桐.欣德米特的调性观念(上).音乐艺术.上海音乐学院学报,2004(09):9-13.

[4]桑桐.欣德米特的调性观念(下).音乐艺术.上海音乐学院学报,2004(12):33-38.

[5]郑甜.申克理论视角研究——欣德米特《调性游戏》中的“结构水平”与“延长理论”[J].音乐创作,2012(10):165-167.

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