试论高职美术欣赏课的教学方法

谌明霞

【摘要】在进行美术作品实际创作过程中，艺术家作品创作的目的或是为了欣赏，或是实现情感上的交流，或者是两者皆是存在。艺术上的欣赏以及交流需要通过作品来体现，本文对高职美术欣赏课的教学方法作了分析，为提升高职美术欣赏课教学效率打下基础。

【关键词】高职院校；美术欣赏课；教学方法

一、前言

作为素质教育的重要环境，美术欣赏课程对学生发展具有至关重要的作用。当代大学生不仅需要具备非常扎实的专业能力，同时还需要注重培养学生思维能力以及创造能力。美术欣赏教育方式有利于提升大学生历史、文学了解能力，帮助学生树立积极向上的价值观念以及审美观念，提升学生的审美品位，提升学生鉴赏能力以及创新能力。作为公共选修课程的重要部分，高职院校的美术欣赏课更加注重对学生艺术教育的普及，注重提升高职学生的艺术修养以及审美能力。

二、高职美术欣赏课的教学方法分析

（一）比较教学方式

比较教学法在高职美术欣赏课程中具有非常大的影响，是一种有效性非常强的教学方式。教师在美术欣赏课教学中，通过将两个及两个以上作品对比来突出作品形象和特色，总结作品的本质与特征，引导学生做出更加准确的评价以及判断。借助比较教学方式能够引导学生加深对作品理解，激发学生对美术作品欣赏的积极性以及主动性。在进行欣赏课程的实际教学过程中，教师可以采用类比、对照等方式，将相似性极强的作品进行关联，从文学背景、繪画技巧以及创造形式等多个方面来进行综合性的比较，寻找不同美术作品之间存在的共同点、差异点。例如，在进行《自由引导人民>的美术作品欣赏过程中，教师可以将著名的雕塑作品《马赛曲》进行比较，让学生从创作手法、表达思想以及作品背景等角度来进行比较分析，鼓励学生进行不断地发掘，认识到两种作品表达的爱国主义思想，让学生进行作品内容的深入了解，不断增强学生审美体验。

（二）讨论式教学方式

高职美术欣赏课程教学中非常常用的方式就是讨论式教学方式，教学效果非常理想。高职院校学生思想意识较为独立，对待问题具有非常独特见解，教师需要为学生提供多样性的交流渠道，鼓励学生对美术作品进行交流以及辩论，让学生体味到作品实际内容，实现启发，体验到艺术作品中的多样性以及多元化。传统的美术欣赏课程教学过程中，教师过分强调内容讲解，忽视了学生在课堂教学中的主体地位。通过讨论教学方式，能够给予学生足够时间和空间来进行思考，激发学生美术欣赏兴趣，提高学生独立思考能力以及语言表达能力，实现美术知识以及美术技能的有效掌握。例如，在《日出·印象》的美术作品欣赏过程中，教师可以引导学生进行讨论，从表现手法、作品创作背景灯多个角度来进行分析，注重教师与学生之间、学生与学生之间的互动与交流，取长补短，引导学生加深对美术作品理解，提升学生的创新能力以及审美能力。

（三）多媒体教学方式

多媒体教学法实际上属于现代化教学手段，通过声音、图片、音频等有效结合，实现教学内容的直观性、形象性，有利于吸引学生课堂注意力，提升学生的学习兴趣、学习积极性。在进行美术欣赏课教学过程中，教师可以借助美术手段来展示作品，不断的刺激学生感官，加深学生对作品的体验。例如，在进行油画教学过程中，教师可以借助多媒体手段来进行整个作画过程的展示，通过听觉和视觉上的结合来给予学生巨大的冲击，让学生有身临其境的感觉，激发学生创作欲望。在进行《向日葵》的欣赏过程中，教师可以利用多媒体播放一段大自然中葵花的图像，二者实际上存在着相似之处，这样就能够引起学生生活共鸣，鼓励学生不断地进行想象，进而更加深刻的体味出作品中所表达的浓烈情感。

（四）讲述性教学法

在进行美术欣赏课程教学中，教师需要充分发挥自身在课堂中的主导作用，对美术作品进行较为全面的分析，帮助学生解读作品、欣赏作品，体味作者所想要表达的情感，提升学生审美能力。例如，在进行中国名作《富春山居图》的欣赏中，教师可以引导学生对作品标题来进行解读，让学生在有一定的了解之后在进行欣赏，奠定一定的理论知识基础，提升学生欣赏能力。高职美术欣赏课程教学过程中，教师自身需要具备扎实的理论知识，为深入讲解提供保障，提升高职美术欣赏课程的实际教学质量。

三、结语

总而言之，高职院校在美术欣赏课程教学过程中，需要认识到公共选修课的实际定位以及培养目标，不断提升高职学生艺术审美能力以及艺术创新能力。新课程改革的日渐深入，高职美术教师在欣赏课程教学中，坚持科学创新原则，针对作品特点采取多媒体教学方式、比较教学方式、讨论教学方式等等，提升高职学生审美能力，提升美术欣赏课程质量以及课程教学效率。