韩屿
【摘 要】本文论述了在美术教学中,教育学生学习美术时,要用心学,要下真工夫,要从心底里去热爱画画,因为兴趣是最好的老师,不要奢望有人能帮你画,老师交给你的是方法、是思想、是技能,如果你不去做,就不会学到任何知识。
【关键词】美术教学;教育学生;学校方法
古人云:青出于蓝而胜于蓝。而你要做的就是做最好的自己。不要指望什么“枪手”,也不要全部寄希望于某个人,不要心存侥幸,而要相信自己。自信心能使你在面临险境时还能握起画笔在纸上涂满颜色,能让自己在稍作休息时得到片刻的陶醉。
绘画作品的审美标准是不一样的。当你尚处在基础阶段,就能画出一幅色彩斑斓的作品,应是值得庆幸和自豪的。我们在欣赏中要发现自己的不足,然后一点一滴地改进和提高。没有什么大不了,你画画不一定是最好的,但只要慢慢坚持,“拳不离手,曲不离口”,就一定会有进步的。任何事情都要从点滴做起,水滴石穿,绳锯木断,坚持不懈,锲而不舍。至少你掌握了一门技艺,多了一双能拿起画笔画画的艺术家的手,多了一双发现美的眼睛。
學习美术,并学会鉴赏六。热爱艺术,陶冶情操,接受美的熏陶,在潜移默化中提高我们的精神境界和艺术修养。在画画中,人的大脑会变得越来越聪明。
不要说你现在没感觉,现在还不是你有感觉的时候,而是你扎扎实实打基础、学习方法、从一次次失败中总结经验的时候。打线条可能有些枯燥,但哪一位大师和艺术家不是从打线条开始的?又有哪一位艺术家的作品里没有画出一根线条的?线是造型最重要的元素,画好线条对你以后的素描学习会有很大帮助。所以,有时候笔者在教学生时,会告诉他们不要急躁,要放松心情,保持良好的心态,做到心中有画,不徐不疾,渐入佳境。
安格尔的素描作品闪现着无与伦比的、绝美的线条,它像一个个跳动的音符奏响着艺术家从心灵深处发出的呼唤。欣赏一下安格尔的《小提琴手》,你会从作品深处感觉到艺术家那颗炽热的心,在画纸上涓涓流淌。
笔者学习美术时,老师经常告诫我们一句话:宁方勿圆。现在笔者也成了美术教师,笔者也告诫学生这句话,然后还要加上后两句:宁拙勿巧,宁脏勿净。这也是徐悲鸿大师的语录。对于达·芬奇小时画鸡蛋的故事,笔者在美术教学中经常提起。每次讲到这个故事时,学生或是怔怔地看着黑板,或是若有所悟地垂下头来,默不作声,挥动着手中的铅笔。一次美术课堂上,一位不喜欢画画的学生什么也不画,笔者发现了,就用铅笔画了一个鸡蛋给他。后来每次上美术课,他都揣着那张小画,认真模仿画鸡蛋。有一天晚上美术辅导时,那位画鸡蛋的学生让笔者看他画的画。笔者发现画纸上画了四五个鸡蛋,却没有一个画得深入。
笔者在课堂上说:“一定要坚持画好一个鸡蛋,不要画十个坏蛋。”顿时,同学们捧腹大笑。有时候笔者也讲《画师画马》的故事,这是笔者从初中英语课本上的学到的。国王求画师给他画马,画师说请给我三年时间。3年后画师进殿,铺开画纸,短短三分钟,一匹活灵活现的骏马跃然纸上。国王惊愕,问画师:“你能在短短三分钟内画一匹栩栩如生的骏马,为何让我苦苦等了你三年”笔者的学生们也惊愕,之后便若有所悟,不语。有时候笔者也讲美术理论,告诉他们什么是素描,为什么要学习素描,学习素描的方法是什么。学习美术的学生,其实每天都在一点一滴进步,只是有时自己感觉不到而已。画画都有这样的过程,每个画画的人都有这样的感受,画到一定程度就停滞不前,突然觉得自己不会画画了。这是最难熬却也是最关键的时候,如果想办法熬过去,绘画水平就会有大幅度的提高。所以,耐下心来,莫要慌乱,好好去想一下,如果实在画不进去,建议给自己放个假,好好放松一下,亦未尝不可。只要你不放弃,继续坚持,那时候,你会觉得,你不但没有退步,反而比现在要好一大截子呢。对于这种情况,笔者以前也遇到过,也曾和你一样迷茫,其实你什么也不用管,重要的是不能失去信心。困惑并快乐着,清醒而不惜懂,困惑的时候就是应该停下来思考的时候。
美术新课改,美术欣赏课程的开设,使大多数学生对学习美术有了兴趣。每一位学生身上都有着闪光点,教师要善于发现们,通过发现,把他们的潜质发挥出来。贵在坚持,贵在有恒。告诉他们透视的原理和方法以及生活中的现象,以增强直观性和思考性,有空的时候可以看一看霍贝玛的《林荫道》。
把画画当成一种乐趣。画画的艺术天空,充满了无数的奥秘,我们要用心思考,深入领悟,并加以体会。罗丹在雕塑《巴尔扎克》时,学生们都惊呼那双手臂简直太完美了,而罗丹却举起斧头毫不犹豫地砍掉了那双手臂。
画画是一种快乐的心境,在画画中寻找快乐,寻找抒发自己思想的一种方式。画画能使人产生视觉愉悦、精神愉悦,它给人一种“随风潜入夜,润物细无声”的感觉。画画能锻炼我们用脑思考、用眼观察、用手造型、用心协调的多方面能力。画好一张画,能让自己永远有一种成就感。不要吝惜评画中的表扬,它会使每一个学生充满信心,不自觉地喜欢上画画。坚持每天画速写吧。素描让万物有形,色彩使万物有生命力。