非物质遗产视角下凤阳凤画的保护与开发

刘晓玲

非物质遗产视角下凤阳凤画的保护与开发

刘晓玲

凤阳凤画是安徽省的省级非物质文化遗产，改革开放以来逐渐受到政府和文化艺术界人士的重视，获得较大发展。同时，还存在问题：缺乏行业标准，政策缺失，人才匮乏。凤阳凤画的未来发展，一方面遵循非物质文化遗产保护的原则和方法，加强对凤画的保护，另一方面在保护的基础上进行产业开发，拓展凤阳凤画产业链条、推进品牌建设、发展以凤画为特色的旅游文化产业，才能使凤阳凤画得到更好的保护与发展。

非物质文化遗产;凤阳凤画;保护;发展

非物质文化遗产是“活着”的文化形态，代表着一个国家或民族的文化基因和传承，是维系民族生存和发展的精神纽带。对非物质文化遗产保护和开发已成为各级政府文化部门的重点内容，确立了“抢救第一、保护为主、合理利用、传承发展”的工作方针。[1]凤阳凤画是安徽省级的非物质文化遗产，始于明初，已有六百多年历史。凤阳凤画最为辉煌的时代，城内府衙画店林立，府东街曾被称为“凤凰大街”。光绪《凤阳府志》卷一二有这样的文字记载：“四方宾客所至，踵而购者，岁犹不下十百万纸”，可见当时之鼎盛。[2]在清末民初凤画开始逐渐衰落，到抗日战争时期凤画绝迹。解放后，特别是改革开放以来，凤画又焕发出勃勃生机，一路呈上升发展之势。2006年凤阳凤画成功申报为安徽非物质文化遗产，2008年中央新闻电影制片厂曾专题制作新闻电影片，地方电视台多次录制专题片。2009年被文化部命名“中国民族文化艺术之乡”， 2012年成为大美安徽(民俗民风)宣传片之一。近年来陆续评选出省级代表性凤画传承人4人、县级和市级传承人49人。[3]这些成果的取得离不开政府的支持与保护，然而随着时代发展、变化，凤阳凤画逐渐暴露出保护与发展方面的问题与不足，通过梳理与分析，提出相应对策，为凤阳凤画在新的历史条件下保护与发展提供参考。

一、凤阳凤画发展面临的困难与问题

(一)时代发展，外来文化冲击

凤阳凤画在更多方面应该算是一种图腾画、吉祥画。随着社会经济发展，消费时代人们的诉求与传统的农耕时代不同，传统吉祥文化中的许多美好愿望如多子多福、指日高升等，在今天已不再是社会生活的最高理想，或者对这种愿望需求的情感淡化了，相应的寄托这种愿望的物质媒介就丧失了很大的生存空间。年轻一辈更愿意追求流行与时尚，喜爱传统东西的人也越来越少了。加之凤阳凤画缺乏完整的行业标准，消费者很难对其有更深入的了解，更有滥竽充数、粗制滥造者对凤阳凤画声誉的恶劣影响，因此难以提升人们购买的欲望和对凤画品牌的认知。

(二)政策缺失，政府实际扶植力度不大

凤阳凤画的保护和开发是一个涉及方方面面的系统工程，需要大量资金投入，协调多个部门，多种关系，仅仅依靠民间凤画组织或民间艺人是难以完成的。近年来，凤阳县政府将凤画作为一项打造文化产业县的项目之一，开展了一些对外交流、展览、宣传活动，这都说明了文化产业概念已被广泛认同。但从产业发展实际成果看，这种支持和倡导在很大程度上还是停留在提出概念阶段，缺乏实质性的内容和政策支持。

(三)人才匮乏

非遗保护和开发是一项综合型复杂工程，对人才队伍要求更高，目前凤阳凤画领域人才队伍匮乏。一方面缺少既熟悉非遗工作，又懂得经营管理的复合型人才，缺少善于运用现代科技手段开发和设计凤画衍生产品的科技型人才，缺少与时俱进的创作型人才，而且凤画的从业者多数文化层次不高，大部分都没有受过高等或美术类专业教育，很多还是半路出家，对艺术规律与非遗传承特色不甚了解，加之学习能力弱，很多作者因循守旧，固步自封，凤阳凤画艺术水准难以突破。另一方面以凤画为生的民间艺术家，生活缺乏保障，很多人迫于经济、社会等种种压力，不能坚持自己的选择，转而从事其他行业。更多凤画从业者处于业余状态，经济虽无压力，时间和精力又难以保证，造成凤阳凤画传人后继乏人。

二、非物质文化遗产视角下对凤阳凤画的保护

(一)非物质文化遗产对民间美术的保护原则与方法

每一个地区的非物质文化都有其独特的特征，它与地方民俗、生活习惯、历史特征、价值观念、宗教信仰等都紧密相连，应尊重民间艺术原始生态特征，使它能够得到健康，良性的发展。[4]凤画在凤阳，在安徽，在中国甚至在全世界都是独一无二的艺术种类，虽不及陕北剪纸、天津杨柳青木刻年画那样家喻户晓，但是凤阳凤画具有独特的文化内涵和艺术表现形式，它所展现出来的凤文化的内涵和艺术形态，反映出淮河流域民俗文化特征，沉淀着中华民族几千年的历史积淀。

(二)凤阳凤画传统内核保护

民间美术都具有一定的保守性，不像其他美术形式可以自由创造，它受到更多的传统制约，包括造型、色彩、工具材料、绘制方法等。也恰恰是这一特点使凤阳凤画得以传承几百年，形成一种相对稳定的形态。正是这些方面体现了凤阳凤画的传统内核，是必须加以保护的部分，不能让后辈人再想要了解凤阳凤画的地域特色、造型、色彩、制作方法时，无从拾起，空留遗憾。凤阳凤画要保有自己独特的造型模式、装饰形式和风格，既不能走完全的工笔花鸟画路子，也不能走写意花鸟画路子，亦不是装饰画、图案画。全国各地画凤凰的很多，独有凤阳的凤凰造型与众不同，是中华远古图腾、生命、生殖、神话传说、帝王崇拜、帝乡情结的传承与体现。由于这种独特的文化心理，凤阳凤凰的构成部件在对吉祥动植物选择上与其他地区明显不同，他们有自己独特的绘凤口诀：蛇头、龟背、九尾十八翅、鹰嘴、鹤腿、鸡爪、如意冠、山羊胡。凤阳凤画中的凤凰敷色与造型同样重要，其敷色有三种形式：水墨凤、素彩凤、五彩凤。水墨凤以浓、淡、清三墨分染而成；素彩凤在水墨凤的基础上彩绘羽服；五彩凤则用重彩绘制。三种形式都有画骨、披毛、勾黑、勒粉、描黄、点金等工序。凤阳凤画清晰体现出不同的民间美术传统很大程度上源于不同的群体心理，并与文化传承和历史联系在一起，经过长期积淀而构成的一种鲜明地域特色的艺术形式。

(三)凤阳凤画的传承与创新

梳理凤阳凤画从产生到发展的脉络可以发现它的传承也不是泥古不变的，同一个历史时期有着明显的时代印记，也只有这样的作品才有生机活力，能够良性发展。非物质文化遗产保护不仅着眼于传统文化层面的、技艺上的保护、保存，而且着眼于传统工艺产业的持续和发展。能够为今天的生活服务，为今天的发展服务才是凤阳凤画在当代社会存在的合理性问题。对当代社会和生活的适应，这种适应意味着改变和创新。从历史艰难走到现在的凤阳凤画，如果不与时代发展脉搏同步，不结合现代元素，不符合时代的审美要求，道路势必会越走越窄，越走越难。

凤阳凤画的创新应在继承地域特色保持传统内核的前提下，赋予凤阳凤画美术作品以适应社会发展和现代生活需要的新内容，这些创新具体应该涉及题材的多样性和时代性，使用功能的增加和改变，图案的重新组合和设计及新材料的运用。

(四)强化政府职能，加强政策保障

开发和保护非物质文化遗产是一项综合性的系统工程，政府有义不容辞的责任，凤阳凤画的保护工作只有通过政府的有力支持和政策保障才能完成。例如建立保护凤阳凤画的专门机构；成立凤阳凤画保护基金；对在凤画产品推广、宣传、开发、创作等方面作出贡献的团体或个人给予奖励和宣传；通过现代化技术利用文字、摄影、录像等记录手段，将凤阳凤画现存作品、传承人口述凤画史、绘制技法等保留下来，在此基础上进行存录、立档、建立资料数据库，进行数字化保护。建立传承人数据库，制定行业标准，对危害非遗保护或以非遗为牟利手段的人予以打击甚至清退，维护行业秩序。

政府加大宣传力度，在大街小巷、各种招贴、宣传栏、宣传画、以及政府各部门对外宣传、招商、往来信函、宣传册上大量使用凤阳凤画图形语言，提高人民群体对凤阳凤画的关注度和凤画的知名度，树立全民保护凤画的意识，让更多的人参与到保护文化遗产的行动中来，这样传承的范围才能更广，速度才能更快。

采取措施，提高传承人待遇。非物质文化遗产保护最重要的是传承人的保护，“人在艺在，人亡艺亡”。政府要从经济上给予优惠政策，如可以提供凤画艺人一定面积的工作室、固定生活补贴、收购、收藏等方式，使他们有一个比较稳定的经济收入，可以放开手脚，集中时间和精力去投入凤阳凤画的创作或凤画衍生产品的开发、设计。

(五)非物质文化遗产人才培养

1.通过基础教育、地方文化教育场所、社区机构等开办凤画培训班，普及凤画知识和绘制技术。培养青少年热爱凤画，热爱家乡风土民俗，热爱民间艺术的良好习惯。

2.与地方高校联合，建立民间美术教学体系。民间美术是中华母体艺术，理应受到高校艺术教育的重视，地方高校开设民间美术课程不但可以提升大学生艺术修养，增强民族认同感，还可以培养更多的基层美术工作者、民间美术专业人才、设计人才、宣传营销人才，使凤阳凤画这一地域文化资源优势转变为一种产业优势，促进地方经济发展。

3.加大凤画的创意团队构建和创新人才培养，打造一支具备高素质的、从事并致力于凤画研究、创作和开发工作的专业创作队伍，为凤阳凤画的长久可持续发展建立起良好的平台。并且建立现代的多媒体网络系统，高度重视利用当今社会的沟通平台，如微博、微信、飞信等新型的社交媒体，随时把有关凤阳凤画的动态信息传播出去。

三、凤阳凤画产业开发

从经济角度对凤阳凤画进行产业开发，既是一种保护，也是社会经济和文化发展的需求。凤阳凤画是属于工艺绘画类的民间美术，走向市场或通过市场而实现其价值是它与生俱来的特点。当然，在开发过程中必须考虑非物质文化保护的特性，注意对传统文化的保护，建立在理性，合理的前提下，防止“建设性破坏”的现象，遵循可持续发展原则。

(一)拓展凤阳凤画产业链条

凤阳凤画多是家庭制作式，凤画产品种类单一，既没有正确可行的营销管理制度，也没有大的投资者协助。凤画艺人往往“靠天收”，被动的等待买主上门。促进凤画产业开发首先要拓展凤阳凤画产业链条，在尊重知识产权的基础上大力拓展市场运营方式。一方面保持传统手工绘制，另一方面大力研发、开拓以凤画为图形元素的衍生产品。使凤画能以新造型、新用途、新主题和新风格应用在更多的领域。让凤阳凤画走向市场，被市场接受。成功案例如金山农民画的衍生产品，以农民画图案为母本，开发了挂历、贺卡、瓷板画、丝巾、手帕、床单、真丝绣品、真丝挂毯、艺术靠垫等二三十种涉及人们日常生活用品和家居装饰布置等多个方面，深受消费者青睐，近六年来每年保持60万元的销售额。[5]

(二)推进凤阳凤画品牌建设

品牌建设需要把特色放在首位，无数事实证明越是有地方特色的东西，越有开发价值。凤阳凤画要寻求发展就必须保持自己的特色，树立地方特色品牌，在市场需求和竞争中作出科学的改变和创新，提高凤阳凤画的认知度，扩大发展潜力和市场占有率，以此来形成品牌效应。例如包装设计中的图形语言往往构成了包装整体形象的主要部分，凤阳凤画图形语言具有很强的文化标识性和辨识度，运用于凤阳特色旅游纪念品统一包装设计中，形成系列产品，不仅能够提升产品的文化内涵，发扬传统文化，还能形成相应的文化品牌效应，增强产品竞争力。

(三)发展以凤阳凤画为特色的旅游文化产业

凤阳县旅游资源丰富，是全国较有名的历史文化名城，将凤阳凤画与凤阳地区其他文化旅游资源有机的结合，整合规划成整体来联合开发推出旅游项目。利用凤阳凤画图形语言设计开发系列旅游纪念品，既可以实现凤阳旅游资源可持续发展，又可以更好的保护与传承凤阳凤画。可以根据市场和消费者需求定位，进行品牌策划设计。成立以凤画为主体的旅游公司，让游客参观凤画绘制和制作全过程，增加游客参与项目，将凤画进行简化设计与凤阳花鼓、凤阳玻璃产品结合，提升游客购买兴趣，达到充分循环宣传的效果。

传说凤凰是人世间幸福的使者，每五百年，凤凰就会背负人世间所有的苦难和不幸投身熊熊烈火中自焚，在肉体经受了巨大的痛苦和磨练后得以重生。凤阳凤画就像它所描绘的对象一样，深深扎根于平民百姓的情感中，历史虽久，却每每在更新的时代与民间艺术家创造的热情重新结合，涅槃重生，其羽更丰，其音更清，其神更髓。

[1] 乌丙安.非物质文化遗产保护理论与方法[M]．北京: 文化艺术出版社，2010: 17.

[2] 刘晓玲.凤阳凤画造型模式的文化心理探析[J].山东工业技术，2014(8)：134-135.

[3] 平安.面临危境，民间美术如何保护[J].美术观察，2004(2)：34-35.

[4] 魏启昆，汪家驹.文化产业的骄子-—金山农民画三十年发展纪实 [J]. 上海农民经济，2003(12)：22-23.

[5] 徐颖婷.审视社会变迁中的民间艺术[J]．南京艺术学院学报( 艺术与设计版) ，2013( 3) : 175-176．

责任编辑：李应青

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1673-1794(2017)01-0012-03

刘晓玲，滁州城市职业学院讲师，硕士，研究方向：美术教育、民间美术(安徽 滁州 239000)。

安徽省级教学质量与教学改革工程项目：凤阳凤画精品资源共享课程(2014gxk110)；2016年高等职业教育创新发展行动计划项目：凤阳凤画大师工作室(XM-17)

2016-10-12