长笛教学中如何培养学生审美感知力

卢嘉梁

〔摘要〕随着现代艺术教育的深入开展，在长笛教学中，我们不仅要注重传授知识，使学生掌握长笛的演奏技巧，还要注重发挥教师自身的引导作用，使学生的审美感知力得到培养。在长笛教学中可以发现，学生对于音乐审美的主动性、积极性不高，而审美是一种主动感知的行为，其不仅在于物，更不是单纯在于内心感受，而是物欲内心两者之间相互作用的层面上产生的。

〔关键词〕长笛教学审美感知力策略

在20世纪70年之前，长笛的运用都是出于某种需求，甚少考虑演奏者本身的兴趣与爱好，导致了长笛学习者的审美感知力较弱。对于长笛来讲，艺术之美就在长笛吹奏能否与聆听者产生内心的共鸣，使聆听者感受到乐曲的情感。加德纳指出：“艺术的学习仅仅掌握一套技巧和概念是不够的，艺术是一种深度个人化的领域，学生在这个领域中将进入自己和他人的感情世界。”那么，在长笛的日常教学中，应该如何培养学生的审美感知力呢？这是广大高职院校教育工作者面临的重要课题，需要广大教育工作者不断研究和创新。

一、音乐审美感知的独特内涵

审美感知是对事物形式特征的整体把握，是将杂乱无章的对象形式改造成一定的结构完形，它关注、选择对象的形式特征及其所暗示的东西，从完形中获得某种本质性的领悟，是一种主动性的情感体验方式。这种感知不是朝夕可以获得的，而是在审美活动中逐步形成的。婴儿时期的孩童基本不具备什么感知力，而两三岁的宝宝就可以在众多的歌曲中选出自己喜欢的歌曲，反复聆听欣赏，这就说明，审美感知力需要经过后期的培养和训练，才能够达到一定的高度。

经研究调查，大多数的音乐家所具备的审美感知力，都是经过后天的科学训练和培养得到的，只有少数音乐家的审美感知力是先天具有的。对于音乐爱好者而言，学习音乐初期最为主要的任务就是要注重培养自身的审美感知力。对于长笛教学来讲，教师也要注重培养学生的审美感知力。因此，要想使学生的审美感知力得到培养，就要充分发挥教师自身的引导作用，使学生能够理解音乐审美感的内涵，且能够掌握音乐审美内涵，从而积极主动地参与到课堂活动中，注重自身审美感知力的培养。

二、在长笛教学中培养学生审美感知力的必要性

从某种程度来讲，音乐是人们精神的寄托，也就是说演奏者通过演奏的曲子能够深刻的体会到作曲家的内心世界，从而与作曲家产生内心共鸣，同时聆听者也能够通过演奏者的演奏，了解作曲家作曲时的内心情感。长笛是现代音乐特殊的一种艺术，是情感的一种自然流露，同时还是内心饱满的一种表现。在长笛教学中培养学生的审美感知力具有一定的必要性，其具体表现在以下三个方面：

一是，有助于增强学生的想象力和创造力。高职院校培养出的学生不仅要掌握长笛基本的演奏方式和技巧，而是要能够运用自己的专业知识，能够将自己的内心世界表现出来。一般来讲，在长笛教学中培养学生的审美感知力具有一定的必要性，首先就是针对学生的想象力和创造力而言。当曲子的音符传入耳中时，会营造出一种静谧的氛围，令人产生无限的联想，这样的过程就是增强学生想象力和创造力的过程。审美感知力的培养过程，能够有效地增强学生的想象力和创造力。

二是，有助于增强学生的感知能力。长笛不同于其他音乐乐器，吹奏长笛需要掌握熟练的方法和技巧，同时还要能够在演奏者和聆听者之间构建一座桥，使两者产生交流互动。这样的演奏过程能够使学生的感知力得到潜移默化的提高，从某种程度来讲，能够激发学生产生积极的情绪，使学生参与到实践过程中，同时还能够增强学生对音乐因素的敏感度，使学生在演奏时，放松自己，将自己的身、心全部交给曲目，从而演奏出动人心弦的曲目，使学生深刻地体会到吹奏长笛的益处。

三是，有助于丰富学生的精神世界。要想培养学生的审美感知力就要引导学生掌握长笛的相关知识，提高学生的知识修养，同时还要提高学生的艺术修养。审美不仅对美的境界的一种审视、品味和欣赏，同时还是一种净化、洗礼心灵的过程。在长笛骄傲学中培养学生的审美感知力，即能够丰富学生的精神世界，使学生感受到长笛吹奏之美，还能够使学生的感知力和观察力得到培养。长笛悠扬优美的音色，能够为学生营造一种静谧的氛围，净化学生的心灵，使学生全身充满“正能量”。

针对目前高职院校的教学情况来看，大多数教师较为注重长笛演奏技巧的训练和培养，而忽视情感的体验和培养，导致学生演奏出来的曲子成为一个没有灵魂的“傀儡”，使学生成为一名吹奏长笛的“机器人”。因此，长笛教学中注重培养学生的审美感知力具有一定的必要性。

三、在长笛教学中培养学生审美感知力的策略

目前，大多数教师已经认识到培养学生审美感知力的重要性和必要性，但是在日常的教学过程中，教师往往通过播放长笛相关的优秀作品，让学生根据自己在大脑中构建的图像以及内心产生的情感，讲述自己严重的世界，且将自己的感悟讲述出来。通过这样的教学过程，学生的审美感知力确实能够得到培养，但是教学的效果并不理想。笔者结合自己的教学经验，研究了在长笛教学中培养学生审美感知力的策略。

1、注重民族音乐感知的培养

一般来讲，每一个国家、每一个民族都有自己也有的文化，而要想演奏好一个曲目就必须要了解曲目创作的文化背景。学生将来的吹奏曲目不可能局限于一个民族、一个国家，而是要能够熟练的吹奏各国、各民族的曲目，且能够通过曲目为人们构建桥梁，使人们通过聆取曲目，产生无限的遐想。因此，在日常的长笛教学中，教师要从实际情况和长笛的理论知识为出发点，选择的课堂教学内容与紧随时代发展的步伐，同时还要具有民族特色，结合中西方音乐，使学生通过欣赏具有民族特色的曲目，走进作曲家的内心，感受作曲家的心理，更能够使学生了解到民族音乐的魅力，感受民族音乐之美，潜移默化的使学生的民族感知力得到培养。

音乐的语言较为抽象，人们对音乐的感受往往是通过听觉升华而来。因此，在长笛的教学过程中，教师要注重培养学生的内心听觉，使学生能够从聆听者的角度感知到民族音乐的存在，体会到各民族音乐之间的不同，以及各民族音乐的表现手法，对提高自身的长笛吹奏能力有很大的帮助。

2、有针对性地选择吹奏曲目

由于受到多重因素的影响，学生的长笛吹凑技巧不同，且对音乐的敏感度也不尽相同。要想吹奏一首完美的曲目，就要了解曲目的创作背景、曲目创作者的生活背景以及曲目的自身特点等，同时要能够准确把握自身的演奏水平，从而有针对性地选择自己较为擅长的吹奏曲目。可以用长笛演绎得曲目有很多，但是并不是每一个曲目都是自己能够驾驭的。因此，在日常的教学中，教师不仅要注重培养学生的音乐素养和吹奏技巧，还要引导学生发挥自己的个性和特长，给予学生表现特征和个性的空间与时间。选择学生的训练曲目时，要有针对性地进行，还要不断地变化训练曲目的风格，有助于调动学生的学习兴趣，更能够锻炼学生的吹奏技巧，同时还能够最大限度的重合学生的心灵和曲风，使学生的审美感知力得到培养。

3、增强学生的舞台表演经验

高职院校的学生在将来不是做基础教育教师，就是成为一名长笛演奏者，不论这两种工作，都需要能够有足够的勇气，站在舞台上进行表演。要想吹奏完美的曲目，就要掌握吹奏技巧的同时拥有丰富的舞台经验。因此，在日常的长笛教学中，教师要多为学生创造表演的机会，不断丰富学生的舞台经验，如，鼓励学生参加学生的各类晚会、推荐学生参加竞演比赛、走出校门参加晚会或者婚宴等方式，使学生感受到舞台的魅力，同时锻炼学生的勇气和自信心。通过舞台式教学，不仅能够帮助学生消除对舞台的恐惧心理，使学生树立自信心，还能够锻炼学生应付突发事件的能力，提高学生的综合能力，丰富学生的舞台经验。丰富学生舞台经验的过程就能够潜移默化的培养学生的审美感知力。

综上所述，高校的长笛教学过程中，教师要认识到培养学生审美感知力的必要性，且能够树立以生为本的教学理念，抓住学生的认知能力和内心需求，组织开展教学活动，使学生的审美感知力得到培养。另外，长笛教学还应该紧随时代发展的步伐，走进学生的内心，并于中西音乐相机和，注重培养学生的民族音乐感知，加强对学生审美感知力的培养。（责任编辑晓芳）

参考文献：

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