《卧虎藏龙》的民族音乐元素分析

朱书兰

【摘要】电影《卧虎藏龙》可以说是一部非常成功的电影，这部带着东方色彩的影片不仅得到了世界的关注，同时也使得影片中的民族音乐流传到了世界各地，并且赢得了广泛的关注，同时也使得影片的许多人，包括导演、制片和许多想演员都得到了启示。本文从电影所蕴含的民族音乐入手，探究电影所蕴含的民族音乐元素和它们对电影起到的积极作用，并试着从三个角度分析该电影音乐对中国民族音乐素材运用的启示。

【关键词】电影；民族音乐元素；应用分析

电影《卧虎藏龙》自从放映以来，一直收到观众和制片组的认可，并且引起了不小的社会反响。这部电影中还蕴含了大量的民族音乐元素，带着强烈的东方气息，给人以深深的启示。俗话说：“只有民族的才是世界的”，因此，李安导演构想出这部影片時，与著名音乐人谭盾以及自己的好朋友，著名大提琴演奏家马友友共同合作，让民族音乐融入到电影创作当中，使得中国民族音乐的文化内涵透过电影向世人传达出去。同时，我们在影片中也看到：将电影与音乐完美地结合，就能使两者相得益彰，共同促进。

一、民族音乐对于电影的积极作用

（一）帮助渲染电影氛围

在《卧虎藏龙》中，李安通过和两位好友共同努力，将电影中的场景和音乐进行完美的结合，从而把电影演示得更加生动，促发观众内心深处的共鸣，并且音乐其节奏的快慢、音响的高低，都会使得观众可以感觉置身其中。譬如在电影中有这样一个镜头：罗小虎在大漠出现时，相应的使用了马头琴、二胡等乐器，演奏出民族音乐，从而渲染了“大漠孤烟直，长河落日圆”的场景，与此同时一曲维吾尔族民歌《阿瓦尔古丽》的响起，给观众们展示出人物豪放不羁、对爱忠贞的性格特征。这一民族元素的运用，将人、境、乐三者充分结合，从而使得观众一下能够深刻领会导演的意图。

（二）突出电影的主题

在《卧虎藏龙》影片中，民族音乐的应用帮助影片突出了主题思想的同时也是表达电影内涵的重要方式。由于影片主要是讲述了一段曲折离奇的江湖恩怨，在影片中主要描写了李慕白与俞秀莲、罗小虎与玉娇龙的悲剧爱情故事，蕴含着强烈的东方情感。电影主题主要是要求电影音乐既要充分展现错综复杂的江湖恩怨，又要突出悲惋凄凉的爱情悲剧，而李安将舒缓而优美、惆怅而悲伤的音乐作为影片的主题音乐，并帮助影片表现了人生的矛盾、困惑和无奈，同时民族音乐的运用也使得影片展现出深邃的东方音乐文化气息。

（三）加深观众对电影的印象

音乐可以带动人们的情感和内心共鸣，而《卧虎藏龙》影片中民族音乐的运用，便可以给观众以广阔的遐想空间，同时还可以激发观众们的想象力。一首独特的、优美的音乐可以给人留下非常深刻的印象，即使是许多年后，当同样的旋律响起，观众依然能回忆起电影中的这段画面。例如在影片中的一个镜头是玉娇龙和李慕白在竹林中比剑的场景，李安导演采用了箫这一民族乐器，苍凉凄婉的箫声和二人轻盈的姿态、打斗的动作、竹林的随风摆动相结合，形成了完美的视听感受，使观众完全进入电影的情景之中。

二、民族音乐元素在《卧虎藏龙》影片中的具体应用

《卧虎藏龙》这部电影在社会上引起了强烈的反响，由于其拥有大量的中国传统文化元素，而民族音乐、民族乐器的应用也使得整部影片蕴含着中国博大的文化底蕴。在这部影片中我们可以感受苍凉的二胡、悠扬的箫和笛子、清丽的葫芦丝以及干脆利落的鼓乐，而这些乐器的使用，使得整部影片的场景都活灵活现，十分容易引起观众的情感共鸣，可以说，起到了一石二鸟的作用，既传达了我国深厚的民族音乐文化，也使得电影更加吸引观众。那么，下面，我们就具体来看一下民族音乐元素在电影中的应用。

（一）古筝乐在影片中的使用

古筝常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏，因音域宽广，音色优美动听，被称为“众乐之王”，亦称为“东方钢琴”。而导演李安将古筝用于电影中，非常好地迎合了电影的场景设置，使得两者相得益彰。例如影片中有这样一个场景：玉娇龙和俞秀莲的“交锋”这一段中，导演采用了一段的古筝演奏中的名曲《十面埋伏》。同时再结合二人在打斗过程中的兵器的碰撞声，从而给观众以强烈的冲击感。同时，这种音乐与武器碰撞声的结合不仅表现了青冥剑的强大，也凸显了二人打斗的激烈程度。

（二）鼓乐在影片中的应用

在影片《卧虎藏龙》中，很多场景都伴有鼓乐的应用，给人以听觉上强烈的感受，引发情感上的共鸣。其中运用鼓乐最为精彩的一部分当属玉娇龙盗得青冥剑又被追逐的场景。此场景在影片中是先是在两声古琴之后，便随即响起了鼓音，随着打斗的激烈程度逐渐增加，鼓声也越来越密集、响亮，向人心头压来，引发观众心灵上的共鸣。使得整部影片荡气回肠，引人入胜。

（三）小三度为级进的五声调式在影片中的应用

小三度为级进的五声调式是中国传统的民族调式，这种调式在民歌中有着广泛运用。影片《卧虎藏龙》的主题歌《月光爱人》除去前奏、伴唱和尾奏旋律之外，主题歌旋律共有四十一小节，运用小三度级进的则多达十余处。在配器上，该主题歌大量使用中国乐器音色：以大提琴模仿马头琴的主奏旋律贯穿影片始终，乐曲中间突然出现了中国竹笛带来的清新优雅音乐，大提琴模仿马头琴与琵琶的尾奏充满缠绵、委婉和依依不舍之情。

（四）笛乐在影片中的运用

笛乐是我国传统的民族音乐之一，其演奏音乐清脆高昂，给人一种干净不带有一丝遗落之感，而在影片中“南行”这一片段中，李安则是采用了竹笛这一古笛。在玉娇龙逃婚南行的途中，竹笛的悠扬柔美加上《小河淌水》这一曲具有南方特色的乐曲，边疆特有的鼓乐的配合，使得整个场景既空灵又活泼，将玉娇龙逃婚后的心情完整地通过这音乐传达出来。而她与武林中人在茶馆打斗之时笛乐的运用，也婉转地表达出玉娇龙此时内心复杂的心情。

（五）葫芦丝乐器在电影中的运用

葫芦丝是云南地区的特色乐器，主要流行于傣族、彝族等少数民族，具有浓郁的民族特色：由于葫芦丝音域窄，所以有些旋律听起来会似曾相识，少数民族味道十足。而在影片中有两个著名的场景应用到了葫芦丝，就是“夜斗”和“丝绸之路”这两个，极度的烘托和渲演了当时的情景。特别是在“丝绸之路”这一场景中，葫芦丝演绎了一段细腻悠扬的颤音，在苍凉的月光下，大漠的沙尘向上飞起，大漠孤烟直一般，而悠扬婉转的葫芦丝的声音就像从大漠深处传来，讲述着大漠上发生的故事。

三、结束语

电影《卧虎藏龙》是一部受到社会广泛关注的电影，电影中的特效镜头、打斗场面不仅能引发广大观众的喜欢，而且影片中蕴含的文化底蕴也是深深受到观众们的热爱。特别是电影中蕴含的民族音乐元素，不仅使中国观众了解到我国博大精深的民族音乐文化，同时也将我国传统的民族音乐文化传递到了世界各地，让世界各地再次为中国博大精深的文化所震撼。影片与民族音乐元素结合，相得益彰，不仅使电影走向了世界，更使民族音乐走向了世界，使中国走向了世界。