金璐
【摘要】视唱练耳是一门非常重要的基础课程,它可以帮助学生建立良好的乐感、了解掌握基本的乐理,使他们在接触丰富的音乐语汇时,培养其节奏感、音高感和音乐感知力。本文以职高音乐班高一视唱练耳课程的开展情况,通过对教学方法、教材进程、学习方法三点进行反思,并付诸于合理的实践,取得了一定的教学效果。
【关键词】思视唱练耳 音准 教学反思
【中图分类号】J613.1 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2015)10-0196-02
对于职高音乐专业班来说,她们面临的是两年半以后的浙江省统考。统考科目分声乐、钢琴、视唱练耳三门,从往年的教学经验分析,最能在教学中得到提升、最能拉分的科目是视唱练耳,所以对高一的音乐班新生而言,打好视唱练耳的基础就尤为重要。
怀着对音乐生负责的态度,我开始了高一的视唱练耳教学。起初学生比较容易的掌握了一些基本乐理知识,对音阶和单音的模唱也轻松对付,但教授到一定程度后,学生经常表现出“记不住”,“听了这里忘了那里”,“唱不准跨度大的音”等现象,严重妨碍了视唱练耳的顺利学习,降低了学生对音乐语言的积累。同时在心理上学生表现为从感兴趣到畏惧,在实际行动上表现为“不敢唱”到“不去练”。
我的视唱练耳教学遇到了前所未有的瓶颈,于是我开始反思我的教学过程,希望从中能找到突破点:1.学生基础:虽说音乐生,但基本上从未接触过正规的专业教学,更不认识五线谱。2.教学内容:选用的是湖南出版社出版的《视唱练耳高考卷》,此书都是五线谱,试唱内容多于练耳内容,试唱曲以一些旋律性较强的片段为主。3.学习方法:集体上课,统一模唱,统一练耳,回课时抽查个别学生模唱。
怎样才能提升学生的音准能力呢?如何让学生有成就感的同时激发对这门学科的兴趣呢?在一次优质课的评课活动中,有位老师说到:“音乐不仅是‘时间的艺术,更是‘听觉艺术。”一语惊人,我突然领悟到,我的视唱练耳教学最大的问题就在于我过分的注重了唱而忽视了听,孰不知没有“听”的“唱”就等于无用功,其实“耳朵”才是学生做好的“老师”,于是我改变教学理念,在课堂教学上做了如下调整:
一、改变观念,提升教学方法
1.将程度差不多的学生分成一组,进行小组授课。这样有助于让学生在比较中互相学习、进步。
2.加强对音高记忆能力的培养:对宽音程做“搭桥”的练习方法;让学生多听、多唱容易混淆的音程;同时还要求学生有选择的背唱一些音程等等。通过“搭桥”和“背唱”等练习,让学生最大限度的保持记忆,从而准确的辨认听觉所感受到的音。
3.结合发声练习进行轻唱,创设宁静氛围,有利于集中注意力,培养学生“唱中听,听中唱”的能力。
4.对于识谱速度慢的学生,我当机立断改用简谱教授,同时选用其它教材,如冯往前著的《简谱试唱与听力训练》,从而提高学生的识谱速度。
5.教师做好每節课的备课工作,使课堂教学更加流畅,同时自己创编视唱曲,使得教学更加有针对性。
二、大胆尝新,合理安排教学进程
1.单音训练。视唱,无论是单声部还是多声部,都是由一个个单音构成的,因此练视唱,首先要把单音练好,我是这样安排教学进程的:
第一环节:任意模仿单音。随意模唱任意一音,主要是有丰富表现力的中音区,这个声区模唱比较容易,目的是为了熟悉各种乐音,提高对音高的感知和演唱能力。有很多学生在练唱时一开始找不到音高的位置,可以通过教师范唱,学生模仿的方法,一般学生能很快适应。
第二环节:进入音阶的单音训练。在视唱练习的全过程中,始终都是以中音区为主,然后才识高音区和低音区,在小字一组里,我认为因该从a开始练习,因为a是标准音,乐音升高中的各音都以此音为标准,这对建立现代的音高关系十分有利。因此要进行长期的训练来记住这个标准音。要把音唱准确,这需要一段时间的训练,为了能尽快掌握、唱好音的高低,我在教学中结合了几种方法:比如遇到半音我会用图片的形式,让学生先直观的感受二分之一的距离;遇到跳动比较大的音,可以用用搭梯子的方法,如g——G八度大跳音,练唱时可先把g——G化成g、C、E、G来练唱,唱准确后再简化为g、E、G练唱,最后再唱成g——G,这样一步一步地练习,就比较容易掌握,不会觉得很难,就把音高的高低唱对了。用这种搭梯子的方法遇到其它歌曲的大跳音程时,都可以用这种方法来解决歌曲中难度较大、不易唱准的音。
2.音程的训练。有了一定的单音视唱基础,才能进入音程的模唱,练习音程的音准是演唱二声部或多声部合唱所必须的。这对学生来说耳朵要更灵敏,注意力要更集中。音程分为旋律音程和和声音程,旋律音程是指两音先后发出,和声音程是指两音同时发出。所以训练时我从简单的旋律音程着手。
第一环节:旋律音程。可以从纯一度开始练习,即两个完全相同的音如1——1 、2——2 等等,然后逐步扩展音域,练习纯五度音程,可先练习1——5,2——6,3——7组的音程。由于它们都是纯五度关系,只要1——5一组唱准,后面的几组知识音高和唱名不同而已,音程距离不变。在练习过程中要做到发任何一个音时,先延长第一个音的音高,而第二个音的音准在心理要提前做好准备,开始可用慢速练习,每个音可延长两拍或四拍,然后再加快到每个音响一拍,在练习时为牢固掌握纯五度音程,熟悉其它不同唱名的纯五度,也可以音程不变其它高度用不同的唱名来唱。唱完每一组音程后,要不断地用钢琴核对,听听唱得是否准确,发现音不准要及时找出原因,及时纠正,这样反复练习,将每个音程牢记在心。掌握纯五度之后,也可用这种方法依次对其它音程进行练习。因此,旋律音程练习是和声练习的基础。
第二环节:和声音程的训练。和声音程是两音同时发出声音的,在练习中难度要大些,它要求在唱一个音的同时,还要能听到另一个音,并在合唱中相互纠正音准。在物理原理上,双音中冠音会比根音消失的快,但由于分贝高,容易被学生发现。所以刚开始训练时,可以用钢琴直接弹和声音程,学生先模唱冠音,再模唱根音。从多年教学经验发现,连起来模唱时,从根音模唱到高音更容易保持音准的稳定性。
三、活跃课堂,创新学习方法
为了调动学生学习视唱的积极性,让学生在轻松、愉悦中学到技能,从而使学生产生浓厚的学习兴趣,所以我提倡的是“游戏式”的学习方式,下面我介绍两种常用的。
游戏一:人人做评委。组内成员个别模唱,其它组员评论是否唱准,指出哪里没唱准。这样即使学生本人不唱,他们的耳朵也处于时刻戒备状态。
游戏二:创编123。根据教师所教授的音程内容,请学生自己创编模唱曲,教师从中挑选优秀的作为平时训练内容,甚至是考试内容。这样不仅有助于学生更好的掌握老师每堂课所教授的要点,同时也培养学生的主动能动性。
视唱练耳教学中的音准训练是一项技术性较强的基础练习,虽不是什么表演课,但通过学习可使学生在视唱中追求美感,从而提高艺术修养,为其它课程打下良好的基础,可见这又是一门非常重要的专业课程。
通过以上一系列的教学调整后,我发现学生的音准训练有了明显的进步,逐渐养成了“互听”、“互唱”的习惯,同时创编试唱曲激发了学生的学习兴趣,学生会主动经常并创编。学生尝到了学习的乐趣,认识到“原来视唱练耳并没有想象中那么难”,畏惧心理也逐渐消除,这些进步都让我甚感欣慰,也更加强了我对这门课改的信心。