论钢琴启蒙教学中儿童音乐想象力的培养

刘阿丹

【摘要】在钢琴普及教育进一步发展的今天，儿童的启蒙教学越来越受到音乐教育者们重视。兴趣是儿童坚持学习的最佳动力，实际教学经验证明儿童在学琴过程中容易排斥或受到束缚，他们喜爱在音乐中获得充足的审美自由，笔者认为，音乐想象是获得审美自由的有效途径。本文将从心理学的角度分析音乐想象对儿童钢琴启蒙学习阶段的意义，以及探讨如何强化儿童的音乐想象力，旨在为钢琴启蒙教育的发展提供有益参考。

【关键词】钢琴启蒙教学；儿童音乐想象力；兴趣；审美自由

随着人们生活水平的逐步提高与东西方文化的交融与发展，“学琴热”也在持续升温，琴童的数量每年都在增加。但来自“关于中英钢琴教学法的调查报告”显示，中国的钢琴教学法在国际钢琴教育理论中并不受认同，其主要原因在于其过度重视技巧训练，而忽视了兴趣学习与审美体验在音乐学习中的重要性。笔者认为，想象力与创造力在钢琴教学过程中是十分重要的，尤其是对处在启蒙阶段的儿童（这里主要针对5岁以后的学龄前儿童）来说，“想象”是儿童学习音乐的主要思维方式，学琴时，尤其在启蒙阶段过于注重技巧的训练很容易影响儿童学习的兴趣，阻碍其对美的理解最终导致，其丧失学琴的兴趣。

一.培养儿童音乐想象力在钢琴启蒙教学阶段的意义

正如我国著名的钢琴教育家周广仁教授所说：“学习钢琴只是一种手段，学到音乐知识、理解音乐、热爱音乐、表现音乐才是根本。”音乐教育是以培养儿童美好情感为主的审美教育，而音乐作为一种抽象的艺术形式需要在想象的环境中理解与学习，这就要求教学过程中的一切手段都要以丰富儿童的音乐想象力为中心。

这是由儿童在学习过程中特殊的生理与心理需求决定的。首先，想象是这一时期儿童的主要心理活动，皮亚杰在分析儿童心理时把游戏归为“象征性活动”，认为“儿童游戏主要是把内心的世界表现出来”。这个结论告诉我们，儿童会利用已有经验在大脑中形成的印象来缔造出一系列想象的情境，就是說他们的认知与行动都是与想象密切相关的；其次，儿童时期也是提高其认知能力的关键时期，正如“认知心理学”的理论，即人可以利用经验和感受来获得并加工信息，儿童需要想象来帮助他们获得认知，而同龄儿童面对同一个物体其头脑中所形成表象的新异性是不一样的。实践表明，想象力丰富的孩子好奇心也较强，对新事物、新知识充满了兴趣，而兴趣也是他们学习的唯一动机。当然，这种兴趣持续的时间不长，通常是一个由浓到淡的过程，所以如何诱发孩子的兴趣以及培养他的耐心与恒性是取得学习效果的关键。

如今，开发智力、培养耐性、提升个人整体能力成为众多家长选择让孩子学习钢琴的理由，却忽视了学琴本身所带来的提升艺术鉴赏能力与审美享受的优势。笔者认为，能够充分地引导与发展儿童的音乐想象力，在提升审美认知的同时锻炼其技术技巧是教师的主要教学目标与宗旨。

按照儿童的心理特点，在学琴的启蒙阶段合理地发展音乐想象力最主要的是能够让他们在充满兴趣的基础上提高音乐审美能力，为以后的学习做好铺垫。在英国，我国的钢琴留学生起初不被看好，称他们的音乐是“无生命力的演奏”，许多老师会问：“为什么你们具有这么好的技巧和速度，但你们的音乐没有生命？”可见，我国的钢琴教学从启蒙阶段开始就较重视技术技巧的训练，为学生打下扎实基本功的同时也降低了演奏的表现力与感染力。成年人还好些，很多儿童在启蒙阶段就半途而废，这是由于单一、枯燥的技巧练习对于儿童来说已经成为负担。如文中所提的报告中显示，多数儿童选择学琴是以游戏为目的，过多的要求与限制，甚至是强制使他们产生抗拒的心理，方法过于苛刻甚至让他们感到害怕，学琴成了孩子的一块心病。

二.如何在钢琴启蒙教学中培养儿童的音乐想象力

正如一份教学实验报告显示，丰富儿童的想象力有益于教学效果的提升。报告提到，6岁的女童在学习《小汤普森》中的某课时，对曲子展开了丰富的想象。她这样描述：小河边到处长满了绿草，河里有许多小鱼，我在河边跑着追蝴蝶。川这个例子说明，教师在钢琴教学的启蒙阶段需要将教学插图乐曲、标题与儿童的生活经验相结合，通过具体的形象来帮助学生学习抽象的音乐课程内容，教学内容与方法要适应儿童感性、天真的特性。

笔者认为需要从以下两点着手。

首先，要选择合适的教材。在以往的教学中，钢琴启蒙阶段的教程大多采用受早期西方文化背景影响下产生与运用的教材，其中包括：1983年版的《幼儿钢琴教程》、1988年版的《儿童钢琴初级教程》与《儿童钢琴手指练习》等。从内容上看，这些教材多以培养专业的钢琴演奏者为教学目的，以传授知识、训练技巧为主，而对孩子来说却不适合。所以，启蒙阶段的钢琴教学在选择教材与教学内容上一定要兼顾到儿童的天性，以声音、色彩、形象等元素来吸引儿童的注意。笔者认为，现今市面上适合的教材有《汤普森简易钢琴教程》、《钢琴天天练》、《巴斯蒂安钢琴基础教程》等。

其次，教学过程要将联想与想象的过程相结合。“联想”指的是利用媒介来唤起已有的记忆，即说钢琴演奏其实是审美和创造的过程。儿童在学习与练习中首先是通过老师的讲解以及教材内容的提示来唤起日常生活中的记忆，产生联想，即说联想起到了帮助知识消化与理解的作用。之后，儿童在老师的指引下会根据音乐的特点进行想象，根据乐谱提供的素材与联想的内容完成想象的过程，完成作品的二度创作。很多老师在教学的过程中会对作品的背景以及作家的生平做详细的讲解，但并没有显著的效果，这就是没有分清联想与想象的区别，所以在启蒙教学中一定要结合教师生动的语言，用音乐激发儿童的想象，培养儿童的想象力与创造力。当然，想象力也不要完全自由地超限度发挥，还应受到原作品风格的限制，所以在教学中要为儿童建立“遵循风格”的概念，可以多为学生范奏多首同一风格的乐曲，让学生在感受音乐的同时树立观念。

如上所述，兴趣在儿童的钢琴启蒙教学阶段有着非常重要的作用。儿童的兴趣需要在音乐想象中去培养，因此应在钢琴教学中培养他们的音乐想象力，既让儿童主动地参与审美创造，又让孩子在钢琴的学习中体会日常所不曾体会的情感，使其逐渐懂得“艺术源于生活又高于生活”的道理，并在追求音乐的过程中收获更多的情感体验与真正的审美自由。