论民族唱法中如何体现情感教育

2015-07-04 06:56马玲
世纪之星·交流版 2015年4期
关键词:民族唱法情感教育教学

马玲

摘 要:我国的民族唱法是吸收了西洋唱法而发展起来的一种演唱风格,继承发扬了我国博大精深的历史文化。声乐演唱是一门具有丰富情感的艺术,它通过演唱者运用丰富的情感来表达作品的内容,事实上是演唱者对作品进行了二度创造,给予作品鲜活的生命。针对民族唱法而言,表达民族歌曲作品的情感是精髓所在。本文着重说明了情感教育在民族唱法教学中的重要性,探讨了在教学中融入情感教育的具体措施。

关键词:民族唱法;情感教育;教学

中国民族唱法在 “五四”运动后,民族唱法对中国歌唱形式产生重大影响,为我国艺术歌曲的发展奠定了坚实的基础,在继承和创新中,展现了民族审美标准的歌唱艺术。 在新中国成立后,艺术歌曲采集和改编了大量优秀的民间歌曲,借鉴西洋美声且保持了浓郁的民族风格,促使我国民族声乐水平得到很大的提高。由此可见,在教学中必须把情感教育融入到丰富的民族歌唱中,让学生掌握民歌、曲艺等韵味醇厚的艺术风格,体会亲切自然的行腔韵味,让各具特色的唱腔风格给民族声乐唱腔增添亮丽的色彩。民族声乐艺术具有广泛的群众性, 在教学中增添情感教育,有利于追求更高的艺术境界,以强烈的爱国主义精神与民族自豪感, 使民族唱法屹立于世界声乐艺术之林。

一、情感教育在民族唱法中的重要性

1.给人以美感。.曲谱和歌词展现给我们的只是它写作技巧的美,而当歌者通过恰当的感情表达出来时,歌唱带来的冲击胜过曲谱给予听众的感受,这种情感表达带来的是心灵的净化,是不同的美感,这种美感会起到好的教化作用,这种教化作用使听众在聆听的过程中结合自身的审美情趣潜入自身的心灵,如彭丽媛演唱的《万里春色满家园》,声声动人,能让听众可以深深地感受到老一辈革命者所遭受的苦难和痛苦,一种热爱新中国的情感就油然而生。

2.提高了人们的审美意识。民族唱法是反映民族思想和社会生活的一门艺术,通常以技术理论和表演艺术构成了自身独特的主体结构,民族唱法具有独特的声音色彩,是音乐与语音综合构成的复合符号系统。以汉语语音为基础的中国民族唱法在音色上的特征,声音开朗明亮能共鸣且不浓厚,假声成分多,声音细腻委姚,适合演唱民歌风格的歌曲及抒情歌曲;同时。民族歌曲真声成分多,声音纯真明亮,这种音色成为我国各民族文化所共有的音色审美观念,低喉位的要求不仅要讲求音乐旋律的优美动听,同时也使用发声协调统一。

3.有利于深刻体会作品意境。中国民族唱法以中国戏曲表演体系为主体,并吸收独特风格的声乐表现艺术, 强调声音与形体并重,音乐语言与文学语言的一体化。民族声乐在演唱上讲究“字、声、情、味、趣”化,同时还有着注重内在与外在的统一美,使歌者与听者都能恰当地体会作品内容。

4.推动了民族歌曲的多元化发展。我国是由是五十六个民族组成的一个民族大家庭,各个民族的自然环境、风俗习惯形成了每个民族自己特有的艺术特征。每个民族都具有各自独特的演唱技巧和风格,如:藏族民歌,生活在雪域高原上的藏族创造了风格独特、丰富多彩的民歌艺术,演唱民歌时,嗓音高亢嘹亮,无论男声女声多善于运用爆破断音、滑音、母音变换以及高音的假声变换等演唱技法,而且运用喉头的摆动幅度较大,在风格上有着鲜明的特色,呈现出多姿多彩、各具特色的特点。因此,科学的民族唱法必须要融合各民族民间的历史文化,使民族唱法变得魅力四射,这种个性化发展推动着这门艺术的多元化发展。

二、教学中民族唱法情感教育

很多音乐学校的学生有纯美的音色,也能够很好的控制气息,但是题目演唱的歌曲没有人在用“情”歌唱,他们木讷的一手搭着钢琴一手掐着腰,缺少舞台上的气质美与形象美,究其原因就是缺少情感,无法让纸上的音符跳动起来。其实在许多声乐爱好者的意识里,过多的重视的是歌唱的技能技巧,而忽视了作品的灵魂,也就无法用歌声打动观众。由此可见,做为民族唱法的声乐教师,必须在教学中融入情感教育,让纸上的音符跳动。

1.树立民族唱法的理念。民族唱法的学生在学习中会出现种种问题和顾虑,有的认为民歌没有什么好学,有的怕把嗓子唱坏等等,解决这些问题必须在学习实践中用事实来解决,需要树立一个正确的民族民间唱法的声音概念,多了解和熟悉的民族老艺人、民歌手的相关书籍,通过视听在潜移默化中感受准确情感美。

2.通过想象与联想来塑造声乐艺术的感人形象。在歌唱过程中,为了抒发某种情感、 表现某种愿望,而采用祈求、 陈述、 感叹等各种句式,育思想情态于艺术教育艺术教育中,用“情” 字加强歌唱的流动性,民歌的色彩含有不同的情感因素,使听者感觉音色明亮圆润,悲痛欲绝的时候音色就會显得灰暗沉默,深情赞美的时候音色有变得柔和轻快,随着情感旋律的起伏而变化。

3.了解民歌地方风格。中国民歌十分丰富,很多民族的歌曲都能十分明显地感受到它们的特点,这些特点的形成与该民族的和传统文化、生活习惯、风俗紧密联系在一起,在演唱的声音运用上,情感的表达应融入地方风俗文化的大背景下完成。

4.对声乐作品意味的解读。一些著名的歌唱者能够做到声情并茂,仿佛有一种无形的东西吸引着听众, 使听众的感情波荡起伏,主要原因就是歌唱者对作品的思想感情有较准确地把握。富有艺术魅力的声乐表演才能使歌唱更加合乎情感、意境,歌唱活动是是通过内心的思想和情感来打动和感染人的,她的精髓就在于要尽量去启发音乐的想象力,把自己变成作品的主人公。一首歌曲的深情厚意蕴藏在每个音符之中,歌唱者需要将自己的感情融入歌曲之中,平时要注意体验各种不同的自然景色,在声乐演唱中正确的运用感情,并将这些情感信息自觉的进行库存,增强学生深刻地理解作品的内容和意境。

参考文献 :

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